Micul Richard

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Micul Richard
Micul Richard în 2007.jpg
Micul Richard în 2007
Naţionalitate Statele Unite Statele Unite
Tip Rock and roll
Ritm și blues
Suflet
Funk
Evanghelie
Perioada activității muzicale 1951 - 2013
Instrument Vocea , pianul
Eticheta Atlantic , Bell, Brunswick, Coral, Critique, Elektra, End, Guest Star, Kent, Lost-Nite, Mainstream, Manticore, MCA, Mercury, Modern, Okeh, Peacock, RCA Victor , Reprise, Speciality, Vee Jay, Warner Bros. , WTG
Albume publicate 48
Editați datele pe Wikidata · Manual

Micul Richard, cu numele de scenă Richard Wayne Penniman ( Macon , 5 decembrie 1932 - Tullahoma , 9 mai 2020 ), a fost un cântăreț , pianist și actor american .

Numit și „Arhitectul rock and roll-ului” , a fost o figură de mare influență asupra istoriei muzicii și culturii populare din secolul al XX-lea. Cele mai celebre lucrări ale sale aparțin mai ales anilor cincizeci, perioadă în care, datorită unui sunet ritmic și rapid combinat cu o interpretare vocală inovatoare și un aspect decadent, a fost unul dintre muzicienii care au ajutat genul rock and roll să se nască și răspândit, devenind unul dintre primii rockeri care întruchipează stilul transgresiv și revoltător al genului. [1]

Muzica sa a avut un impact profund asupra genurilor precum soul și funk și a influențat numeroși cântăreți și muzicieni din epoca rock până la rap . Această importanță a făcut ca micul Richard să fi fost onorat de mai multe ori de către diferite instituții: a fost introdus în sala de renume rock and roll, în sala de faimă a compozitorilor și a obținut mai multe premii. [2] Piesa sa Tutti Frutti a fost listată în Biblioteca Congresului în 2010 pentru „sunetul său ritmic și irezistibil, căsătorit cu o interpretare vocală unică, care anunța o nouă eră în istoria muzicii”. [3]

Biografie

Micul Richard este un pionier al dezvoltărilor timpurii de rock and roll . Începutul carierei sale de înregistrare, în anii cincizeci , se caracterizează prin amestecul de elemente de blues și ritm și blues , cu puternice influențe evanghelice .

Tu incepi

Richard Wayne Penniman s-a născut în Macon , Georgia, al treilea dintre cei doisprezece copii născuți de Charles "Bud" Penniman Sr. și soția sa Leva Mae Stewart. Richard a crescut într-o familie foarte religioasă în care muzica era o parte integrantă a vieții lor; familia a jucat ca un grup de cântat în diferite biserici locale sub numele de scenă The Penniman Singers . Rudele sale l-au poreclit War Hawk datorită vocii sale puternice stridente și înalte. La vârsta de zece ani, inspirat de fratele Joe May, un cântăreț evanghelist cunoscut sub numele de Thunderbolt of the West , Penniman a decis că vrea să fie preot când va crește. [4]

Locuind într-un cartier afro-american, Richard a avut un contact rar cu oamenii albi din cauza segregării rasiale . [5] Până când era în liceu, Penniman cânta la saxofon în formația școlii. Curând și-a pierdut interesul pentru studio și a început să cânte în mai multe spectacole de amatori. [6]

Anii 1950: Rock 'n' Roll & succes

O imagine promoțională a lui Little Richard (1957)

Penniman și-a început cariera de înregistrare pe 16 octombrie 1951 [7] imitând stilul influențat de evanghelie al artiștilor de la sfârșitul anilor 1940, precum Billy Wright , [8] dar nu a obținut succes decât în ​​1955, când, sub îndrumarea producătorului expert Robert "Bumps „Blackwell, a început să înregistreze într-un stil pe care îl folosise de ani de zile în spectacole live, [9] care consta în ritmuri rapide, percuție puternică, un sunet funky de saxofon, cântare gospel peste linii, țipete, spasme și gemete, însoțite de o combinație de boogie-woogie și muzică de ritm și blues .

În octombrie 1951, Penniman a obținut un contract cu RCA Camden , dar a fost în curând lovit de un dol greu. De fapt, tatăl său a fost ucis de un foc în timp ce se desfășura într-un club pe 12 ianuarie 1952. [6] La doi ani după tragedie, el a trecut la înregistrarea pentru Peacock Records . [10] Richard a lansat în mod regulat înregistrări din 1951-54, dar niciunul nu s-a dovedit a avea succes. După doar două sesiuni de înregistrare cu Peacock în 1953,[11] Penniman, nemulțumit de progresul carierei sale solo, a format o formație R&B numită „The Upsetters”.

Singurul Good Golly, Miss Molly

Trupa era formată din bateristul din New Orleans Charles "Chuck" Connors și doi saxofoniști, inclusiv Wilbert "Lee Diamond" Smith. [12] În 1955, alți doi saxofoniști s-au alăturat grupului, Clifford "Gene" Burks și Grady Gaines , care au câștigat în curând rolul principal, [13] alături de Olsie "Baysee" Robinson la bas și Nathaniel "Buster" Douglas la chitară . [14] Richard Penniman a trimis un demo la Specialty Records în 1955 și a participat la o sesiune de înregistrare în New Orleans , într-o pauză din care a început să cânte Tutti Frutti , o melodie reînviată în anii următori de mulți artiști, inclusiv Elvis Presley , a cărei versiune din 1956 a rămas faimoasă.

Această melodie, cu piese captivante de tobe , saxofon și pian , o bătaie rapidă și versuri curate, este, împreună cu Lucille , cea mai faimoasă dintre cele compuse de Little Richard, care în anii următori a înregistrat numeroase alte hituri, inclusiv Long Tall Sally , Slippin și Slidin , Jenny, Jenny și Good Golly, Miss Molly . Alte melodii cunoscute, scrise și interpretate de el sunt Don't Deceive Me , Devil With a Blue Dress on , Keep a Knockin ' , Rip It Up , Land of a Thousand Dances și You Know You Make Me Wanna Shout . Penniman, împreună cu formația sa, au început să facă turnee în toată lumea, jucând hiturile sale pe stadioane și săli de concerte din marile orașe ale țării [15] .

În timpul spectacolelor sale, afro-americanii se amestecau cu albi într-un moment în care în Statele Unite ale Americii (în principal în statele din sud) existau legi stricte de segregare care impuneau că în locurile publice (inclusiv concertele) existau zone separate rezervate pentru " albi "și" negri ". În schimb, publicul lui Richard a început să participe la concert, de fapt împărțit în zone separate, dar de cele mai multe ori oamenii s-au amestecat. [16] Asociațiile segregaționiste din sudul Statelor Unite ale Americii, cum ar fi Consiliul Cetățenilor Albi din North Alabama , au protestat puternic prin difuzarea de reclame la televizor, care au avertizat populația spunând că „Rock n Roll face parte dintr-un complot comunist pentru dăunează valorilor morale ale tinerilor americani. Este plin de referințe sexuale, imorale și ... apropie oamenii unii de alții de etnii diferite. " [17]

Cu toate acestea, succesul Micului Richard a fost atât de captivant încât chiar și în sudul unde domnea segregarea, prejudecățile față de artiștii afro-americani care se desfășurau în cluburi pentru albi au scăzut încet. [18] Nu numai muzica sa sau faptul că era un negru a scandalizat oamenii cu gândire corectă din acea vreme, ci și aspectul său lipsit de scrupule alcătuit din haine strălucitoare, colorate, exagerate, celebra sa coafură sclipitoare și machiajul ochii care îi dădeau un halou de „lascivitate” periculoasă, nemaiauzită pentru un cântăreț din anii cincizeci.

Conversia la creștinism

În cele din urmă, a obținut succesul, micul Richard a părăsit brusc afacerea muzicală în 1957 , în mijlocul unui turneu australian, pentru a intra într-o universitate creștină din Alabama și a urma o carieră de predicator. În această perioadă a lansat doar câteva melodii gospel la începutul anilor șaizeci , în timp ce Specialty Records a lansat unele dintre noile sale melodii bazate pe înregistrări anterioare.

Anii șaizeci: revenirea la scenă

Micul Richard (1966)

În 1962 , Micul Richard s-a întors pe scenă cu un turneu în Marea Britanie , pe care l-a primit cu entuziasm și cu sprijinul fanilor săi de mult timp din Rolling Stones și Beatles . La 1 martie 1964, Micul Richard l-a recrutat pe tânărul Jimi Hendrix ca nou membru al trupei sale, [19] Hendrix a început să se îmbrace ca el și să-și crească mustața exact așa cum îi purta Penniman. [20] Hendrix a făcut un turneu cu Penniman și a jucat aproximativ o duzină de piese pentru Vee Jay Records între primăvara anului 1964 și 1965 înainte de a părăsi grupul. [21] Trei single-uri, inclusiv o reinterpretare a lui Whole Lotta Shakin 'Goin' On , au ajuns în topuri cu succes moderat. [22]

În 1966 și 1967, Penniman a înregistrat două albume de muzică soul pentru Okeh Records , alături de vechiul său prieten din anii 1950, Larry Williams , ca producător, și cu Johnny Guitar Watson la chitară. [23] Primul disc a produs single-ul de succes Poor Dog . [24] În august 1967, cel de-al doilea album, care consta dintr-o colecție de spectacole de concerto all'Okeh Club, a raportat Penniman în clasamentul celor mai bine vândute 200 de albume din America, compilat de Billboard, după zece ani de absență. Această perioadă de succes reînnoit l-a făcut pe Penniman să cadă din nou în stilul de viață plin de orgii bisexuale și extravaganță care l-au determinat să se convertească la fundamentalismul creștin la sfârșitul anilor 1950 și, de asemenea, a început să abuzeze puternic de cocaină . [25]

Odată cu apariția mișcării Puterea Neagră la sfârșitul deceniului, Penniman a fost „puternic” sfătuit să cânte strict pentru un public numai negru. A refuzat pentru că nu a vrut să împiedice pe nimeni să participe la una dintre spectacolele sale. [26] pentru restul deceniului, el a rămas o figură de frunte în industria muzicală, susținând concerte frecvente în Statele Unite și Europa, precum și în Mexic și Canada .

Anii șaptezeci: declin și renaștere

Penniman a continuat să trăiască „periculos” pentru o mare parte a anilor 1970 [27] și a dezvoltat dependențe de diferite tipuri de droguri. [28] Între timp, el și fratele său și-au fondat propria companie, Bud Hole Incorporated. [29] În 1977, Penniman a atins un punct de neîntoarcere. Doi dintre prietenii săi apropiați, un frate și un nepot pe care îi iubea ca fiu, au murit și aproape că risca să fie ucis de vechiul său prieten Larry Williams, care, în timp ce se afla în retragere , a îndreptat-o ​​cu arma și l-a amenințat că îl va ucide. dacă nu i-ar fi dat bani pentru droguri.

În ceea ce Richard își amintește ca fiind cel mai terifiant moment din viața sa, Penniman și-a amintit că avea niște bani în buzunar și i-a dat imediat lui Williams, care l-a lăsat să plece. [30] După acest episod rău și durerea suferită, Penniman a decis să-și schimbe definitiv stilul de viață și s-a întors la evanghelizarea creștină. [31] De asemenea, a părăsit scena în același timp, declarând că nu era posibilă reconcilierea unei cariere ca vedetă rock cu dorința de a sluji Domnului.

Optzeci, nouăzeci și nu numai

Micul Richard, în 1988, a fost intervievat la 60 de premii Oscar .

Penniman a continuat să evanghelizeze mulțimile în aproximativ 250 de ocazii în prima jumătate a anilor 1980, uneori în biserici mici, alteori în auditoriile de 21.000 de locuri. Predicile sale s-au concentrat în principal pe nevoia de egalitate între grupurile etnice și răscumpărarea sufletului cuiva de păcate datorită iubirii Domnului, luându-și reperul din trecutul său renegat ca alcoolic, dependent de droguri și homosexual. [32] Apoi s-a împăcat cu lumea muzicii, revenind să cânte concertat, indicând că a înțeles că era posibil să-L slujească pe Dumnezeu și prin muzică, făcând oamenii fericiți.

În 1985 a făcut un cameo în Miami Vice (ep. 2x4). În același an a fost victima unui grav accident de mașină care l-a obligat să fie internat la spitalul Cedars Sinai din Los Angeles.

În 1986, Penniman a apărut în filmul Up and Down Beverly Hills , primind recenzii bune pentru interpretarea sa de actorie. [33] În 1987 a venit în Italia, invitat de Adriano Celentano să participe ca oaspete la un episod al emisiunii sale Fantastico 8 : pentru Molleilato este o oportunitate unică de a dueca , cântând împreună cu unul dintre idolii muzicali de la începutul carierei sale ( printre primele sale 45 de ture, înregistrate din 1958, au existat, de fapt, câteva coveruri ale lui Penniman).

În 1988, a apărut pe albumul tribut Folkways: A Vision Shared (pentru piesa The Rock Island Line , alături de Fishbone ) [34] și a interpretat piesa principală a coloanei sonore a filmului The Twins cu Philip Bailey .

De asemenea, a recitat o predică și a cântat corul de fundal pe versiunea live extinsă a piesei U2 și BB King din 1989 Când dragostea vine în oraș . [35] Penniman a rămas activ pe tot parcursul anilor 1990, făcând apariții din când în când, la televizor, concerte, videoclipuri muzicale, reclame, filme și înregistrarea de melodii noi. [36]

În 1990, a înregistrat un fragment de discurs rap pentru piesa Living Color Elvis Is Dead ( cu Maceo Parker la sax) și ulterior a interpretat piesa alături de grup în direct la televizor. [37] [38] [39] De atunci Micul Richard a avut o carieră periodică în film, lansând ocazional lucrări noi și menținându-și statutul de pionier al rock and roll-ului .

În 1991 a participat la un episod din Il lieente Colombo în episodul 10x03 Soundtrack with crime .

În 2000, pentru NBC a fost realizat un film biofic de televiziune despre viața sa, cu rolul cântărețului Leon și regizat de Robert Townsend pentru care a fost și producător executiv.

A continuat să cânte în public până în 2013, anul ultimului său concert din Las Vegas.

Moartea

Penniman a murit pe 9 mai 2020 de cancer osos la vârsta de 87 de ani. Pentru a-i da vestea fiului său Danny cu un comunicat de presă pentru revista Rolling Stone . [40] [41]

Moștenire artistică

Micul Richard în 1967

Penniman a influențat dezvoltarea mai multor genuri muzicale proeminente în secolul al XX-lea și a fost, de asemenea, important în pregătirea altor artiști celebri. James Brown , care îl considera pe Penniman drept „idolul” său, [42] a susținut că a fost primul care a amestecat funkul cu rock and roll-ul în anii 1950. [31] Otis Redding credea că Penniman a contribuit semnificativ la dezvoltarea muzicii soul. [43] Penniman a fost citat ca o sursă principală de inspirație de către alți artiști de succes. În 1989, Ray Charles l-a prezentat la concertul The Legends of Rock n Roll , numindu-l „un om care a început un gen de muzică care a pus bazele multor lucruri care au urmat”.

Bo Diddley a spus că „Micul Richard a fost un geniu unic al afacerii spectacolului și că a influențat mulți oameni din industria muzicală”. [44] Paul McCartney a mărturisit că l-a idolatrat întotdeauna pe Penniman când mergea la școală când era băiat și că își dorea să poată cânta ca el. [45] Mick Jagger l-a numit pe Penniman „creatorul” și „primul său idol”. [46] În anii de școală, Bob Dylan a declarat adesea că cea mai mare ambiție a sa ar fi să se alăture grupului muzical Little Richard. [47] În 1966, Jimi Hendrix ar fi spus: „Vreau să pot face cu chitara mea ceea ce face Micul Richard cu vocea sa”. [48] Bob Seger , [49] John Fogerty , [50] David Bowie , [51] Bon Scott , [52] Angus Young , [53] Freddie Mercury , [54] și Rod Stewart [55] sunt unele dintre celelalte artiști care l-au citat pe Penniman ca fiind influența lor principală.

Discografie

Pictogramă lupă mgx2.svg Discografia Micului Richard .

Album

Persoane fizice (parțiale)

  • 1955 - Tutti Frutti
  • 1956 - Long Tall Sally
  • 1956 - Slippin 'And Slidin'
  • 1956 - Rip It Up
  • 1956 - Ready Teddy
  • 1956 - Ea o are
  • 1956 - Heebie-Jeebies
  • 1956 - Fata nu o poate ajuta
  • 1957 - În jurul lumii
  • 1957 - Lucille
  • 1957 - Trimite-mi niște iubiri
  • 1957 - Jenny, Jenny
  • 1957 - Domnișoara Ann
  • 1957 - Keep A-Knockin '
  • 1958 - Good Golly Miss Molly
  • 1958 - Ooh! Sufletul meu
  • 1958 - True Fine Mama
  • 1958 - Chipul bebelușului
  • 1959 - Strânge o mână

Filmografie

Apariții ca actor

Cinema

Televiziune

  • Miami Vice - serial TV, 1 episod ( 1985 )
  • Bustin 'Loose - serial TV, 3 episoade ( 1987 - 1988 )
  • Zeita iubirii - film TV ( 1988 )
  • Mother Goose Rock 'n' Rhyme - Film TV ( 1990 )
  • Aventurile excelente ale lui Bill & Ted - numai dublare, seriale TV animate, 2 episoade ( 1990 )
  • Martin - serial TV, 1 episod ( 1992 )
  • Baywatch - serial TV, 1 episod ( 1995 )
  • The Crew - serial TV, 1 episod ( 1995 )
  • The Late Shift - Film TV ( 1996 )
  • Rudy Coby: Ridiculously Dangerous - numai dublare, special TV animat ( 1996 )
  • The Drew Carey Show - serial TV, 1 episod ( 1997 )
  • Homeboys in Outer Space - serial TV, 1 episod ( 1997 )
  • Night Man - serial TV, 1 episod ( 1997

Apariții ca el însuși

Cinema

Televiziune

Documentare

Cinema

  • Povestea Micului Richard (împușcat în 1980 , lansat în 1990 )

Televiziune

  • Este Micul Richard ( 1964 ) - documentar TV
  • Micul Richard: Portretul unei legende ( 1977 ) - Documentar TV

Direct către video

Documentare în care apare ca el însuși

Cinema

Direct către video

Televiziune

  • Acesta este Tom Jones ( 1969 )
  • All You Need Is Love ( 1973 ) - serial documentar de televiziune, episod dedicat micului Richard
  • The South Bank Show ( 1985 ) - serial documentar de televiziune, episod dedicat lui Little Richard
  • Arena ( 1985 ) - serie de documentare TV, episod dedicat micului Richard
  • La mulți ani, bube! 50 de ani Looney ( 1990 )
  • Voices That Care ( 1991 )
  • Golden Age of Rock'n'Roll ( 1991 ) - serie de documentare de televiziune, episod dedicat lui Little Richard
  • The History of Rock 'n' Roll ( 1995 ) - serie de documentare TV, 4 episoade dedicate lui Little Richard
  • Rock 'n' Roll ( 1995 ) - miniserie de documentare de televiziune, 2 episoade dedicate lui Little Richard
  • Sinatra: 80 Years My Way ( 1995 ) - Documentar TV
  • Fără pereți ( 1996 ) - serial documentar TV, 1 episod dedicat micului Richard
  • Dancing in the Street ( 1996 ) - serial documentar TV, 1 episod dedicat micului Richard
  • ȘI! True Hollywood Story ( 1998 ) - serie de documentare TV, 1 episod dedicat micului Richard
  • Power Vision - Pop Galerie ( 1998 ) - serie de documentare TV, 1 episod dedicat micului Richard
  • Motown 40: The Music Is Forever ( 1998 ) - Film TV documentar
  • Quincy Jones ... The First 50 Years ( 1998 ) - Film documentar TV
  • ȘI! Misterele și scandalurile ( 1999 ) - serial documentar TV, 1 episod dedicat micului Richard
  • Hollywood Rocks the Movies: The Early Years (1955-1970) ( 2000 ) - Film TV documentar
  • The Kennedy Center Honours: A Celebration of the Performing Arts ( 2000 ) - Film TV documentar
  • Rock, Rhythm & Doo Wop ( 2001 ) - Film documentar TV
  • It's Black Entertainment ( 2002 ) - Film TV documentar
  • În spatele muzicii ( 2002 ) - serial documentar TV, 1 episod dedicat micului Richard
  • American Masters ( 2003 ) - serial documentar TV, 1 episod dedicat micului Richard
  • Seven Ages of Rock ( 2007 ) - serial documentar TV, 1 episod dedicat micului Richard

Premii și recunoștințe

Notă

  1. ^ http://www.scaruffi.com/vol1/richard.html
  2. ^ El este beneficiarul premiilor Lifetime Achievement Awards de la The Recording Academy și Rhythm and Blues Foundation
  3. ^ "Tutti Frutti" was included in the Library of Congress' National Recording Registry in 2010, claiming the "unique vocalizing over the irresistible beat announced a new era in music."
  4. ^ White, Charles, The Life and Times of Little Richard: The Authorised Biography . Omnibus Press, 2003, pag. 15-17.
  5. ^ Crossing racial lines: Meeting friends they never had - CNN.com , in CNN , 12 novembre 2009. URL consultato l'11 maggio 2010 .
  6. ^ a b BBC - h2g2 - Little Richard , su feeds.bbc.co.uk . URL consultato il 18 settembre 2010 (archiviato dall' url originale il 19 aprile 2013) .
  7. ^ This Day in Music: October 16th Archiviato il 22 giugno 2011 in Internet Archive .
  8. ^ White, Charles (2003), pp. 25-7. The Life and Times of Little Richard: The Authorised Biography. Omnibus Press.
  9. ^ White (2003), p. 55.
  10. ^ White (2003), pp. 263-4.
  11. ^ Gaines, Grady 1934– – FREE Gaines, Grady 1934– information | Encyclopedia.com: Find Gaines, Grady 1934– research
  12. ^ White (2003), p.38-39.
  13. ^ Dahl, Bill, Grady Gaines , su allmusic.com , AllMusic . URL consultato il 15 febbraio 2010 .
  14. ^ White (2003), p. 82.
  15. ^ Chuck Berry - Mr. Rock'n'Roll , su chuckberry.de . URL consultato il 18 settembre 2010 .
  16. ^ White (2003), pp. 69-70.
  17. ^ White (2003), pp. 82-3.
  18. ^ White (2003), p. 65.
  19. ^ White, Charles, The Life and Times of Little Richard: The Authorised Biography . Omnibus Press, 2003, pag. 132.
  20. ^ White, Charles, The Life and Times of Little Richard: The Authorised Biography . Omnibus Press, 2003, pag. 126.
  21. ^ White, Charles, The Life and Times of Little Richard: The Authorised Biography . Omnibus Press, 2003, pag. 249-251.
  22. ^ White, Charles, The Life and Times of Little Richard: The Authorised Biography . Omnibus Press, 2003, pag. 267-268.
  23. ^ White, Charles, The Life and Times of Little Richard: The Authorised Biography . Omnibus Press, 2003, pag. 253-255.
  24. ^ White, Charles, The Life and Times of Little Richard: The Authorised Biography . Omnibus Press, 2003, pag. 268
  25. ^ White, Charles, The Life and Times of Little Richard: The Authorised Biography . Omnibus Press, 2003, pag. 154-155.
  26. ^ White, Charles, The Life and Times of Little Richard: The Authorised Biography . Omnibus Press, 2003, pag. 151.
  27. ^ White (2003), p.166.
  28. ^ White (2003), p.204,205.
  29. ^ White (2003), p. 168.
  30. ^ White (2003), p. 186-191.
  31. ^ a b c Little Richard: inducted in 1986 | The Rock and Roll Hall of Fame and Museum , su rockhall.com . URL consultato il 18 settembre 2010 (archiviato dall' url originale il 17 gennaio 2010) .
  32. ^ White (2003), pp. 203-14.
  33. ^ White (2003), p. 221.
  34. ^ Folkways: A Vision Shared - A Tribute to Woody Guthrie & Leadbelly: Tribute to Guthrie, Leadbell: Amazon.ca: Music , su amazon.ca . URL consultato il 18 settembre 2010 .
  35. ^ By Jonathan on April 1, 1989 9:23 AM, U2ography | April 1989 Archives , su u2station.com . URL consultato il 18 settembre 2010 .
  36. ^ Little Richard - IMDb
  37. ^ Elvis Is Dead: Living Colour: MP3 Downloads , su amazon.com . URL consultato il 18 settembre 2010 .
  38. ^ Broadcast Yourself , su youtube.com , YouTube. URL consultato il 18 settembre 2010 .
  39. ^ “”, Living Colour - Elvis Is Dead (Live On Arsenio) , su youtube.com , YouTube, 24 aprile 2008. URL consultato il 18 settembre 2010 .
  40. ^ ( EN ) David Browne, Little Richard, Founding Father of Rock Who Broke Musical Barriers, Dead at 87 , su rollingstone.com , Rolling Stone , 9 maggio 2020. URL consultato il 9 maggio 2020 .
  41. ^ ( EN ) Douglas Wolk, Little Richard, Early Rock Architect and Hitmaker, Dead at 87: Report , su Billboard , 9 maggio 2020. URL consultato il 9 maggio 2020 .
  42. ^ White (2003), p. 229.
  43. ^ White (2003), p. 231.
  44. ^ White, Charles. (2003), p. 226. The Life and Times of Little Richard: The Authorised Biography. Omnibus Press.
  45. ^ White (2003), p. 114-15.
  46. ^ White (2003), pp. 119-20.
  47. ^ Shelton, Bob. pag. 39
  48. ^ White (2003), pp. 125-28, 131-32, 163 e 228.
  49. ^ Influences , su segerfile.com , Seger File. URL consultato il 10 agosto 2009 .
  50. ^ John Fogerty , su psych.mcgill.ca . URL consultato il 10 agosto 2009 (archiviato dall' url originale il 15 luglio 2009) .
  51. ^ White (2003), p. 226
  52. ^ bravewords.com, News > AC/DC Guitarist Angus Young Remembers Bon Scott - "When I Think Back In Hindsight, He Was A Guy That I Always Knew Was Full Of Life" , su bravewords.com . URL consultato il 18 settembre 2010 (archiviato dall' url originale l'8 luglio 2011) .
  53. ^ Angus Young , su acdcwillie.tripod.com . URL consultato il 18 settembre 2010 .
  54. ^ Zoe Chace, Where Are All The Pretty Boys? : The Record , su npr.org , NPR, 30 agosto 2010. URL consultato il 18 settembre 2010 .
  55. ^ Austin Scaggs, As Time Goes By: Rod Stewart , su Rolling Stone , 7 ottobre 2003. URL consultato il 10 agosto 2009 (archiviato dall' url originale il 10 settembre 2009) .
  56. ^ Walk of Fame Directory , su hollywoodchamber.net . URL consultato il 10 agosto 2009 (archiviato dall' url originale il 4 agosto 2008) .
  57. ^ Lifetime Awards , su grammy.com . URL consultato il 10 agosto 2009 .
  58. ^ Rhythm and Blues Foundation Website , su rhythm-n-blues.org , Web.archive.org, 13 febbraio 2008. URL consultato il 10 agosto 2009 (archiviato dall' url originale il 13 febbraio 2008) .
  59. ^ BMI ICON Awards Honor Three of Rock & Roll's Founding Fathers , su bmi.com . URL consultato il 2 ottobre 2010 .
  60. ^ ( EN ) Today's Buzz stories: NAACP honors Little Richard , su archives.cnn.com , CNN.con/ENTERTAINMENT, 6 febbraio 2002. URL consultato il 1º gennaio 2015 (archiviato dall' url originale il 7 aprile 2008) .
    «Little Richard has distinguished himself as not only an unparalleled musical genius, but also as a unique and innovative performing artist -- fusing pure vocal talent with exhilarating showmanship» .
  61. ^ Songwriters Hall of Fame , su songwritershalloffame.org , Web.archive.org, 1º ottobre 2006. URL consultato il 10 agosto 2009 (archiviato dall' url originale il 1º ottobre 2006) .
  62. ^ The Greatest Artists of All Time: Little Richard
  63. ^ Little Richard - Tutti Frutti Tops World-Changing Hit List , su contactmusic.com . URL consultato il 10 agosto 2009 .
  64. ^ Inductee Information to the Music City Walk of Fame , su visitmusiccity.com . URL consultato il 18 settembre 2010 .
  65. ^ LITTLE RICHARD 2009 , su louisianamusichalloffame.org , Louisiana Music Hall of Fame. URL consultato il 18 settembre 2010 (archiviato dall' url originale il 2 marzo 2015) .

Altri progetti

Collegamenti esterni

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 19865973 · ISNI ( EN ) 0000 0001 1439 1784 · Europeana agent/base/61168 · LCCN ( EN ) n83311954 · GND ( DE ) 128893346 · BNF ( FR ) cb13896705x (data) · BNE ( ES ) XX849259 (data) · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n83311954
Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Little_Richard&oldid=122388517 "