Metacosa
Această intrare sau secțiune despre subiectul mișcărilor artistice nu citează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți . |
La Metacosa este o mișcare artistică italiană [1] activă din 1979 până în 1984 care a inclus Gianfranco Ferroni , Sandro Luporini , Giuseppe Bartolini , Giuseppe Biagi , Bernardino Luino, Lino Mannocci și Giorgio Tonelli.
La Metacosa are o matrice figurativă de intensitate poetică cu o cercetare picturală precisă și calculată.
Istorie
La 9 noiembrie 1979, a fost inaugurată prima expoziție a grupului la Galleria dell'Incisione din Brescia , care abia mai târziu a luat numele de „Metacosa”; a le uni a fost o anumită idee de figurație și încercarea de a-și oferi cercetării un loc într-o panoramă complexă și schimbătoare, în care nu era greu să te pierzi sau să înțelegi motivele profunde ale anumitor instanțe expresive. Nu a existat un text critic în micul catalog creat pentru expoziția de la Brescia, ci pur și simplu o declarație introductivă împărtășită de toți artiștii: „ Chiar dacă nu poți vorbi cu adevărat despre un grup, expoziția pe care o prezentăm vrea să fie ceva diferit. dintr-un colectiv. Ne-am unit nu numai din stimă reciprocă, dar mai ales pentru a verifica posibilitatea unei cercetări comune ».
Luată în ansamblu, este o grupă de vârstă asortată: nu colegi de clasă și îndepărtată din punct de vedere geografic, ci menținută împreună de o rețea de relații mai complexe care, independent unul de celălalt, converg în opera celui mai vechi pictor, Gianfranco Ferroni , din Livorno. prin naștere și milanezi prin adopție. Împreună cu el, de fapt, în prima expoziție din Brescia au existat și alți artiști născuți sau rezidenți în Toscana , precum Sandro Luporini , născut la Viareggio în 1930 și apoi rezident, conform informațiilor biografice oferite de catalogul din 1979, la Capezzano Pianore și Giuseppe Bartolini , născut la Viareggio în 1938. Din Viareggio, dar care locuiește deja la Londra , este Lino Mannocci, născut în 1945, la fel cum Giorgio Tonelli, născut în 1941 din Brescia, locuiește la Londra. În cele din urmă, cel mai tânăr, Bernardino Luino, s-a născut la Latina în 1951, dar din 1976, după terminarea studiilor la Roma și Florența, a ajuns la Milano, începând să frecventeze asiduu studioul lui Ferroni. La acestea, atunci, s-ar adăuga în 1983 un alt Viareggio, Giuseppe Biagi, născut în 1949. [2]
Luporini și Ferroni se cunoșteau deja din anii 1950 și împărtășiseră experiența așa-numitului realism existențial și a picturii angajamentului civil, a suburbiilor și a disconfortului claselor inferioare în contextul noilor orașe. El a fost primul care i-a prezentat pe Bartolini și Mannocci la al doilea. Totuși, într-un alt mod, Luino îl întâlnise pe Ferroni imediat ce a ajuns la Milano, chiar trăind de ceva vreme în studioul lui Ferroni, așteptând să găsească o altă cazare, între timp întâlnindu-se, tot la Milano, Luporini și Tonelli. [3]
În 1983, cu ocazia primei expoziții la Viareggio sub auspiciile lui Arialdo Ceribelli, care, datorită experienței sale în domeniul publicării, se ocupă de grafica catalogului pentru Cedis din Bergamo, și cu o prezentare de Roberto Tassi , Giuseppe Biagi este adăugat la grup.
Circulaţie
Pictorii Metacosa au mărturisit o nemulțumire și necesitatea unei întoarceri la pictură, care nu era totuși în ordinea neorealismului deja cunoscut și, cu atât mai puțin, a mărturiei ideologice a lui Guttuso sau a experiențelor izolate ale lui Alberto Sughi. și Riccardo Tommasi Ferroni . Și așa, în Lombardia, în jurul lui Gianfranco Ferroni și a reflecției sale solitare și extreme asupra lui Vermeer , se reunesc unii filosofi riguroși și fără compromisuri care au ales limbajul picturii pentru a-și exprima gândurile. Și, trebuind să se definească ca un grup, așa cum cere secolul, în mișcarea care îl animă, găsesc formula care indică afinitățile sale cu cea mai luminată, scurtă și radicală experiență: Metafizica . Metafizică / Metacosa: o idee fericită, chiar dacă poate nu norocoasă, dar corespunzătoare viziunii și metodei care, cel puțin în prima fază, îi disting caracterele și inspirația. [4] Titlul pe care acest grup a dorit să îl folosească pentru prima expoziție și care va deveni ulterior numele mișcării artistice, nu a însemnat prea mult; era un titlu ca oricare altul; iar rădăcina sa indica deja că avangarda recunoscută în spatele ei era aceea a picturii metafizice. Această pictură a pus imediat pe scenă un început sau o oscilare a realului; provocată de simptome și modificări minime și aproape ascunse, de o calitate a privirii și o calitate a spațiului, care erau fapte foarte noi și, prin urmare, formau specificul picturii, lipsit de precedente imediate, dacă nu superficial sau superficial înțeles. Tocmai prin acest tresărire, deși aparent pictează realul în funcție de dimensiunile și aspectele sale regulate, noul pictor a creat în schimb o imagine al cărei sens este dincolo de aparențe; a încercat să pătrundă în cele mai misterioase adâncimi ale realității, ocolind aparențele cu splendoarea stilului și persistența privirii. Esența lucrului stă lângă lucru, „lucrul” lucrului stă în fantoma care o dublează, în fantoma invizibilă care o păzește, dar a cărei umbră sau prezență începe să fie simțită dacă, fixându-și privirea asupra lucrului sau pe o parte a acesteia, această privire devine atât de persistentă, atât de obsesivă încât poate înțelege și, prin urmare, reproduce acele adevăruri oculte în cele mai mici interstiții ale imaginii. Noutatea acestui tablou a fost subiectul-obiect al privirii și deci al imaginii; adică lucrurile cele mai obișnuite, cele mai frecvente, plasate zilnic în spațiul care înconjoară existența, fragmente din aceste lucruri, fotografii ale acestor lucruri: o fereastră, un colț al unei camere, evadarea plăcilor sau a benzilor de lemn ale unei podele , o parte goală și ponosită a studioului, un perete cu cea mai clară amprentă a unui tablou care a fost îndepărtat, un tablou în tablou, o perdea, o foaie mototolită, un scaun, un zbor de pescăruș, o benzinărie, o coborâre cu parașuta. [5]
Pictorii Metacosa împărtășesc cu experiența Metafizicii un paralelism al necesității în restabilirea centralității experienței picturale, reflectând asupra ideii de tradiție, împotriva rupturii neo-avangardiste, care între sfârșitul anilor șaizeci și pe parcursul următorului deceniu, constată în experiența slabă, în arta programată, în arta minimă și apoi odată cu răspândirea artei performative și sociale, o scădere a atenției chiar și în marile containere de expoziții internaționale. Acțiunea lui Metacosa, și în forma individuală a lui Ferroni, implică, de asemenea, o bătălie cu totul internă ideii de pictură, distanțându-se de echipa transavangardistă, citaționistă și anacronistă, care încă de la sfârșitul anilor șaptezeci urmărea o poziție dominantă. calea întoarcerii la iconografia picturală, cu declinări în multe privințe declinări reacționale și formale ale retoricii pure, deconectate de realitatea reală a deceniului. Paralelismul cu Metafizica în acest sens poate avea o continuitate în alegerea a ceea ce să reprezinte într-o panoramă care la deschiderea anilor '80 se arată în toată enigmaticitatea sa complicată, unde codurile lingvistice implicate în trecut necesită o interpretare diferită. Dacă poetica Metafizicii a stârnit o reflecție dincolo de cunoașterea realității într-un fel de nouă libertate constructivă între real și ireal, Metacosa pune la îndoială semnificația diferită pe care obiectul, „lucruul”, o asumă într-un climat de condiție socială schimbată. În Metacosa, interesul pentru obiect menține o rădăcină a angajamentului social, complet absentă în Metafizica care într-adevăr îl respinge, găsindu-și rădăcinile în experiența „Școlii din Milano”, datorită, de asemenea, proprietăților individuale ale lui Luporini și Ferroni, care la începutul anilor șaptezeci mențin vie o linie picturală, niciodată latentă, dar cu siguranță ascunsă de alte modalități artistice, de interes social. O atenție a scăzut încă conform unei chei de realism narativ, prin obiectul reprezentat și care găsește cea mai înaltă recunoaștere europeană în expoziția Italienische Realisten 1945 bis 1974 în care se reafirmă conștientizarea unei conștientizări critice a realității și unde, printre altele, este prezent.de asemenea Ferroni.
Bartolini a lucrat la vedere, amestecând bucăți de natură și bucăți de arhitectură suburbană de la gazometre la gări, sub o lumină nemiloasă de amiază. Ferroni și-a deranjat coborârea exploratorie în perimetrul studioului său. Luino, lângă paturile nefăcute și portretele, își lărgise privirea spre noi priviri ale interiorului, lucrând la iluminarea din spate și la afluxul de lumină frontală în spațiu. Luporini, a cărui activitate de lirist devenea din ce în ce mai solicitantă, fără să-l scadă din pictură, se concentra pe relația dintre interior și exterior, folosind tema ferestrei ca element de dispunere compozițională pe un cadru ortogonal. Mannocci, pe de altă parte, complicase termenii conceptuali ai dispozitivului pictural: elementul narativ este încadrat în pătrate, cadre sau alte inserții bidimensionale plasate pe sol în interiorul cu etaje bine vizibile, activând un joc de proiecții suprarealiste. și reflecții auto-referențiale, toate jucate în arena unui spațiu fără ornamente reduse la pereți, plăci și parchet de o singură culoare. Pe de altă parte, Tonelli făcuse un salt spre vedere concentrându-se asupra peisajelor sale urbane din Londra. Totuși, este tentant să credem că includerea lui Biagi în grup a schimbat axa interpretativă a grupului față de prima impresie înregistrată în 1979; el este, de fapt, cel mai explicit suprarealist al grupului.
Artiștii Metacosa, prin propria lor admitere, au fost întotdeauna uniți de perspectiva picturală a artei figurative, dar atomi profund diferiți și separați ai unui material care îi vede, totuși, pentru un anumit timp, apropiați.
Expoziții
1979
Bartolini - Ferroni - Luino - Luporini - Mannocci - Tonelli
Galeria de gravuri - Brescia - noiembrie 1979
1980
Bartolini - Ferroni - Luino - Luporini - Mannocci - Tonelli
„Il conventino” - Bergamo - ianuarie 1980
Bartolini - Ferroni - Luino - Luporini - Mannocci - Tonelli
Galleria il Fante di Spade - Milano - ianuarie / martie 1980
1983
Bartolini - Biagi - Ferroni - Luino - Luporini - Mannocci - Tonelli
LA METACOSA organizat de Roberto Tassi
Palazzo Paolina - Viareggio - august / septembrie 1983
1984
Bartolini - Biagi - Ferroni - Luporini - Mannocci - Tonelli
LA METACOSA organizat de Roberto Tassi și Marco Rosci
Teatro Sociale - Bergamo - mai / iunie 1984
2004
Bartolini - Biagi - Ferroni - Luino - Luporini - Mannocci - Tonelli
Fenomenologia Metacosa de Philippe Daverio
Spazio Oberdan - Milano - octombrie / noiembrie 2004
2019
Bartolini - Biagi - Ferroni - Luino - Luporini - Mannocci - Tonelli
LA METACOSA organizat de Arialdo Ceribelli
Galleria Ceribelli - Bergamo - decembrie 2019 / aprilie 2020
Notă
- ^ Giorgio Di Genova , Istoria artei italiene din secolul XX - Volumul 6, Partea 2 - Pagini 863 - 865.
- ^ din „Readings of the Metacosa: 1979-1984” de Luca Pietro Nicoletti în „La Metacosa”, Ceribelli Editore, 2020 .
- ^ Bernardino Luino, pene Apple. Amintiri din New York și multe altele, conversații cu Roberto Cresti. , Bologna, Pendragon, 2019.
- ^ din „Every thing di fa Metacosa” din „La Metacosa” a lui Vittorio Sgarbi. Ceribelli Editore, 2020 ..
- ^ Roberto Tassi, La Metacosa , 1983.
