Doamnă cu o ermină

Această intrare sau secțiune despre subiectul picturii nu menționează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți . Puteți îmbunătăți această intrare adăugând citate din surse de încredere în conformitate cu liniile directoare privind utilizarea surselor . Urmați sfaturile de proiectare de referință .

Doamna cu o ermenă
Autor	Leonardo da Vinci
Data	1488-1490
Tehnică	ulei pe masă
Dimensiuni	54,8 × 40,3 cm
Locație	Muzeul Czartoryski , Cracovia

Detaliu

Detaliu

Locație

Doamna cu o ermină este o pictură în ulei pe lemn (54 × 40 cm) de Leonardo da Vinci , databilă în 1488 - 1490 . Femeia portretizată este aproape sigur identificată cu Cecilia Gallerani .

În decembrie 2016 lucrarea, împreună cu întreaga colecție Czartoryski , a fost vândută guvernului de la Varșovia pentru aproximativ 100 de milioane de euro, creând destul de multe controverse, deoarece valoarea totală ar fi de 2 miliarde de euro. ^[1] Păstrat ani de zile în Muzeul Czartoryski din Cracovia , din mai 2012 până în 7 mai 2017 pictura a fost expusă la Castelul Wawel , tot în Cracovia. La 19 mai 2017 lucrarea este mutată temporar la Muzeul Național din Cracovia până la 20 decembrie 2019 și apoi returnată la Muzeul Czartoryski . ^[2]

Istorie

Lucrarea este una dintre cele mai frumoase picturi realizate vreodată de Leonardo Da Vinci, un simbol al extraordinarului nivel artistic atins de Leonardo Da Vinci în timpul primei sale șederi la Milano, între 1482 și 1499 . Lucrarea , despre care nu se cunosc circumstanțele comisiei, este de obicei datată la scurt timp după 1488 , când Ludovico il Moro a primit prestigiosul titlu onorific de cavaler al Ordinului Erminei de la regele din Napoli Ferdinand I de Aragon .

Identificarea cu tânăra iubită a maurului Cecilia Gallerani se bazează pe referința subtilă care ar reprezenta, încă o dată, animalul: armina de fapt, pe lângă faptul că este un simbol al purității și incoruptibilității (Leonardo însuși a remarcat că „înainte de a părăsi captura de la vânători care vor să fugă în vizuina noroioasă, pentru a nu-i păta bunătatea ", adică pelerina albă), se numește în greacă galḗ (γαλή), care ar face aluzie la numele de familie al fetei.

Scrierea apocrifă din colțul din stânga sus („ LA BELE FERONIERE LEONARD D'AWINCI ”) a sugerat, de asemenea, că lucrarea o înfățișează pe doamna Ferron, amanta lui Francisc I al Franței , ipoteză acum depășită.

Există o interpretare conform căreia lucrarea ar fi o amintire a conspirației împotriva lui Galeazzo Maria Sforza : femeia portretizată ar fi fiica sa Caterina Sforza , cu colierul de perle negre la gâtul doamnei care face aluzie la doliu, iar erminul o referință la stema heraldică a lui Giovanni Andrea Lampugnani , asasin și ucigaș al Sforzei în 1476 .

Pictura, cu Portretul unui muzician și așa-numita Belle Ferronnière a Luvrului , a reînnoit profund mediul artistic milanez, marcând noi culmi în tradiția portretului local. Știm că lucrarea a avut imediat un succes notabil. Imortalizat de un sonet al lui Bernardo Bellincioni (XXX), a fost arătat chiar de Cecilia marchizei din Mantua Isabella d'Este care a încercat să se înfățișeze pe Leonardo, deși fără succes (doar un desen animat rămâne în Luvru ).

Urmele picturii din secolele următoare sunt mai confuze. După ce a uitat atribuția lui Leonardo, lucrarea a fost reatribuită maestrului abia la sfârșitul secolului al XVIII-lea . În timpul celui de-al doilea război mondial a fost ascuns în subsolul castelului Wawel , unde a fost găsit de naziștii care au invadat Polonia; când a fost găsit, avea amprenta unui toc în colțul din dreapta jos, care a fost remediat cu o restaurare.

Descriere și stil

În această lucrare, schema portretului din secolul al XV-lea, cu jumătate de lungime și trei sferturi, a fost depășită de Leonardo, care a conceput o dublă rotație, cu bustul întors spre stânga și capul spre dreapta. Există o corespondență între punctul de vedere al Ceciliei și al erminei ; de fapt, animalul pare să se identifice cu fata, pentru o subtilă comunitate a trăsăturilor, pentru aspectele celor două, care sunt intense și în același timp sincere. Figura subțire a Ceciliei găsește confirmare armonică la animal.

Doamna pare să se întoarcă de parcă ar fi observat pe cineva care sosea în cameră și, în același timp, are imperturbabilitatea solemnă a unei statui antice. Un zâmbet imperceptibil îi plutește pe buze: pentru a exprima un sentiment pe care Leonardo a preferat să-i aleagă emoțiile decât să le facă explicite. Se pune mare accent pe mână, investită de lumină, cu degete lungi și conice care mângâie animalul, mărturisind delicatețea și grația acestuia.

Îmbrăcămintea femeii este bine întreținută, dar nu excesiv de somptuoasă, din cauza absenței bijuteriilor, în afară de colierul lung de granate, care sunt un simbol al iubirii credincioase (colierul a fost probabil un dar de la Ludovico il Moro) și la face în același timp un contrast frumos cu tenul frumos al tinerei. Așa cum este tipic în hainele vremii, mânecile sunt cele mai elaborate părți, în acest caz de două culori diferite, împodobite cu panglici care, dacă este necesar, ar putea fi dezlegate pentru a le înlocui. O dantelă neagră pe frunte ține un voal de aceeași culoare cu părul, adunat într-un coazzone .

Fundalul este întunecat (dar era mult mai puțin înainte de o restaurare din secolul al XIX-lea); în plus, din analiza cu raze X reiese că o fereastră a fost pictată inițial în spatele umărului stâng al doamnei.

Stoat

Stoat este pictat cu precizie și vioiciune. Cu toate acestea, o analiză a morfologiei animalului pare mai asemănătoare cu un dihor ^[3] . S-ar putea ca Leonardo, cercetând mereu originea naturală, să fi fost inspirat de un animal capturat, îndepărtându-se de Doamnă, totul în toate tradițiile iconografice mai realiste (de exemplu, puteți vedea o ermină în Portretul unui cavaler de Vittore Carpaccio din jurul anului 1510 ). Mai mult, ermina este un animal sălbatic mușcător și dificil de antrenat, prin urmare ar fi fost foarte dificil să o folosești ca model, spre deosebire de dihorul care este un animal domestic, precum pisica , precum și fiind relativ simplu de găsit în peisajul lombard al epocii. De asemenea, trebuie luat în considerare faptul că ermina are dimensiuni mult mai mici, rareori depășind și în orice caz ușor cei 30 cm, în timp ce dihorul, la fel ca în pictură, măsoară între 40 și 60 cm prin ochi.

Sonetul de Bernardo Bellincioni

„Deasupra portretului Madonnei Cecilia, ceea ce Leonardo a făcut”.

De ce ești supărat? Căruia îți invidiezi Natura
Al Vinci care a portretizat una dintre stelele tale:
Cecilia! da, asta este frumos astăzi
Că în ochii lui frumoși soarele pare o umbră întunecată.

Onoarea este a ta, deși cu pictura sa
El face să pară că ascultă și nu vorbește:
Gândește-te cât de mult va fi mai viu și mai frumos,
Slavă-ți mai mult în fiecare epocă viitoare.

Deci, mulțumește-i lui Ludovico acum că poți
Și ingeniozitatea și omul lui Leonardo,
Că vrea să facă parte din tine pentru posteritate.

Pe cine va vedea așa, deși este târziu, -
Văzând-o în viață va spune: Suficientă-ne
Acum înțelegeți că eh 'este natură și artă.
( 1493 )

Notă

Bibliografie

• Milena Magnano, Leonardo, am Geni seria dell'arte, Mondadori Arte, Milano 2007, p. 78. ISBN 978-88-370-6432-7
• Silvia Alberti de Mazzeri, Leonardo. Omul și timpul său . Rusconi, Milano, 1999 (2). ISBN 88-18-23291-X
• Danio Asinari, Privirea redescoperită a Ceciliei Gallerani , Cremona, 2020. ISBN 978-88-31949-36-1

Elemente conexe

• Leonardo da Vinci
• Cecilia Gallerani
• Ludovico il Moro
• Bernardo Bellincioni
• Ordinul erminei
• Coazzone

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Lady with an Ermine

Portalul Leonardo da Vinci

Portal de pictură