Stindardul Maicii Domnului
| Stindardul Maicii Domnului | |
|---|---|
 | |
| Autor | Moretto |
| Data | 1520 - 1522 |
| Tehnică | Ulei pe pânză |
| Dimensiuni | 142 × 200 cm |
| Locație | Templul Canovian , Possagno |
Steagul Madonna della Misericordia este o pictură în ulei pe pânză (142x200 cm) de Moretto , databilă în 1520 - 1522 și păstrată în Templul Canovian din Possagno . Stindardul este alcătuit din două pânze diferite, așezate aproape împreună, astfel încât să fie decorate pe ambele părți: Madonna della Misericordia și profeții Enoh și Ilie .
Lucrarea este plasată în ultima fază a producției tinere a autorului, înaintea lucrărilor care îl vor conduce către o formație artistică mai matură. Destinația inițială nu este cunoscută, dar, conform subiectelor descrise, stindardul a fost probabil folosit de o frăție religioasă, poate aceeași Frăție a Madonna del Carmelo a bisericii Santa Maria del Carmine din Brescia , din care se presupune că Madonna vine del Carmelo cumpărată în secolul al XIX-lea împreună cu aceste două pânze. Steagul este astăzi dezmembrat pentru a putea expune ambele părți.
Istorie
Destinația inițială a stindardului nu este cunoscută, ceea ce este menționat pentru prima dată în surse istorice în 1820 , când a fost cumpărat la Roma de Antonio Canova de la familia Ottoboni împreună cu Madonna del Carmelo [1] . Canova, într-o scrisoare puțin mai târziu în care descrie achiziția, atribuie lucrările lui Pordenone și spune că provin din Pissincana , lângă Pordenone [1] . La moartea lui Canova, picturile trec, prin moștenire, fratelui său vitreg Giovanni Battista Sartori , care așează cele două fețe ale stindardului în Templul Canoviano din Possagno și schimbă în schimb Madonna del Carmelo cu Gallerie dell'Accademia din Veneția , care în 1827 a trimis două pânze de Jacopo Palma il Giovane încă prezente [1] .
Atribuția lui Pordenone, atât pentru steag, cât și pentru Madonna del Carmelo , rămâne neschimbată în toate studiile și cataloagele din secolul al XIX-lea [1] , cel puțin până în 1909 , când Claudio Gamba a fost primul care a observat în Madonna apropierea de Stil Moretto [2] . Vor urma comentariile altor critici, tot cu privire la atribuirea bannerului [3] . În cele din urmă, Giuseppe Fiocco , în 1921 , a dat o judecată definitivă asupra celor trei pânze, atribuindu-le pe toate pe mâna pictorului de la Brescia [4] . Alte studii ulterioare vor urma aceeași linie, încercând mai presus de toate să plaseze lucrarea cronologic în cadrul producției timpurii dispersate și contradictorii a autorului [3] .
Descriere
Partea cu Madonna della Misericordia este dominată de figura Mariei , care se impune pe scenă cu un corp înalt, conic și cu brațele întinse, îmbrăcată într-o tunică lungă portocalie. Pe cap poartă un voal de culoarea piersicii și de pe umeri pleacă o mantie mare, de culoare verde închis, mărginită de aur, susținută lateral de doi îngeri. La picioarele sale sunt îngenunchiate două discipline ale frăției necunoscute căreia îi aparținea stindardul: cea din stânga are capota hainei albe deja ridicată și este în adorare, în timp ce cea din dreapta este prinsă în actul ridicării ei . În fundal puteți vedea un cer albastru striat de mulți nori, în timp ce dedesubt puteți vedea un peisaj montan.
Partea cu profeții Enoh și Ilie arată în schimb cele două personaje ridicate pe laturile trunchiului unui copac, ale căror ramuri pot fi văzute pe marginea superioară. Amândoi sunt acoperiți în haine curgătoare și țin o carte: Enoh o ține închisă în poală, în timp ce Ilie este în atitudinea de a o deschide spre observator. Pe fundal există încă un cer înnorat nedefinit.
Stil
Apropierea stilistică cu steagul și cu Madonna del Carmelo este foarte clară și ambele pot fi datate în aceiași ani, cu siguranță înainte de Adormirea Maicii Domnului în vechea Catedrală din Brescia , care reprezintă evoluția acestor două Madone [5] . Prin urmare, lucrarea poate fi plasată în ultima fază a producției timpurii a autorului, înainte de lucrările care îl vor conduce către o formație artistică mai matură [5] .
Conținutul devoțional al picturii este surprins cu punctualitate de Valerio Guazzoni în 1981 , când observă că Moretto, încă o dată, „a definit energetic actualitatea evenimentului, momentul precis al apariției acestuia. Până de curând cele două discipline, cu culoarea lor roșie cruce-trase cagule coborâte peste fețele lor, ei au fost concentrate în rugăciune mentală, apoi, ca o recompensă pentru efortul lor, Madonna a suspendat în cer , a fost dezvăluit mai bine , iar cealaltă, apucând marginea, este pe cale să - l ridice în sus ". [ 6] . Prin urmare, acest aspect ar apropia steagul de Hristos cu crucea și un devot , databil cu câțiva ani mai devreme, unde se remarcă aceeași atitudine compozițională [5] . Criticul continuă apoi, referindu-se la marele cer de fundal și peisajul limitat la extremitatea inferioară, că „contemplarea este exaltată de această sugestie de înălțime și singurătate” [6] .
Notă
Bibliografie
- Giuseppe Fiocco, Pordenone necunoscut , în „Buletinul de artă al Ministerului Educației Publice”, anul 1, numărul 5, noiembrie 1921
- Claudio Gamba, Despre câteva desene ale Luvrului , în „Art Review”, anul 11, numărul 3, martie 1909
- Valerio Guazzoni, Moretto. Tema sacră , Brescia 1981
- Pier Virgilio Begni Redona, Alessandro Bonvicino - Il Moretto da Brescia , La Scuola Publishing, Brescia 1988
