Sfântul Ioan pe Patmos și poveștile Patimii

Sfântul Ioan pe Patmos și poveștile Patimii

Autor	Hieronymus Bosch
Data	Aproximativ 1489
Tehnică	Ulei pe masă
Dimensiuni	63 × 43,3 cm
Locație	Gemäldegalerie , Berlin

Partea din spate

San Giovanni a Patmos (recto) și Poveștile pasiunii (verso) sunt o pictură în ulei pe lemn (63x43,3 cm) de Hieronymus Bosch , databilă în jurul anului 1489 și păstrată în Gemäldegalerie din Berlin . Este semnat în dreapta jos.

Istorie

Istoria cu siguranță cunoscută a picturii are extreme foarte recente, legate de prezența sa în colecția lui W. Fuller Maitland din Londra , de unde a fost achiziționată în 1907 pentru muzeul din Berlin. La fel ca în majoritatea lucrărilor lui Bosch, datarea este incertă. Unii autori raportează perioada 1504 - 1505 (Combe, Cinotti), în timp ce alții sugerează perioada 1490 - 1500 (Baldass). În prezent, data cea mai probabilă este 1489 , sau câțiva ani mai târziu, legată de un examen dendrocronologic .

Sugestivă este ipoteza (Baldass, mai târziu Koldeweij) conform căreia lucrarea este asociată cu Sfântul Ioan Botezătorul în meditație la Madrid și că a făcut parte din polipticul creat de Bosch pentru catedrala orașului său, 's-Hertogenbosch , la comandă a Frăției Maicii Domnului. Catedrala este de fapt dedicată evanghelistului, iar viziunea Sfântului Ioan asupra Patmosului a fost simbolul Confraternității, prezentă de exemplu pe o cruce datând din 1460 și pe o carte a indulgențelor din 1518 - 1519 . Acestea ar fi panourile laterale ale unei tablă, porțiuni din care se află și astăzi în orașul olandez (care nu pot fi atribuite direct Bosch), cu ușile refăcute mai târziu. Dacă ipoteza ar fi corectă, ar fi, de asemenea, necesar să admitem că au fost tăiați aproximativ treisprezece centimetri de Ioan Botezătorul , în partea de sus și în partea de jos.

Potrivit lui Larsen, Bosch a fost inspirat de o imprimare similară a lui Martin Schongauer și o pictură de Dieric Bouts în muzeul de la Rotterdam .

Descriere și stil

Față

Ioan Evanghelistul este reprezentat destul de simplu, în timp ce înfășurat într-o mantie roz stă cu cartea în genunchi și notează revelațiile pe care i le face un heruvim pe o stâncă (cu aripi compuse sugestiv din elemente vegetale și animale asamblate), arătând către cer Fecioara și Pruncul, care au apărut pe discul solar printre nori, așezați pe semilună. Pe pământ puteți vedea cerneala sfântului, lângă un șoim care pare să-l vegheze, în timp ce o ființă cu corpul unui greier, cu un cap de om cu ochelari, corp cu burtă, aripile de cicadă și coada unei salamandre, pare gata să o fure cu o greblă.

Peisajul calm din fundal este de fapt punctat de evenimente tragice, cum ar fi scufundarea unei nave în flăcări. Orașul din fundal, cu un turn înalt al catedralei și o clădire cilindrică voluminoasă, este probabil Nijmegen . Arborele subțire din dreapta conduce ochiul privitorului spre fundal, ieșind în evidență pe cerul albastru.

Înapoi

Pe reversul plăcilor există un cerc grisaille pe un fundal întunecat, în care razele X au găsit prezența animalelor fantastice din imaginația lui Bosch.

Discul din centru descrie pelicanul rupându-și carnea pentru a-și hrăni copiii, un simbol hristologic frecvent, așezat pe o stâncă în mijlocul unui fel de lac. De jur împrejur, în „iris”, poveștile Patimii sunt reprezentate, fără soluție de continuitate, într-o mișcare spațială eficientă care are propria tradiție în zona flamandă și care a fost folosită și în părțile exterioare ale ușilor din Triptic al Adorației Magilor .

Din dreapta, în sensul acelor de ceasornic, puteți vedea Rugăciunea în grădină , Capturarea , Iisus înaintea lui Pilat , Flagelația (într-o clădire exotică cu cupolă bulbică), Încoronarea cu spini (într-o altă clădire cilindrică), „ Gone to Calvarul , Răstignirea (deasupra) și Depunerea .