Maria Monaci Gallenga

Maria Monaci Gallenga în 1918 cu o rochie tipărită de creație proprie.

Maria Monks Gallenga ( Roma , 3 februarie 1880 - Passignano sul Trasimeno , 28 iunie 1944 ) a fost stilistă și designer italiană .

Biografie

Fiica lui Ernesto Monaci , profesor de filologie la Universitatea din Roma La Sapienza , și a Emilia Guarnieri, și-a petrecut tinerețea înconjurată de prieteni de familie, personalități cunoscute ale lumii literare și artistice ale vremii.

În 1903 s- a căsătorit cu Pietro Gallenga, un oncolog distins, cu care a avut patru copii: Valeria (1904), Mario (1906), Ernesto (1910), care a murit la vârsta de doi ani, și Emilia (1912).

Din 1913 a expus mobilier, perne și panouri cu modele tipărite cu o tehnică care va rafina în timp la expozițiile Secesiunii Romane .

Rochie de seara . Rochie creată în 1920 ca. păstrat la Muzeul Metropolitan din New York

În 1915 a participat la Expoziția Panama-Pacific din San Francisco , unde a expus 22 de obiecte de îmbrăcăminte pentru femei, decorate cu desene inspirate în principal de modele antice. Acest lucru îi permite să se facă cunoscută în Statele Unite , dovadă fiind numeroasele artefacte pe care le-a produs astăzi conservate la Muzeul Metropolitan din New York . Clienții americani sunt fascinați de experimentele stilistului, care își transformă laboratorul într-o adevărată afacere.

În 1915 și-a început parteneriatul cu Vittorio Zecchin, cu care a participat la diferite expoziții, la Amsterdam în 1922 și la Paris în 1925 . În 1924 a colaborat cu Antonio Maraini pentru Bienala de la Veneția și anul următor cu Marcello Piacentini , care a proiectat pentru ea cortina pentru Teatrul Quirino din Roma . Unii artiști romani ai vremii, precum Galileo Chini , Gino Sensani și Romano Romanelli , i-au furnizat desenele pentru țesăturile sale imprimate. Cu acești artiști și cu alți artiști, împărtășește programul Organismului Național pentru Artizanat și Mică Industrie , fondat în 1925 pentru a promova imaginea produsului italian în lume.

Participă la Expoziția Internațională de Arte Decorative din Paris, unde deschide un butic care din 1928 a luat numele de Boutique Italienne și devine o vitrină permanentă a celor mai bune produse ale artei italiene.

În 1934 a părăsit Franța, afectată de valul lung al marii crize , pentru a reveni la magazinul său roman, care joacă rolul de centru de agregare și laborator de idei pentru artiștii care activează în diferite sectoare. S-a retras din afacere în 1938 , lăsându-l pe fiul său să conducă magazinul din Via Veneto , care a devenit specializat în amenajări interioare .

Faima Mariei Monaci Gallenga este legată de invenția unei anumite tehnici de imprimare pe țesături bazată pe utilizarea matricelor din lemn; pe acestea a fost aplicată mai întâi o substanță de lipici și apoi presată pe țesătura deja pregătită cu pulbere de pigmenți metalici în aur și argint. Caracteristic a fost modul său de a amesteca o culoare cu alta, obținând un efect care a făcut ca țesătura să arate mai degrabă pictată decât imprimată. Sursa de inspirație o reprezintă desenele artiștilor contemporani și ale modelelor antice, cu o preferință clară pentru cele ale țesăturilor din secolul al XIV-lea din Lucca, compuse în general din forme de animale și plante, combinate pentru a forma motive decorative complexe. Inovația Mariei Monaci Gallenga constă în descompunerea modelelor decorative antice și în reagregarea elementelor unice în grupuri mai simple.

Cu Maria Monaci Gallenga, pentru prima dată în istoria modei italiene, produsul de modă capătă valoare și demnitate independente față de produsul artistic. Pentru ea, hainele, accesoriile și textilele de mobilier, la care se întoarce să se dedice în ultimii ani ai vieții sale, reprezintă instrumentul de răspândire a gustului italian, conceput nu numai ca un fapt estetic, ci și, și mai presus de toate, ca fuziune a artelor nobile cu cele minore în obiecte destinate să devină parte a vieții de zi cu zi ^[1] .

Arhiva

Colecția Monaci Gallenga Maria a fost achiziționată de Umberto Tirelli în anii șaptezeci și este alcătuită din haine și accesorii și din 1.035 matrițe din lemn gravate în relief care prezintă forme stilizate de animale și plante ^[2] .

Notă

Bibliografie

• C. Capalbo, De la croitori la case de modă. Evoluția sectorului de îmbrăcăminte de la Roma de la unificare până la al doilea război mondial , în „Analele istoriei afacerilor” , 19, 2008.
• Maria Monaci Gallenga art and fashion between the two wars , curated by I. de Guttry - MP Maino, in collaboration with G. Raimondi - G. Tarquini, Modena, Palombi Editori, 2018.
• R. Orsi Landini, La originile marii modei italiene. Maria Monaci Gallenga , în Moda femeii între cele două războaie , editat de C. Chiarelli, Livorno, 2000.
• ( EN ) Marianne Carlano, Maria Monaci Gallenga: A Biography , in Costume , 2018. Adus 22 septembrie 2019 .

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Maria Monaci Gallenga

linkuri externe

• Anna Maria Di Stefano, Maeștrii trecutului. Maria Monaci Gallenga, ambasador italian în lumea artei și modei , pe www.golcondarte.it , 2 mai 1918. Accesat la 22 septembrie 2019 .