Kanō Eitoku

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Leu chinezesc , expus la Muzeul Colecțiilor Imperiale (Sannomaru Shozokan) din Tokyo .

Eitoku Kanō , (狩 野 永 徳? ) ( Kyoto , 16 februarie 1543 - 12 octombrie 1590 ), a fost un pictor japonez care a trăit în perioada Azuchi-Momoyama , unul dintre artiștii majori ai școlii de pictură Kanō .

Biografie

Nepotul lui Kanō Motonobu ( 1476 - 1559 ), pictor oficial al shogunatului Ashikaga , și-a arătat talentul la o vârstă fragedă. Sub îndrumarea lui Motonobu a învățat și dezvoltat stilul caracteristic al bunicului său, influențat de pictura chineză.

Deja la începutul carierei sale artistice a lucrat la lucrări importante de mare angajament pentru extinderea suprafețelor decorate; în colaborare cu tatăl său Kanō Shōei ( 1519 - 1592 ) a pictat panourile de perete din interiorul complexului monahal Zen Daitoku-ji din Kyoto .

Abilitățile sale artistice l-au făcut unul dintre cei mai apreciați artiști de Oda Nobunaga , Toyotomi Hideyoshi și alți lideri militari mai ales datorită repertoriului de subiecte capabile să transmită și să reprezinte eroism, virtute și putere militară: vulturi, dragoni, lei și tigri, copaci puternici precum pinii și chiparoșii, precum și figuri legendare din istoria Chinei [1] .

A decorat camerele Castelului Azuchi comandate de Nobunaga, reședința lui Hideyoshi din Kyoto și Castelul Osaka . Datorită protecției sale puternice și abilității sale artistice, el a garantat școlii Kanō un număr imens de comisioane și lucrări care i-au sporit importanța.

Castelul Azuchi a fost distrus și niciuna dintre lucrările lui Eitoku nu a ajuns la noi, dar există o descriere detaliată în jurnalele unui vizitator contemporan care scrie despre camere de recepție fastuoase și frumos decorate, cu tavane încrustate și pictate în aur [2] . Utilizarea pe scară largă a frunzei și pudrei de aur în decorațiunile interioare ale reședințelor nobile a avut ca scop uimirea participanților și a fost o manifestare a puterii obținute, dar a avut și funcția practică de a ilumina interiorul întunecat al camerelor mari, reflectând razele soarelui în timpul zilei. și lumânarea pâlpâitoare seara [3] .

Principala contribuție artistică a lui Eitoku la școala Kanō a fost așa-numitul „stil monumental” (taiga) caracterizat prin apăsări rapide, accent pe subiectul din prim-plan și mari motive decorative față de spațiul pictural. Acest stil, codificat ulterior de strănepotul său Kanō Einō ( 1631 - 1697 ) în Istoria picturii japoneze (Honcho gashi), derivat din numărul mare de comisioane încredințate lui Eitoku și întruchipează abilitatea politică și militară a marilor lideri Nobunaga și Hideyoshi.

Majoritatea operelor sale s-au pierdut în timpul revoltelor din perioada Sengoku , lucrările rămase fiind considerate comori naționale (国宝kokuhō ? ) .

Ecranul cu 8 panouri „Cipressi”

Cipressi - Ecran pliabil cu 8 panouri atribuit Kanō Eitoku - 170 x 461 cm - 1590 - [Muzeul Național Tokyo

Acest ecran atribuit lui Eitoku, realizat probabil în jurul anului 1590 și, prin urmare, una dintre ultimele lucrări ale artistului [4] , arată trăsătura viguroasă a stilului pentru decorarea vastelor încăperi și camere de recepție ale castelelor. Lucrarea, policromă pe un fundal de frunze de aur, face parte din Trezoreria Națională a Japoniei și este descrisă de Paine ca fiind o „ compoziție tipică cu apăsări rapide și dense. ... Zonele aurite pictate ca nori și ceață sunt plasate într-un mod arbitrar în partea de jos și subliniați măreția decorativă a ceea ce este mai presus de toate o ilustrare puternică a unui copac gigantic " [5] .

Prezența norilor plutitori nu este o inovație picturală a lui Eitoku, ci se referă la convenția artistică japoneză Yamato-e în care artistul folosește pentru a ascunde zone considerate neesențiale sub un strat de ceață, în acest caz o ceață de aur.

Picturile de acest tip, care prezintă un singur copac masiv care domină scena picturală, au devenit o structură compozițională tipică a școlii Kanō , preluată ulterior de numeroși artiști din aceeași școală și de alți artiști, inclusiv Kanō Sansetsu . [6]

Ecranul are dimensiuni neobișnuite; există discontinuități în calea desenului. Probabil că tablourile originale erau destinate unui set de 4 uși glisante. De fapt, arată ca un set de patru fotografii; în plus, există acoperiri în corespondență a adânciturilor pentru mânerele glisante [4] . Discontinuitățile din pictură ar fi mai puțin evidente dacă panourile ar fi prezentate mai degrabă într-o poziție unghiulară decât extinsă.

Păsări și flori din cele patru anotimpuri

Păsări și flori din cele patru anotimpuri , parte a seriei de 16 panouri pictate plasate pe ușa glisantă a sălii ceremoniale a apartamentelor starețului Jukō-in interiorul templului Daitoku-ji din Kyoto .

Este o lucrare timpurie pe care Eitoku a interpretat-o ​​în colaborare cu tatăl său Kano Shōei ; este format din 16 panouri glisante mari realizate pentru starețul templului Daitokuji din Kyoto [7] . Panourile reprezintă un vechi prun răsucit ale cărui ramuri se extind peste panourile stânga succesive, invitând observatorul să parcurgă succesiunea imaginilor sezoniere; copacii, păsările, stâncile și florile sunt desenate cu apăsări rapide și accidente esențiale, dar eficiente. Conform utilizării predominante în această epocă pentru lucrările decorative ale templelor și clădirilor anexe, toate panourile sunt realizate cu cerneală neagră și fără pigmenți colorați.

Contemporanii adesea nu apreciau acest stil sintetic, fără detalii reproduse cu acuratețe; dimpotrivă, aceștia au atribuit o lipsă de grijă și precizie din cauza numeroaselor comenzi care trebuie îndeplinite într-un timp scurt [7] .

Notă

  1. ^ Podul viselor - pagina 188
  2. ^ Miyeco Murase - pag. 174
  3. ^ Podul viselor - pagina 188
  4. ^ A b (EN) Ecranul chiparosilor , pe emuseum.jp. Adus la 3 martie 2018 (arhivat din original la 4 martie 2018) .
  5. ^ Paine, 187
  6. ^ Paine, 197
  7. ^ a b Miyeco Murase - pag. 175

Bibliografie

  • Miyeko Murase, Istoria universală a artei - Japonia , UTET, 1992, ISBN 88-02-04495-3 .
  • Robert Treat Paine, Arta și arhitectura Japoniei , Pelican History of Art - Penguin (acum Yale History of Art), 1981, ISBN 0140561080 .

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 37.719.308 · ISNI (EN) 0000 0000 8219 2181 · Europeana agent / base / 51792 · LCCN (EN) n82056430 · GND (DE) 119 099 217 · BNF (FR) cb134983702 (data) · ULAN (EN) 500 121 009 · CERL cnp00547232 · NDL (EN, JA) 00.270.253 · WorldCat Identities (EN) lccn-n82056430