Tripticul lui San Donnino (Lorenzo Monaco)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Tripticul lui San Donnino
Lorenzo monaco, madona smereniei și a sfinților, din s. donnino.JPG
Autor Lorenzo Monaco
Data 1404
Tehnică tempera și aur pe lemn
Dimensiuni 127 (panou central) și 157 (panouri laterale) × 62,8 (panou central) cm
Locație Muzeul Colegiatului Sant'Andrea , Empoli
Detaliu

Tripticul San Donnino este o lucrare a lui Lorenzo Monaco , datată 1404 și păstrată în Muzeul Colegiatului din Empoli .

Descriere

Tripticul înfățișează în centru Madona așezată pe o pernă mare, ținând în brațe pe Copilul care zbura și se agață de gâtul său, conform modelului iconografic tradițional al Fecioarei Umilinței . În compartimentul din stânga apar sfinții Donnino și Giovanni Battista. San Donnino este recunoscut datorită prezenței câinelui, care își amintește puterea taumaturgică împotriva mușcăturii câinilor înfuriați, a sabiei și a palmei martiriului; Ioan Botezătorul, pe de altă parte, poartă toiagul tradițional înconjurat de o cruce mică și poartă rochia de păr de cămilă. În compartimentul din dreapta, Sfântul Petru ține cheile caracteristice în mână, iar Sfântul Antonie Abatele se sprijină pe un băț în formă de tau și este flancat de porcul obișnuit. Cei doi protagoniști ai Bunei Vestiri se confruntă cu cei doi clipei din centrul cuspizilor laterali.

Acolo veți găsi următoarele inscripții: AVE.MARIA.GRATIA.PLENA.DNS.TECUM.ANO.DI.M.CCCCIIII (panoul central), S.DOMNINUS.M / S.IONES.BAPTISTA (panoul din stânga), S. PETRUS .APOSTOLUS / S.AMTONIUS.ABB. (panoul din dreapta).

Starea de conservare

Din fotografiile din fototeca Zeri (nr. 31819, 31820, 31821, 31822) puteți vedea intervențiile de restaurare efectuate în secolul al XX-lea. În fotografiile anterioare celei din 1960, apar picături de culoare și daune structurale care nu mai sunt evidente: cele mai semnificative sunt înregistrate în corespondență cu cadrul din lemn, creasta arcului rotund al panoului central și piciorul drept a Copilului. Cele patru coloane răsucite, care au împărțit tripticul în cele trei panouri, au fost eliminate deoarece nu sunt originale. Ultima mărturie a prezenței coloanelor datează de la împușcătura făcută de Mario Sansoni în 1950 cca. (nr. 31820

Evenimente istorice și critice

Lucrarea provine din oratoriul San Donnino și a fost prezentă în Museo della Collegiata de la deschiderea sa în 1860. Primul care a atribuit tripticul lui Lorenzo Monaco a fost Giovan Battista Cavalcaselle [1] , ale cărui observații reies din inventarele muzeu scris de Carlo Pini [2] și au fost confirmate de criticii ulteriori [3] .

Artistul

Tripticul este opera lui Piero di Giovanni, cunoscut sub numele de Lorenzo Monaco. Născut la Siena în 1370-71, la vârsta de douăzeci de ani s-a alăturat mănăstirii Santa Maria degli Angeli, unde a lucrat ca iluminator și pictor, deși profesia sa de artist a început probabil înainte de a intra în mănăstire. Potrivit lui Giorgio Vasari , care își introduce biografia în Viețile celor mai excelenți pictori, sculptori și arhitecți (1568), el a murit la vârsta de cincizeci și cinci de ani, între 1425 și 1426. Lorenzo Monaco a fost unul dintre cei mai importanți și interpreți originali ai goticului târziu florentin. Activitatea sa a fost reconstruită pornind de la singurele două lucrări documentate: polipticul care înfățișează Fecioara întronată cu Pruncul între sfinții Bartolomeo, Giovanni Battista, Taddeo și Benedetto , finalizată în 1410 (Florența, Galeria Academiei) și Încoronarea Fecioarei , din 1414 (Florența, Uffizi). Pentru orașul Empoli, el a creat și tripticul care înfățișează Madonna și Pruncul dintre Sfinții Ioan Evanghelistul și Ecaterina, Giovanni Battista și Agostino, păstrat în Muzeul Colegiatului din Sant'Andrea și databil stilistic din deceniul al treilea al XV-lea secol.

Stil

Stilul lui Lorenzo Monaco este foarte influențat de cel al lui Gherardo Starnina ; afinități pot fi găsite și cu Ghiberti, deoarece ambele dezvoltă stilul gotic internațional .

Tripticul prezintă un spațiu unificat, cu o diferență de înălțime între panourile laterale și cel central, în care Madonna este găsită scufundându-se pe pernă și ale cărei haine coboară pe corpul ei și pe undă. Mai mult, scena capătă mișcare datorită Copilului care se zbate în brațele mamei sale.

În panourile laterale, sfinții sunt reprezentați în perechi simetrice și sunt orientați spre Fecioară, cu dimensiuni mai mari decât figurile laterale. Sfinții au siluete subțiri și alungite și ies în afara marginii treptei. Proporțiile zvelte și draperia falcată arată influența exercitată asupra pictorului de Lorenzo Ghiberti . În cele din urmă, tripticul are unele afinități cu alte lucrări contemporane ale lui Gherardo Starnina : postura copilului pare a fi preluată de la Madonna dell'Umiltà , astăzi în Galeria Uffizi din Florența, în timp ce întrupatele și draperiile fac ecou frescelor din capela San Girolamo din biserica florentină Santa Maria del Carmine [4] .

Notă

  1. ^ 1 GB Cavalcaselle, JA Crowe, O nouă istorie a picturii în Italia din secolul al II-lea până în al XVI-lea , I, p. 552, Londra.
  2. ^ 2 C. Pini, Inventarul picturilor și sculpturilor colectate în fosta Compagnia di San Lorenzo , 1863
  3. ^ 3 A. Paolucci, The Museum of the Collegiate Church of S. Andrea in Empoli , Florence, 1985, pp. 72-74
  4. ^ Pentru comentariul stilistic asupra operei și bibliografiei anterioare, vezi A. Bisceglia, Foaia n. 21, în Lorenzo Monaco. De la tradiția Giotto la Renaștere , catalog al expoziției (Florența, 9 mai - 24 septembrie 2006), editat de A. Tartuferi, Florența, 2006, pp. 159, 160.
Artă Portal de artă : accesați intrările de pe Wikipedia referitoare la art