Leda și lebada (Tintoretto)
| Leda și Lebăda | |
|---|---|
 | |
| Autor | Jacopo Tintoretto |
| Data | Aproximativ 1550-1560 |
| Tehnică | pictură în ulei pe pânză |
| Dimensiuni | 167 × 221 cm |
| Locație | Uffizi , Florența |
Leda și lebada este o pictură în ulei pe pânză (167x221 cm) de Jacopo Tintoretto , databilă în jurul anilor 1550 - 1560 și păstrată în Uffizi din Florența .
Istorie
Lucrarea de la sfârșitul secolului al XVIII-lea se afla în colecțiile ducelui de Orleans din Paris, apoi s-a mutat la Londra, la ducele de Bridgwater și, în 1857 , la Paul Norton . În cele din urmă a fost donat muzeului de Arturo De Noè Walker în 1895.
Îndoielile cu privire la autografie au fost dizolvate prin restaurarea din 1988 (retușată în 1994), care și-a redescoperit calitățile picturale remarcabile. Uffizi au o altă versiune a lucrării în depozite (147,5x147,5 cm), provenind din colecțiile lui Alessandro Contini-Bonacossi , care a fost tăiată la un moment nespecificat prin îndepărtarea servitorului, din care rămâne o parte din rochie. Această versiune, de o calitate picturală remarcabilă, se crede, de asemenea, că este un autograf și a fost probabil prototipul, acum mutilat, al lucrării din galerie.
Întâlnirile au fost întotdeauna o problemă controversată pentru critici, chiar dacă astăzi predomină combinația de lucrări mitologice precum Marte și Venus surprinse de Vulcan din Alte Pinakothek sau cele biblice precum cele din Prado ( Iosif și soția lui Putiphar și Judith și Holofernes )
Descriere și stil
Scena este amplasată într-un interior în care Leda , goală și pe jumătate așezată, atinge lebada care vine din dreapta, în timp ce privește servitoarea, care stă în stânga, lângă o cușcă care conține o rață. Alte animale însoțesc scena, cum ar fi câinele care se aruncă spre proprietar, papagalul din cușcă în fundal sau pisica care privește spre privitor. Frumoasa protagonistă poartă doar perle, în colier și în părul rafinat.
Compoziția este redată pe linia diagonală a corpului lui Leda, de asemenea foarte sinceră pentru contrastul cortinei roșii din spatele ei, care închide patul cu baldachin, din care se vede doar un colț. Această linie puternică care merge de la stânga jos la dreapta sus este contrastată de linia de forță a servitorului, în direcția opusă, generând un model „V” rafinat, extrem de dinamic.
Desenul pictural este deosebit de slăbit, luminat de flash-uri bruște juxtapuse inteligent cu părți mai întunecate și mai opace și fără utilizarea unor linii de contur clare: în schimb, figurile par să se amestece ușor cu fundalul, împărtășind unele reflexii luminoase.
Bibliografie
- Gloria Fossi, Uffizi , Giunti, Florența 2004. ISBN 88-09-03675-1
linkuri externe
- Foaia de catalog oficial , pe polomuseale.firenze.it .
