Gloria (opera)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Glorie
Titlul original Glorie
Tip Tragedie de operă
Muzică Francesco Cilea
Broșură Arturo Colautti ( broșură online )
Surse literare La Haine de Victorien Sardou
Fapte Trei
Prima repr. 15 aprilie 1907
teatru Teatrul La Scala din Milano
Versiuni ulterioare
20 aprilie 1932 , Teatrul San Carlo din Napoli
Personaje
  • Aquilante de 'Bardi , ( bas )
  • Gloria , fiica lui Aquilante ( soprana )
  • Folco de 'Bardi , fiul lui Aquilante ( bariton )
  • Lionetto Ricci , cunoscut sub numele de Fortebrando ( tenor )
  • The Bishop (bas)
  • La Senese (soprana)
  • L'Orvietana ( mezzosoprana )
  • Nobilii și oamenii de rând - ofițeri și paznici
  • Demnitari civici și ecleziastici - Femei și fecioare
  • Licitații și valete

Gloria este o operă în trei acte de Francesco Cilea pe un libret de Arturo Colautti . A fost reprezentată pentru prima dată la 15 aprilie 1907 la Teatro alla Scala din Milano . [1] [2]

Interpretii au fost următorii: [1]

Personaj Interpret
Aquilante de 'Bardi Nazzareno De Angelis
Glorie Salomea Krusceniski
Folco de 'Bardi Pasquale Amato
Lionetto Giovanni Zenatello
Sienez Nilde Ponzano
Orvietana Adele Ponzano
Episcop Constantin Thos

Director a fost Arturo Toscanini .

Lucrarea este o variantă pe tema Romeo și Julieta , situată la Siena în secolul al XIV-lea . Prima reprezentație a fost un eșec și a fost retrasă după două spectacole. A mers puțin mai bine cu versiunea revizuită în 1932. Este ultima lucrare teatrală a lui Cilea, care a continuat să compună muzică de cameră și orchestră în următorii 43 de ani.

Compoziţie

Libretistul, Arturo Colautti

La fel ca lucrările anterioare ale lui Cilea, L'Arlesiana (1897) și Adriana Lecouvreur (1902), Gloria își ia titlul din rolul principal feminin și se bazează pe o comedie franceză. În acest caz, Arturo Colautti , care scrisese și libretul Adriana Lecouvreur , bazat pe La Haine de Victorien Sardou , o poveste tragică a doi iubiți implicați în conflictul dintre guelfi și ghibelini din Siena secolului al XIV-lea. [3] Cilea a compus Gloria în orașul ligurian Varazze , care devenise reședința sa obișnuită.

Istoria reprezentărilor

Opera a debutat pe 15 aprilie 1907 la Scala din Milano, în regia lui Arturo Toscanini. Rolul principal a fost cântat de Solomiya Krushelnytska , cu Pasquale Amato în rolul fratelui său Folco și cu Giovanni Zenatello ca iubitul său Lionetto. În ciuda ilustrei distribuții și a celebrului dirijor, primul a fost un eșec și opera a fost retrasă după două spectacole. [4] A fost reînviat la Roma și Genova în 1908 și din nou în 1909 la Teatrul San Carlo din Napoli cu Emma Carelli în rolul Gloria. Chiar dacă primirea la Napoli a fost destul de favorabilă, opera nu a reușit să cucerească un loc în repertoriul teatrelor de operă italiene. [5]

Cilea a continuat să revizuiască scorul Gloriei în cei 20 de ani care au urmat primelor spectacole și când Pietro Ostali, un mare admirator al compozitorului, a preluat controlul asupra Sonzogno (editorul original al operelor lui Cilea), a decis să promoveze o renaștere a operei. A doua versiune a operei, cu un libret revizuit de Ettore Moschino, a făcut tăieturi destul de mari la propunerea lui Ostali, în special în scena confruntării dintre Folco și Lionetto în actul al doilea; în plus, numele de Folco a fost schimbat în Bardo. [6]

Noua versiune a debutat pe 20 aprilie 1932 la Teatrul San Carlo și a fost bine primită de publicul napolitan. [5] A avut, de asemenea, o producție somptuoasă la Roma în 1938, cu Maria Caniglia și Beniamino Gigli în rolurile principale, Marcello Govoni în calitate de regizor și scenele proiectate de binecunoscutul arhitect și sculptor Pietro Aschieri . Deși a avut un debut german fericit la Dortmund Stadttheater în acel an și în aer liber spectacole aceleași de la Milano Castello Sforzesco și Bologna Piazza del Baraccano la sfârșitul anilor 1930, [7] Gloria a căzut în curând în uitare , încă o dată.

Solomiya Krushelnytska , care a cântat rolul principal în 1907

Cu toate acestea, au existat două reînvieri la sfârșitul secolului al XX-lea . În 1969 , piesa a fost difuzată la radio în întregime pentru prima dată. Fernando Previtali a condus Orchestra Simfonică și Corul RAI din Torino. Rolul principal a fost cântat de Margherita Roberti cu Flaviano Labò în rolul Lionetto. [8] În 1997, Gloria a fost interpretată în aer liber pentru Festivalul San Gimignano , folosind ca decor clădirile medievale ale orașului. Marco Pace a condus Orchestra Festivalului San Gimignano și Corul Academiei San Felice, cu Fiorenza Cedolins în rolul Gloria și Alberto Cupido în rolul Lionetto. [9]

Complot

Locație: Siena Perioada: secolul al XIV-lea [10]

Actul I

Siena în secolul al XIV-lea descrisă de Ambrogio Lorenzetti

Pentru celebrarea unei noi fântâni în piața principală din Siena, Guelfii, care sunt în prezent în posesia orașului, declară un armistițiu temporar cu exilații gibelini și le permit să intre în Siena pentru sărbători, cu condiția să ajungă neînarmați. și pleacă din oraș la apus. Un cor de tinere cântă laudele fântânii ( O! Puri marmi ). Lionetto de 'Ricci, unul dintre exilați, și Gloria, fiica nobilului Guelph Aquilante de' Bardi, care erau deja îndrăgostiți când erau tineri, se regăsesc când îi dă să bea apă din fântână. Gloria cântă Iubire, iubire! Sursă mută . Fratele său Bardo cere să știe numele exilului. Lionetto spune povestea familiei sale ( Istoria sângelui ), iar Aquilante își dă seama că este fiul nobilului ucis la acea vreme sub acuzația de trădare pentru că l-a cedat pe Montalcino ghibelinilor. La apusul soarelui, Lionetto refuză să părăsească orașul, cu excepția cazului în care îl poate lua pe Gloria cu el ca mireasă. În mijlocul protestelor furioase ale lui Aquilante, Bardo și ale celorlalți nobili Guelph, mantia lui Lionetto cade, dezvăluind nu numai că este înarmat, ci și că este un renumit lider al forțelor gibeline cunoscute sub numele de Il Fortebrando . Oamenii lui Lionetto, care și-au păstrat sabiile ascunse, se grăbesc în ajutorul căpitanului lor, apoi fug din Siena împreună cu Lionetto, luând-o pe Gloria cu ei.

Actul II

În afara zidurilor din Siena, Lionetto și forțele gibeline își continuă asediul asupra orașului. Gloria este ținută într-una din camerele sale sub controlul unei femei din Siena. Femeia o împinge să-l accepte pe Lionetto ca soț, pentru că acest lucru ar aduce pacea între cele două facțiuni și ar împiedica distrugerea Sienei, un prizonier al iubirii . Gloria este împărțită între dragostea pentru Lionetto și fidelitatea față de tatăl său și de oamenii din Siena ( O mia cuna fiorită ). Fratele Gloriei Bardo intră în camerele ei deghizat și îi reproșează că i-a trădat poporul provocând moartea tatălui lor care tocmai a fost ucis apărând Siena. Gloria îi spune lui Bardo că intenționează să se căsătorească cu Lionetto ca sacrificiu pentru a pune capăt asediului, dar el îi cere să-l omoare. Înspăimântată de sânge, ea refuză să ia pumnalul oferit de Bardo, dar promite să-l otrăvească pe Lionetto. Bard își cântă admirația pentru Gloria ( O, sora mea dulce ) și pleacă. Gloria cântă o rugăciune către Fecioara Maria ( Sfânta Fecioară ). După un interludiu muzical, Lionetto se întoarce din luptă. El îngenunchează în fața Gloriei și îi spune că pentru dragostea ei a pus capăt asediului (și mie îmi pare rău ). Gloria încearcă să bea ea însăși otravă decât să-l omoare pe Lionetto. Dar Lionetto o oprește și aruncă vinul otrăvit pe pământ, iar Gloria îi declară deschis dragostea.

Actul III

Nunta lui Gloria și Lionetto are loc în capela familiei sale, cu mormântul tatălui lor în fundal. Episcopul și corul cântă un Magnificat . După ceremonie, Lionetto îl îmbrățișează pe Bardo în semn de pace. Bardo scoate un pumnal de sub mantie și îl înjunghie pe Lionetto, rănindu-l mortal. Bardo încearcă apoi să o conducă pe Gloria departe de capelă, dar ea, alături de durere, refuză să plece. Se aud sunetele bătăliei din oraș, iar Bardo se repede cu oamenii săi. Gloria și Lionetto sunt acum singuri și își iau rămas bun în timp ce el zace pe moarte ( Gloria, unde ești? ). Când Lionetto moare, Gloria apucă pumnalul care l-a ucis, se înjunghie la moarte și cade pe trupul său.

Discografie

Opera a avut două înregistrări complete, ambele în direct. Emisiunea radio din 1969 în regia lui Fernando Previtali a fost lansată în 2005 de casa de discuri Bongiovanni. Spectacolul din 1997 la Festivalul San Gemignano a fost publicat de Kicco Classic în 1998. [11] Un extras din Gloria apare pe Verismo (Decca Classics, 2009) cu Renée Fleming cântând aria din Gloria O mia cuna fiorită . [12] Chiar și aria lui Lionetto Pur dolente son io apare ocazional în înregistrările de recital de tenor.

Notă

  1. ^ a b almanah amadeusonline (accesat la 10 august 2012)
  2. ^ Giuseppe Albinati, Mic dicționar de piese de teatru, oratorii, cantate etc. , Milano, Ricordi, 1912, pagina 115
  3. ^ Montero (18 februarie 1908) p. 5
  4. ^ Osborne (2007) p. 89
  5. ^ a b Meloncelli, Raoul (1981)
  6. ^ Gelli și Poletti (2007) p. 581; Mallach (2007) p. 421; Morini și Ostali (1995) p. 84
  7. ^ Morini și Ostali (1995) p. 112
  8. ^ Casaglia (2005)
  9. ^ Pugliaro (1997) p. 240
  10. ^ Acest complot se referă la versiunea din 1932. Se bazează pe un complot de Bonnie Bonis peOperaGlass și melodii pentru ediția Kikko Classic KC003 din 1998.
  11. ^ operadis-opera-discography.org.uk. Înregistrări Gloria . Accesat la 1 iunie 2012
  12. ^ John Steane (2009). Recenzie: Renée Fleming, Verismo . Gramofon (Numărul premiilor), p. 115. Accesat la 1 iunie 2012.

Bibliografie

linkuri externe