Încoronarea Sf. Rosalia

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Încoronarea Sf. Rosalia
Anthonis van Dyck 084.jpg
Autor Antoon van Dyck
Data 1629
Tehnică pictură în ulei pe pânză
Dimensiuni 275 × 210 cm
Locație Kunsthistorisches Museum , Viena

Încoronarea Sfintei Rosalia (sau Madonna și Pruncul cu Sfinții Rosalia, Petru și Pavel ) face obiectul unei picturi a lui Antoon van Dyck .

Este ultima pictură dedicată de Van Dyck sfântului Palermo, portretizată de mai multe ori de pictor începând cu anii șederii sale în Sicilia (1624-1625).

Istorie

Încoronarea Sfintei Rosalia între Sfinții Petru și Pavel , una dintre amprentele care însoțesc volumul Vitae Sanctae Rosaliae , scris de iezuitul Giordano Cascini în 1627: prima biografie a patronei de la Palermo

Retaul a fost realizat în 1629 pentru a fi plasat în capela Confrăției Celibatilor (Sodaliteit van de Bejaerde Jongmans , în flamandă) situată în interiorul bisericii Sant'Ignazio (dedicată mai târziu luiSan Carlo Borromeo ) din Anvers, adică biserica a iezuiților din orașul de pe Scheldt .

Van Dyck însuși a fost membru al frăției și acesta este unul dintre motivele pentru care i s-a conferit comisia celui care, în plus, tocmai datorită apartenenței sale la asociația celibatică, a acceptat o remunerație relativ mică pentru un pictor de acum de plâns. . Pentru același mediu, anul următor, Van Dyck a tras o altă pictură remarcabilă care înfățișează Căsătoria mistică a fericitului Hermann Joseph , o lucrare care prezintă diferite asemănări compoziționale cu retaula dedicată sfântului sicilian [1] .

După toate probabilitățile, construcția unui altar pentru a celebra Sfânta Rosalia trebuie să fie legată de rolul foarte activ asumat de iezuiți pentru promovarea cultului fecioarei din Palermo, ale cărei moaște fuseseră descoperite în 1624 pe Monte Pellegrino , în apropiere. din Palermo în timp ce orașul a fost afectat de o ciumă [2] . O scurtă încetare ulterioară a bolii în metropola siciliană a fost considerată un miracol al sfântului: un eveniment la originea unei reafirmări fierbinți a cultului Rosaliei care, apărut în secolul al XII-lea, se estompase treptat până aproape că a dispărut.

Printre susținătorii majori ai renașterii cultului au fost tocmai iezuiții din Palermo: această congregație religioasă și, în special, membru al Companiei, părintele Giordano Cascini, este responsabil pentru prima hagiografie a sfântului după descoperirea moaștelor, dat presei în 1627. cu titlul Vitae Sanctae Rosaliae, Virginis Panormitanae și tabulis, situ ac vetustate obsitis și saxis ex antris și rudieribus caeca olim oblivione consepultis et nuper in lucem [2] .

Antoon van Dyck , Sf. Rosalia încoronat , Londra, British Museum , 1629. Unul dintre desenele realizate pentru colecția de imagini despre sfântul Palermo publicat la Anvers în 1629

De asemenea, iezuiții au lucrat pentru a se asigura că cultul fecioarei pustnice s-a răspândit și dincolo de granițele siciliene, iar Anversul a fost unul dintre centrele europene alese de Compania lui Iisus pentru a începe să răspândească venerația pentru sfântul Palermo. De fapt, în capitala flamandă, care a fost și ea puternic lovită de ciumă în 1626, iezuiții aduseseră niște relicve ale Rosaliei, recunoscută acum drept protector împotriva flagelului. Moaștele în cauză au fost așezate chiar în capela Confrăției Celibatilor a bisericii iezuiți din Anvers, circumstanță care stă la baza în mod natural alegerii temei altarului de către Antoon van Dyck [2] .

La aceasta trebuie să adăugăm că atunci când rămășițele muritoare ale Rosaliei au fost găsite în Sicilia, odată cu explozia consecutivă a cultului ei, Van Dyck se afla chiar pe insulă (unde a rămas până în septembrie 1625) și acolo a creat o serie de picturi dedicate sfânt care a definit iconografia modernă a hramului din Palermo. Conform unor ipoteze critice, este plauzibil ca, cu această ocazie, pictorul să fi intrat în relații cu iezuiții din Palermo și cu Cascini însuși, care, după cum sa menționat, a avut un rol important în gestionarea politicilor cultice legate de renașterea devotamentului față de Sfânt. Rosalia [2] .

Alegerea lui Van Dyck pentru realizarea altarului capelei Celibatului s-ar putea lega, așadar, de aceste precedente, ceea ce l-a făcut candidatul ideal pentru realizarea unui tablou dedicat Sfintei Rosalia, sponsorizat de Compania lui Iisus în contextul strategiilor congregația pentru răspândirea europeană a acestui nou cult [1] . Poate că nu este o coincidență, în plus, că în acei ani, tot la Anvers, Van Dyck a fost ocupat cu o altă lucrare care vizează promovarea cultului sfântului sicilian: este o serie de desene (acum parțial păstrate în British Museum) destinate să fie transpus în gravuri pentru a însoți volumul Vita S. Rosaliae Virginis Panormitanae Pestis patronae iconibus expressa , tipărit la Anvers în 1629 [3] . În ceea ce privește aceste desene (și gravurile care au fost extrase din ele), s-a făcut o legătură de derivare cu amprentele care ilustrează biografia rosaliană scrisă de Cascini în 1627 [4] , legătură care (așa cum se va vedea) este evident, de asemenea, comparativ cu altarul cu Încoronarea Sfintei Rosalia tras în același an [2] .

Pictura a rămas în locația sa originală până în 1776 când arhiducesa Maria Tereza a Austriei a cumpărat-o împreună cu cealaltă pânză vandyckiană prezentă în aceeași capelă a bisericii iezuiților din Anvers. Pictura a aterizat astfel la Viena pentru a fi plasată în cele din urmă în Kunsthistorisches Museum, sediul actual al operei [5] .

Descriere și stil

Paolo Veronese , Căsătoria mistică a Sfintei Ecaterina , 1571, Veneția, Galeriile Academiei

S-a observat că în lucrările produse în timpul șederii sale în Sicilia și, în special, în cele dedicate Sfintei Rosalia, Van Dyck s-a inspirat adesea la nivel iconografic din exemple de artiști locali [6] . Pânza vieneză este, de asemenea, un exemplu al acestui fenomen.

Episodul descris acolo, adică Sfânta Rosalia îngenuncheată în fața Fecioarei și încoronată de Pruncul Iisus în timp ce pe părțile laterale sunt Sfântul Petru și Sfântul Pavel, preluează literal ceea ce este descris într-una din gravurile care ilustrează Vitae Sanctae Rosaliae a lui Cascini. . La rândul său, această gravură derivă dintr-o pictură pierdută a lui Tommaso De Vigilia (datând din 1494) care a fost cândva situată în biserica Santa Rosalia di Bivona din zona Agrigento [7] .

Riccardo Quartararo , Santa Rosalia în adorarea Maicii Domnului și Pruncului , în jurul anului 1506, Palermo, Palazzo Abatellis

Chiar și detaliile foarte bogatei mantale de brocart care acoperă Rosalia - un detaliu care nu este observat în picturile flamande anterioare dedicate fecioarei siciliene care, pe de altă parte, este îmbrăcată de obicei doar într-un obicei sărac de tip franciscan - este probabil o recuperare din presă, chiar dacă pentru acest aspect al altarului vandyckian s-a combinat și un alt precedent indigen format dintr-un panou de Riccardo Quartararo (circa 1506) unde Rosalia în haine de domnie o adoră pe Fecioara întronată cu Copilul [8] .

Dacă aceste exemple locale ar fi putut fi interesante pentru Van Dyck la nivel tematic, nu l-ar putea stimula din punct de vedere stilistic și compozițional: în acest sens, flamandul se uită la lucrări de alt calibru și, în special, venețian, o tradiție artistică acesta a fost de departe obiectul principal al reflecțiilor pictorului de la Anvers în anii săi italieni și a căror influență a fost decisivă pentru formarea stilului său [9] .

Aranjamentul diagonal al compoziției și fundalul arhitectural monumental, precum și ipostazele Maicii Domnului, Pruncului și Sfintei Rosalia arată o asonanță semnificativă cu Căsătoria mistică a Sfintei Ecaterina de Veronese, care este în mod clar modelul urmat de Van Dyck pentru altar altar al capelei Celibi. Culoarea strălucitoare care animă pictura este, de asemenea, de origine venețiană [9] .

Compoziția este completată de atributele tipice ale sfintei din Palermo: craniul, crinul și trandafirii (simbol al Rosaliei) care pot fi văzuți în ghirlanda cu care este pe cale să fie goredă, în coșul care poartă figura auxiliară. în spatele ei - probabil citat de Titianesque Salomè del Prado - și în mâinile îngerilor zburători din dreapta pânzei [9] .

Din Încoronarea Sfintei Rosalia de Van Dyck a desenat o gravură Paulus Pontius și poate că este această amprentă, mai degrabă decât originalul Vandyckian, sursa urmată de Gaspar de Crayer pentru realizarea unei compoziții cu același subiect licențiată în 1644, ca sugerează specularitatea acestui tablou cu privire la pânza de la Viena. Este semnificativ faptul că pictura lui De Crayer (acum în muzeul din Ghent ) a fost plasată inițial în biserica iezuită din Ypres , dovadă suplimentară a eforturilor companiei de a răspândi cultul Sfintei Rosalia în Flandra.

Galerie de imagini

Notă

  1. ^ a b Carolyn Diskant Muir, Artă și religie în Anversul secolului al XVII-lea: „Căsătoria mistică a fericitului Hermann-Joseph” de van Dyck , în Simiolus. Olanda trimestrial pentru istoria artei , Vol. 28, Nr. 1/2 (2000 - 2001), p. 56.
  2. ^ a b c d e Fiorenza Rangoni Gàl, „Căsătoria mistică a S. Rosalia” în biserica S. Salvatore din Vercana. O problemă rezolvată? Cu câteva considerații asupra elaborării iconografiei rozaliene a lui Anton van Dyck (a doua parte) , în biblioteca Quaderni della a mănăstirii franciscane din Dongo , decembrie 2013, pp. 54-63.
  3. ^ Acest volum, din care se cunoaște un singur exemplar, a fost publicat de Cornelis Galle, un gravator și tipograf flamand. Galle documentase relațiile cu iezuiții, făcând gravurile care ilustrează volumul Vita Beati Patris Ignatii Loyolae Religionis Societatis Iesu Fundatoris , tipărit la Anvers în 1610.
  4. ^ Zirca Zaremba Filipczak, „Viața Sf. Rosalie” a lui Van Dyck , în The Burlington Magazine , CXXXI, n. 1039, 1989, p. 693.
  5. ^ Jeffery Chipps Smith, The Jesuit Articstic Diaspora in Germany after 1773 , în Robert A. Maryks și Jonathan Wright (curatori), Jesuit Survival and Restoration: A Global History , Leiden-Boston, 2015, p. 133.
  6. ^ Gauvin Alexander Bailey, Anthony van Dyck, Cultul Sfintei Rosalie și ciuma din 1624 din Palermo , în (de același autor), Speranță și vindecare: pictura în Italia într-un timp de ciumă 1500–1800 , Chicago, 2005, p. 118
  7. ^ Michele Cometa, Descriere și dorință: tablourile vii ale lui ETA Hoffmann , Milano, 2006, p. 139
  8. ^ Cesare Matranga, Picturi de Antonio van Dijck și școala sa din Muzeul Național din Palermo , în Buletinul de Artă , 1908, Anul II, Seria I, Cartea I, p. 14.
  9. ^ a b c Maria Grazia Bernardini (curator), Van Dyck. Reflecții italiene (Catalogul expoziției de la Milano, Palazzo Reale, 2004), Milano, 2004, p. 167.