Tiziano Bonanni

Această intrare pe subiectele sculptorilor și pictorilor italieni este doar o schiță . Contribuiți la îmbunătățirea acestuia în conformitate cu convențiile Wikipedia . Urmați sfaturile din desenele de referință 1 , 2 .

Tiziano Bonanni

Tanni's Bonanni ( Florența , 23 mai 1967 ) este un pictor , sculptor , grafic și designer italian .

Biografie

Născut la Florența în mai 1967, în 1984 a obținut Diploma de Maestru în artă în secțiunea Decorare picturală la Institutul de Artă de Stat din Florența. Aici, în 1986, a absolvit din nou cursul de specializare bienală cu aceeași adresă și apoi și-a încheiat studiile în 1990 la Academia de Arte Frumoase din Florența, unde a absolvit secția de pictură condusă de Gustavo Giulietti.

La o vârstă foarte fragedă, și-a alternat cursul de pregătire artistică cu participarea la studiourile principalilor maeștri, arhitecți și artiști toscani din a doua perioadă postbelică, precum Silvio Loffredo, Pietro Annigoni, Cecco Ceccherini, Mario Calderai, Pier Niccolò Berardi , Piero Tredici. După finalizarea studiilor academice, s-a dedicat predării private cu experiență sporadică de lucru în proiectarea de accesorii de mobilier, ceramică, țesături imprimate pentru îmbrăcăminte, accesorii de modă și bijuterii de designer pentru unele mărci italiene cunoscute, printre care Richard Ginori și Roberto Cavalli.

În 1997 este membru fondator al „Rossotiziano - RST ART ACADEMY”, o asociație culturală artistică cu sediul în provincia Florența, pe care o conduce și coordonează în prezent ca director artistic. În același an i s-a acordat „Florin de argint” pentru merite artistice la Palazzo Vecchio, Salone dei Cinquecento, cu ocazia celui de-al XV-lea „Premiul Florenței”, alături de alte excelențe de artă și invitați de onoare, precum Franco Zeffirelli și Fosco Maraini.

Legătura puternică cu istoria Florenței i-a distins întotdeauna stilul, care evoluează aranjamentul spațial din secolul al XV-lea către dimensiuni contemporane mai tensionate și instabile: în 1999, cu ocazia celei de-a zecea ediții a „Etruriarte” din Venturina (Livorno), primește premiul I pentru secțiune pictura. Această recunoaștere îi va permite să colaboreze cu colecționari importanți precum Tiziano Forni, proprietarul galeriei omonime din Bologna și cu galerii italiene cunoscute precum „GAMeC - Centro Arte Moderna” din Pisa, unde este numit printre principalele Maeștri și artiști toscani cei mai reprezentativi ai picturii italiene împreună cu Pietro Annigoni, Renato Guttuso, Salvatore Fiume, Antonio Bueno, Tono Zancanaro, Ernesto Treccani, Aligi Sassu și alții.

În 2005 a fost publicată monografia Linea di Confine, un catalog raisonné prezentat în Palagio di Parte Guelfa din Florența, editat de istoricul de artă Nicola Micieli; va fi urmată de expoziția personală la Fortezza da Basso din Florența, Sala delle Colonne, la invitația conducerii organizaționale a Salone del Mobile.

Numeroase prezențe în Italia cu spectacole și evenimente colaterale, precum „To Call, To Mind - Start Biennale” cu ocazia celei de-a 52-a Bienale de la Veneția, cu expoziții itinerante, inclusiv „50 de pictori toscani pentru 50 de cântăreți toscani”, cu lucrări dedicate alla Gioconda și păstrat în arhiva Leonardismului Muzeului Leonardo da Vinci, cu evenimente tematice dedicate poveștilor lui Pinocchio cu ocazia împlinirii a 60 de ani de la Fundația Națională Carlo Collodi care dobândește o pictură dedicată personajului lui Mangiafuoco.

În deceniul 2004-2014, tendința de a introduce picturi în recipiente din oțel Corten sau sculpturi în trunchiuri vechi, adesea subiecți umani însoțiți de animale, resturi de artefacte, cum ar fi semnele de neon și obiecte învechite, l-au condus la o cercetare mai orientată către limbile experimentarea contemporană.

În 2012 a început un nou curs de studii urmând cursurile de masterat în arte vizuale și limbi expresive noi, curs de masterat în pictură, la Academia de Arte Frumoase din Florența, unde a absolvit în 2014.

În 2017 compoziția sa organică intitulată Anima (formată dintr-o cruce în mărăcini, frânghii și fluturi) a fost premiată ca cea mai reprezentativă lucrare tematică cu ocazia „AETERNA” la Expoziția Trienală de Arte Vizuale din Roma, Complesso del Vittoriano.

În 2019 l-a portretizat pe Francesco Moser cu ocazia prezentării filmului „Scacco al tempo”, un documentar despre viața campionului la ciclism.

Cercetările sale artistice recente se exprimă printr-un stil personalizat care folosește stratificări, hibridizări, arderi și diverse acțiuni asupra materialelor industriale reciclate, a obiectelor învechite, a materialelor organice și sintetice, până la obținerea unor lucrări plastico-picturale poliacompuse în care imaginea pe care o structurează și se descompune în funcție de punctul de vedere al observatorului: aceste lucrări, denumite „tranziții”, sunt create după un stil numit GENS1 (acronim pentru Generative Stratifications Style), care implică utilizarea reciclării ca principiu virtuos care generează valoare artistică prin intermediul utilizarea diferitelor tipuri de resturi.

Sportiv, fost campion italian de judo, membru al Asociației Naționale a Sportivilor Olimpici și Azzurri din Italia, s-a inspirat din disciplinele marțiale amestecându-le cu propriile rădăcini umaniste pentru a obține calitate în fiecare activitate a vieții și a artei, conform unui principiu de excelență. Relația dintre artă și judo este un dialog mereu prezent în cercetarea artistică, care apare sub forma unor aspecte conceptuale care sunt traduse în materia picturală sau, uneori, utilizate ca declarații de gândire izolate.

Legătura puternică cu Florența s-a reflectat întotdeauna în stilul său artistic, dar și în viața sa privată, pentru rolul său de apartenență la marile instituții istorice și culturale ale orașului și pentru trecutul său în jocul de fotbal în livră, ca alb kicker lateral pentru cartierul Santo Spirito.

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Tiziano Bonanni

Portal de artă

Portal Biografii