Kanoko Okamoto

Kanoko Okamoto

Kanoko Okamoto (岡本 か の 子Okamoto Kanoko ^? ) ( Minato , 1 martie 1889 - Yokosuka , 18 februarie 1939 ) a fost un scriitor și poet japonez , autor tanka și savant budist , activ în perioada Taishō și perioada Shōwa timpurie.

Biografie

Copilărie

Kanoko Okamoto, al cărui nume de fată este Ōnuki Kano ^[1] , s-a născut la 1 martie 1889 în Aoyama , prefectura Akasaka (în prezent Minato , Tokyo ), într-o familie foarte bogată de proprietari și negustori. Mama este interesată de poezia haiku și de baladele tokiwazu. Tatăl său suferă de boli pulmonare, iar Kanoko are, de asemenea, o stare de sănătate precară de la naștere. Este crescută în proprietatea familiei din Futako Tamagawa, Kawasaki, Kanagawa , unde tutorele ei o introduce în muzică, artă caligrafică, dans tradițional și literatură clasică japoneză, în special Genji monogatari și Kokinwakashū . ^[2]

Cariera literară

După ce a absolvit școala medie de fete Atomi în 1902, Okamoto este puternic încurajată să scrie de fratele ei mai mare Shōsen, un viitor poet, și de colegul ei de clasă Jun'ichirō Tanizaki , care va deveni o mare scriitoare după studiile ei la First Higher School și Tokyo Universitatea Imperială . Cei doi băieți devin în curând membri fondatori ai revistei literare Shinshichō („Curenții noului gând”) ^{[3] [4]} .

La vârsta de 16 ani Kanoko organizează o întâlnire cu poetul japonez și scriitorul Yosano Akiko ^[4] , care împinge - o să - i contribuie tanka la revista literară Myōjō (明星^? , „Bright Star“). În 1911, împreună cu Hiratsuka Raichō, Tamura Toshiko și alții, a devenit colaboratoare a influentului ziar Seitō (青 鞜^? , „Bluestocking”) , începând o cale pentru scriitoarele cu idei feministe. Mai târziu a luat parte la activitatea unei alte reviste, Subaru (昴^? , „Pleiadele”) , iar în 1912 a publicat prima sa antologie, Karoki-netami (か ろ き 波 み^? , „Micile gelozii”) , compusă din cinci tanka.

După ce a realizat a patra antologie tanka în 1929, Waga Saishu Kashu (我 が 斎 主 歌手^? , „Ultima mea antologie”) , decide să devină romancieră. S-a mutat în Europa împreună cu întreaga sa familie pentru a-și finaliza studiile literare, călătorind între Paris, Londra și Berlin, iar ulterior a vizitat Statele Unite.

Întorcându-se în Japonia în 1932, și-a reluat studiile despre budism și a publicat primul său roman scurt, Tsuru wa Yamiki (鶴 は 病 み き^? , " Macaraua pe moarte"). Perioada următoare este de activitate intensă; printre temele recurente din lucrările sale apare cea a efectului karmei ancestrale. Scrierea sa a fost adesea criticată pentru un exces de „narcisism”, în timp ce alții au apreciat foarte mult bogăția stilului său retoric. ^[2] Din 1970 lucrările sale au făcut obiectul unui nou interes pentru interogarea rolului tradițional feminin, în numele realizării obiectivelor personale și profesionale. ^[4]

În ultimii trei ani de viață, înainte de moartea sa bruscă, Kanoko a scris peste treizeci de povestiri, patru romane, numeroase poeme și eseuri tanka, dintre care unele au fost publicate postum.

Familie

În 1908, în timpul unei vacanțe cu tatăl său la Karuizawa , Nagano , l-a întâlnit pe ilustratorul și desenatorul Ippei Okamoto . Familia se opune relației sale cu ei și Okamoto creează un adevărat scandal cu decizia de a se muta cu el în 1910, fără a se căsători mai întâi. În anul următor, cuplul va avea un fiu, pictorul avangardist Tarō Okamoto . Familia va fi ulterior copleșită de tragedii: a doua fiică se va naște cu probleme de sănătate mintală, iar fratele și mama lui Okamoto vor muri. Kanoko va fi lovit de o criză nervoasă, agravată de sentimentul de gelozie resimțit pentru succesul artistic al partenerului ei.

Relația cu religia

În jurul anului 1917, vicisitudinile personale îl determină pe Okamoto să apeleze la religie. Apropiindu-se inițial de creștinismul protestant , ea s-a îndreptat mai târziu către școala budistă Jōdo Shinshū (浄土 真宗^? ) , Fondată de călugărul Shinran . Această fază coincide cu începutul activității sale de cercetător budist și cu scrierea multor eseuri. ^[1]

Relația cu femeile

Deși Kanoko participă la activitățile mai multor reviste feministe, ea nu manifestă un interes deosebit față de mișcarea de emancipare a femeilor ^[2] . Una dintre cauzele acestei lipse de implicare este legată de dificultățile întâmpinate în relațiile cu femeile. Autorul are mulți prieteni fideli, dar tot atâtea femei care îi invidiază securitatea economică, susțin bărbații și îi dezaprobă stilul de viață „imoral”, interpretând greșit personalitatea ei excentrică. Kanoko îi spune unui reporter: "Prefer bărbații. Relațiile dintre femei sunt extrem de complicate". ^[4] Enchi Fumiko scrie chiar un articol despre relația lui Kanoko cu colegii ei, Kanoko Hensō (か の こ 変 相^? ) , În care povestește despre o întâlnire între acest și alți scriitori, în care femeia se izolează și este în mare parte intratabilă. . ^[4]

Iubind viata

Kanoko exercită cu siguranță mai multă fascinație pentru bărbați, iar personalitatea ei puternică o determină să caute un rol predominant în relațiile cu ei. În 1907, primul său partener, student la drept, a suferit o criză nervoasă și a murit la scurt timp după ce a fost internat în spital. Mai târziu femeia îl întâlnește pe Ippei Okamoto căruia îi scrie o compoziție poetică romantică. ^[4] Ippei și Kanoko aparțin a două lumi sociale diferite și se ciocnesc adesea datorită personalităților lor puternice. Cuplul s-a căsătorit în 1919, în timp ce Kanoko aștepta deja un copil. Viața luxoasă a femeii suferă o inversare atunci când familia merge să locuiască în casa socrilor, părinții lui Ippei; Kanoko începe curând să tânjească după mai mult decât o viață liniștită de familie. În 1913 intră într-o relație cu un tânăr, Horikiri Shigeo, student la Universitatea Waseda. Ippei sugerează că bărbatul merge să locuiască cu ei, dar caracterul posesiv al femeii și anxietatea de a menține o relație acasă îl determină pe iubit să părăsească casa. Apropierea dintre soț și soție are loc datorită religiei și schimbării de reședință, care elimină vechile amintiri.

Apartenența la mișcarea modernistă

Kanoko descrie realitatea prin imagini abstracte și tehnici experimentale, adesea legate de tema doppelgängerului și de divizarea ego-ului. Autorul creează, prin limbajul ei și descrieri lungi și detaliate ale mediului, lumi inimaginabile, care nu coincid cu o realitate obiectivă, ci cu realitatea subiectivă a protagoniștilor din poveștile ei. Acestea sunt printre motivele pentru care producția sa se află în mișcarea modernistă japoneză, care s-a dezvoltat între 1920 și 1930, care se inspiră atât din modernismul occidental, cât și din tradiția japoneză . ^[5]

Moartea

Kanoko Okamoto a murit de o hemoragie cerebrală în 1939, la 49 de ani. Mormântul său se află în cimitirul Tama, în Fuchū , Tokyo. ^{[6] [7]}

Romane

Tsuru wa Yamiki (鶴 は 病 み き^? , "Macara pe moarte")

Primul său roman scurt, numit Tsuru wa Yamiki (鶴 は 病 み き^? , „ Macaraua pe moarte”) , este o schiță biografică care descrie ultimele zile ale scriitorului Ryūnosuke Akutagawa . Publicat în 1936 în revista Bungakukai (文学界^? , „Lumea literară”) și premiat ca cel mai bun roman scurt al lunii ^[4] , cu recomandarea lui Yasunari Kawabata , a marcat începutul producției sale în proză. Lucrarea prinde contur din întâlnirile sale cu scriitorul, dintre care prima datează din vara anului 1923 și următorii patru ani mai târziu. În această ultimă întâlnire, bărbatul apare în pragul unei crize nervoase și asta îl lasă pe Kanoko fără cuvinte. Această atitudine a ei îi va provoca ulterior nu puține remușcări, având în vedere sinuciderea postumă a artistei. Romanul primește critici controversate, dar stârnește și interes, atât de mult încât femeia primește cereri de scriere de povești de la reviste influente. ^[2]

Producție 1935-1939

În următorii patru ani, Kanoko a scris și publicat multe lucrări, inclusiv Konton mibun (混沌 身分^? , „În haos”) . Lucrarea spune povestea lui Kohatsu, un profesor de înot a cărui familie, de generații, conduce o școală de înot faimoasă și care are acum probleme financiare. Protagonistul este împărțit între ambiția de a repune afacerea familiei pe drumul cel bun și dorința de dragoste și plăcere. Femeia încearcă adesea să-și reprime impulsurile sexuale, care apar periodic sub formă de fantezii, uneori explicite, față de un tânăr admirator, un personaj caracterizat de fragilitate și pasivitate, pe care forța lui Kohatsu se opune. ^[4] Un alt personaj masculin, prietenul familiei Kaibara, intervine în afaceri și joacă un rol esențial în recuperarea lor; acest gest al său, combinat cu interesul său pentru femei, sugerează o unire între cele două. Kohatsu decide să răspundă mărturisirii lui Kaibara la sfârșitul unei competiții importante de înot; în timpul acesta are o iluminare și continuă să înoate, în afara vederii celorlalți participanți. ^[2]

Boshi Jojō (母子 叙 情^? , „Dragostea maternă”) marchează un punct de cotitură în cariera autorului. ^[4] Povestea tratează dragostea pasională a unei mame pentru copilul ei; complotul se conturează din relația lui Kanoko cu fiul său Tarō, care studiază pictura în Franța. Protagonista îi permite fiului ei să-și urmărească visul artistic la Paris, dar distanța îi creează multă suferință. Acest sentiment o va determina să se apropie de un tânăr, care inițial îi amintește de fiul ei iubit. Întâlnirile au loc între cei doi, până când femeia îl împinge pe bărbat; ambii vor păstra, în ciuda deciziei de a nu ne mai vedea niciodată, amintiri vii ale conversațiilor lor, despre interesele artistice și modurile de a trăi relații. ^[5]

Hana wa Tsuyoshi („Florile sunt puternice”) se concentrează pe relația dintre o femeie de succes și un bărbat bolnav. Protagoniștii sunt Keiko, un tânăr de treizeci și opt de ani care nu este mișcat, care se ocupă de aranjamente florale și Kobuse, bolnav de tuberculoză. Kobuse susține devotamentul unei femei față de artă și nu ar vrea ca ea să se căsătorească cu un bărbat slab și pe moarte ca el. După succesul unui spectacol de flori de Keiko, omul moare; femeia izbucnește în lacrimi, dar în curând găsește în memoria cuvintelor bărbatului curajul de a-și înfrunta viața solitară.

Kingyo Ryōran (金魚 撩乱^? , „Goldfish in Haos”) povestește despre încercările lui Fukuichi de a crește o specie perfectă și rară de pește de aur. Această căutare reflectă obsesia lui pentru Makoto, femeia pe care o iubește, pe care nu o poate avea. Succesul pare îndepărtat, dar fiecare înfrângere este o nouă provocare, până când omul descoperă peștele perfect într-un iaz noroios. În roman, se împletesc obsesia pentru frumosul Makoto și obsesia pentru realizarea peștelui auriu perfect, ceea ce îl va duce pe Fukuichi la o îmbătrânire rapidă. La sfârșitul poveștii, în ciuda celor treizeci de ani, va da semne de vârstă în felul său. Una dintre temele abordate în carte este cea a manipulării umane a naturii, prin care protagonistul încearcă să-și atingă scopul de a crea o specie perfectă; în cele din urmă, însă, va fi natura să creeze, dintr-un iaz de noroi, ceea ce omul nu a putut obține.

Tōkaidō gojūsan tsugi („Calea de-a lungul drumului către Tōkaidō”) vorbește despre un om care simte nevoia să călătorească și să viziteze siturile de-a lungul drumului către Tōkaidō. Această aspirație a lui îl va costa înstrăinarea față de familia sa. În această nuvelă, apar descrieri bizare ale locurilor și scenariilor, redate prin combinații neconvenționale de cuvinte.

Rōgishō (老 妓 抄^? , „Portretul unei vechi gheișe”) este o mică capodoperă, centrată pe figura unei gheișe de vârstă mijlocie. Femeia, Kosono, reușește să pună deoparte o sumă mică de bani și începe să-și dorească un stil de viață mai luxos. Curând adoptă o fiică și îl convinge pe tânărul mecanic Yuzuki că se poate baza pe ea pentru a-și atinge visul de a deveni inventator. Eșecul planului este urmat de mai multe încercări de a-l scoate pe bărbatul din Kosono, care suspectează că gheișa vrea să se căsătorească cu fiica ei adoptivă. Distanțarea este dificilă din cauza reînnoirii neîncetate a influenței femeii, dar în cele din urmă bărbatul reușește să revină la viața sa de sărăcie. ^[8]

Kawari Akari (川明 か り^? , „Fluxul de lumină”) povestește despre căutarea mântuirii budiste din relele existenței pământești de către protagonist, Konishita. Adoptat de familia femeii cu care intenționează să se căsătorească, bărbatul se confruntă cu un conflict între mama sa biologică și mama adoptivă, ceea ce îl determină, ceva timp mai târziu, să plece cu barca spre Marea Sudului, unde își găsește în sfârșit liniștea.

Sushi (寿司^? , „Sushi”) se concentrează pe povestea unui domn în vârstă de șaizeci de ani care merge la magazinele de sushi pentru a se agăța de memoria mamei sale, care în copilărie a încercat să-l convingă să mănânce pește.

Karei („Casa Spiritelor”), care datează din anul morții premature a lui Kanoko, tratează tema moștenirii familiei. ^[9] Protagonista este o femeie destinată să gestioneze restaurantul familiei Inochi („Vita”), așa numit pentru tipul de mâncare oferită, puternic în energie. ^[10] Vârsta fragedă a fetei o face să se îndoiască că ar trebui să aibă grijă de treburile de familie, întrucât acest lucru ar obliga-o să lase deoparte propria fericire căsătorită. Dar de fiecare dată când încearcă să-și urmărească visul de dragoste și să închidă magazinul, este condusă înapoi de o forță necunoscută pe urmele ei.

Lucrări postume

Printre lucrările publicate după moartea lui Kanoko, Shōjō Ruten („Roata vieții”) este un roman despre căutarea identității de către o femeie. Chōkō, după moartea tatălui și a mamei sale, decide să trăiască ca un cerșetor, la fel ca tatăl său în primii săi ani de viață, înainte de a deveni profesor. Această metamorfoză este legată de conceptele budiste de reîncarnare și karma și de tema inconsecvenței ego-ului. ^[5] Chōkō respinge mai multe relații amoroase și în final decide să fie marinar și să rătăcească pe mări.

Temele

În romanele sale, Kanoko abordează rareori problema poziției sociale a femeilor, arătând un interes mai mare pentru sexualitatea feminină. Scriitorul crede că femeile reprezintă o forță vitală inepuizabilă. ^[2] Producția sa este adesea caracterizată prin descrieri erotice feminine, un stil inovator de limbaj și frecventul sentiment de mister care înconjoară rădăcinile familiale ale personajelor.

Această caracteristică, combinată cu tema declinului nobil al tradiției japoneze, amintește de splendoarea pierdută de familia autorului ^[1] . Tonul de autoafirmare care pare să pătrundă în operele ei și caracteristicile propriilor personaje, conștiente de originile lor, precum și de talentele și destinul lor uneori „special”, i-au determinat pe critici să-l acuze pe scriitorul de „narcisism”. ^[11]

Un alt element fundamental din poveștile ei este elementul acvatic, care prinde contur din atașamentul ei la râul Tama și se referă la teme de fertilitate, maternitate, haos primordial, subconștient și regenerare. ^[4]

O altă temă este cea a relației mamă-copil, care reia relația ei cu fiul ei Tarō. În lucrările sale, însă, figura mamei se îndepărtează de realitate și capătă conotații ideale, întruchipate de unele dintre eroinele ei.

O opoziție interesantă este aceea dintre viața tradițională de familie și viața independentă care vizează arta și spiritualitatea. Frecvent în generația de scriitori din care face parte Kanoko, manifestă punctul de cotitură întreprins în conceptul de „dragoste” și „căsătorie” la autorii japonezi moderni. ^[12]

Lucrări principale ^[3]

• Tsuru wa Yamiki (鶴 は 病 み き^? , „Macara pe moarte”) (1936)
• Konton mibun (混沌 身分^? , "În haos") (1936)
• Manatsu no Yoru no Yume (真 夏 の 夜 の ユ メ^? "Visul unei nopți de vară") (1937)
• Boshi Jojō (母子 叙 情^? , „Dragostea maternă”) (1937)
• Hana wa Tsuyoshi ("Florile sunt puternice") (1937)
• Kingyo Ryōran (金魚 撩乱^? , "Goldfish in Chaos") (1937)
• Tōkaidō gojūsan tsugi („Calea de-a lungul drumului către Tōkaidō”) (1938)
• Rōgishō (老 妓 抄^? , "Portretul unei vechi gheișe") (1938)
• Kawari Akari (川明 か り^? , "Pârâul de lumină") (1938)
• Karei („Casa spiritelor”) (1939)
• Maru no Uchikuchihanashi ("Povestea unui cerc pe iarbă") (1939)
• Shōjō Ruten („Roata vieții”) (1940)
• Kigi Ryūten („Fluxul și fluxul plin de viață”) (1940)
• Nyotai Hiraken (Deschiderea corpului feminin ") (1943)

Notă

Bibliografie

• ( EN ) Marylin Frances Bolles, Puterea frumuseții: trei femei în lucrări de Tanizaki Jun'ichirô, Enchi Fumiko și Okamoto Kanoko , Universitatea din California, Berkeley, 1993,OCLC 927418816 .
• (EN) Rebecca Copeland, The Modern Murasaki: Writing by Women of Meiji Japan. , Columbia University Press, 2007,OCLC 70060976 .
• (EN) Rebecca Copeland, Femeie criticată: Eseuri traduse despre scrierea femeilor japoneze, Honolulu: University of Hawai'i Press, 2006,OCLC 493785245 .
• (EN) Junko Ikezu Williams, Viziuni și narațiuni: Modernismul în prozele lui Yoshiyuki Eisuke, Tomoyoshi Murayama, Yumeno Kyusaku și Kanoko Okamoto, Ohio State University, 1998.OCLC 39789591 .
• (EN) Maryellen Mori, Motivul căutării în ficțiunea Kanoko Okamoto, 1889-1939, Universitatea Harvard, 1988OCLC 21217612 .
• (EN) Maryellen Mori, splendoarea auto-exaltării. Viața și ficțiunea lui Okamoto Kanoko, în Monumenta Nipponica , vol. 50, 1995, p. 67-102,OCLC 695161610 .
• ( EN ) Chieko Irie Mulhern, Japanese Women Writers: A Bio-critical Sourcebook , London, Greenwood Press, 1994, pp. 294-301,OCLC 469682766 .
• ( EN ) Sachiko Shibata Schierbeck, Marlene R. Edelstein, romanciere japoneze în secolul XX: 104 biografii, 1900-1993 , Museum Tusculanum Press, 1994,OCLC 442163067 .
• (EN) Kazuko Sugisaki și Kanoko Okamoto, A Writer's Life: A Biographical Sketch, în The Spirit House, Capra Press, 1995,OCLC 695176881 .
• (EN) Michiko Suzuki, Becoming Modern Women: Love and Female Identity in Prewar Japanese Japanese Literature and Culture, Stanford University Press, 2010,OCLC 729925223 .
• ( JA ) Shichirō Fukasawa și Tsutomu Minakami, Showa bungaku zenshū , vol. 5, Tōkyō, Shōgakukan, 1986.
• ( JA ) Kindai joryū bungaku: Okamoto Kanoko, Hayashi Fumiko, Hirabayashi Taiko, Sata Ineko , în Nihon bungaku kenkyū shiryō sōsho , Tōkyō, Yūseidō, 1983.

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Kanoko Okamoto

linkuri externe

• ( RO ) Lucrări de Kanoko Okamoto , pe Open Library , Internet Archive .
• ( EN ) Audiobooks by Kanoko Okamoto , on LibriVox .