Antonín Dvořák

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Antonín Leopold Dvořák

Antonín Leopold Dvořák ( asculta [ ? · Info ] ; Nelahozeves , 8 septembrie 1841 - Praga , 1 mai 1904 ) a fost un compozitor ceh .

Biografie

Prima mișcare a suitei „Siluete” a lui Dvořák (1870-2?).

Antonín Dvořák s-a născut în 1841 la Nelahozeves lângă Praga (în Regatul Boemiei , parte a Imperiului Austriac , acum Republica Cehă ), orașul în care și-a petrecut cea mai mare parte a vieții. A fost botezat cu un rit catolic în biserica Sant'Andrea. Anii petrecuți în Pullir și-au alimentat credința creștină și dragostea pentru moștenirea boemă, caracteristici care i-au influențat puternic muzica.

Tatăl său conducea o măcelărie și un han și era, de asemenea, un citarist , un instrument de coarde foarte popular în regiunile imperiului austriac. Tatăl voia ca tânărul Antonín să urmeze afacerea familiei; în schimb, talentul precoce arătat de fiul său la vioară a însemnat că a urmat mai întâi un curs de studii formale în micul oraș Zlonice și apoi - din 1857 - alte studii de natură în principal muzicală la Școala de Orgă din Praga . După absolvirea liceului, Dvořák a început să-și câștige existența lucrând ca interpret (la vioară și viola) și dând lecții de muzică. În anii șaizeci a deținut rolul de viola principală în Orchestra Teatrului Boem Provizional care, începând din 1866, a fost adesea sub îndrumarea compozitorului ceh Bedřich Smetana . Dvořák a compus în această perioadă (1865) două dintre primele sale compoziții notabile, Prima simfonie în do minor B9 și Cipressi , un ciclu de cântece pentru voce și pian, inspirat probabil de angoasa iubirii neîmpărtășite față de o tânără studentă, actrița Josefina Čermáková ; cu toate acestea, câțiva ani mai târziu (1873), muzicianul s-a căsătorit cu Anna Čermáková, sora mai mică a Josefinei.

Alte compoziții ale acestor ani sunt Cvartetul n. 4 în mi minor B19 (1869-70), opera Alfred (1870), cantata Hymnus (1873) și a treia simfonie în mi bemol major Op. 10 B34 (1873), funcționează încă sub influența muzicii lui Richard Wagner . Datorită celei de-a treia simfonii , tot pentru interesul lui Johannes Brahms și al celebrului critic muzical Eduard Hanslick , ambii rezidenți atunci la Viena , Dvořák a obținut o bursă de stat în 1875. Salariul anual i-a permis muzicianului ceh să părăsească rândurile orchestrei și să aibă mai mult timp dedicat compoziției.

În anii maturității sale, limbajul muzical al lui Dvořák a început să simtă influența clasicismului lui Brahms - considerat la acea vreme campion al laturii „conservatoare”, spre deosebire de Wagner „progresistul” - și să-și asume prezența ritmurile ca semn distinctiv și melodii din muzica populară cehă. O relație de stimă reciprocă și prietenie a fost stabilită între Brahms și Dvořák, iar compozitorul german a raportat muzica prietenului său editorului de muzică din Bonn Fritz Simrock, pentru care Dvořák a compus prima dintre cele două serii de dansuri slave (1878), ambele după modelul lui Brahms Dansuri maghiare . În acest fel, muzica lui Dvořák a început să devină populară, circulând mai ușor în Europa.

În 1884, Dvořák s-a dus în Anglia pentru prima dată, unde a condus Stabat Mater op. 58; de asemenea, a compus numeroase lucrări pentru societatea corală din Birmingham și Leeds , inclusiv cantata The Specter's Bride (Mireasa spectrului) op. 69 B135 (1885), oratoriul Santa Ludmilla op. 71 (1886) și Requiem op. 89 (1891). Alte lucrări destinate publicului britanic includ a șaptea simfonie în re minor Op. 70 B141 (1885) și a opta simfonie în sol major op. 88 B163 (1888), comandat de Royal Philharmonic Society .

La invitația Jeannette Thurber , un membru bogat al înaltei societăți, Dvořák s-a mutat la New York , unde din 1892 până în 1895 a preluat conducerea Conservatorului Național. Doamna Thurber, care fusese unul dintre fondatorii institutului muzical, a dorit cu tărie ca Conservatorul să fie condus de o personalitate de vârf care să poată modela și da impuls la o școală de compoziție „națională”, o școală pentru o nouă și muzică autentică americană. Pentru a accepta postul, Dvořák a pus condiția ca elevii nativi americani și afro-americani să fie dotați, dar lipsiți de mijloacele financiare, să fie admiși gratuit la școală; acesta a fost un prim exemplu de ajutor financiar bazat pe nevoi , numit „ ajutor financiar bazat pe nevoi ” în Statele Unite .

În perioada în care a ocupat funcția de director al Conservatorului, Dvořák s-a împrietenit cu Harry Burleigh , care a devenit ulterior un important compozitor afro-american. Dvořák a predat compoziția lui Burleigh și, în schimb, Burleigh a petrecut ore întregi cântând spirituale tradiționale americane pentru Dvořák. Burleigh a continuat să creeze punerea în scenă a acestor spirituale, care se compară bine cu compozițiile clasice europene.

În timpul iernii și primăverii anului 1893, în timp ce se afla la New York, Dvořák a scris cea mai faimoasă lucrare a sa, Simfonia nr. 9 numit Din noua lume . În urma unei invitații din partea familiei sale, el a petrecut vara anului 1893 în comunitatea de limbă cehă din Spillville , Iowa . Acolo a compus două dintre cele mai faimoase lucrări de cameră, Cvartetul pentru corzi în fa major op. 96 (numit Americano ) și Cvintetul de coarde în mi bemol major op. 97.

În Statele Unite a asistat și la interpretarea unui concert pentru violoncel al compozitorului Victor Herbert . Dvořák a fost atât de impresionat de posibilitățile pe care le oferea combinația de violoncel și orchestră, încât a scris și un concert pentru violoncel, Concertul pentru violoncel în b minor ( 1895 ). De atunci concertul, considerat unul dintre cele mai bune de acest gen, a crescut în popularitate și se susține frecvent astăzi. Dvořák a lăsat neterminată o compoziție similară, Concertul pentru violoncel și orchestră în la major ( 1865 ), care a fost completat și orchestrat de compozitorul german Günter Raphael între 1925 și 1929 și de Jarmil Burghauser în 1952 .

Un alt loc important pentru cariera artistică a compozitorului a fost Lužany . Arhitectul și patronul Josef Hlavka (1831–1908) locuia în castel, pe care îl reconstruise împreună cu parcul în 1886–1887. A doua soție a lui Hlavka, Zdenka Hlavková (1843–1902), a fost pianistă și cântăreață și a adus la Lužany un număr mare de artiști, pictori, sculptori, scriitori și muzicieni, inclusiv Dvořák, care a compus lucrarea Diavolul și Ecaterina (1898-1899) ). Pentru sfințirea noii capele a castelului, Dvořák a compus Liturghia în re major pentru soliști, cor și orchestră op. 86, care a fost interpretat la 11 septembrie 1887 sub îndrumarea compozitorului însuși și a lui Hlavková printre soliști [1] . În Lužany, prima reprezentație a concertului pentru violoncel nr. 2 în august 1895.

În cele din urmă, s-a întors la Praga , unde a fost director la Conservator din 1901 până la moartea sa în 1904 .
Dvořák avea o personalitate eclectică. Pe lângă muzică, a avut două pasiuni: locomotive și creșterea porumbeilor. În ultimii ani s-a trezit în dificultate financiară: vânduse multe dintre frumoasele sale compoziții pentru atât de puțin încât abia avea o viață.

Este înmormântat în cimitirul Vyšehrad din Praga.

Craterul Dvorák de pe suprafața lui Mercur a fost numit după Dvořák.

Stilul muzical și influențele

Lucrările lui Dvořák sunt organizate în forme foarte diferite: cele nouă simfonii ale sale se bazează pe modele clasice pe care Ludwig van Beethoven le-ar fi aprobat și sunt comparabile cu cele ale lui Johannes Brahms , dar a lucrat și în domeniul poemului simfonic și al influenței lui Richard Wagner este evident în unele compoziții. Multe dintre lucrările sale arată și influența muzicii populare cehe, atât pentru ritmuri, cât și pentru formele melodice; poate cele mai cunoscute exemple sunt cele două colecții de Danze Slave (dansuri de sclav pentru pian cu 4 mâini, op. 46 și 72, scrise în 1878 ).

Pe lângă compozițiile deja menționate, Dvořák a scris opere (cea mai faimoasă dintre ele fiind Rusalka ), muzică de cameră (incluzând un număr de cvartete de coarde , inclusiv americanul ) și muzică pentru pian .

Lucrările lui Dvořák au fost catalogate de Jarmil Burghauser în Antonín Dvořák. Catalog tematic. Bibliografie. Sondaj despre viață și muncă (Export Artia Praga, Cehoslovacia, 1960 ). În acest catalog, de exemplu, Simfonia din lumea nouă (Op. 95) este B178.

Simfonii

Praga : memorialul dedicat lui Dvořák situat în fața Rudolfinum , unde a dirijat primul concert al Filarmonicii cehe.

În timpul vieții lui Dvořák, doar cinci simfonii erau cunoscute pe scară largă. Editorul său, Simrock, nu avea nicio ambiție de a publica opere simfonice grozave, greu de vândut. Primul care a fost publicat a fost n. 6, pe măsură ce vedeta sa internațională era în creștere și dirijori celebri precum Hans Richter , căruia îi era dedicat, doreau noi lucrări simfonice. După moartea lui Dvořák, căutarea a dus la încă patru simfonii, dintre care prima a fost pierdută chiar de compozitor. Toate acestea au dus la o situație confuză în care Simfonia Nr. 9 Din lumea nouă s-a numit alternativ n. 5, nr. 8 și n. 9. Sunt numerotate aici în ordinea în care au fost scrise.

Spre deosebire de mulți compozitori care au scris opere simfonice la o vârstă avansată (vezi Johannes Brahms ), Dvořák a scris Simfonia nr. 1 în Do minor la vârsta de douăzeci și patru de ani. Subtitrat Clopotele din Zlonice (un orășel din Boemia), este în mod clar opera unui compozitor încă fără experiență, deși este o promisiune bună. Scherzo este considerat cea mai puternică mișcare. Are multe asemănări formale cu Simfonia Nr. 5 de Ludwig van Beethoven , deși în armonie și instrumentare n. 1 de Dvořák este o operă mai romantică, a la Franz Schubert .

Simfonia Nr. 2 în bemol major îl urmează pe Beethoven ca model; dar Simfonia n. 3 în Mi bemol major arată clar impactul brusc și profund al lui Dvořák cu muzica lui Richard Wagner și Franz Liszt .

Influența lui Wagner nu a durat mult; cu greu poate fi percepută în Simfonia nr. 4 în Re minor , cea mai bună dintre simfoniile tânărului Dvořák. Cu toate acestea, Scherzo este partea care strălucește cel mai mult, dar stăpânirea lui Dvořák asupra aspectelor formale este deja clară.

Simfoniile intermediare ale lui Dvořák, Simfonia nr. 5 în Fa major (publicat ca nr. 3) și Simfonia nr. 6 în Re major (publicat ca nr. 1), sunt lucrări bucolice fericite, dar cu siguranță nu la fel de faimoase ca verii lor de mai târziu. Atunci. 5 este cea mai pastorală lucrare, chiar dacă există o mișcare întunecată și lentă a cărei temă principală amintește de cea a introducerii Concertului pentru pian n. 1 de Pëtr Il'ič Ceaikovski . Atunci. 6 este puternic inspirat de Simfonia n. 2 de Brahms , în special din prima și ultima mișcare.

Simfonia Nr. 7 în Re minor din 1885 este cea mai romantică simfonie a compozitorului, cea mai frumoasă, cu tensiune mai formală și intensitate mai mare decât celebrul n. 9 . Atunci. 7 cu greu ar putea fi în contrast mai pur cu Simfonia nr. 8 în sol major (publicat ca nr. 4), o lucrare pe care Karl Schumann (în notele de pe un libret al înregistrării tuturor simfoniilor scrise de Rafael Kubelík ) le compară cu cele ale lui Gustav Mahler . Împreună cu ultima simfonie sunt considerați vârful scrierilor simfonice ale lui Dvořák și printre cele mai bune simfonii ale secolului al XIX-lea.

Mult mai faimoasă a fost Simfonia Nr. 9 în mi minor (publicat ca nr. 5), cunoscut cu subtitlul său, Din lumea nouă , scris la New York între ianuarie și mai 1893 . Dvořák a susținut că a folosit elemente din muzica americană precum muzica spirituală și cea nativă americană , dar ulterior a negat acest lucru. În prima mișcare, un solo de flaut amintește foarte mult de Swing Low, Sweet Chariot , iar unul dintre studenții săi a raportat că al doilea pictează programat lamentele lui Hiawatha . A doua mișcare amintește atât de mult de un spiritual negru încât au fost scrise versuri pentru ea și a devenit Goin 'Home . Dvořák era interesat de muzica indigenă americană, dar într-un articol din New York Herald din 15 decembrie 1893, el a scris „În Simfonia nr. 9 am scris pur și simplu teme originale care cuprind particularitățile muzicii indiene”. În general, este recunoscut faptul că opera are mai multe în comun cu muzica populară boemă nativă a lui Dvořák decât cu muzica americană.

Trei dintre cele mai populare înregistrări ale acestor simfonii sunt ciclurile lui Rafael Kubelík cu Berliner Philharmoniker și Symphonie-Orchestre des Bayerischen Rundfunks pentru Deutsche Grammophon , Libor Pešek și István Kertész cu London Symphony Orchestra pentru Decca Records .

Poezii simfonice

Poemele simfonice ale lui Dvořák sunt considerate a fi unele dintre cele mai originale lucrări ale sale. El a scris cinci, toate între 1896 și 1897 , și au o numerotare secvențială a Opusului: Elf of the waters , Op. 107; Vrăjitoarea de la amiază , Op. 108; Arcașul de Aur , Op. 109; Porumbelul sălbatic , Op. 110; Canto d'eroe , Op. 111. Primele patru poezii se bazează pe baladele folcloristului ceh Karel Erben . Canto d'eroe s-a născut dintr-o idee a lui Dvořák și pare a fi o operă autobiografică. [2]

Compoziții

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Compoziții de Antonín Dvořák .

Muzică orchestrală

Simfonii

Notă: numerotarea veche este prezentată între paranteze.

Poezii simfonice

Uvertură

Alte compoziții pentru orchestră

Concerte

Muzică de cameră

Compoziții pentru pian

Triouri, cvartete, cvintete și sextete

  • Cvintet pentru corzi n. 1 în La minor op. 1 ( 1861 )
  • Cvartetul de coarde Nr. 1 în A major op. 2 B. 8 ( 1862 )
  • Cvartetul de coarde Nr. 2 în bemol major B. 17 ( 1869 - 1870 )
  • Cvartetul de coarde Nr. 3 în Re major B. 18 ( 1869 - 1870 )
  • Cvartetul de coarde Nr. 4 în mi minor B. 19 ( 1870 )
  • Cvintetul n. 1 pentru pian și corzi în op major. 5 B. 28 ( 1872 )
  • Cvartetul de coarde Nr. 5 în fa minor op. 9 B. 37 ( 1873 )
  • Cvartetul de coarde Nr. 6 în La minor op. 12 B. 40 ( 1873 )
  • Cvartetul de coarde Nr. 7 în La minor op. 16 B. 45 ( 1874 )
  • Trio n. 1 pentru pian, vioară și violoncel în bemol major op. 21 ( 1875 )
  • Cvartetul Nr. 1 pentru pian și corzi în re major op. 23 B. 53 ( 1875 )
  • Cvintet pentru corzi n. 2 în sol major op. 77 ( 1875 )
  • Trio n. 2 pentru pian, vioară și violoncel în sol minor op. 26 ( 1876 )
  • Cvartetul de coarde Nr. 8 în mi major op. 80 B. 57 ( 1876 )
  • Cvartetul de coarde Nr. 9 în Re minor op. 34 B.75 ( 1877 )
  • Bagatelle pentru două vioară, Violoncel și Harmonium op. 47 ( 1878 )
  • Sextet pentru corzi în op major. 48 ( 1878 )
  • Cvartetul de coarde Nr. 10 în mi bemol major op. 51 B. 92 ( 1879 )
  • Cvartetul de coarde Nr. 11 în Do major op. 61 B. 121 ( 1881 )
  • Trio n. 3 pentru pian, vioară și violoncel în fa minor op. 65 ( 1883 )
  • Trio pentru două viori și viola în Do major op. 74 ( 1887 )
  • Patru piese romantice pentru vioară și pian op. 75 ( 1887 )
  • Cvintetul n. 2 pentru pian și corzi în op major. 81 B. 155 ( 1887 )
  • Cvartetul Nr. 2 pentru pian și corzi în mi bemol major op. 87 B. 162 ( 1889 )
  • Trio n. 4 pentru pian, vioară și violoncel în mi minor op. 90 „Dumky” ( 1891 )
  • Rondo pentru violoncel și pian în sol minor op. 94 ( 1891 )
  • Cvartetul de coarde Nr. 12 în fa major op. 96 B. 179 „American” ( 1893 )
  • Cvintet pentru corzi n. 3 în A major op. 97 ( 1893 )
  • Sonatina pentru vioară și pian în sol major op. 100 ( 1893 )
  • Cvartetul de coarde Nr. 13 în sol major op. 106 B. 192 ( 1895 )
  • Cvartetul de coarde Nr. 14 în La bemol major op. 105 B. 193 ( 1895 )

Muzică sfântă

  • Stabat Mater op. 58, (1876-1877)
  • Santa Ludmilla oratorio op. 71, (1885-86)
  • Psalmul 149 pentru cor și orchestră op. 79 ( 1879 )
  • Liturghie în re major op. 86, ( 1890 )
  • Requiem op. 89, ( 1890 )
  • Cântece biblice op. 99 ( 1895 )
  • Te Deum op. 103, ( 1892 )

Lucrări lirice

Notă

  1. ^ (RO) Cele 57 de persoane din regiunea Boemiei Centrale - ANTONIN DVORAK , pe 57osobnosti.cz. Adus la 10 aprilie 2012 (arhivat din original la 9 iulie 2010) .
  2. ^ EDWARD ROTHSTEIN, Recenzie / Muzică; American Symphony Takes On a New Role , în New York Times , 24 martie 1992. Accesat la 6 august 2008 .

Alte proiecte

linkuri externe

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 71577743 · ISNI ( EN ) 0000 0001 2138 9690 · SBN IT\ICCU\LO1V\133807 · Europeana agent/base/49886 · LCCN ( EN ) n81033190 · GND ( DE ) 11852836X · BNF ( FR ) cb13893562g (data) · BNE ( ES ) XX1002419 (data) · NLA ( EN ) 35226149 · BAV ( EN ) 495/284399 · NDL ( EN , JA ) 00438493 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n81033190