Triumful lui Frederic Henric de Orange
| Triumful lui Frederic Henric de Orange | |
|---|---|
 | |
| Autor | Jacob Jordaens |
| Data | 1652 |
| Tehnică | pictură în ulei pe pânză |
| Dimensiuni | 728 × 755 cm |
| Locație | Huis ten Bosch , Oranjezaal, Haga |
Triumful lui Frederick Henry de Orange este subiectul unei picturi a lui Jacob Jordaens .
Pictura este datată și semnată cu inițialele J JOR fec / 1652 care pot fi citite pe o piatră din stânga jos.
Istorie
Huis ten Bosch , în prezent una dintre reședințele monarhiei olandeze, a fost construit pe un teren de lângă Haga donat în 1645 de autoritățile republicane din Provinciile Unite Statolderului Frederick Henry de Orange [1] .
În timpul lucrărilor de construcție, în 1647, Orange a murit și devotata sa văduvă Amalia di Solms a decis că s-au făcut modificări substanțiale proiectului, atribuind clădirea unui veritabil mausoleu care sărbătorește memoria liderului decedat [2] .
Acest scop este explicat printr-o pictură a lui Gerard van Honthorst pe care Amalia o așezase în reședință: tabloul descrie, de fapt, Artemisia , care este vechea regină soție a lui Mausolus care, pentru dragostea soțului ei decedat, a avut un somptuos clădire funerară construită, Mausoleul din Halicarnas , una dintre cele șapte minuni ale lumii antice [2] .
Dedicarea lui Huis ten Bosch la memoria lui Federico Enrico a vizat în primul rând camera principală a reședinței, Oranjezaal (Camera portocaliului), în care s-a decis plasarea unui vast ciclu pictural menit să sărbătorească, într-o cheie eroică. , faptele și virtuțile regretatului Statolder [2] .
Modelele inspiratoare ale întreprinderii decorative au fost faimoasele cicluri alegorice și encomiastice create de Rubens la Paris pentru Maria de Medici și la Londra, la Casa de Banchet , cu poveștile lui Giacomo I Stuart [1] .
Pentru realizarea acestui vast și complex program figurativ au fost recrutați mulți pictori, ambele țări olandeze din nordul sudului. Cea mai importantă parte a comisiei, punctul culminant al întregii serii de picturi - tocmai Triumful lui Frederick Henry - i-a atins lui Jacob Jordaens [3] care la acea vreme, după moartea atât a lui Rubens (1640), cât și a lui Antoon van Dyck (1641), era liderul incontestabil al celei mai importante școli picturale din sudul Olandei, și anume cea din Anvers [1] .
Arhitectul Jacob van Campen și omul de scrisori, fost secretar al lui Frederick Henry, Constantijn Huygens , au supravegheat executarea lucrărilor pentru Oranjezaal în numele văduvei de Orange. Mai avem câteva scrisori trimise de Jordaens către Huygens din care deducem că Van Campen a pus la dispoziția pictorului un model grafic pentru scena triumfală și că acesta a propus o serie de modificări la această idee inițială. Trei schițe ale compoziției realizate de Jodaens și supuse probabil aprobării Amalia di Solms și Van Campen [4] sunt, de asemenea, dovezi tangibile ale acestui dialog între client și artist.
Niciuna dintre cele trei schițe în cauză nu coincide pe deplin cu pânza lui Oranjezaal , un semn probabil al faptului că nu toate propunerile lui Jordaens au obținut aprobarea clienților săi [4] .
Jacob Jordaens , Schiță pentru triumful lui Frederic Henric de Orange, în jurul anului 1651, Varșovia, Muzeum Narodowe
Jacob Jordaens , Schiță pentru triumful lui Frederic Henric de Orange, în jurul anului 1651, Bruxelles, Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België
Jacob Jordaens , Schiță pentru triumful lui Frederic Henric de Orange, în jurul anului 1651, Anvers, Muzeul Koninklijk pentru Schone Kunsten
Pe lângă scrisorile adresate lui Constantijn Huygens, referitoare la pictură, a ajuns la noi o altă scrisoare scrisă de Jordaens și trimisă văduvei prințului de Orange Amalia of Solms, care conține o explicație a alegoriilor descrise în Triumful lui Frederick Henry [ 1] .
Descriere și stil
Având în vedere numeroasele coincidențe iconografice dintre cele două lucrări, este foarte probabil ca modelul oferit de Jacob van Campen lui Jordaens pentru pânza Huis ten Bosch să fi fost el însuși o derivare a unei gravuri a lui Salomon Savery preluată dintr-un desen de David Vinckboons o alegorie a intrării triumfale a lui Frederick Henry de Orange în Haga după victoriile de la Wesel și 's-Hertogenbosch , două mari succese obținute de Statolder împotriva alinierii habsburgice în contextul războiului de optzeci de ani [4] .
Pentru descifrarea conținutului alegoric și a semnificației pânzei principale a ciclului Oranjezaal , o sursă de importanță fundamentală este scrisoarea explicativă menționată mai sus, livrată de Jordaens către Amalia de Solms [5] .
Pe fundalul unui arc de triumf care acționează ca un fundal arhitectural, carul lui Frederick Henry avansează și este așezat pe el ca și cum ar fi așezat pe un tron. Prințul de Portocală poartă armura care poate fi întrezărită sub o strălucitoare mantie mov care aduce în minte triumfurile Romei antice. O parte din decorul carului Statolder, plasat în spatele scaunului de vitralii pe care stă eroul, este statuia unei victorii înaripate. Victoria, cu mâna dreaptă, îl încoronează pe Federico Enrico cu dafin.
Aceeași sculptură are în stânga o altă coroană de dauri care se adresează unui tânăr cavaler. El, care pe un corcel în cursă, flancează procesiunea triumfală, este fiul lui Frederic Henry William al II-lea de Orange . În spatele tânărului prinț se află o figură goală care ține o coroană de aur, surmontată de o coroană, în centrul căreia sunt două mâini unite. Este Hymen , o divinitate minoră care propice uniunile de căsătorie, a cărei prezență face aluzie la nunta regală a lui William de Orange cu Maria Enrichetta Stuart , fiica regelui Angliei Charles I Stuart .
Carul lui Federico Enrico este tras de patru maiestuoși cai albi cu hamuri aurii. Pe spatele uneia dintre ele se află o figură goală, cu excepția mantalei turcoaz, care ține într-o mână o cornucopie de fructe și țepi, simbol al abundenței. Pe laturile cvadriga, cu funcția de miri, există, în stânga, Minerva , zeița înțelepciunii - dar și a virtuților marțiale, după cum indică armura pe care o poartă - și, în dreapta, Mercur , zeul lui viclean, recunoscut după petas și pantofii înaripați. Cele două zeități olimpice personifică virtuțile Statolderului.
Caii carului sunt pe cale să calce un grup monstruos compus din doi șerpi teribili care se sfâșie reciproc și o figură care mușcă o inimă: acestea sunt alegorii ale discordiei (șerpilor) și ale urii (ființa care mănâncă inima ). Unii lei, simbol al puterii și al curajului, depășesc carul triumfal. Patru figuri feminine, în stânga, își exprimă bucuria pentru triumful lui Frederick Henry: sunt muzele și simbolizează provinciile Olandei protejate de comandant în triumf.
La capetele registrului inferior al compoziției mari există două statui aurite așezate pe un piedestal: sunt un tribut adus descendenței portocalii. De fapt, sunt William Taciturn , tatăl lui Federico Enrico (stânga) și al lui Maurizio di Nassau , fratele său vitreg (dreapta): ambii îl precedaseră pe Federico Enrico în biroul Statolder. Oamenii jubilanți se adună în jurul celor două statui pentru trecerea procesiunii triumfale.
Eroizarea liderului continuă în registrul superior al pânzei. La jumătatea drumului, în centru, o figură înaripată cu trâmbițe în mâini respinge un schelet. Este o alegorie a Faimei, iar victoria sa asupra morții înseamnă că rezonanța faptelor lui Orange îi va garanta nemurirea, deoarece acestea nu vor fi uitate.
Mai înaltă este încă o figură feminină îmbrăcată în alb care ține ramuri de palmier. În spatele ei, un grup de cupidoni desfășoară un pergament mare cu inscripția: ULTIMUS ANTE OMNES DE PARTA PACE TRIUMPHUS [6] , al cărui sens este că pacea obținută depășește orice alt triumf. Prin urmare, este o alegorie a Păcii de la Münster, adică acea parte a Păcii din Westfalia (1648) în care suveranitatea Olandei de Nord a fost definitiv sancționată și, prin urmare, abandonarea tuturor scopurilor coroanei spaniole asupra acestor ținuturi [ 4] . Evident, Federico Enrico murise deja la semnarea acestui tratat, dar întreprinderile sale militare au contribuit decisiv la victoria finală a Provinciilor Unite.
Mai mulți alți putti apar în partea superioară a compoziției, ținând un feston mare încărcat cu fructe. Unii dintre ei răstoarnă o cornucopie plină de bucurii și bijuterii pe Federico Enrico. Sunt simboluri ale bogăției și prosperității.
| Explicația picturii conținută în scrisoarea lui Jordaens către Amalia de Solms |
|---|
Spre deosebire de schimbul de scrisori cu Constantijn Huygens, care a avut loc în flamandă, scrisoarea adresată de Jordaens văduvei lui Frederick Henry a fost scrisă în franceză. Scrisoarea nu este datată, dar este evident ulterioară finalizării picturii, care a fost respinsă în 1652. Următorul este textul explicației conținutului alegoric al picturii întocmit de pictor. « EXPLICATION DU GRAND TABLEAU TRIUMPHAL DU FEU TRÈS ILLUSTRE PRINCE FRÉDÉRICQ HENRY DE NASSAU, PRINCE D'ORANGE, DE LOUABLE MÉMOIRE, POUR MADAME SON ALTESSE LA PRINCESSE DOUAIRIÈRE. 1. En premier lieu est le Prince. Son Altesse monté sur un chariot de triumphe tout doré, estant derrière le chariot une statue de bronse à l'antique, signifiant la victoire, extandant l'une de ses mains pour putre une couronne de laurier sur la testa de Son Altesse; et ayant dans the main one and another couronne de reserve pour feu Son Altesse le Prince Guillaume son fils, care este monté sur un genêt d'Espagne, și carbettant în gayeté de coeur à l'entour du chariot which son pere est monté. 2. Les quatre chevaux blanc qui traînent le chariot dénottent la candeur et intégrité de coeur de cet exellent héros, which postponnant son articulier et intérêts ès repos, s'agit pour se mettre en protecteuret père de la patrie. 3. Mercure, Dieu des prattiques, ruses et subtilitez, qualitez requises à un brave cavalier et general d'armées, meine un des chevaux. Pallas, Déesse de sagesse et de prudence, en meine l'autre cheval à main droitte. 4. Le caducée de Mercure est entortillée de deux serpans, qui est le vray signe d'astuces et de ruses. 5. Le conducteur ou charton représenté par un adolessant courronné de roses, ayant au bras une corne d'abondance, de grappes de raisins et spies de bled, signifiant que les armées sous l'heureuse conduitte de ce valeureux Prince, a esté pour le plus de temps en considération de ces ennemis, par la bénédiction du ciel bien peu ou jamais travaillé d'escarsité de vivres ou de mutinations. Le mantau de taffetas bleu dénotte que cette félicité vient du ciel, mais conséquemment de la providence et bénignité de Dieu. 6. Les lions marchants au devant sont signe d'animosité et de courage, qualitez requises à un général. 7. Les nimphes parsemans des fleurs et des bouquets et les petits cupidons ou enfans, sautant, tenant des armoiries, et chantant des hymnes also avecq des cymballes dénottent la gayeté des provinces. 8. D'autre part comme nous avons dénotté que feu Son Altesse le jeune Prince Guillaume, estant accompagné par le Dieu Hymen, le Dieu de mariage, et aussy un adolessant portant un flambeau d'une main, et de autore un signe de deux mains jointes courronnées, dénottent le mariage Royal du Prince. 9. En suite sont remontré quelques cavaliers à cheval départ et d'autre du chariot, avec des banières et guidons et déplus un trophée, meaning a arma propre à c'est affaire. 10. Le commun peuple, estant monté sur le pied d'estail du Prince Guillaume et du Prince Maurice, ayant embrassé leurs statues, s'égayent et s'éjouissent, voyant les successeurs de ces deux devanciers ou prédécesseurs leur avoir procuré leur liberté et paixul. 11. La paix descendant du ciel est accompagné de beaucoup de cupidons ou enfans, ayant pour la plus part quelques outils ou instruments de science tant de mathématique que de la musique et autres profitables. Lixui estant vestu en blanc signifiant qu'il y doit extreme pur et sans macule ou immaculé, de cincère intention, sans fallace ni fraude, ayant en chaque main une branche de palma tant pour la succession de jeune Prince care pour jamais. 12. The cartel que portent les enfans dénotte les carmes en latin que le dernier oeuvre du Prince, c'est à sçavoir d'avoir procuré la paix, est plus louable que le premier qui constoit en guerres et émotions. 13. Les enfans attachans à l'arcure des fleurs, des fruits and des festons sont de touttes entitéz signes d'éjouissance, en honorant leurs capitaines entrants en triumphe. 14. Finalement la mort et la femme (famé, renommée) se battent pour à qui better; la mort voulant suivre son naturel de destruire la personne du Prince et la louable renommée; la femme (famé) au contraire se defendant, reserve une trompette, pour en blasonner et éterniser par tout the univers la gloire et louange en l'honneur de ce très illustrious héros. 15. Ces deux figures gisants en bas son la haine et la discorde, dont la discorde se connaît par les deux serpants qui s'entremordent et la haine c'est cells qui mange son coeur; lesquels le généreux Prince a toutes surmontées. " |
Notă
- ^ a b c d Max Rooses, Jordaens: sa vie et ses oeuvres , Amsterdam, 1906, pp. 160-174.
- ^ a b c Barbara Gaehtgens și Aude Virey-Wallon, L'Artémise de Gérard van Honthorst ou les deux corps de la reine , în Revue de l'Art , 1995, n. 109, pp. 13-25.
- ^ Înainte de a primi cel mai prestigios comision pentru ciclul Oranjezaal , Jordaens fusese deja implicat în întreprindere cu solicitarea unei prime pânze care să înfățișeze o alegorie a timpului , o pictură trasă de pictorul flamand în 1650.
- ^ a b c d Lidwien Speleers și Margriet van Eikema Hommes, Jordaens și Oranjezaal din Palatul Huis ten Bosch, picturile și scrisorile , în Birgit Ulrike Münch și Zita Ágota Pataki (editat de), Jordaens: Genius of Grand Scale , Stuttgart , 2012, pp. 131-140.
- ^ Descrierea care urmează în intrare se bazează pe ceea ce a fost transmis de însuși Jacob Jordaens în această scrisoare - publicată în volumul lui Max Rooses, Jordaens: sa vie et ses oeuvres din 1906 -.
- ^ Creatorul devizei este Constantijn Huygens, după cum se deduce dintr-o scrisoare din 1652 păstrată în Biblioteca Regală din Olanda . Vezi Inge Broekman, Constantijn Huygens, de kunst en het hof , teză de doctorat, Universitatea din Amsterdam, 2017, p. 149.
