Ritmul și blues-ul britanic
Ritmul și blues-ul britanic (din ritmul și blues-ul britanic ), cunoscut și sub numele de R&B , a fost o mișcare muzicală care s-a dezvoltat în Regatul Unit la sfârșitul anilor 1950 și începutul anilor 1960, atingând apogeul său spre mijlocul anilor 1960. Ritmul și blues-ul britanic au coincis, în timp ce se distinge, cu frații mișcării beat și cu puriștii scenei blues britanice , atenți la emularea muzicii pionierilor bluesului și a rock and roll-ului afro-american precum Muddy Waters și Howlin - Wolf , Chuck Berry și Bo Diddley . Ritmul și blues-ul britanic puneau adesea mult accent pe chitare și erau adesea cântate cu mare energie. Originile acestei mișcări se află în jazzul britanic , skiffle și renașterea populară britanică din anii 1950. În 1958, vizita lui Muddy Waters i-a convins pe figurile cheie Cyril Davies și Alexis Korner să se întoarcă către un blues electric și să formeze trupa Blues Incorporated , care a devenit un fel de punct de întâlnire pentru muzicienii de ritm și blues englezi. O scenă înfloritoare de cluburi și formații a apărut în anii 1950 și 1960 și multe formații au crescut la popularitate. Printre trupele notabile ale Rolling Stones , Manfred Mann , The Animals , The Yardbirds , Them și Spencer Davis Group, care au dominat topurile din SUA și Marea Britanie în 1964, ca urmare a nebuniei Merseybeat, au devenit centrale în subcultura UK Mod .
Multe dintre formațiile și muzicienii exponenți ai acestui gen au continuat apoi să conducă noile genuri care au apărut la sfârșitul anilor 60 și 70, contribuind la crearea rockului psihedelic , rock progresiv și hard rock , făcând din ritm și blues o componentă cheie a acestor viitoare muzici. . La sfârșitul anilor 70, R&B-ul britanic a avut apoi un moment de reevaluare prin scenele muzicii britanice de soul și disco , circuitele pub rock , muzica new wave și revigorarea modurilor , generând un interes nou până la sfârșitul anilor '80. În anii 2000, s-a născut o nouă versiune britanică a R&B contemporan, care a fost foarte populară.
Caracteristici
Comentatorii fac adesea distincția între ritmul și blues-ul britanic și grupurile de muzică beat (influențate în cea mai mare parte de rock and roll și rockabilly ), pe de o parte, și puristii britanici de blues (care în mod special revin la bluesul electric din Chicago ) de altele, chiar dacă a existat o cantitate considerabilă de intersecții între cele două atitudini [1] . Trupe Merseybeat, cum ar fi Beatles , sau scena Manchester echivalentă, au fost influențate de rockabilly, grupuri de fete și sunete timpurii Motown , care le-au ajutat să producă un sunet destul de orientat spre piață, care a devenit dominant în topuri până în 1963. În timp ce trupele care au apărut din scena cluburilor londoneze s-au angajat, în general, să emuleze muzicieni de ritm și blues negru, artiști care înregistrau adesea pentru Chess Records precum Muddy Waters și Howlin 'Wolf, sau cântăreți de ritm și blues mai sălbatici și pionieri ai rock and roll-ului precum Chuck Berry și Bo Diddley care avea un sunet mult mai „brut” și „dur” [1] .
Ritmul și blues-ul britanic se deosebeau de tonul artiștilor afro-americani, adesea mai accentuat la chitare și uneori cântau cu mai multă energie [1] , în timp ce erau criticați pentru emularea stilului vocal de ritm și blues, cu strigăte, opriri glotale , gemete și strigăte [2] . Cu toate acestea, bani precum Van Morrison , Mick Jagger , Eric Burdon și Steve Winwood nu au fost atenți să imite un anumit cântăreț și au fost priviți de critici ca fiind capabili să cânte blues convingător și energic [3] . În remake-urile lor de melodii R&B, riff-urile au fost folosite mai rar și au fost adesea simplificate [4] . Scopul muzicii era deseori să creeze energie, mai degrabă decât să producă o piesă rafinată [1] , cu grupuri care erau organizate în jurul chitarelor și percuției [5], iar aranjamentele rezultate tindeau să concentreze atenția asupra chitarei și a timpului rapid. mult mai mult decât originalele [1] . Amplificarea chitarei la un nivel mai ridicat decât amplificatoarele subalimentate a creat efecte de overdrive la chitare care au devenit ulterior caracteristice muzicii rock [2] .
Nick Logan și Bob Woffinden au remarcat că, după despărțirea Blues Incorporated la sfârșitul anului 1962, se pot distinge patru căi diferite în ritmul și blues-ul britanic. Cyril Davies a încercat să recreeze blues-ul electronic din Chicago la Muddy Waters [6] , un stil care va deveni ulterior cel mai influent după boom-ul blues-ului, în special prin opera Bluesbreakers-ului lui John Mayall . Alexis Korner a continuat cu Blues Incorporated, înrolând saxofonistul de jazz Graham Bond și dezvoltând sunete mai orientate spre jazz, o cale urmată apoi în felul lor și de muzicieni precum Graham Bond Organization , Manfred Mann și Zoot Money [1] . O cale aparte a fost urmată de Georgie Fame și Blue Flames, un grup stabil al clubului Flamingo de pe strada Wardour, foarte popular printre americanii negri, care foloseau sunete de jazz amestecate cu muzică R&B și Caraibe, cum ar fi Ska și bluebeat . Rolling Stones, împreună cu alții, s-au concentrat pe un sunet de chitară rock bazat pe opera lui Chuck Berry și Bo Diddley și au fost urmate de numeroase grupuri bazate pe chitară și tobe, care apoi s-au îndreptat către mai multe sunete rock [6] [7] .
Marea Britanie clasifică melodiile R&B
Lista înregistrărilor trupelor britanice care au intrat în topurile din Marea Britanie la începutul anilor '60 cu copertele R&B americane: [8]
Notă
- ^ a b c d e f R. Unterberger, „Early British R&B”, în V. Bogdanov, C. Woodstra și ST Erlewine, All Music Guide to Rock: the Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul (Milwaukee, WI: Backbeat Books, ediția a 3-a, 2002), ISBN 0-87930-653-X , pp. 1315-6.
- ^ a b RF Schwartz, How Britain Got the Blues: the Transmission and Reception of American Blues Style in the United Kingdom (Aldershot: Ashgate, 2007), ISBN 0-7546-5580-6 , p. 244.
- ^ D. Weissman, Which Side Are You On?: An Inside History of the Folk Music Revival in America (Londra: Continuum, 2005), ISBN 0-8264-1698-5 , p. 199.
- ^ M. Hicks, Sixties Rock: Garage, Psychedelic și alte satisfacții (Chicago: University of Illinois Press, 2000), ISBN 0-252-06915-3 , p. 133.
- ^ B. Longhurst, Popular Music and Society (Londra: Polity, ed. A 2-a, 2007), ISBN 0-7456-3162-2 , p. 98.
- ^ a b N. Logan și B. Woffinden, The NME Book of Rock 2 (Londra: WH Allen, 1977), ISBN 0-352-39715-2 , pp. 74-6.
- ^ RF Schwartz, How Britain Got the Blues: the Transmission and Reception of American Blues Style in the United Kingdom (Aldershot: Ashgate, 2007), ISBN 0-7546-5580-6 , p. 131.
- ^ Graham Betts, Complete UK Hit Singles 1952–2004 , 1st, London, Collins, 2004, ISBN 0-00-717931-6 .
linkuri externe
- Generația Mod: Scena Rhythm and Blues , eseu de Robert Nicholls.