Orchestra Filarmonicii Buffalo

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Orchestra Filarmonicii Buffalo
Kleinhans buffalo.jpg
Sala de muzică Kleinhans
tara de origine Statele Unite Statele Unite
(Bivol)
Tip Muzica clasica
Perioada activității muzicale 1934 - în afaceri
Eticheta Naxos Records
Site-ul oficial

Orchestra Filarmonică Buffalo este o orchestră simfonică americană situată în Buffalo , New York . Locul său principal de spectacol este Kleinhans Music Hall , care este un reper istoric național . Sezonul său regulat de concerte include concerte de gală, programare de clasice din repertoriul standard, concerte pop, concerte educaționale pentru tineri și concerte pentru familii. În lunile de vară, Orchestra cântă în numeroase parcuri și locuri în aer liber din vestul New York-ului, cu oferte de clasice, muzică populară, operă și balet la Niagara Gorge Artpark din Lewiston, New York.

Cameron Baird, Frederick Slee și Samuel P. Capen au fondat orchestra în 1934. (Numele lui Baird și Slee sunt acum cele două clădiri care găzduiesc departamentul de muzică de la Universitatea din Buffalo , în timp ce directorul clădirii administrației a universității este numit după Capen.). BPO a cântat pentru prima dată în timpul sezonului 1935-1936 sub îndrumarea muzicală a lui Lajos Shuk și s-a mutat la Kleinhans la finalizarea sălii de concert, cântând la gala sa din 12 octombrie 1940. [1]

În trecut, regizorii muzicali ai Filarmonicii au fost William Steinberg , Josef Krips , Lukas Foss , Michael Tilson Thomas , Semyon Bychkov și Maximiano Valdés . În timpul mandatului lui Foss, BPO a fost considerat liderul mondial în spectacolele de muzică simfonică din secolul al XX-lea. Actualul regizor muzical este JoAnn Falletta , prima femeie regizor muzical al orchestrei. Actualul său contract Buffalo se extinde pe tot parcursul sezonului 2015-2016, care include 75 de ani de la Kleinhans Hall în 2015. Matthew Kraemer este actualul director permanent. De asemenea, orchestra cântă sub îndrumarea lui Paul Ferrington, care conduce orchestra la numeroase evenimente sponsorizate de comunitate în Kleinhans și în toată vestul New York-ului. Alți dirijori celebri care au condus orchestra sunt Leonard Bernstein , Igor Stravinsky , Ralph Vaughan Williams , Sir Neville Marriner și Henry Mancini . Doc Severinsen a fost regizorul pop rezident în 1990. Un alt regizor notoriu BPO a fost Marvin Hamlisch, cel mai bine cunoscut pentru musicalul său câștigător al Premiului Pulitzer , A Chorus Line . Actorul Sorrell Booke a condus, de asemenea , orchestra cu cel puțin o dată.

Orchestra a realizat numeroase înregistrări. Sub Steinberg, BPO a lansat o primă înregistrare comercială apreciată de critici: A șaptea simfonie a lui Dmitri Șostakovici . Sub regizorul Falletta, programul de înregistrare al BPO s-a concentrat asupra compozitorilor americani pentru eticheta Naxos , inclusiv Frederick Converse , Charles Tomlinson Griffes și compoziții contemporane, inclusiv prima înregistrare comercială a lui John Corigliano Mr Tambourine Man , care a primit două premii Grammy [2] [3] în 2009 Orchestra poate fi auzită și pe coloana sonoră a lui Woody Allen din Manhattan .

Istorie

Creație și primii ani

La sfârșitul anilor 1920 și începutul anilor 1930, s-au făcut eforturi considerabile pentru a promova interesul pentru o orchestră profesionistă pentru comunitatea Greater Buffalo. La sfârșitul anului 1934, prin eforturile lui Cameron Baird, Frederick Slee și Samuel Capen, dirijorul unei formațiuni europene pentru Buffalo a fost recrutat în persoana lui Lajos Shuk , un virtuoz violoncel și dirijor al Simfoniei Civice din New York. La scurt timp după aceea, s-a format Buffalo Philharmonic Orchestra Society și o serie de concerte clasice și primele concerte pentru tineri ale BPO au fost prezentate în sezonul 1935-1936.

Datorită conducerii președintelui companiei, doamna Edgar F. Wendt, s-au strâns fonduri pentru menținerea unui ansamblu viabil până în 1937, când a fost primit sprijin din partea proiectului federal WPA, care a sponsorizat jucători suplimentari și a recrutat un dirijor. Orchestra numită Franco Autori de la Dallas Symphony . În următoarele două sezoane (în ciuda unei varietăți de probleme de creștere, atât administrative, cât și financiare), Orchestra a prezentat numeroase spectacole simfonice fine cu soliști renumiți și a început să susțină concerte de finalizare pentru locații din apropiere, cum ar fi Niagara Falls . În cele din urmă, odată cu deschiderea sezonului 1939-1940, societatea și comunitatea din Greater Buffalo au fost pregătite să ofere sprijin de durată pentru extinderea atât a programării clasice, cât și a celor ușoare „Pop” pentru orchestra sa înfloritoare. Singurul lucru care lipsea din ecuație era o sală de concerte drăguță.

Sala de muzică Kleinhans

Kleinhans Music Hall , baza principală a orchestrei

Deschis în toamna anului 1940, Kleinhans Music Hall este un sanctuar pentru muzică care se bucură de o reputație internațională egală cu cea a orchestrei sale rezidente, cu o acustică rafinată și o capacitate mare de 2.839. Construită cu fonduri parțial moștenite de Edward L. Kleinhans și Maria Seaton Kleinhans, Sala a servit de atunci ca locuință permanentă a Orchestrei. Sala de muzică Kleinhans a fost declarată reper istoric național în 1989.

Concertul dedicat lui Kleinhans de la BPO în octombrie 1940 a evidențiat faptul că este momentul potrivit pentru orchestră să crească intern cu o orchestră suplimentară și externă cu o mai mare diseminare și cu prezența regulată a unor artiști de concert de seamă, o serie de emisiuni FM și un repertoriu mai diversificat. . Datorită pretențiilor sale neîndeplinite pentru o îmbunătățire a carierei sale, Autori a demisionat în primăvara anului 1945 și și-a încheiat mandatul conducând premiera de la Buffalo a Portretului Lincoln al lui Copland, cu Carl Sandburg ca povestitor.[4]

Era lui William Steinberg

Era momentul potrivit pentru un nou maestru în venerata tradiție lirico-simfonică. O mare lovitură a fost obținută când Cameron Baird, muncitor și mereu versatil (președintele Universității din Buffalo, Departamentul de muzică ), a primit o recomandare de la Arturo Toscanini de la NBC Symphony Orchestradirijorul său asociat, William Steinberg , ar fi perfect pentru asta atribuire.

Era Steinberg a BPO a fost marcată de numeroase schimbări în personalul orchestrei, inclusiv începutul unui aflux de muzicieni europeni extraordinari care (precum însuși maestrul Steinberg) au căutat o viață nouă și cariere aici în Statele Unite, la scurt timp după război. Prezența lor pe scenă - în primul rând în corzi - a servit la definirea sunetului distinct european a început să rezoneze de la BPO la sfârșitul anilor 1940 și a continuat pe parcursul anilor 1950 și chiar dincolo. La aceasta s-a adăugat, desigur, cererea neîncetată a lui Steinberg de performanță impecabilă și dinamică. Cadrul de timp și timbrul sunt bine conservate în prima înregistrare comercială a BPO, Symphony No. 7 Op. 60 în Do major "Leningrad" de Șostakovici cu eticheta Musicraft. În plus, multe dintre spectacolele Orchestrei au fost înregistrate pentru difuzare pe rețeaua de radio NBC, începând din 1947 și deținute în prezent în Arhivele BPO și la Biblioteca Congresului .[4]

Krips, Foss și Artpark

Când Steinberg a demisionat în 1952 pentru a prelua Simfonia din Pittsburgh, BPO era un ansamblu matur și rafinat. De fapt, talentul remarcabil de la Kleinhans a permis consiliului de administrație al Orchestrei să obțină un succes artistic în 1953, luând noul director muzical pentru BPO chiar de pe podiumul London Symphony. El a fost nimeni altul decât Josef Krips, rafinatul maestru vienez care fusese și director muzical al Operei de Stat din Viena înainte de război. Epoca Krips a cunoscut o expansiune majoră în lungul sezonului și numărul de muzicieni angajați, precum și reluarea turneelor ​​majore în estul Statelor Unite și Canada, între provinciile maritime. Deși nu a făcut înregistrări în acest moment, timbrul european întunecat al orchestrei s-a maturizat în sticlă ca un vin fin de epocă. Sunetul a fost neted și sofisticat, cu o nuanță de tempo și o formulare robustă care a marcat marile orchestre ale tradiției europene din „lumea veche”.

Dar „tradiția” a avut o surpriză frumoasă după ce Krips a demisionat în 1961 pentru a conduce Simfonia din San Francisco. Într-adevăr, un fulger creativ era pe cale să lovească începutul sezonului 1963-1964, când compozitorul, dirijorul și virtuozul american Lukas Foss a preluat conducerea ca noul director muzical al Filarmonicii din Buffalo. La concertul de deschidere, pereții lui Kleinhans au fost imediat încântați de Întrebarea fără răspuns a lui Ives, apoi au fost încântați pentru prima dată de fulgerele și sunetele din Ritul de primăvară al lui Stravinsky. Puțini au realizat că chiar și „La Sagra” va deveni foarte repede „o pălărie veche”. În trei sezoane, BPO a condus lumea orchestrelor în interpretarea de muzică nouă.

Orchestra a fost invitată la Carnegie Hall pentru prima dintre aparițiile obișnuite acolo. Primele sale înregistrări majore au fost făcute pe eticheta Nonesuch cu muzica lui Sibelius, Cage, Penderecki, Xenakis, Ruggles și Foss. În plus, primele apariții de televiziune la nivel național ale BPO au fost difuzate pe PBS cu Stockhousen's Moment și Quadri dintr- un Mussorgsky Performance , după care au urmat câteva turnee majore, inclusiv două turnee naționale cu Arthur Fiedler și repertoriul său "Pops". Buffalo și BPO au primit, de asemenea, o bună publicitate și o acoperire națională de la Life Magazine. Apoi, într-o ploaie cețoasă din 1970 Maestrul Foss a petrecut ziua cu guvernatorul Nelson Rockefeller la inovatorul Artpark, reședința de vară permanentă declarată de BPO.[4]

1971 - până în prezent

Când Foss și-a dat demisia pentru a prelua Simfonia Ierusalimului în 1971, a fost urmat de Michael Tilson Thomas, un minune de 24 de ani, născut în America. De-a lungul anotimpurilor ulterioare cu MTT, orchestra a făcut două înregistrări Columbia și a făcut turnee în mod regulat, cu apariții frecvente la Carnegie Hall (inclusiv o gală specială cu marii jazz-uri Sarah Vaughan) și spectacole la Boston Symphony Hall și la Kennedy Center din Washington. Cu BPO, Thomas a făcut și două înregistrări celebre pentru Columbia (acum Sony), inclusiv o serie strălucitoare de uverturi Gershwin - o înregistrare care a avut o a doua viață grație coloanei sonore a filmului din Manhattan al lui Woody Allen. În iulie 1974, MTT a dirijat, de asemenea, concertul dedicat al BPO la Artpark ca reședință de vară pentru orchestră. După ce a primit multe cereri în acest timp, Thomas și-a dat demisia în 1978, după ce a acceptat o misiune de la Filarmonica din Los Angeles.

În 1979, podiumul a fost acordat lui Giulio Rudel, un maestru foarte apreciat al Operei din New York City. Deși se confruntă cu multe constrângeri financiare, mandatul lui Rudel a fost marcat de o atenție deosebită pentru repertoriul clasic, precum și pentru spectacolele de gală cu Beverly Sills și Plácido Domingo. Rudel a luat de asemenea BPO într-un turneu de pe Coasta de Vest, care a produs recenzii deosebite în presa din San Francisco și Los Angeles și a realizat o înregistrare comemorativă cu CBS Music Masterworks pentru sezonul de sărbători.

Plecarea lui Rudel în primăvara anului 1984 a fost urmată de numirea unui tânăr emigrant rus dinamic și articulat, Semyon Bychkov , care fusese asistent de director al BPO în ultimele trei sezoane. Dar aceasta nu a fost o promovare comună, deoarece Bychkov fusese deja ales de presa europeană drept candidatul principal la conducerea mai multor orchestre mari. Cu sprijinul unui ambițios consiliu de administrație, Bychkov a anunțat că BPO va face primul său turneu european. Toate acestea s-au adăugat la realizarea a 50-a aniversare a sezonului BPO și la realizarea unei înregistrări comemorative fine cu Roberta Peters de la Metropolitan Opera House . În ceea ce privește turneul european din 1988, BPO a susținut două concerte sold-out în marele Musikvereinsall din Viena, precum și concerte la Geneva, Zurich, Milano și Frankfurt și alte locuri din Germania și Elveția.

Când Bychkov a demisionat să dirijeze Orchestrul de Paris în 1989, maestrul chilian Maximiano Valdés a reaprins reputația BPO pentru varietatea de programe atât în ​​repertoriul standard, cât și în cel contemporan. Deși epoca Valdes s-a confruntat cu probleme fiscale severe, numeroasele casete existente ale emisiunilor FM locale dezvăluie stilul orchestral inspirat de Valdes cu o notă lirică ispititoare.

În urma unor progrese administrative și fiscale majore, în 1998, Filarmonica din Buffalo și-a recâștigat rolul progresiv când a capturat o stea în ascensiune și l-a numit pe JoAnn Falletta noul său profesor. A fost prima femeie chemată ca director muzical al unei orchestre simfonice majore din SUA. În plus față de stăpânirea repertoriului orchestral standard, Falletta a dezvăluit un entuziasm pasionat de partituri noi și interesante, atât din scena internațională, cât și de la compozitorii americani, foarte în concordanță cu istoria ilustră a BPO. Sub îndrumarea sa, Orchestra a repornit o serie de emisiuni pe PBS și s-a întors la Carnegie Hall după o lungă pauză. Cu Falletta, BPO a lansat, de asemenea, mai mult de o duzină de CD-uri noi, inclusiv câteva pentru Naxos Records . Printre soliștii celebri care au apărut cu BPO sub conducerea maestrului Falletta se numără Van Cliburn, Renée Fleming și André Watts.[4]

Regizori de muzică

Notă

  1. ^ Despre Kleinhans Hall (site-ul oficial)
  2. ^ Căutarea câștigătorilor premiului Grammy Arhivat 10 noiembrie 2010 la Internet Archive .
  3. ^ Știri de muzică clasică: titluri câștigătoare ale premiului Grammy 2009 de la Naxos , pe naxos.com . Adus la 24 ianuarie 2010 .
  4. ^ a b c d Copie arhivată , pe music.buffalo.edu . Adus la 28 ianuarie 2013 (arhivat din original la 2 noiembrie 2011) .

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 140 848 136 · ISNI (EN) 0000 0001 0666 5415 · LCCN (EN) n83182803 · GND (DE) 1212785-1 · WorldCat Identities (EN) lccn-n83182803
Muzica clasica Portal de muzică clasică : accesați intrările de pe Wikipedia care se ocupă de muzică clasică