Madonna și Pruncul dintre Sfinții Marcu și Luca (Tintoretto)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Madonna și Pruncul dintre Sfinții Marcu și Luca
Tintoretto - Maria cu copilul, venerată de Sf. Marc și Sf. Luca - Google Art Project.jpg
Autor Tintoretto
Data 1571 - 1572
Tehnică ulei pe pânză
Dimensiuni 228 × 160 cm
Locație Gemäldegalerie , Berlin

Madonna și Pruncul dintre Sfinții Marcu și Luca este un tablou al pictorului venețian Tintoretto realizat în jurul anilor 1571 - 1572 și păstrat la muzeul Gemäldegalerie din Berlin , Germania .

Descriere

Pictura prezintă o serie de elemente iconografice destul de neobișnuite în pictura venețiană din secolul al XVI-lea. Mai mult, faptul că originea exactă este necunoscută nu ne ajută să o interpretăm prin posibilele nevoi ale clientului. Pictura a fost cumpărată la Veneția în 1841 de către un negustor de antichități, dar, deoarece nu este descrisă în niciunul dintre numeroasele ghiduri istorice venețiene, se poate presupune că provine din spolierea napoleoniană, ci de la o instituție dintr-un alt oraș al domeniului. Prin urmare, nota de arhivă care o definește venind de la o biserică din Verona rămâne doar orientativă [1] .

Compoziția este cu siguranță diferită de rezultatele Tintoretto de la acea vreme: în altarul Maicii Domnului și al Pruncului și al sfinților Cecilia, Marina, Theodore, Cosma și Damiano, acum la Academie , aranjamentul personajelor este clar asimetric. În acest caz, el revine la decorul simetric „primitiv”, ca cel al altarului mai tânăr cu San Martial în slavă între Sfinții Petru și Pavel din biserica San Marziale [2] . Nu numai că, aici, ca și în cel precedent citat, este eliminată conotația terestră: Fecioara și sfinții se află într-un spațiu definit de nori, mai puțin luminos spre bază decât în ​​partea superioară și centrală - ca de obicei - dar mereu cu toate figurile inserate într-un mediu ceresc, implicate în aceeași viziune.

În plus, figura Mariei așezată în nori cu Copilul în brațe este deosebită, dar ca femeia Apocalipsei încoronată cu stele de doi îngeri - pictată ca și cum ar fi rotit în jurul capului în îmbrăcămintea lor ușoară singulară - iar cu sub picioarele ei o semilună. Semiluna care, deși atribut iconografic străvechi al purității sale, va deveni în schimb un simbol răspândit și inseparabil al Imaculatei concepții abia în secolul următor [3] . O semilună a cărei margine exterioară continuă subțire și aproape invizibilă până când o înconjoară pe Madona ca o migdală arhaică deghizată în strălucirea care amintește de „femeia îmbrăcată în aur” povestită de Ioan [4] .

Această recuperare a atributelor iconografice de origine medievală sau, dacă doriți bizantin, având în vedere contextul venețian, într-o pictură renascentistă târzie se poate referi la prezența lui Luca, considerat istoric autorul primei icoane a Madonei [5] , ca și cum ar fi amintește autenticitatea portretului Fecioarei.

Marcu și Luca sunt pe jumătate goi ca cei doi sfinți din altarul din San Marziale și - aproape de simbolurile lor vii - își țin cărțile deschise între genunchi în timp ce privesc spre puncte nedeterminate, ca și când ar căuta revelație pentru scrierile lor. Dar alegerea de a prezenta doar acești doi evangheliști este destul de neconvențională. Singurul alt exemplu suficient de cunoscut în zona Veneto este pânza din 1537 a lui Domenico Campagnola Madonna și Pruncul înscăunat între Sfinții Marcu și Luca și inocenții martiri, Sfânta Justina botezată de Sfântul Prosdocimo, Sfinții Antonie de Padova și Daniel, călugăr și doi sfinți , ( Musei degli Eremitani, Padova). Dacă în cele două cazuri plasarea din dreapta, în locul onoarei, a lui Marco rămâne aluzivă la patronajul dominantului și, de fapt, un detaliu notabil este că Pruncul Iisus se confruntă într-o atitudine de binecuvântare față de Marcu [6]. , în schimb, în ​​pictura paduană, rolul di Luca apare mai potrivit în gestul său de a-i oferi Mariei protecția orașului Padova , unde sunt păstrate rămășițele ei .

În cele din urmă, în absența locației inițiale a altarului din Berlin, trebuie să adăugăm ipoteza că acesta a fost comandat de cineva într-un fel legat de Padova, pe lângă cel mai simplu că sfinții sunt eponimi ai clientului.

Notă

  1. ^ Ignaz Maria von Olfers, notă atașată din 5 decembrie 1841 atașată la lista de cumpărături a lui Gustav Friedrich Waagen, Geheimes Staatsarchiv Preußischer Kulturbesitz, Berlin (GStA PK, Rep. 76Ve, 15.Sekt, I.15 Bd. 1, Jrb, 1843 . F. 207 r.) Citat în Maria Ustyuzhaninova, Byzantinische und andere archaische Elemente in den religiösen Bildern Tintorettos , München, Ludwig - Maximilians - Universität, pp. 125-126.
  2. ^ Rodolfo Pallucchini și Paola Rossi, Tintoretto - lucrări sacre și profane , vol. 1, Milano, Alfieri, 1982, p. 158.
  3. ^ Mirella Levi D'Ancona, The iconography of the Immaculate Conception in the Middle Age and early Renaissance , New York, College Art Association on America, 1957, p. 15.
  4. ^ Apoc 12, 1-17
  5. ^ Michele Bacci, Pensula evanghelistului - Istoria imaginilor sacre atribuite Sfântului Luca , Pisa, GISEM-ETS, 1998, pp. 329-420.
  6. ^ Echols-Ilchman 2018 , pp. 127-128.

Bibliografie

  • Robert Echols și Frederik Ilchman (editat de), Tintoretto 1519 - 1594 , Marsilio, 2018, ISBN 978-88-317-1135-7 .

Alte proiecte

Pictura Pictura portalului Puteți ajuta Wikipedia extinzându-l Pictura