Arturo Toscanini
Arturo Toscanini ( Parma , 25 martie 1867 - New York , 16 ianuarie 1957 ) a fost un dirijor italian .
Este considerat unul dintre cei mai mari dirijori din toate timpurile pentru omogenitatea și intensitatea strălucitoare a sunetului, atenția deosebită la detalii, perfecționismul și obiceiul de a dirija fără scor, grație unei memorii fotografice excepționale. [1] [2] În special, este considerat unul dintre cei mai autorizați interpreți ai lui Verdi , Beethoven , Brahms și Wagner .
A fost unul dintre cei mai aclamați muzicieni de la sfârșitul secolului al XIX-lea și prima jumătate a secolului al XX-lea , dobândind faima internațională și datorită emisiunilor de radio și televiziune și numeroaselor înregistrări în calitate de director muzical al Orchestrei Simfonice NBC . Refractar în viață la ideea de a primi premii și decorațiuni de acest fel (atât de mult încât a refuzat nominalizarea ca senator pe viață propus de Einaudi , vezi mai jos ), la treizeci de ani de la moartea sa a fost distins cu premiul Grammy Lifetime Achievement Premiul .
În decembrie 2011, un sondaj al revistei de specialitate Classic Voice l-a clasat pe locul al patrulea ca dirijor din toate timpurile, după Carlos Kleiber , Leonard Bernstein și Herbert von Karajan , dar înaintea „rivalului” său Wilhelm Furtwängler . [3]
Biografie
Începuturile și succesul
Toscanini s-a născut la Parma , în districtul Oltretorrente , la 25 martie 1867 , fiul croitorului și garibaldino Claudio Toscanini , originar din Cortemaggiore (în provincia Piacenza ), și al croitorului Parma Paola Montani; tatăl său era un mare fan al ariilor de muncă , care cânta acasă cu prietenii după ce au aflat Teatrul Regio , care deseori participa ca spectator. Această pasiune l-a infectat și pe micul Arturo, și nu tatăl său, ci unul dintre profesorii săi, i-a remarcat talentul, o anumită doamnă Vernoni, care, observându-l memorând poezii după o singură lectură, i-a oferit gratuit primele lecții de solfegiu și pian . Arturo a arătat din nou o memorie excepțională: a putut reproduce muzică la pian pe care o auzise chiar fredonând; Profesorul Vernoni le-a sugerat părinților ca fiul lor să se înscrie la Royal School of Music, viitorul Conservator din Parma . [2] [4] [5]
La nouă ani, Arturo Toscanini s-a înscris, câștigând o bursă nu la îndrăgitul pian, ci la violoncel (devenind elev al lui Leandro Carini ) și compoziție (elev al lui Giusto Dacci ). În 1880 , ca student de treisprezece ani, i s-a permis să fie violoncelist în orchestra Teatrului Regio timp de un an. A absolvit în 1885 cu onoruri și un premiu de 137,50 lire . [4] [6] [7] [8] [9] [10]
În 1886 s-a alăturat unei companii de operă ca violoncelist și al doilea director de cor pentru un turneu în America de Sud . În Brazilia , dirijorul, localul Leopoldo Miguez , aflat în conflict direct cu muzicienii, a părăsit compania după o singură lucrare ( Faust de Charles Gounod ), cu o declarație publică către presă (care îi criticase direcția) în care a învinuit totul despre comportamentul jucătorilor de orchestră italieni. La 30 iunie 1886, compania urma să interpreteze Aida lui Giuseppe Verdi cu un dirijor supleant, Carlo Superti din Piacenza , la Teatro Lirico din Rio de Janeiro ; Cu toate acestea, Superti a fost puternic contestat de public și nici măcar nu a putut ataca orchestra. În total haos, Toscanini, incitat de câțiva colegi instrumentisti pentru marea sa cunoaștere a operei, a luat bagheta , a închis partitura și a început să dirijeze orchestra din memorie. A obținut un mare succes, începând astfel cariera de dirijor la doar 19 ani, continuând să regizeze în turneu. La întoarcerea în Italia , la sfatul și medierea tenorului rus Nikolaj Figner , s-a prezentat la Milano editorului muzical Giovannina Strazza ( văduva lui Francesco Lucca ) și a fost ales de Alfredo Catalani însuși pentru regia Teatrului Carignano la Torino pentru opera sa Edmea , pusă în scenă la 4 noiembrie a aceluiași 1886, obținând un triumf și critici entuziaste. [2] [5] [6] [11]
Ulterior și-a reluat cariera de violoncelist pentru o scurtă perioadă; a fost al doilea violoncel la premiera lui Otello , dirijată la Teatro alla Scala de Franco Faccio la 5 februarie 1887 , iar pentru ocazie a putut lua legătura cu Giuseppe Verdi. [2] [12] [13]
Între timp, înainte de a-și începe cariera de dirijor de orchestră la viteză maximă, între 1884 și 1888 Toscanini s-a dedicat compoziției unor versuri pentru voce și pian. Ne amintim: Spes ultima dea, Son gealous, Fior di hedge, Desolation, Neurosis, Canto di Mignon, Autumn, I love you, Berceuse for piano .
La 21 mai 1892 , la Teatrul Dal Verme din Milano, a dirijat premiera Pagliacci de Ruggero Leoncavallo . [2] [14]
În 1895 , în numele lui Wagner, a debutat ca regizor la Teatrul Regio din Torino , cu care a colaborat până în 1898 și cu care, la 26 decembrie 1905 , a inaugurat noua sală cu Siegfried . În iunie 1898 a început să dirijeze la Teatro alla Scala (până în 1903 și în 1906/1907), cu ducele Guido Visconti di Modrone în calitate de director permanent, libretistul și compozitorul Arrigo Boito director adjunct și administratorul Giulio Gatti Casazza . Toscanini a devenit directorul artistic al teatrului milanez și, în urma inovațiilor aduse de idolul său Richard Wagner, a lucrat la reformarea modului de reprezentare a operei, obținând în 1901 ceea ce era la acea vreme cel mai modern sistem de iluminare scenică și în 1907 groapa de orchestră ; [15] a cerut, de asemenea, ca luminile din sală să fie stinse în timpul spectacolului, să interzică intrarea spectatorilor târzii, să le interzică doamnelor să păstreze pălăria pe cap și să scoată bisul; acest lucru a creat nu puțină confuzie, având în vedere că majoritatea considerau opera ca și un loc de întâlnire, pentru chat și prezentare. [2] [7] Așa cum a scris biograful său Harvey Sachs : „el credea că un spectacol nu poate avea succes artistic până când nu se stabilește o unitate de scop între toate componentele: cântăreți, orchestră, cor, montare, decor și costume”. La 26 februarie 1901, cu ocazia transferului cadavrelor lui Giuseppe Verdi și Giuseppina Strepponi de la Cimitirul Monumental din Milano la Casa Verdi , a dirijat 120 de instrumentiști și aproximativ 900 de voci în Va, Pensiero , care nu apăruse la La. Scala de douăzeci de ani. În 1908 a demisionat din La Scala și din 7 februarie a fost invitat să dirijeze la teatrul Metropolitan din New York, fiind foarte contestat pentru decizia sa de a părăsi Italia. În timpul acestei experiențe, Toscanini a început să considere Statele Unite ale Americii drept a doua sa casă . [7]
Partid pentru intervenționism , s-a întors în 1915 , când Italia a intrat în război , și a concertat exclusiv în concerte de propagandă și caritate ; în perioada 25-29 august 1917, pentru a înveseli spiritele luptătorilor, a condus o trupă pe Monte Santo tocmai cucerită în timpul bătăliei de la Isonzo ; pentru acest act a fost decorat cu o medalie de argint pentru viteza civilă [16] . Imediat după sfârșitul războiului, în câțiva ani a întreprins reorganizarea orchestrei Scala (cu care revenise pentru a colabora), pe care a transformat- o într- un organism autonom .
Încă în spirit patriotic, în 1920 a mers la Fiume pentru a conduce un concert și pentru a-l întâlni pe prietenul său Gabriele d'Annunzio , care împreună cu legionarii săi ocupase orașul disputat de slavi și de guvernul italian [17] .
De asemenea, a regizat Filarmonica din New York ( 1928 - 1936 , pe care a adus-o în Europa în 1930 ) [16] și a fost prezent la Festivalul de la Bayreuth , templul lui Wagner (1930-1931, unde a fost primul dirijor non-german și unde a concertat gratuit, considerându-l o mare onoare), [18] [19] și la Festivalul de la Salzburg ( 1934 - 1937 ).
Regimuri și autoexil
De idei socialiste , după o partajare inițială a programului fascist (în noiembrie 1919 a fost candidat la alegerile politice din colegiul din Milano pe lista grupurilor de luptă cu Mussolini și Marinetti , dar nu a fost ales), [20] la alunecarea progresivă a lui Mussolini spre dreapta , devenind un adversar puternic chiar înainte de marșul asupra Romei . El a fost o voce critică și deconectată în cultura aprobată de regim, reușind, datorită enormului prestigiu internațional, să mențină Orchestra Teatro alla Scala în mod substanțial autonomă în perioada 1921-1929. În acest sens, el a refuzat să dirijeze premiera lui Turandot de către prietenul său Giacomo Puccini , dacă Mussolini ar fi fost prezent în sală.
Pentru aceste atitudini de ostilitate deschisă față de regim, el a suferit o campanie de presă adversă la nivel artistic și personal, în timp ce autoritățile au dispus măsuri precum spionarea apelurilor telefonice și a corespondenței și retragerea temporară a pașaportului său și a familiei sale; toate acestea au contribuit la periclitarea carierei sale și, așa cum se va întâmpla la Bologna , a propriei sale vieți. [21]
La 14 mai 1931, când se afla la Bologna pentru a dirija un concert al orchestrei locale în comemorarea lui Giuseppe Martucci la Teatro Comunale , el a refuzat la plecare să interpreteze imnurile Giovinezza și Marcia Reale ca introducere, în prezența lui Leandro. Arpinati , Costanzo Ciano și diverși ierarhi ; după lungi negocieri , pe care Maestrul nu le acceptase, dezertarea lui Arpinati și Ciano a dus la pierderea statutului oficial al concertului și, în consecință, la interpretarea inutilă a imnurilor; dar Toscanini, la sosirea cu mașina la teatru în compania fiicei sale Wally, venind de la hotel și întârziat din cauza negocierilor, imediat ce a ieșit, a fost înconjurat și atacat de un grup mare de fasciști, puternic palmat pe obrazul stâng, presupus de cămașa neagră Guglielmo Montani și lovit de o serie de pumni în față și gât; a fost salvat de șoferul său care l-a împins în mașină, a confruntat scurt atacatorii și apoi a plecat; grupul de fasciști a ajuns apoi la hotel și i-a ordonat lui Toscanini să plece imediat; în jurul orei 2 dimineața, după ce i-a dictat lui Mussolini o telegramă de protest foarte dură în care a denunțat că a fost atacat de „ o bandă nespusă ” (telegramă care nu va răspunde), chiar refuzând să fie examinat de un medic, a plecat cu mașina din Bologna să meargă la Milano, în timp ce organizațiile fasciste s-au asigurat că presa, atât italiană, cât și străină, nu va raporta cele întâmplate. Din acel moment Toscanini a locuit în principal în New York; pentru câțiva ani s-a întors regulat la regie în Europa, dar nu și în Italia, unde va reveni la regie doar la sfârșitul fascismului și al celui de-al doilea război mondial . [21] [22] [23] [24] [25]
În 1933, el a rupt și legăturile cu Germania nazistă , răspunzând cu un refuz dur și direct la o invitație personală a lui Adolf Hitler la ceea ce ar fi al treilea său festival de la Bayreuth. [26] Ideile sale l-au condus în Palestina , unde la 26 decembrie 1936 a fost chemat la Tel Aviv pentru concertul inaugural al Orchestrei Filarmonice Palestine (acum Israel Philharmonic Orchestra ), destinat să primească și să angajeze muzicieni evrei europeni care fug de nazism și pe care l-a regizat gratuit. [27] În 1938 , după anexarea Austriei de către Germania , el a abandonat și Festivalul de la Salzburg, deși a fost invitat cu căldură să rămână. În același an a inaugurat Festivalul de la Lucerna (pentru această ocazie, mulți, în special antifasciști , au mers acolo din Italia pentru a-și urma concertele); mai mult, când chiar guvernul italian, în conformitate cu aliatul german, a adoptat o politică antisemită prin promulgarea legilor rasiale din 1938 , Toscanini l-a trimis pe Mussolini în furie definindu-i, într-o interceptare telefonică care i-a provocat o nouă retragere temporară a pașaportului său, „chestii din Evul Mediu ”; el a reiterat, de asemenea, într-o scrisoare către iubitul său pianist , Ada Colleoni : „blestemată să fie axa Roma-Berlin și atmosfera pestilentă Mussolini”. [21] [28]
Anul următor , în urma persecuției rasiale din ce în ce mai rampante, a abandonat complet Europa pentru Statele Unite ale Americii.
Din Statele Unite ale Americii a continuat să folosească muzica pentru a lupta împotriva fascismului și nazismului și a lucrat pentru a găsi case și locuri de muncă pentru evrei, politicieni și oponenți persecutați și evadați din regimuri; [27] Universitatea Georgetown , Washington , i-a acordat o diplomă onorifică . Mai mult, în 1937 a fost special creată pentru el orchestra simfonică NBC, formată din cei mai virtuosi muzicieni americani, pe care a condus-o în mod regulat până în 1954 la radio și televiziune naționale, devenind primul dirijor care s-a ridicat la rolul de vedetă al maselor. .
Albert Einstein i-a scris: "( ...) Simt nevoia să vă spun cât de mult vă admir și vă onorez. Nu sunteți doar un interpret incomparabil al literaturii muzicale mondiale (...). Chiar și în lupta împotriva fascistului criminali ai arătat că ești un om cu cea mai mare demnitate . De asemenea, simt cea mai profundă recunoștință pentru ceea ce ai dat speranță cu munca ta de promovare a valorilor, de neprețuit, pentru ca noua orchestră Palestina să fie înființată. Faptul că un astfel de om există în timpul meu compensează multe dintre dezamăgirile pe care cineva este nevoit să le sufere continuu ”. [29]
În timpul celui de-al doilea război mondial a condus exclusiv concerte de caritate în favoarea armatei SUA și a Crucii Roșii , reușind să strângă sume mari de bani. De asemenea, a lucrat la realizarea unui film de propagandă în care a regizat două compoziții ale lui Giuseppe Verdi cu o valoare simbolică ridicată: uvertura Forței Destinului și Imnul Națiunilor , pe care le-a modificat modificând Imnul lui Garibaldi într-un antifascist. cheie și inclusiv imnul național al SUA și The Internationale . În 1943, Teatro alla Scala, pe ale cărui ziduri exterioare erau scrieri precum „ Trăiască Toscanini ” și „ Ritorni Toscanini ”, a fost parțial distrus în timpul unui violent bombardament de către avioanele aliate . Reconstrucția a avut loc rapid, datorită și donațiilor uriașe plătite de Maestru.
La 13 septembrie 1943, revista SUA Life a publicat un lung articol al lui Arturo Toscanini cu titlul „ Apel la poporul american ”. Articolul a fost anterior o scrisoare privată din inimă de la Toscanini către președintele Franklin Delano Roosevelt . „Vă asigur, dragă președinte, - scrie Toscanini - că perseverez în cauza libertății, cel mai frumos lucru la care aspira omenirea (...) le cerem aliaților să le permită voluntarilor noștri să lupte împotriva naziștilor urați sub conducerea italianului pavilion și în condiții substanțial similare cu cele ale francezilor liberi. Doar așa putem noi italienii să concepem predarea necondiționată a forțelor noastre armate fără a ne afecta sentimentul de onoare. (...) ".
Întoarcerea
În 1946 , Toscanini, în vârstă de șaptezeci și nouă, s-a întors în Italia pentru a dirija concertul istoric de redeschidere a Teatro alla Scala, amintit drept concertul de eliberare, dedicat în mare măsură operei italiene și, probabil, pentru a vota în favoarea Republicii . În acea seară de 11 mai, teatrul s-a umplut de imposibil; programul prezentat uvertura de Rossini La Gazza Ladra , corul Händel lui Imeneo , Pas de șase și martie a Soldaților din Rossini William Tell , rugăciunea de la Moise în Egipt , de asemenea , de Rossini, uvertura și corul evreii din Nabucco de Verdi , uvertura lui I Vespri Siciliani și Te Deum tot de Verdi, intermezzo și câteva extrase din Actul III din Manon Lescaut de Puccini, prologul și câteva arii din Mefistofele de Boito. Cu acea ocazie, Renata Tebaldi , definită de Toscanini drept „vocea îngerului”, a debutat la Scala.
A dirijat din nou concertul comemorativ al lui Arrigo Boito la La Scala, inclusiv a Noua Simfonie a lui Beethoven , în 1948; de asemenea , Liturghia de Requiem a lui Verdi în 1950 și, ultima dată, un concert dedicat lui Wagner în septembrie 1952 .
La 5 decembrie 1949 a fost numit senator pe viață pentru înalte merite artistice, dar a decis să demisioneze din funcție a doua zi. El a trimis, de la New York, o telegramă de demisie președintelui Republicii de atunci Luigi Einaudi :
„Este un vechi artist italian, foarte deranjat de telegrama ta neașteptată care ți se adresează și îți cere să înțelegi cum această anunțată numire ca senator pe viață este în contrast profund cu sentimentele sale și cum este forțat cu mare regret să refuze această onoare. Evitând orice tezaur de onoruri, titluri academice și decorațiuni, aș dori să-mi închei existența în aceeași simplitate în care am mers mereu. Recunoscător și fericit pentru recunoștința care mi-a fost exprimată în numele țării mele, gata să o servesc din nou, oricare ar fi eventualitatea, vă rog să nu doriți să interpretați această dorință a mea ca pe un act grosolan sau mândru, ci mai degrabă în spiritul simplității și modestia care o inspiră ... bun venit salutului meu respectuos și omagiului respectuos. " |
Retragerea și moartea
S-a retras la 87 de ani, după o carieră extraordinară de 68; [4] ultimul său concert, dedicat în totalitate lui Wagner, compozitor mereu iubit, a fost alături de Orchestra Simfonică NBC, la 4 aprilie 1954 la Carnegie Hall din New York, în direct la radio. Tocmai cu ocazia acelui ultim concert, Maestrul, de asemenea renumit pentru memoria sa extraordinară, și-a pierdut concentrarea pentru prima dată și a încetat să mai bată timpul .
A fost o tăcere completă de 14 secunde (un dispozitiv de siguranță a fost imediat declanșat la radio care a transmis muzica lui Brahms), [30] după care a reluat direcția piesei din opera Tannhäuser . La sfârșitul concertului a ajuns repede la dressing , în timp ce în teatru aplauzele păreau să nu se oprească niciodată. Reacția tehnicienilor radio a fost judecată retrospectiv excesiv și poate dictată de panică: Toscanini, în realitate, și-a pierdut concentrarea, dar imediat și-a revenit și a reluat dirijarea orchestrei, care în realitate nu încetase niciodată să cânte. [31]
În decembrie 1956, debilitat de problemele de sănătate legate de vârstă, el și-a exprimat dorința de a petrece Revelionul cu întreaga familie; așa că fiul său Walter a organizat o mare petrecere cu copii, nepoți, diverse rude și prieteni, iar la miezul nopții Maestrul, care părea neobișnuit de vesel și energic, a vrut să îmbrățișeze pe toți unul câte unul. S-a culcat la două. În dimineața de Revelion din 1957 , s-a ridicat pe la 7 și a ieșit din baie suferind de tromboză cerebrală; a trăit până pe 16 ianuarie într-o stare semi-inconștientă. [30]
A murit în pragul anilor '90 la casa sa din New York, în Riverdale, pe 16 ianuarie 1957; trupul s-a întors a doua zi în Italia cu un zbor direct către aeroportul Ciampino din Roma și a fost întâmpinat la sosire de o mulțime de oameni; a sosit la Milano, mortuarul și înmormântarea au fost amenajate la Teatro alla Scala, iar oamenii chiar s-au urcat pe acoperișuri pentru a putea vedea ceva.
Constituită dintr-un potop de oameni, cortegiul funerar a pornit spre Cimitirul Monumental din Milano , unde Maestrul a fost înmormântat în Aedicule 184 din Secțiunea VII, un mormânt de familie construit anterior la moartea fiului său Giorgio de către arhitectul Mario Labò și sculptat de sculptorul Leonardo Bistolfi cu teme reprezentând copilăria și călătoriile pe mare (Giorgio murise de o difterie fulminantă în Buenos Aires în urma tatălui său în turneu și se întorsese la Milano decedat cu vaporul). [32] [33] [34] [35] [36]
Numele lui Arturo Toscanini a câștigat ulterior înregistrarea la Famedio din același cimitir. [37]
Viata privata
Arturo era primul născut; după el părinții săi au avut trei fiice: Narcisa (1868-1878), Ada (1875-1955) și Zina (1877-1900). [38] [39]
Toscanini s-a căsătorit cu milaneză Carla De Martini (născută în 1877) la Conegliano la 21 iunie 1897; soția lui va deveni managerul său. [2] [30] Au avut patru copii: Walter, născut la 19 martie 1898 și murit la 30 iulie 1971 , istoric și student la balet , care s-a căsătorit cu celebra primă balerină Cia Fornaroli ; [40] [41] Wally, născută la 16 ianuarie 1900 , numită după protagonistul ultimei lucrări a regretatului său prieten Alfredo Catalani, La Wally [42] , în timpul celui de-al doilea război mondial, un element important al rezistenței italiene și mai târziu fondator al unei asociații pentru reconstrucția Teatrului alla Scala distrus de bombardamentele aliate, precum și soția contelui Emanuele di Castelbarco și celebrul animator al jet setului internațional, [42] [43] [44] care a murit la 8 mai 1991 ; sus-menționatul Giorgio, născut în septembrie 1901 și murit de difterie la 10 iunie 1906 și Wanda Giorgina, născută la 7 decembrie 1907, care a devenit faimos pentru că s-a căsătorit cu pianistul rus - ucrainean și prietenul familiei Vladimir Horowitz , care a murit la 21 august 1998 . [30] [36] [45] [46]
La 23 iunie 1951 soția sa a murit la Milano, iar Toscanini a rămas văduv. [47]
Toscanini a avut diverse relații extraconjugale, cum ar fi, de exemplu, cu soprana Rosina Storchio , cu care, în 1903, l-a avut pe fiul său Giovanni Storchio, născut cu leziuni cerebrale și a murit la șaisprezece ani la 22 martie 1919, [48] [49] și cu soprana Geraldine Farrar , care l-a obligat să-și lase soția și copiii pentru a se căsători cu ea. Nu-i plăcea ultimatumul , în 1915 Toscanini a demisionat din funcția de dirijor principal al Mitropoliei și s-a întors în Italia. De asemenea, a avut o relație care a durat șapte ani (din 1933 până în 1940) cu pianista Ada Colleoni, prietenă a fiicelor sale și a devenit soția violoncelistului Enrico Mainardi ; între cei doi, în ciuda diferenței de treizeci de ani, s-a născut o legătură profundă, așa cum arată o colecție de aproximativ 600 de scrisori și 300 de telegrame pe care i le-a trimis Maestrul. [50] [51] [52]
Critică
Toscanini a fost aproape idolatrat de critici în timp ce era în viață, iar RCA Victor, care îl avea sub contract, nu se deranja să-l numească cel mai bun dirijor vreodată. Printre susținătorii săi au fost nu numai critici de muzică, ci și muzicieni și compozitori: o părere excepțională vine de la Aaron Copland . [53]
Dintre criticile care i-au fost adresate, se remarcă cea „revizionistă”, potrivit căreia impactul lui Toscanini asupra muzicii americane urmează să fie judecat mai mult decât negativ decât pozitiv, întrucât maestrul a preferat muzica clasică europeană decât cea contemporană. Această lovitură a venit de la compozitorul Virgil Thompson , care a depreciat lipsa de atenție a lui Toscanini pentru muzica „contemporană”. Cu toate acestea, trebuie subliniat faptul că Toscanini a petrecut cuvinte de admirație pentru compozitorii care au fost cu siguranță contemporani ai săi, precum Richard Strauss și Claude Debussy , a căror muzică a regizat-o și a înregistrat-o. Alți compozitori activi în secolul al XX-lea a căror muzică a fost regizată de Toscanini au fost Stravinskij , Shostakovich (simfonii numărul 1 și 7) și Gershwin , ale căror trei lucrări majore le-a regizat ( Rhapsody in Blue , An American in Paris și Concerto in F ).
O altă critică faimoasă față de Toscanini a fost aceea de a fi prea „metronomic”, adică de a bate timpul prea rigid. Acest aspect al conducerii sale i-a adus rivalitatea lui Wilhelm Furtwängler .
Notă este discuția amară care a apărut între Toscanini și Maurice Ravel în legătură cu momentul scorului Bolero la prima reprezentație din New York din 1930. [54] Dirijorul a grăbit tempo-ul exagerat și l-a lărgit în final; Ravel i-a reamintit că piesa sa trebuia interpretată cu un singur tempo de la început până la sfârșit și că nimeni nu își putea lua anumite libertăți, el, după prima reprezentație, pregătise de fapt un aviz în care era avertizat că Bolero trebuia să durează exact șaptesprezece minute. [55]
Primele execuții
Toscanini a condus premierele mondiale ale multor opere, inclusiv patru care au devenit parte a repertoriului operistic clasic: Pagliacci , La bohème , La fanciulla del West și Turandot . De asemenea, a regizat primele spectacole italiene de Siegfried , Götterdämmerung , Salomè , Pelléas și Mélisande , cele sud-americane Tristan und Isolde și Madama Butterfly și cea nord-americană a lui Boris Godunov . Premierele absolute sunt enumerate mai jos:
- Edmea (versiune revizuită), de Alfredo Catalani - Torino , 4 noiembrie 1886
- Pagliacci , de Ruggero Leoncavallo - Milano , 21 mai 1892
- Gualtiero Swarten , de Andrea Gnaga - Roma , 15 noiembrie 1892
- Savitri , de Natale Canti - Bologna , 1 decembrie 1894
- Emma Liona , de Antonio Lozzi - Veneția , 24 mai 1895
- La bohème , de Giacomo Puccini - Torino, 1 februarie 1896
- Forza d'Amore , de Arturo Buzzi-Peccia - Torino, 6 martie 1897
- La Camargo , de Enrico De Leva - Torino, 2 martie 1898
- Anton , de Cesare Galeotti - Milano, 7 decembrie 1900
- Zazà , de Ruggero Leoncavallo - Milano, 10 noiembrie 1900
- Le maschere , di Pietro Mascagni – Milano, 17 gennaio 1901
- Mosè , di Lorenzo Perosi – Milano, 16 novembre 1901
- Germania , di Alberto Franchetti – Milano, 11 marzo 1902
- Oceana , di Antonio Smareglia – Milano, 22 gennaio 1903
- Cassandra , di Vittorio Gnecchi – Bologna, 5 dicembre 1905
- Gloria , di Francesco Cilea – Milano, 15 aprile 1907
- La fanciulla del West , di Giacomo Puccini – New York , 10 dicembre 1910
- Madame Sans-Gêne , di Umberto Giordano – New York, 25 gennaio 1915
- Debora e Jaele , di Ildebrando Pizzetti – Milano, 16 dicembre 1922
- Nerone , di Arrigo Boito (completata da Vincenzo Tommasini e da Toscanini stesso) – Milano, 1º maggio 1924
- La cena delle beffe , di Umberto Giordano – Milano, 20 dicembre 1924
- I cavalieri di Ekebù , di Riccardo Zandonai – Milano, 7 marzo 1925
- Turandot , di Giacomo Puccini – Milano, 25 aprile 1926
- Fra Gherardo , di Ildebrando Pizzetti – Milano, 6 maggio 1928
- Il re , di Umberto Giordano – Milano, 12 gennaio 1929
Incisioni
Toscanini registrò 191 dischi , specialmente verso la fine della carriera, molti dei quali sono ancora ristampati. Inoltre sono conservate molte registrazioni di esibizioni televisive e radiofoniche. Particolarmente apprezzate sono quelle dedicate a Beethoven , Brahms , Wagner , Richard Strauss , Debussy tra gli stranieri, Rossini , Verdi , Boito e Puccini tra gli italiani.
Alcune delle esecuzioni disponibili sono:
- Ludwig van Beethoven, Sinfonia N. 7 (1936, New York Philharmonic ), RCA Victor
- Ludwig van Beethoven, Sinfonia N. 3 (1939/1953, NBC Symphony Orchestra ), RCA Victor
- Ludwig van Beethoven , Concerto per violino Op. 61 (1940, Jascha Heifetz /NBC Symphony), RCA Victor
- Ludwig van Beethoven, Missa Solemnis (1940, Zinka Milanov / Bruna Castagna / Jussi Björling / Alexander Kipnis , NBC Symphony/Westminster Choir), Melodram/Fono
- Ludwig van Beethoven, Fidelio (1944, Jan Peerce / Rose Bampton / Herbert Janssen / Eleanor Steber / Nicola Moscona , NBC Symphony), RCA Victor
- Ludwig van Beethoven, Sinfonia N. 9 / Missa Solemnis (1952, Ed Houser / Eileen Farrell / Eugene Conley /Jan Peerce/ Jerome Hines / Lois Marshall / Nan Merriman / Norman Scott , Robert Shaw Chorale/NBC Symphony), RCA Victor
- Hector Berlioz , Romeo e Giulietta (1947, NBC Symphony), RCA Victor
- Aleksandr Porfir'evič Borodin , Sinfonia No. 2 (1938, NBC Symphony), Saland
- Johannes Brahms , Sinfonia N. 1 (1941, NBC Symphony), RCA Victor
- Johannes Brahms, Sinfonia N. 2 (1951 NBC Symphony), RCA Victor
- Johannes Brahms, Sinfonia N. 4 (1951 NBC Symphony), RCA Victor
- Johannes Brahms, Requiem (NBC Symphony), Guild Historical/BFM Digital
- Luigi Cherubini , Requiem (NBC Symphony/Robert Shaw Chorale), Saland
- Claude Debussy , La Mer (1950, NBC Symphony), RCA Victor
- Antonín Dvořák , Sinfonia No.5 Op.76 (NBC Symphony), Saland
- Antonin Dvorak, Sinfonia No.9 Op.95 "Dal nuovo mondo" (1953, NBC Symphony), RCA Victor
- George Gershwin , Piano Concerto/ Rhapsody in Blue ( Benny Goodman / Oscar Levant /NBC Symphony), Past Classics
- Franz Joseph Haydn , Le Stagioni (1951, Ljuba Welitsch /Jan Peerce/Nicola Moscona, Robert Shaw Chorale/NBC Symphony), RCA Victor
- Felix Mendelssohn 200 Anniversary Tribute (NBC Symphony/Jascha Heifetz/ Edna Philips ), Guild Historical
- Wolfgang Amadeus Mozart , Il flauto magico (1937, Festival di Salisburgo , Helge Rosvaenge / Willi Domgraf-Fassbaender / Jarmila Novotná / Júlia Osváth /Alexander Kipnis)
- Wolfgang Amadeus Mozart, Requiem in re minore K. 626 (1950, Herva Nelli/Risë Stevens/Jan Peerce/Norman Scott, Robert Shaw Chorale/NBC Symphony), RCA Victor
- Wolfgang Amadeus Mozart, Sinfonie No. 40 e 35 (NBC Symphony), Saland
- Wolfgang Amadeus Mozart, Sinfonia No. 41 "Jupiter" (NBC Symphony), Saland
- Modest Musorgskij , I quadri di un'esposizione (NBC Symphony), Discover Classical Music
- Giacomo Puccini , La bohème (1946, Jan Peerce/ Licia Albanese / Frank Valentino /Nicola Moscona/ Anne McKnight / Salvatore Baccaloni , NBC Symphony), RCA Victor
- Franz Schubert , Sinfonia N. 9 (1941, Orchestra di Filadelfia ; 1953, NBC Symphony), RCA Victor
- Pëtr Il'ič Čajkovskij , Piano Concerto No. 1 (1941, Vladimir Horowitz /NBC Symphony - live from Carnegie Hall ), Naxos Historical
- Giuseppe Verdi , Falstaff (1937, Festival di Salisburgo, Mariano Stabile / Franca Somigli / Angelica Cravcenco / Dino Borgioli )
- Giuseppe Verdi, Requiem (1938, Londra , Zinka Milanov/ Kerstin Thorborg /Helge Rosvaenge/Nicola Moscona), Testament
- Giuseppe Verdi, Requiem (1940, New York , Zinka Milanov/Bruna Castagna/Jussi Bjorling/Nicola Moscona, NBC Symphony), Melodram
- Giuseppe Verdi, La traviata (1946, Licia Albanese/Jan Peerce/ Robert Merrill , NBC Symphony), RCA Victor
- Giuseppe Verdi, Otello (1947, Ramón Vinay / Herva Nelli / Giuseppe Valdengo , NBC Symphony), RCA Victor
- Giuseppe Verdi, Aida (1949, Herva Nelli/ Richard Tucker / Eva Gustavson /Giuseppe Valdengo, NBC Symphony), RCA Victor
- Giuseppe Verdi, Falstaff (1950, Giuseppe Valdengo/Herva Nelli/ Frank Guarrera / Teresa Stich-Randall , NBC Symphony), RCA Victor
- Giuseppe Verdi, Requiem (1950, Renata Tebaldi / Cloe Elmo / Giacinto Prandelli / Cesare Siepi , Orchestra del Teatro alla Scala), IDIS
- Giuseppe Verdi, Requiem (1951, Herva Nelli/ Fedora Barbieri / Giuseppe Di Stefano /Cesare Siepi, Robert Shaw Chorale/NBC Symphony), RCA Victor
- Giuseppe Verdi, Un ballo in maschera (1954, Herva Nelli/Richard Tucker/Robert Merrill/ Claramae Turner , NBC Symphony), RCA Victor
- Richard Wagner , Die Meistersinger (1937, Festival di Salisburgo, Hans-Hermann Nissen / Henk Noort / Maria Reining /Kerstin Thorborg/ Hermann Wiedemann / Herbert Alsen / Anton Dermota )
Documenti
I beni che documentano la vita di Toscanini sono stati dati dai suoi eredi a istituzioni pubbliche italiane e statunitensi. A New York presso la New York Public Library si conservano molte delle partiture annotate e la rassegna stampa degli eventi che videro protagonista il Maestro; alcuni documenti sono invece conservati presso la Fondazione Arturo Toscanini di Parma; a Milano si trovano documenti presso l'archivio del Museo Teatrale alla Scala , l' Archivio di Stato e il Conservatorio di musica "Giuseppe Verdi" ; il 19 dicembre 2012 vi fu un'asta su lotti di lettere e spartiti del Maestro: tutto ciò rischiava di andare disperso, ma 60 lotti su 73 andarono all'Archivio di Stato [56] .
A Parma si visita la Casa natale di Toscanini e, all'interno del Museo storico del Conservatorio "Arrigo Boito" , si visita una ricostruzione dello studio personale della casa di via Durini a Milano, con suoi oggetti e documenti reali [57] [58] .
Curiosità
- Il 19 marzo 1899 Giuseppe Verdi inviò un telegramma al giovane Toscanini per ringraziarlo dell'ottima direzione del Falstaff .
- Toscanini apparve ben tre volte sulla copertina della rivista TIME . [59] [60] [61]
- Nel 1945 il breve documentario Arturo Toscanini , di Alexander Hammid , incentrato sulle vicende biografiche e artistiche del Maestro, venne candidato all' Oscar come miglior cortometraggio documentario .
- Nel 1915 , per tornare in Italia dopo le dimissioni dal Metropolitan, avrebbe dovuto imbarcarsi sul RMS Lusitania (affondato da un sommergibile tedesco nel viaggio), ma decise di non farlo all'ultimo momento.
- Non aveva in simpatia la posizione ambivalente di Richard Strauss durante la seconda guerra mondiale. Ebbe a dire in proposito: "Di fronte allo Strauss compositore mi tolgo il cappello; di fronte all'uomo Strauss lo reindosso". [62]
- Disse del primo movimento dell' Eroica di Ludwig van Beethoven : "Alcuni dicono che sia Napoleone , altri Hitler , altri Mussolini . Bah! Per me è semplicemente allegro con brio ". [63]
- Arturo Toscanini, Enrico Caruso , Rodolfo Valentino , Ezio Pinza , Licia Albanese , Beniamino Gigli , Annunzio Paolo Mantovani , Renata Tebaldi , Anna Magnani , Sophia Loren , Bernardo Bertolucci , Andrea Bocelli , Gina Lollobrigida ed Ennio Morricone sono le uniche personalità italiane ad avere una stella sulla celebre Hollywood Walk of Fame , la famosa strada di Hollywood dove sono incastonate oltre 2 000 stelle a cinque punte che recano i nomi di celebrità dello spettacolo.
- L' Auditorium Rai di Torino , sede dell' Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai , e il ridotto dei palchi del Teatro alla Scala portano il nome di Arturo Toscanini.
- Era intitolata a lui anche la Piccola Scala , situata a fianco all'omonimo teatro e demolita negli anni 2000 .
- Durante una prova al Metropolitan con il soprano Geraldine Farrar , Toscanini la interruppe per farle un'osservazione e allora la cantante gli disse: " Maestro, si ricordi che io sono una stella! ". Lui rispose (indicando sé stesso): " E lei si ricordi che quando il sole splende le stelle non si vedono! ".
- Era un appassionato intenditore e collezionista d' arte , nonché conoscente o amico di molti pittori ; secondo il nipote Walfredo (figlio di Walter e di Cia Fornaroli) la sua collezione nella casa milanese di via Durini poteva arrivare a contare anche fino a 200 quadri [30] .
- Un carillon in tartaruga, appartenuto al Maestro, è oggi conservato presso il Museo Accorsi-Ometto di Torino .
Note
- ^ Harvey Sachs, Toscanini , Da Capo Press, 1978, ISBN 0-306-80137-X .
- ^ a b c d e f g Andrea Della Corte, Arturo Toscanini , Edizioni Studio Tesi, 1989, ISBN 9788876922237 . URL consultato il 18 maggio 2017 .
- ^ Kleiber migliore direttore di sempre - La Stampa , su web.archive.org , 16 febbraio 2016. URL consultato il 14 ottobre 2020 (archiviato dall' url originale il 16 febbraio 2016) .
- ^ a b c Toscanini Bio , su www.arturotoscanini.org . URL consultato il 18 maggio 2017 (archiviato dall' url originale il 28 luglio 2017) .
- ^ a b Debutto per caso su Fortaleza Report , in fortalezareport . URL consultato il 18 maggio 2017 .
- ^ a b ( EN ) Frank N. Magill, The 20th Century OZ: Dictionary of World Biography , Routledge, 13 maggio 2013, ISBN 9781136593697 . URL consultato il 18 maggio 2017 .
- ^ a b c Arturo Toscanini, direttore d'orchestra eccezionale [ collegamento interrotto ] , in Artspecialday , 25 marzo 2016. URL consultato il 17 maggio 2017 .
- ^ Toscanini Arturo , su turismo.comune.parma.it . URL consultato il 18 maggio 2017 .
- ^ Evento Anche Toscanini aveva un maestro - Arturo Toscanini 150 [ collegamento interrotto ] , in Arturo Toscanini 150 . URL consultato il 18 maggio 2017 .
- ^ Conservatorio di Musica Arrigo Boito » Toscanini150 , su www.conservatorio.pr.it . URL consultato il 18 maggio 2017 .
- ^ Dizionario della Musica , su www.lacasadellamusica.it . URL consultato il 18 maggio 2017 .
- ^ Marcello Conati, Verdi: interviste e incontri , EDT srl, 2000, ISBN 9788870634907 . URL consultato il 18 maggio 2017 .
- ^ Muti: «Un Verdi che parla alla gente il miglior augurio per gli Arcimboldi» ( PDF ), su corriere.it .
- ^ Opera Manager - Opera: Ruggero Leoncavallo Pagliacci , su www.operamanager.com . URL consultato il 18 maggio 2017 .
- ^ Codex, Pavia (IT) - http://www.codexcoop.it , Teatro alla Scala: bozza per pubblicazione, vignette satiriche sui lavori di abbassamento della fossa dell'orchestra, ante 1977 – Archivi storici – Lombardia Beni Culturali , su www.lombardiabeniculturali.it . URL consultato il 18 maggio 2017 .
- ^ a b Toscanini: "Nel mio cuore troppo di assoluto" | culturaspettacolovenezia [ collegamento interrotto ] , su www.culturaspettacolovenezia.it . URL consultato il 18 maggio 2017 .
- ^ D'Annunzio gli aveva scritto: " Venga a Fiume d'Italia, se può. È qui oggi la più risonante aria del mondo e l'anima del popolo è sinfonia come la sua orchestra ".
- ^ Harvey Sachs: "Toscanini era il Re Artù della musica ma detestava il narcisismo" , in Repubblica.it , 16 marzo 2017. URL consultato il 17 maggio 2017 .
- ^ Toscanini at Bayreuth to Conduct Wagnerian Opera of , su archives.chicagotribune.com . URL consultato il 17 maggio 2017 .
- ^ Politica, musica e temperamento nella vita di Toscanini
- ^ a b c Giorgio Frasca Polara, Toscanini. La bacchetta che il Duce voleva piegare. Ma era magica , su Ytali , 25 marzo 2017. URL consultato il 17 maggio 2017 .
- ^ Author Com, ante Lupo, Lo schiaffo a Toscanini , su STORIE DIMENTICATE , 14 maggio 2012. URL consultato il 17 maggio 2017 .
- ^ Corriere della Sera - Lo schiaffo a Toscanini , su www.corriere.it . URL consultato il 17 maggio 2017 .
- ^ ( EN ) Quello schiaffo a Toscanini che Bologna non dimentica | Radio Città del Capo , in Radio Città del Capo . URL consultato il 17 maggio 2017 .
- ^ TOSCANINI, LA VERITA' SUL FAMOSO SCHIAFFO - la Repubblica.it , in Archivio - la Repubblica.it . URL consultato il 17 maggio 2017 .
- ^ ( EN ) Kenneth A. Christensen, The Toscanini Mystique: The Genius Behind the Music , Xlibris Corporation, 31 ottobre 2014, ISBN 9781493190683 . URL consultato il 17 maggio 2017 .
- ^ a b ( EN ) Mario Avagliano e Marco Palmieri, Di pura razza italiana , Baldini & Castoldi, 20 novembre 2013, ISBN 9788868656218 . URL consultato il 17 maggio 2017 .
- ^ Uomo + Donna = Il + grande spettacolo dopo il big bang - Pagina 94 , su www.finanzaonline.com . URL consultato il 17 maggio 2017 .
- ^ Lettera di Albert Einstein a Toscanini, Princeton , 3 marzo 1936, manoscritta e autografata. Ora custodita presso la Casa natale di Arturo Toscanini
- ^ a b c d e L'ultimo dei Toscanini – Il Faustino , su lnx.tonyassante.com . URL consultato il 18 maggio 2017 .
- ^ Toscanini: The Last Concert, Classical Notes, Peter Gutmann , su www.classicalnotes.net . URL consultato il 14 ottobre 2020 .
- ^ Arturo Toscanini - L'epilogo . URL consultato il 17 maggio 2017 .
- ^ Paa: arrivo della salma di Arturo Toscanini - Fondo VEDO - Scheda fotografica - Portale Luce Camera , su camera.archivioluce.com . URL consultato il 17 maggio 2017 .
- ^ mario labo toscanini - Cerca con Google , su www.google.it . URL consultato il 17 maggio 2017 .
- ^ Sara Regina, Tomba di Toscanini, il Comune: «Siamo pronti a intervenire» , in Corriere della Sera Milano . URL consultato il 17 maggio 2017 .
- ^ a b Comune di Milano, App di ricerca defunti Not 2 4get .
- ^ Famedio 2016 , su mediagallery.comune.milano.it .
- ^ ( EN ) Arturo Toscanini, The Letters of Arturo Toscanini , University of Chicago Press, 1º dicembre 2006, ISBN 9780226733401 . URL consultato il 18 maggio 2017 .
- ^ Arturo Toscanini, Narcisa Toscanini: Parma , su bbcc.ibc.regione.emilia-romagna.it . URL consultato il 18 maggio 2017 .
- ^ Giuseppe Barigazzi, La Scala racconta: Nuova edizione riveduta e ampliata a cura di Silvia Barigazzi , HOEPLI EDITORE, 3 novembre 2014, ISBN 9788820364953 . URL consultato il 17 maggio 2017 .
- ^ FORNAROLI, Lucia in "Dizionario Biografico" , su www.treccani.it . URL consultato il 17 maggio 2017 .
- ^ a b Appunti su Wally Toscanini . URL consultato il 18 maggio 2017 .
- ^ PARTIGIANI: LA FIGLIA DI TOSCANINI RECLUTO' 100 UFFICIALI , su www1.adnkronos.com . URL consultato il 18 maggio 2017 .
- ^ ANNA MANGIAROTTI, Liz Taylor e le sue perle alla Prima della Scala: dive e mondanità d'antan - Il Giorno , in Il Giorno , 4 dicembre 2016. URL consultato il 18 maggio 2017 .
- ^ Corriere della Sera: Wally Toscanini ei Partigiani
- ^ Addio Wanda Toscanini ombra fedele di un genio - la Repubblica.it , in Archivio - la Repubblica.it . URL consultato il 17 maggio 2017 .
- ^ Carla De Martini Toscanini (1878 - 1951) - Find A Grave Memorial , su www.findagrave.com . URL consultato il 18 maggio 2017 .
- ^ Comune di Milano, App di ricerca defunti Not 2 4get (i suoi resti attualmente riposano al Cimitero Maggiore di Milano nella celletta 729 del Riparto 211) .
- ^ TAB associazione culturale, Il mistero di Butterfly [ collegamento interrotto ] , in Teatro Antonio Belloni . URL consultato il 18 maggio 2017 .
- ^ TOSCANINI FUOCO D'AMO - la Repubblica.it , in Archivio - la Repubblica.it . URL consultato il 17 maggio 2017 .
- ^ Arturo Toscanini ebbe una lunga storia con la pianista Ada Colleoni Mainardi, moglie del violoncellista Enrico Mainardi . URL consultato il 17 maggio 2017 .
- ^ Lui anziano, lei giovane. O viceversa La differenza di età non conta più - Corriere della Sera , su www.corriere.it . URL consultato il 17 maggio 2017 .
- ^ ( EN ) Search Results - - 173 Results , su UNT Digital Library . URL consultato il 16 ottobre 2020 .
- ^ Enzo Restagno, Ravel e l'anima delle cose , Il Saggiatore, Milano, 2009, pag.34
- ^ Da un'intervista di Dimitri Calvocoressi a Ravel per il Daily Telegraph dell'11 luglio 1931, in Maurice Ravel. Lettres, écrits, entretiens Ed. Flammarion, Parigi, 1989
- ^ L'Archivio di Stato si riprende Toscanini. Soddisfatto l'assessore di Milano , in mentelocale.it , 20 dicembre 2012. URL consultato il 18 maggio 2017 (archiviato dall' url originale il 22 marzo 2016) .
- ^ Studio Toscanini nel Museo storico del Conservatorio 'A. Boito' di Parma , su conservatorio.pr.it .
- ^ Le origini, la vita, il genio: riapre a Parma lo studio di Arturo Toscanini , in Repubblica.it , 20 marzo 2017. URL consultato il 18 maggio 2017 .
- ^ TIME Magazine Cover: Arturo Toscanini - Jan. 25, 1926 , su TIME.com . URL consultato il 18 maggio 2017 .
- ^ TIME Magazine Cover: Arturo Toscanini - Apr. 2, 1934 , su TIME.com . URL consultato il 18 maggio 2017 .
- ^ TIME Magazine Cover: Arturo Toscanini - Apr. 26, 1948 , su TIME.com . URL consultato il 18 maggio 2017 .
- ^ ( EN ) Robert Gellately, The Oxford Illustrated History of the Third Reich , Oxford University Press, 14 febbraio 2018, ISBN 978-0-19-104402-1 . URL consultato il 16 ottobre 2020 .
- ^ Schonberg, Harold C.,, The lives of the great composers , Third edition, ISBN 0-393-03857-2 , OCLC 34356892 . URL consultato il 16 ottobre 2020 .
Bibliografia
- Marco Capra (a cura di), Toscanini. la vita e il mito di un Maestro immortale , Milano, Rizzoli , 2017
- Piero Melograni , Toscanini. La vita, le passioni, la musica , Milano , Mondadori , 2007.
- Adriano Bassi, Arturo Toscanini , Collana I Signori della Musica , Milano, Targa Italiana, 1991
- BH Haggin , Contemporary Recollections of the Maestro , Boston , Da Capo Press , 1989 (ristampa di Conversations with Toscanini e di The Toscanini Musicians Knew)
- Harvey Sachs , Toscanini , Boston, Da Capo Press, 1978 (edizione italiana EDT /Musica, 1981). - Nuova ed. ampliata in pubblicazione nel giugno 2017.
- Harvey Sachs, Reflections on Toscanini , Prima Publishing, 1993.
- Arturo Toscanini, Lettere (The Letters of Arturo Toscanini. Compiled, edited and selected by Harvey Sachs, Knopf, 2002) , traduzione di Maria Cristina Reinhart, a cura di Harvey Sachs, Milano, Il Saggiatore, 2017 [col titolo Nel mio cuore troppo d'assoluto: le lettere di Arturo Toscanini , Saggi Garzanti, 2003] , ISBN 978-88-428-2344-5 .
- Samuel Antek ( musicista ), Róbert Hupka ( fotografo ), This Toscanini , New York , Vanguard Press , 1963.
- Mortimer H. Frank, Arturo Toscanini. The NBC Years , Newark , Amadeus Press, 2002.
- Gustavo Marchesi , Toscanini , Torino , UTET , 1993.
- David Ewen,The Story of Arturo Toscanini , New York, Holt, 1951.
- Howard Taubman, The Maestro. The Life of Arturo Toscanini , Westport , Greenwood Press, 1977.
- Joseph Horowitz, Understanding Toscanini. A Social History of American Concert Life , Berkeley , University of California Press, 1994.
- ( EN ) Tina Piasio, "Arturo Toscanini", in Italian Americans of the Twentieth Century , ed. George Carpetto and Diane M. Evanac, Tampa, FL, Loggia Press, 1999, pp. 376-377.
- ( EN ) William E. Studwell, "Arturo Toscanini." In The Italian American Experience: An Encyclopedia , ed. SJ LaGumina, et al., New York, Garland, 2000, pp. 637-638.
- Adriano Bassi, Toscanini dispute rivoluzioni vittorie , Monza, Casa Musicale Eco , 2017
Voci correlate
- Il giovane Toscanini (film di Franco Zeffirelli )
- Casa natale di Arturo Toscanini
- Fondazione Arturo Toscanini
- Giuseppe Valdengo
- Armando Borghi
- Renata Tebaldi
- Guido Cantelli
- Toti Dal Monte
- Vladimir Horowitz
Altri progetti
- Wikiquote contiene citazioni di o su Arturo Toscanini
- Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su Arturo Toscanini
Collegamenti esterni
- Sito ufficiale , su toscaninionline.com .
- Arturo Toscanini , su sapere.it , De Agostini .
- ( EN ) Arturo Toscanini , su Enciclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
- ( EN ) Opere di Arturo Toscanini , su Open Library , Internet Archive .
- Arturo Toscanini , su senato.it , Senato della Repubblica .
- ( EN ) Spartiti o libretti di Arturo Toscanini , su International Music Score Library Project , Project Petrucci LLC.
- ( EN ) Arturo Toscanini , su AllMusic , All Media Network .
- ( EN ) Arturo Toscanini , su Discogs , Zink Media.
- ( EN ) Arturo Toscanini , su MusicBrainz , MetaBrainz Foundation.
- ( EN ) Arturo Toscanini , su Internet Movie Database , IMDb.com.
- Marco Capra (a cura di), Toscanini. la vita e il mito di un Maestro immortale , Milano, Rizzoli, 2017 - sito e versione digitale sfogliabile del libro
- Arturo Toscanini - Una luce, un mito, un genio su La Storia siamo noi
- Toscanini, la storia di un genio sul sito della Fondazione Arturo Toscanini
- Il Genio Toscanini di Tiziano Thomas Dossena, L'Idea Magazine , NY, marzo 2007
Controllo di autorità | VIAF ( EN ) 19867298 · ISNI ( EN ) 0000 0001 0877 0075 · SBN IT\ICCU\LO1V\146147 · Europeana agent/base/147466 · LCCN ( EN ) n50014549 · GND ( DE ) 118623443 · BNF ( FR ) cb139005146 (data) · BNE ( ES ) XX1282069 (data) · NLA ( EN ) 35553576 · BAV ( EN ) 495/84889 · NDL ( EN , JA ) 00621569 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n50014549 |
---|
- Direttori d'orchestra italiani
- Nati nel 1867
- Morti nel 1957
- Nati il 25 marzo
- Morti il 16 gennaio
- Nati a Parma
- Morti a New York
- Senatori a vita italiani
- Richard Wagner
- Vincitori di Grammy
- Direttori della New York Philharmonic
- Direttori dei Wiener Philharmoniker
- Direttori della Israel Philharmonic Orchestra
- Italiani emigrati negli Stati Uniti d'America
- Direttori d'orchestra italoamericani
- Massoni
- Antifascisti italiani
- Sepolti nel Cimitero Monumentale di Milano