Gianni Pezzani

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Această intrare este orfană
Această intrare pe fotografi subiect este orfană , ceea ce înseamnă nici un inbound link - uri de la alte intrări.
Vă rugăm să introduceți cel puțin un relevant și nu generice și elimina avertismentul. Urmați sfaturile de proiectare de referință .

Gianni Pezzani , născut Giovanni Pezzani ( Colorno , 18 iunie 1951 ), este un fotograf italian .

Biografie

Gianni Pezzani s-a născut la 18 iunie 1951 în Colorno, o municipalitate din provincia Parma . A urmat cursurile Universității din Florența, unde în 1979 a absolvit [1] științele agricole.

Carieră

Buna cunoaștere a chimiei, dobândită în timpul studiilor universitare, îi permite să abordeze cercetările privind tonifierea fotografică în care, la sfârșitul anilor șaptezeci , începe să se intereseze. Această cale îl conduce să fie unul dintre primii fotografi din Italia care a aprofundat studiul culorii, eliberându-se de dominanța alb-negru.

Cercetările privind schimbările de culoare i-au permis, în 1981, să fie selectat de edițiile Time Life printre cei mai importanți șase fotografi emergenți ai anului și să vadă publicarea portofoliului său în anuarul Anului fotografiei [2] [3] .

În 1981 a început să lucreze pentru edițiile Condé Nast [4] , o colaborare care continuă și astăzi. La studiul profesional al fotografiei de modă, el continuă o cercetare care îl conduce în 1982 să facă o serie de fotografii în timpul unei călătorii în Statele Unite ale Americii în compania lui Franco Fontana , care îl va vedea ca protagonist al unei expoziții la Galleria Civica di Modena [5] în 1984. Același an în care participă la o expoziție itinerantă de fotografie italiană la cele mai importante galerii din China .

1984 este un an fundamental în special pentru decizia de a se muta în Japonia, unde colaborează cu Mamiya Camera și începe să proiecteze îmbrăcăminte [6] , propunând pieței japoneze propria etichetă care a făcut din invenția personajelor ironice propria sa marcă de fabrică.

Între 1984 și 1993 s-a mutat între Tokyo , Bali și Noua Zeelandă, continuând să folosească camera în cercetări care, deși sunt importante pentru urmărirea unei istorii complete a fotografiei din anii 1980 , vor rămâne ascunse criticilor.

În 1993 s-a întors în Italia și a locuit între Milano și Torrechiara . Relațiile cu revistele de modă și design se intensifică, precum și expozițiile solo sau de grup care îl văd ca protagonist.

Începând din 2008 începe o nouă cercetare importantă, „Milano Notte” : fotografii în care orașul lombard este filmat în singurătatea sa nocturnă, moment în care mașinile parcate devin singurul mobilier stradal. Operațiune care, între ianuarie 2010 și decembrie 2011, va duce și la orașul Tokyo. Un proiect care, început în 2010, este încă în curs de dezvoltare este „Mouche à lire” [7] [8] : pagini atent selectate de cărți pe care lasă o muscă să se odihnească, imortalizând dipterul de pe pagina scrisă, pentru a mărturisi o lungă perioadă de timp. dăruire și pasiune pentru lectură.

Una dintre ultimele cercetări este „Magnetica” : un proiect care constă în plasarea pe un magnet, care se rotește cu o viteză constantă, prisme de hârtie colorată sau obiecte mici în sticlă și plastic, care, datorită timpilor mari de expunere a fotografiei medii, returnează iluzia formelor tridimensionale.

Ultimul proiect publicat este „Tensiunea superficială” : acesta se concentrează pe restituirea fenomenului chimic care este evidențiat în imagini în care apa care cade formează geometrii sferice, pe care ochiul uman cu greu le poate înțelege.

Seria principală

Marginile, o călătorie fără întoarcere (1978-1985)

Este primul proiect realizat de autor. În cea mai mare parte a fost realizat în zonele învecinate din Colorno, include un grup de imagini în care autorul preia peisajul din interiorul mașinii, astfel încât mașina să fie vizibilă. Un alt grup de imagini este format din fotografii în care mașina apare abandonată pe marginea drumului, iar fotografia se concentrează atât pe mașină, cât și peisajul înconjurător. Un ultim grup de imagini implică filmarea fermelor abandonate, a trecerilor la nivel și a distribuitorilor. Fotografiile au fost realizate direct de autor, cu propriile rețete chimice.

Bucătăria mamei surprinsă în noapte (1980-1983)

Imaginile au fost făcute în interiorul casei autorului. Majoritatea imaginilor se concentrează pe unele obiecte obișnuite, cum ar fi telefonul, vesela, un burete sau o ceașcă. Tot în acest caz fotografiile au fost realizate direct de autor.

Too Fuck (1980)

Proiectul constă în recodificarea peisajului câmpiei Parmei prin inserarea unui falus de cauciuc, o prezență alienantă, ironică și deliberat provocatoare.

Walk in Pisa (1981)

Proiectul s-a născut din solicitarea lui Giacinto Gnudi, pe atunci președintele Consiliului Provincial de Turism din Pisa , de a crea o documentație fotografică asupra orașului toscan. Centrul urban este reluat, cu excepția cazurilor rare, excluzând complet prezența omului.

SUA (1982)

Fotografiile au fost realizate în timpul unei călătorii în Statele Unite ale Americii în compania fotografului Franco Fontana. Proiectul are asemănări puternice cu „Margini, O călătorie fără întoarcere” , pentru investigarea relației dintre mașini și peisaj.

Lost Tokyo (1985-1987)

Proiectul implică fotografii neclare ale orașului Tokyo. Intenția autorului a fost de a restabili impermeabilitatea emoțională a orașului.

Humus (2004-2013)

Seria se concentrează pe documentația Apeninilor din Parma , în special pe păduri și pe diferitele tipuri de copaci prezenți în zona luată în considerare.

Ierburi (2008)

În această serie, punctul de vedere nu mai este cel uman: fotograful își schimbă perspectiva, se coborâ așezând vehiculul pe pământ, simulând privirea unui șoarece sau chiar a unei insecte.

Noaptea de la Milano (2008-2015), Noaptea Nippon (2011), Parma doarme (2013-2014)

Cele trei proiecte implică împușcarea orașelor pe timp de noapte. Fotografiile se caracterizează prin absența omului și prezența mașinilor care se confruntă cu diferitele arhitecturi ale orașului.

Mouche à lire (2009-2015)

Fotografiile imortalizează dipterul care se află pe pagini de cărți ale unor autori care au caracterizat lecturile fotografului, cum ar fi, de exemplu, Kerouac , Kafka și Flaiano .

Magnetic (2014-2015)

Proiectul constă în fotografierea unei prisme sprijinite pe o platformă magnetică care se rotește cu o viteză constantă. Datorită timpilor de expunere lungi, rezultatul este iluzia unui volum tridimensional.

Tensiunea superficială (2016)

Proiectul se concentrează, așa cum sugerează titlul, asupra restituirii fenomenului chimic care este evidențiat în imagini în care apa care cade formează geometrii sferice, pe care ochiul uman nu le poate înțelege cu greu.

Blues Smoke (2017-2018)

Cu această lucrare, Gianni Pezzani își continuă cercetările cu privire la capacitatea mediului fotografic de a restabili nevizibilul: nori de fum care par să se așeze pe un fundal complet negru, o uniformitate capabilă să evidențieze liniile și volumele contorsiunilor aproape transparente, de voaluri delicate care își schimbă forma în fiecare moment.

Publicații principale

  • Arturo Carlo Quintavalle, Enciclopedie practică pentru fotografiat , volum AC, Milano, Fratelli Fabbri Editori, 1979.
  • Arturo Carlo Quintavalle, Gianni Pezzani , Milano, Diafragma Ediphoto, 1980.
  • diafragma , n. 248, Milano, Diafragma Ediphoto, 1980.
  • ( EN ) Photography Year 1981 , Alexandria, Virginia (SUA), Time-Life Books, 1981, ISSN 0090-4406 ( WC ACNP ) .
  • ( EN ) Photography Year 1981-82 , Londra, Time-Life Books, 1981, ISBN 0705403890 .
  • Linii de cercetare artistică în Italia 1960-1980 , Roma, De Luca Editore, 1981.
  • Giuseppe Bonini (editat de), Locuri ale imaginarului, momente ale fotografiei contemporane italiene , 1982.
  • ( EN ) Selection 1983 , Tokyo, Ginza, Foto Kodak Nagase Salon, 1983.
  • ( JA ) Camera Mainichi , n. 11, 1983.
  • Progres fotografic , februarie, Milano, Progresul publicării, 1984, ISSN 0033-0868 ( WC · ACNP ) .
  • T-Show. Istorie și noi stiluri de tricou , Milano, Electa, 1984, ISBN 8843510282 .
  • Giuseppe Bonini (editat de), Peisaje simulacre: expoziție de: Augusto De Luca, Gianni Pezzani, Mimmo Jodice, Maurizio Mantovi , Modena, Panini, 1984.
  • Ken Damy, Gianni Pezzani , Milano, Ediții fotografice Progress, 1984.
  • ( EN ) British Journal of Photography (anuar) , 1985, ISSN 0007-1196 ( WC ACNP ) .
  • Arturo Carlo Quintavalle (editat de), Tendințe artistice în Italia 1970-1985 , Roma, 1985.
  • Fotografi italieni. Jurnalul imaginar al lui Lanfranco Colombo , Bergamo, Bolis Edizioni, 1993, ISBN 8878270482 .
  • Arturo Carlo Quintavalle, Focus. Studii despre fotografie , Milano, Feltrinelli, 1994, ISBN 880710010X .
  • VIAȚA DE COPIL în imaginile a 108 fotografi italieni , cu o poveste de Bianca Pitzorno, Udine, Arti Grafiche Friulane, 1995, ISBN 88-86550-13-8 .
  • ( EN ) Giannino Malossi (editat de),The Style Engine , New York, New York (SUA), The Monacelli Press, 1998, ISBN 1885254954 . [9]
  • Giannino Malossi (editat de), Il Motore della Moda , New York, New York (SUA), The Monacelli Press, 1998, ISBN 8879400452 . [9]
  • Arturo Carlo Quintavalle (editat de), Gianni Pezzani, Quaderno n. 77 , Parma, Centrul de Studii și Arhivă a Comunicării, Universitatea din Parma, 2000.
  • Roberto Mutti (editat de), „Imagine fotografică”, n. 328, Portofoliu , 2002.
  • Guido Vergani (editat de), Dicționar de modă , Milano, Baldini Castoldi Dalai, 2004, ISBN 8880898663 .
  • "GUNOI. Impresii asupra mediului " , 2004.
  • Diafragma de Lanfranco Colombo. Maeștrii fotografiei , colecția Peggy Guggenheim, 2005.
  • Philippe Daverio și Jean Blanchaert (editat de), 13 x 17. O mie de artiști pentru o investigație excentrică a artei în Italia , Milano, Rizzoli, 2007, ISBN 8817018953 .
  • Carlo Mambriani (editat de), Il Bosco di Torrile: istoria și viitorul unei păduri pierdute , Reggio Emilia, Diabasis, 2009, ISBN 978-88-8103-640-0 .
  • Tempo Zero 2010, calendarul municipiului Milano , Nava Design, 2010. [10] [11]
  • Arturo Carlo Quintavalle și Gloria Bianchino (editat de), Nove100 , Milano, Skira, 2010, ISBN 8857205614 .
  • Arturo Carlo Quintavalle și Gloria Bianchino (editat de), The Thousand Shots for a History of Italy , Milan, Skira, 2012, ISBN 8857214265 .
  • ( EN , IT ) Arturo Carlo Quintavalle, Gianni Pezzani. Umbre. , Milano, Skira, 2013, ISBN 8857221768 .
  • Gianni Pezzani și Andrea Tinterri, Parma doarme , Milano, Skira, 2014, ISBN 8857225631 .
  • Arturo Carlo Quintavalle (editat de), Black Fire. Materie și structură în jurul și după Burri , Milano, Skira, 2014, ISBN 8857222047 .
  • ( EN , IT ) Galeria Noema (editat de), Gianni Pezzani. Magnetica , cu texte de Denis Curti și Andrea Tinterri, Pesaro, Greta Edizioni, 2015, ISBN 978-88-99367-01-5 . ,
  • ( EN , IT ) Aperitivul ilustrat , n. 69, Pesaro, Greta Edizioni, 2015, ISSN 2037-0490 ( WC ACNP ) .
  • Revista #AI - The Art Review , n. 75, 2017, ISSN 2037-0490 ( WC ACNP ) .

Principalele expoziții

Colectiv

  • 1979: Pisa, „Prima întâlnire națională cu fotografii pentru Regata vechilor republici maritime ”
  • 1981: Roma, Palazzo delle Esposizioni , „Linii de cercetare artistică în Italia 1960-1980” [12]
  • 1982: Modena, Galeria Civică, „Simulacra peisajului”
  • 1982: Suzzara , Galeria de artă contemporană, „Locurile imaginarului, momente ale fotografiei italiene contemporane” [13]
  • 1983: Beijing, expoziție itinerantă
  • 1983: Malmö , Muzeul de artă Malmö
  • 1984: Milano, galeria Studio Marconi, "T-Show"
  • 1985: Roma, Palazzo delle Esposizioni
  • 1985: Belgrad , Befu '85, a VII-a Bienală mondială de fotografie [14]
  • 1993: Bergamo, Galeria de Artă Modernă și Contemporană , "Fotografi italieni. Jurnalul imaginar al lui Lanfranco Colombo"
  • 1998: Florența, Stazione Leopolda, „Motorul modei” (înființat de Achille Castiglioni , Gianfranco Cavaglià, Italo Lupi)
  • 2003: Torino, Palazzo Barolo , „Călătorie în Japonia” (în cadrul expoziției „Ce se află în spatele kimono-ului” [15] )
  • 2004: Genova, „COȘUL. Impresii asupra mediului”
  • 2005: Veneția, Colecția Peggy Guggenheim , „Il Diaframma di Lanfranco Colombo. Maeștrii fotografiei " [16]
  • 2005: Veneția, Biserica San Gallo , "13 x 17. O mie de artiști pentru o investigație excentrică a artei în Italia"
  • 2010: Parma, Palatul Guvernatorului, „Nove100” (secțiunea de fotografie) [17]
  • 2011: Reggio Emilia, Pavilionul italian (Secția Emilia Romagna), 54. Expoziția internațională de artă a Bienalei de la Veneția [18]
  • 2012: Parma, Palazzo del Governatore, „O mie de fotografii pentru o istorie a Italiei” [19]
  • 2013: Milano, Fundația Mudima, „Teste de fotografie” [20]
  • 2014: Parma, Palazzo della Pilotta (Salone delle Scuderie), „Foc negru: materie și structură în jurul și după Burri” [21]

Personal

  • 1979: Milano, Diafragma / Canon
  • 1980: Grenoble , Galerie Madeleine
  • 1983: Tokyo, Kodak Nagase Photo Salon Ginza
  • 1983: Torino, Librăria Agorà, „Oedip și Electra” [22]
  • 1984: Bruxelles , Galeria Paul Pia
  • 2001: Fundația Magnani-Rocca , „Retrospectivă”
  • 2007: Milano, Hublab Gallery, „Humus” [23]
  • 2011: Brescia, WavePhotogallery, Antologie "1970 - 2011" [24]
  • 2014: Parma, Portici del Grano, „Parma doarme” [25]
  • 2015: Milano, showroom Boffi, „Magnetica” [26]
  • 2017: Milano, Societatea umanitară , „Noaptea de la Milano” [27]

Notă

  1. ^ Din catalogul titlurilor tezelor de licență ale Universității din Florența
  2. ^ Anul fotografiei 1981 , Alexandria, Virginia (SUA), Time-Life Books, 1981, ISSN 0090-4406 ( WC ACNP ) .
  3. ^ Fotografie An 1981-82 , Londra, Time-Life Books, 1981, ISBN 0705403890 .
  4. ^ În special, colaborează cu L'Uomo Vogue , Vogue Bambini Arhivat la 21 aprilie 2015 în Arhiva Internet ., Casa Vogue, Vogue Gioiello , Vogue Pelle, Vogue Sposa
  5. ^ Site-ul Galeriei Civice din Modena
  6. ^ Distribuit de STOCKMAN CO, LTD.
  7. ^ Lecturi de articole pentru Diptera: relația dintre fotografie și scriere prin fotografiile lui Gianni Pezzani Arhivat 22 iunie 2014 la Internet Archive .
  8. ^ Articol STORIA DEL FOTORACCONTO: de la Elio Vittorini la Gianni Pezzani Arhivat 14 aprilie 2015 în Arhiva Internet .
  9. ^ a b Secțiunea site-ului Italo Lupi care vorbește despre carte
  10. ^ Comunicat de presă calendar "Tempo Zero"
  11. ^ Fotografie de calendar (Living-Corriere della Sera)
  12. ^ Secțiunea sitului Palazzo delle Esposizioni unde este menționată expoziția
  13. ^ Secțiunea site-ului web al Galleria del Premio Suzzara unde este menționată expoziția
  14. ^ Articol din Nevada Daily Mail care citează expoziția
  15. ^ Lista expozițiilor organizate de Consolata Pralormo Design
  16. ^ Arhiva expoziției colecției Peggy Guggenheim
  17. ^ Site web care prezintă Nove100
  18. ^ Comunicat de presă al expoziției Pavilionului italian (secțiunea Emilia Romagna) a 54-a Expoziție Internațională de Artă a Bienalei de la Veneția Arhivat la 26 mai 2015 în Arhiva Internet .
  19. ^ Site-ul web prezintă O mie de fotografii pentru o istorie a Italiei
  20. ^ Pagina de Facebook cu afișul expoziției "Prove di fotografia"
  21. ^ Site-ul web arată Black Fire: Matter and Structure Around and After Burri
  22. ^ Recenzie a expoziției de Angelo Schwarz: „Bucătăria mamei și obiectul de sex-shop, falusul din plastic (dar la prima vedere pare real). Două lucruri care nu merg ușor împreună. Cu toate acestea, în ciuda diversității subiectelor, fotograful este întotdeauna coerent, este întotdeauna el. Și nu numai pentru prețiozitatea culorilor imaginilor minunat tonifiate. În acest sens, un atelier Pezzani despre tehnici de tonifiere ar fi foarte interesant: nu este ușor, nici măcar din punct de vedere tehnic, să produce imagini cu Întoarcerea la fotograf, în fotografiile sale mi se pare că există în același timp dulceață, tristețe, duritate și dorința de a spune unui ziar, fără a recurge la acea laudă a banalului de astăzi atât de radical încât a devenit acum la modă, aproape un gen. În sfârșit, bucătăria unei mame fără mamism. În cele din urmă reprezentarea falusului într-o lume care îl are întotdeauna în gură, care îl exorcizează folosindu-l continuu ca neologism (acest dracului discurs, acest naibii de politică, această nenorocită de cultură etc.), dar care o ascunde pentru că este înspăimântătoare, deranjantă, are sens, nu este estetică sau este expusă, adaptând-o la nevoile pieței. Pezzani este timid, dar la fel ca toți oamenii timizi, dacă îi dai un pic de frânghie, el varsă asupra ta atât de mult curaj, încât este aproape înfricoșător: și că nu poți fi curajos singur. Toate acestea pot fi scrise despre Pezzani și fotografiile sale, deoarece și acesta poate fi comunicat cu niște imagini mecanice, puțin artizanale. Angelo Schwarz Aveți grijă ca minorii să nu intre în galerie, deoarece o plângere și un proces nu vor lua pe nimeni, și poate o condamnare. Episodul lui Krims din Castel Fiorentino s-a încheiat așa chiar dacă judecătorul (ca persoană) era progresist: dar legea este altceva și ceea ce este modestie sau obscen este ... variabil. LA FEL DE "
  23. ^ Site-ul Hublab Gallery , pe hublab.it . Adus la 30 martie 2015 (arhivat din original la 4 martie 2016) .
  24. ^ Arhiva expoziției WavePhotogallery
  25. ^ Site web care arată Parma sleeps Arhivat 4 martie 2016 la Internet Archive .
  26. ^ Invitație la expoziția „Magnetică”
  27. ^ Eveniment sonor DBell Fuori Salone 2017

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 308 726 239 · GND (DE) 105153559X · WorldCat Identities (EN) VIAF-308 726 239
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Gianni_Pezzani&oldid=120570363 ”