Le Dieu bleu

Costum Léon Bakst pentru Dumnezeu

Le Dieu bleu este un balet cu un act cu muzică de Reynaldo Hahn din 1912 ; coregrafia originală a fost Michel Fokine , libretul lui Jean Cocteau și Frédéric de Madrazo, decorurile și costumele de Léon Bakst .

Subiect

Amplasat în India, baletul are loc într-un altar al Zeului Albastru (Krishna), unde urmează să aibă loc ceremonia de hirotonire a unui tânăr prinț. După sosirea marelui preot, ceremonia începe, dar este brusc întreruptă de iubitul novice, care încearcă să-l distragă de la decizia luată. Fata este capturată și închisă în interiorul sanctuarului, sub paza unor monștri îngrozitori. În încercările sale de a scăpa, fata îi lasă pe monștri să scape din templu, după care, în disperarea ei, apelează la Zeiță. Acesta din urmă își face apariția și, la rândul său, îl invocă pe Dumnezeul albastru. Divinitatea îi potolește pe monștri și consacră dragostea celor doi tineri, pentru a reveni apoi în locuințele sale cerești.

Interpreti

• Tânărul prinț: Max Frohman
• Iubita: Tamara Karsavina
• Zeița: Lydia Nelidova
• Bayadère : Bronislava Nižinskaja
• Zeul albastru: Vaclav Nizinsky ^[1]

Istorie

A fost interpretat pentru prima dată pe 13 mai 1912 de Baletele Ruse ale lui Sergej Djagilev la Teatrul du Châtelet din Paris , cu Vaclav Nizinskij și Tamara Karsavina ca protagoniști.

Libretul de Le Dieu Bleu reprezintă prima colaborare a lui Jean Cocteau , pe atunci de 23 de ani, cu Djagilev, pe care îl admira foarte mult. În anii următori, acest libret, care are de fapt o împletire foarte slabă, va fi acuzat de autorul său de frivolitate excesivă ^[2] .

În 1915, cu celebrul îndemn dat de Djagilev: „Uimesc-mă!”, Acordul artistic cu Cocteau va avea ca rezultat o broșură mai norocoasă, cea pentru Parade ^[3] . Vor urma Le Train bleu , opera Oedipus Rex și crearea de postere ( Le Spectre de la rose ), programe și scenarii.

Reynaldo Hahn a compus muzica special pentru balet ^[4] .

Lipsa de succes a lui Le Dieu Bleu se regăsește parțial în unele dintre componentele sale: lipsa de forță a complotului, faptul că Nizhinsky, care a uimit publicul pentru atletismul său, s-a limitat, în partea lui Dumnezeu, la un gest statuar și, în cele din urmă, faptul că evocarea lumii indiene nu a fost o noutate absolută pentru spectatori, dat fiind că doi ani mai devreme, în 1910 , Djagilev însuși a prezentat Les Orientales la Paris, care a prezentat un dans siamez coregrafiat de Nizhinsky el însuși și Shéhérazade , al căror triumf s-a datorat în mare măsură setării sale exotice (în acest caz persane).

În parte, ar trebui, de asemenea, să se considere că anul creării Le Dieu Bleu este cel al crizei care a dus la întreruperea momentană a relațiilor dintre Fokine și Djagilev. De fapt, același sezon (1912), urma să fie prezentată prima lucrare importantă a lui Nizinsky ca coregraf, L'Après-midi d'un faune ^[5] , ceea ce l-a determinat pe Djagilev să-și concentreze atenția și geniul propagandistic asupra opera partenerului său de viață, până la sabotaj (așa cum relatează Fokine în memoriile sale) baletele lui Fokine care trebuiau prezentate în același timp (cum ar fi Daphnis et Chloé ) ^[6] . Pe de altă parte, scandalul provocat de baletul Après-midi d'un Faune a deviat cu siguranță atenția publicului de la Le Dieu bleu , făcându-l să pară, în anumite privințe, datat. Sexualitatea inovatoare (și pentru acea vreme grea) a baletului lui Nizhinsky ar putea face complotul romantic al lui Le Dieu Bleu să pară anost.

Elemente inovatoare

În ciuda micii favorizări întâmpinate de public (dezamăgirea lui Michel Fokine poate fi dedusă din faptul că în Memoriile sale, el nu face nicio mențiune despre acest balet), Le Dieu Bleu reprezintă un pasaj important în istoria dansului. Este semnificativ pentru studiul aprofundat realizat de Fokine, a noilor forme de expresivitate inspirate de arta figurativă și forme estetice exotice, încă necunoscute lumii occidentale. Mai mult, creațiile lui Bakst sunt încă capodopere universal cunoscute în istoria costumului și a scenografiei.

Din 1880 , anul în care Louis Delaporte și-a publicat rapoartele de călătorie în Cambodgia, Franța a manifestat un mare interes pentru arta Khmer . În timpul expoziției coloniale de la Marsilia din 1906 , Sisowath , regele Cambodgiei , țară care fusese protectorat francez din 1865 ^[7] , a fost primit cu toate onorurile. Cu acea ocazie, dansatorii cambodgieni care l-au însoțit încântaseră publicul parizian cu mișcările lor sofisticate. În plus, atât Fokine, cât și Bakst au avut ocazia să participe, în 1900, la Sankt Petersburg , la spectacolul companiei de dans a Siam Nai But Mahin ^[8] , care i-a impresionat pe amândoi ^[9] .

Prin urmare, pentru coregrafie, Fokine a fost inspirat din dansurile tradiționale siameze și indiene. Multe dintre mișcările lui Nizhinsky amintesc atitudinile specifice ale sculpturilor indiene reprezentând Krishna și Vishnù.

Pentru scenografie, Léon Bakst s-a inspirat din chipurile gigantice sculptate în piatra templului Bayon din Angkor din Cambodgia .

Costume de Léon Bakst

Conform titlului baletului, Nijinski avea corpul său vopsit în albastru, culoarea care în reprezentările sacre este dată în mod tradițional pielii zeului Krișna ^[10] .

Costumul purtat de Nizhinsky, vizibil în prezent la Galeria Națională a Australiei ^[11] , a fost decorat cu broderii grele, ornamente metalice și paiete, în nuanțe de roz, albastru și alb, după desene care evocă bijuterii cu care sculpturile hinduse sunt supraîncărcate. .

Notă

Bibliografie

• Arsène Alexandre, L'Art décoratif de Léon Bakst, note pe baletele de Jean Cocteau , Ed. Maurice de Brunhoff, Paris,
• Diaghilev Ballet Materials , catalog de licitații, Londra, Sotheby's, 13 iunie 1967.
• Irina Proujan, Bakst, Théatre, Balete, Decoruri, Costume Léningrad, 1986, plăci 44-47, p. 233.
• Elisabeth Ingles, Bakst, L'Art du théâtre et de la danse , Parkstone Press, Londra, 2000, p. 123-126
• Alexandre Schouvaloff, Léon Bakst , Paris, sd, p 134-143.

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Le Dieu bleu

linkuri externe

• Rezumatul detaliat al baletului și colecția presei vremii pe site-ul francez dedicat lui Reynaldo Hahn , pe reynaldo-hahn.net .

Portalul dansului

Portal de muzică clasică