ShadowLine

ShadowLine, Ink
Stat	Statele Unite
fundație	1992
Gasit de	Jim Valentino
grup	Imagini benzi desenate
Sector	Editura
Produse	Benzi desenate în serie (sau benzi desenate originale) Nuvele grafice
Editați datele pe Wikidata · Manual

ShadowLine, Inc este un [brand fondat de Jim Valentino în 1992 pentru editura SUA Image Comics ^[1] . Valentino este, de asemenea, cofondator al Image și, prin urmare, Shadowline este recunoscut ca un „partener de studio” care se alătură celor din ceilalți șase fondatori ai editurii. ^[1] Prima serie de benzi desenate scrise și proiectate de Valentino pentru Image este Shadowhawk , din genul supereroilor și de la care brandul își ia numele. ^[1] Cu toate acestea, de-a lungul anilor, lucrările publicate de Shadowline se abat de la cartea de benzi desenate din SUA, concentrată pe supereroi. Valentino, împreună cu studioul său, dorește să ofere spațiu unor povești alternative și diversificate în ceea ce privește genurile și problemele abordate. ^[1] Această abordare aduce noi autori și idei în Image, ajutând la schimbarea politicii editoriale a editurii.

Istoria editorială

fundal

Jim Valentino și-a început cariera la sfârșitul anilor 1970 creând în principal benzi desenate autobiografice. La începutul anilor optzeci, a creat personajul lui Normalman datorită editorului canadian independent de cărți de benzi desenate Aardvark-Vanaheim . Intențiile inițiale includ o serie-limită de treisprezece numere, dar publică doar opt, seria fiind apoi încheiată de Renegade Press .

La sfârșitul anilor 1980, Valentino a început să lucreze pentru Marvel Comics la unele serii de super-eroi. Cea mai importantă lucrare a sa pentru Marvel este ciclul său de povești despre seria Guardians of the Galaxy , publicat la sfârșitul anilor 1980 și începutul anilor 1990. În ciuda acestui fapt, vânzările nu ajung la cotele uimitoare ale unor autori precum Rob Liefeld (cu New Mutants și X-Force ), Todd McFarlane (cu Spider-Man ) sau Jim Lee (cu X-Men ). Prin urmare, Jim nu este o vedetă a lumii comice precum ceilalți artiști care, părăsind Marvel, decid să o conteste prin înființarea unei noi edituri în 1992 sau Image ^[1] . Factorul declanșator al genezei sale este voința acestor autori, ale căror cărți Marvel au vândut milioane de exemplare, de a putea crea benzi desenate cărora le dețineau drepturile și ale căror, prin urmare, ar putea obține întregul venit din vânzări (net de cheltuieli) în al doilea rând, perspectiva libertății creative necondiționate ^[2] nu ^ar trebui subestimată. Ideea începe cu Rob Liefeild, căruia i se alătură și alți vânzători de top, precum McFarlane, Erik Larsen, Jim Lee, Marc Silvestri și Whilce Portacio. Printre aceștia, cel mai puțin cunoscut este Jim Valentino, care, comparativ cu ceilalți, se trezește că trebuie să întrețină o familie cu doi copii și fără siguranța economică oferită de un loc de muncă plătit ca angajat la Marvel ^[1] . Revenirea la publicarea independentă este un salt riscant, dar Rob își dorește cu tărie să înceapă noua afacere, iar Valentino se lasă convins luând o decizie riscantă care va fi un câștigător ^[1] .

Fundația și prima fază (1992-1999)

Valentino a părăsit Marvel în 1992 și a devenit cofondator al Image Comics alături de Rob Liefeld , Erik Larsen , Jim Lee , Todd McFarlane , Marc Silvestri și Whilce Portacio ^[2] . În ceea ce privește vânzările, Image s-a impus rapid ca al treilea pol al pieței de benzi desenate din SUA ^[2] . Este primul editor independent care reușește să aducă duopolul DC-Marvel care a durat zeci de ani în ceea ce privește exemplarele vândute. Fondatorii noii edituri se numesc parteneri (asociați) și niciunul dintre ei nu este supus controlului sau directivelor unuia dintre ceilalți parteneri sau ale unui redactor-șef , o figură omniprezentă în publicațiile Marvel și DC, deseori responsabile pentru cenzură și / sau limitări de natură narativă și grafică a cărților care urmează să fie publicate ^[2] . Prin urmare, la Image, membrii fondatori se bucură de o mare libertate și independență, un factor care devine inițial forța motrice a creațiilor lor, dar care, pe termen mediu-lung, va duce la neînțelegeri interne și la nepublicare până la datele de distribuție anunțate ^{[ 2]} . Inițial, această independență este subliniată în continuare de fundamentarea mai multor studiouri, fiecare dintre ele făcând referire la unul dintre parteneri . Așa se fac Extreme Studios (de Liefeld), Todd McFarlane Productions , Highbrow Entertainment (de Larsen), Top Cow Productions (de Silvestri), Wildstorm Studios (de Jim Lee, care include și Whilce Portacio) ^[2] . Jim Valentino a fondat apoi propriul său label, ShadowLine, prin care are ocazia să acorde spațiu diferitelor proiecte și inițiative care vor tinde să diversifice oferta de Imagine. De fapt, partenerul Image va fi mai înclinat și mai activ în propunerea de benzi desenate și autori în afara genului principal al pieței ^[2] . ShadowLine a fost creat oficial în decembrie 1992 , când logo-ul a apărut pentru prima dată pe interiorul copertei ShadowHawk # 1. 3, cu data de acoperire ianuarie 1993 ^[3] . Lansarea definitivă are loc câteva luni mai târziu cu Shadowline Special n. 1, o carte antologică care prezintă patru povești fiecare cu diferite personaje precum: Shadowhawk III , Pactul , JPSlaughter și The Others ^[4] . Logo-ul Shadowline apare pentru prima dată pe o copertă, care, printre altele, își dă numele titlului registrului ^[4] . Trebuie remarcat faptul că aceasta este o publicație alb-negru, o noutate pentru imaginea vremii și, prin urmare, este similară grafic cu benzile desenate independente din anii optzeci ^[4] . Rămâne evident modul în care Valentino este gata să-și ia amprenta către noi căi narative mai apropiate de banda desenată independentă decât să se alăture mainstream-ului supereroului duopolului Marvel / DC. Cu toate acestea, această fază nu se manifestă în intențiile artistului pentru majoritatea anilor nouăzeci, deoarece el decide să se concentreze pe un personaj al creației sale, cum ar fi Shadowhawk, care reprezintă o derivă creativă a tipurilor de personaje la modă la Marvel și DC ^{[ 2]} . De fapt, este un vigilent mascat care pedepsește infractorii cu metode violente și urâte, întruchipând rolul de judecător, juri și călău deja văzut într-o multitudine de vigilenți precum Punisher , Foolkiller , Ghost Rider și alții din grajdul Marvel. Totuși, în modul de a se mișca și de a se echipa, își amintește de Batman din DC. Prima creație de imagine a lui Valentino (și amprenta Shadowline) întruchipează, prin urmare, stiluri narative tipice din epoca întunecată a benzilor desenate americane, și anume: << foarte întunecat, foarte sângeros, foarte realist și foarte condus de personaje >> (adică foarte întunecat, foarte crud) , foarte realist și puternic centrat pe protagonist ) ^[2] . Cu toate acestea, această alegere inițială a lui Valentino se dovedește a fi un câștigător dincolo de toate așteptările autorului ca Shadowhawk n. 1 (august 1992) ocupă primul loc în clasamentul vânzărilor și în lunile următoare este în mod constant în primele zece. Acest lucru îl determină pe Jim să obțină securitatea financiară care îi va permite să treacă la proiecte mai personale și de autor în a doua jumătate a anilor nouăzeci. Inițial, amprenta Shadowline a fost concepută ca un studio pentru a face față afacerilor și creațiilor lui Valentino însuși ^[1] . Nu urmează imediat calea luată de alți parteneri de imagine, cum ar fi Jim Lee, Rob Liefeld și Marc Silvestri, care prin studiourile lor promovează și lansează mai mulți autori și artiști noi ^[1] . Treptat, însă, Jim simte nevoia să înceapă să consulte alți autori pentru a extinde universul și mitologia Shadowhawk - ului său și, cu o alegere prudentă, îi încredințează lui Alan Moore sarcina de a scrie originile definitive ale personajului ^[1] . Un alt aspect câștigător al universului vigilentului său este factorul generațional care caracterizează ego-ul lui Shadowhawk , diferit în funcție de epoci. Această idee a fost dezvoltată de Kurt Busiek , un alt autor premiat în lumea benzilor desenate ^[1] .

Începând cu 1997, există un prim punct de cotitură pentru Shadowline , Jim Valentino realizând o miniserie alb-negru cu șase numere intitulată O atingere de argint , o poveste semi-autobiografică despre un tânăr fan de benzi desenate, o lucrare care se abate de la imaginea obișnuită. taxe la care se referă ceilalți parteneri Image ^[5] . Cu toate acestea, piața și-a revenit din prăbușirea vânzărilor în perioada de doi ani 1995-1996 și Jim își dă seama de necesitatea diversificării propunerilor editurii ^[5] . Publicațiile de masă dominate de super-eroi flamboși în costume colorate nu mai garantează supraviețuirea în lumea comică americană. Image a încercat deja să atragă autori independenți precum Jeff Smith (cu Bone ) și Terry Moore (cu Strangers in Paradise ), dar după o scurtă ședere au preferat să revină la autoeditare, adică la auto-producție ^[5] . Jim s-a născut pe piața independentă a anilor optzeci și cunoaște dificultățile legate de producția și distribuția lucrărilor deținute de creatori, așa că ar dori să găsească o modalitate de a distribui propuneri alternative care să răspundă nevoilor autorilor independenți ^[5] . Shadowline devine astfel punctul culminant al acestei inițiative a cărei propunere prevede o plată în avans de 2 500 $ (două mii și cinci sute de dolari) de către echipa creativă, două mii sunt pentru Image ca editor și cinci sute pentru amprenta Shadowline ^{[5 ]} . Cifra este utilizată pentru a acoperi costurile de publicare și distribuire a registrului, ceea ce garantează o anumită vizibilitate în catalogul Previews al distribuitorilor de benzi desenate Diamond , de fapt a rămas singurul distribuitor de benzi desenate produse în SUA ^[5] (și rămâne așa) până în 2020). Toate profiturile după cheltuieli (de 2500 de dolari) revin autorilor ^[5] . Valentino se referă la acest nou val de titluri ca fiind Non-Line , deoarece este o linie editorială care se deplasează în afara unor canoane sau genuri specifice, dar urmează cele mai originale idei și propuneri. De asemenea, include mai multe benzi desenate alb-negru, unele dintre ele din Caliber Press ^[5] . Prin urmare, nu există adrese editoriale de niciun fel care să se încadreze în această etichetă atipică (non). Este o mică revoluție editorială în cadrul Image, dar, așa cum susține însuși Valentino, niciun partener nu poate fi condiționat sau limitat de alții și, prin urmare, profită de această libertate pentru a încerca să dea o nouă identitate lui Image, acum într-o criză a vânzărilor din 1995. La aceasta se adaugă o criză de imagine din cauza dezacordurilor interne care duc la ieșirea însuși a lui Rob Liefeld (primul susținător și creatorul imaginii) de la editură. Non-Line introduce cititorilor următoarele titluri: ESPers and Age of Heroes de James Hundall, The Adventures of Aaron de Aaron Warren, CSMoore's Soulwind, James A. Owen's Star Child , Zander Cannon's Replacement God , Dusty Star de Andrew Robinson, Amanda & Gun de Jimmie Robinson, The Badger de Mike Baron și Michael Avon Oeming , The Nameless de Joe Pruett și Phil Hester, Ship of Fools de Bryan Glass și MAOeming, Ragmop de Rob Walton ^[5] . Inițial, inițiativa pare să aibă un anumit succes (cel puțin pentru unele titluri), de exemplu, Hundall trece de la vânzarea a 2.000 de exemplare de ESPers la vânzarea de 17.000 de exemplare pentru primul număr sub Shadowline / Image, iar Zander Cannon ajunge la 10.000 de exemplare pentru Înlocuirea lui Dumnezeu ^{[5] ]} . Problema este că este o creștere momentană, urmată de o scădere bruscă a vânzărilor, în plus, mai multe titluri nu au o creștere substanțială chiar și cu registrul de debut ^[5] . Cu toate acestea, problema nu rezidă în proiectul conceput de Valentino, ci este o problemă sistemică a întregii piețe de benzi desenate. 1997 este un alt an dificil pentru toți editorii (majori și independenți), în ciuda prăbușirii vânzărilor din ultimii doi ani, între 1996 și 1997 există o scădere suplimentară de 25% ^[5] . În topul celor mai bine vândute 100, doar 25 de cărți depășeau 70.000 de exemplare vândute, în timp ce doar cu patru ani mai devreme, o carte care însuma 120.000 de exemplare nu se număra printre primele 50 de cărți cele mai bine vândute ale lunii ^[5] . Cu toate acestea, unul dintre aspectele pozitive ale inițiativei a fost acela de a readuce Image la un far pentru autorii care doresc să propună lucrări alternative și deținute de creatori ^[5] . Printre aceștia se numără Brian Michael Bendis (viitor cel mai bine vândut autor din anii 2000) care decide să treacă de la Caliber Press la Image tocmai pentru că este entuziasmat de inițiativa lui Valentino ^[5] . Apoi decide să distribuie împreună cu Image serialul limitat Jinx (în 1997), o lucrare noir scrisă și proiectată de el ^[5] . Această inițiativă îi va oferi ocazia să creeze lucrarea care îl aduce în atenția cititorilor și a majorilor (Marvel / DC) sau Powers (publicat de Image între 2000 și 2004). Seria este co-creată și proiectată de Oeming de la artiști non-line ^[5] .

La 25 august 1999, Valentino s-a trezit devenind editor (sau editor ) al Image-ului, rol care nu fusese niciodată deținut până acum. De fapt, el ia locul lui Larry Marder (care se mută la Todd MacFarlane Productions), dar a fost considerat un executiv de imagine (sau director executiv ) și ale cărui puteri de conducere au rămas întotdeauna nespecificate. Cu toate acestea, nu trebuie subestimată determinarea sa în încercarea de a respecta termenele limită pentru publicarea cărților solicitate și activitatea de marketing de răspândire a mărcilor editurii. Cu sosirea lui Valentino, însă, există o nouă abordare în ceea ce privește alegerile editoriale și de imagine, respectând întotdeauna independența partenerilor fondatori. Cu dreptate, însă, Valentino suspendă publicațiile amprentei ShadoLine pentru a evita conflictele de interese și eventualele controverse. Amprenta și-a reluat activitățile în 2004, când Valentino a fost înlocuit în calitate de editor al imaginii de către Erik Larsen .

Editor Valentino pentru Image (1999-2004)

Când Valentino preia cârma editurii Berkeley , se află într-un moment delicat și piața de benzi desenate este încă în declin după balonul speculativ de la începutul anilor nouăzeci. Situația care l-a determinat să fie primul editor adevărat al imaginii este totuși singulară, deoarece după moartea lui Rob Liefeld (1996), cel mai apropiat prieten și susținător al său, Jim se temea pentru poziția sau permanența în imaginea văzută. Poziția negativă a lui McFarlane față de el și crizele severe de vânzări ale lui Shadowline, inclusiv eșecul Non-Line de a reuși. Todd McFarlane a fost inițial puternic împotrivă participării sale la fondarea Image în 1992 . Potrivit celor raportate de Liefeld, McFarlane îl considera pe Valentino un artist mediocru, nu în conformitate cu noile standarde cerute designerilor de Image . Printre altele, Jim este singurul care nu a lucrat la un foarte mare succes Marvel din titlu, de fapt, așa cum sa menționat deja, înainte de a deveni o imagine pentru partener Valentino a făcut Gardienii din seria Galaxy ^[6] , cu rezultate de vânzări nesatisfăcătoare. Siguranță izbitor. În ciuda acestui fapt, Rob îl dorește printre fondatori pentru experiența sa pe piața independentă a benzilor desenate și la aceasta se adaugă capacitatea sa de a privi dincolo de orizontul benzilor desenate supereroice și de a identifica artiști cu idei și proiecte noi care nu au legătură cu eroii în colanți. Cu toate acestea, trebuie considerat că în ultimii 3 ani au avut loc evenimente imprevizibile (sau aproape), deoarece fondatorul Rob Lifield a venit cu consecințe legale, băiatul de aur Jim Lee (singurul pe care McFarlane îl consideră la înălțimea sa) a vândut Studiourile Wildstorm de la DC Comics (în 1998) de care devine editor, Erik Larsen (în timp ce continuă Savage Dragon ) a revenit la muncă pentru DC, pentru care face Aquaman și pentru Marvel, pentru care lucrează la Wolverine și Nova , celălalt cofondator Marc Silvestri este în schimb total concentrat pe amprenta sa Top Cow Production și odată ce s-a arătat deja înclinat să se desprindă de Imagine ^[7] . Valentino și abordarea sa de autor independent, susținut și reiterat în repetate rânduri cu ShadowLine pare, chiar și pentru Todd, alegerea corectă pentru a ghida imaginea în această perioadă turbulentă ^[7] . Valorificând situația delicată a grupului, Valentino are puterea decizională de a stabili noi orientări editoriale, împrumutate din experiența sa de director creativ al Shadowline ^[1] .

Această nouă abordare schimbă fața editurii în câțiva ani până la punctul de a revizui complet viziunea stilului de imagine. Dacă în anii nouăzeci, imaginea era bine recunoscută atât pentru eroii noii sale generații, cât și pentru abordarea grafică inovatoare și hipertrofică, acum Valentino pune dezvoltarea proiectelor alternative și căutarea de noi autori în centrul programului său de publicare, mod special, serie limitată , colecții one-shot, roman grafic și ediție Hardcover (cu Hardcover) de serii care merită distribuite pe piața cărților ^[5] . Abilitățile sale în acest tip de selecție înseamnă că o nouă generație de autori ajunge la Image care se vor impune publicului larg în anii 2000. Cei mai renumiți doi sunt Robert Kirkman și Brian Michael Bendis ^[1] .

Chiar și astăzi, judecățile asupra operei lui Valentino sunt diferite și contradictorii: dacă, pe de o parte, eforturile autorului au dus la descoperirea unei serii de noi caricaturiști talentați, pe de altă parte, imaginea a înregistrat o scădere a vânzărilor. În ciuda acestui fapt, Valentino a reușit să deschidă noi fluxuri de venituri, cum ar fi vânzările către librării tradiționale și biblioteci. Efectele operei sale s-au maturizat pe termen lung, deoarece din 1999 Image a fost recunoscută drept editura ideală pentru autorii care doresc să propună lucrări alternative și deținute de creatori ^[7] . Printre consecințe se numără lovitura severă aplicată amprentei Vertigo a lui Karen Berger , care între 1993 și 1999 fusese punctul de referință pentru acest tip de inițiativă. Criza pentru Vertigo a devenit evidentă mai presus de toate în cei doi mii și zece ani, închiderea a venit în 2020.

A doua fază (din 2004)

În 2004, Valentino a fost înlocuit în rolul său de editor de Erik Larsen, așa că a reușit să planifice o relansare a amprentei sale. În iulie, lansarea specială a aniversării a 20-a a lui Normalman marchează începutul unei noi etape pentru ShadowLine . Primul volum care a avut logo-ul ShadowLine pe copertă după renaștere a fost ShadowHawk vol 2 n. 1 (mai 2005 ). Alte titluri create de Valentino, dar urmate de diferite echipe creative sunt Blacklight , Task Force One , Intimidators , Emissary , Bomb Queen , After the Cape și Sam Noir .

Astăzi, ShadowLine publică lucrări de genuri destul de diferite, lăudându-se printre rândurile sale cu artiști precum Jimmie Robinson , Ted McKeever , Jeff Mariotte , Mike Mayhhew , Steve Niles și Michael Cavallaro , cu o gamă largă de publicații distribuite ca un singur film , serie limitată, serie obișnuită, colecții Trade Paperback și Hardcover.

Site-ul web

La 25 iunie 2008 , site-ul ShadowLine a fost relansat și în săptămânile și lunile care au urmat site-ul a devenit acasă la mai multe serii de webcomics , inclusiv Brat-halla , Chicago: 1968 , Finder și Yenny , Hannibal Goes to Rome , Action , Ohio , Platinum Grit , Nightmare World , Li'l Depressed Boy și Mundane Overrated Misadventures of Spudman .

În prima parte a anului 2011 , site-ul ShadowLine a fost redenumit și relansat încă o dată. Au fost apoi publicate noi web-comics, precum The Tales of Mr. Rhee .

Cărți Silverline

Odată cu relansarea site-ului, în 2008 a avut loc anunțul privind crearea unei „subimprente” (sau subetichete ) numită „Silverline Books”. Acesta este creat cu scopul de a publica lucrări potrivite pentru toate vârstele, diferențându-le de cele destinate unui public matur care constituie corpusul principal al ShadowLine. Prin urmare, dorim să facem oferta mai clară pentru cititori, proprietarii de benzi desenate și bibliotecari.

Publicații

Următoarea listă listează titlurile publicate de ShadowLine în ordine alfabetică:

Notă

Bibliografie

• (EN) George Khoury, Image Comics: The Road to Independence, Raleigh ( Carolina de Nord ), Editura TwoMorrows, 2007.
• ( EN ) Sacks Jason, American Comic Book Chronicles: 1990s , Raleigh (Carolina de Nord), Editura TwoMorrows, 2018. ISBN 9781605490847

linkuri externe

• ( RO ) Site-ul oficial Shadowline , la shadowlinecomics.tumblr.com .

Portal de publicare

Portal de benzi desenate