Pagliacci (operă)

Pagliacci este o operă în două acte pe un libret și muzică de Ruggero Leoncavallo .

A fost interpretată pentru prima dată la Teatro dal Verme din Milano la 21 mai 1892 , cu Fiorello Giraud (Canio), Adelina Stehle (Nedda), Victor Maurel (Tonio), Francesco Daddi (Beppe), Mario Roussel (Silvio) ^[2] și regia lui Arturo Toscanini .

De la scurt timp după prima reprezentație este frecvent reprezentată împreună cu Cavalleria rusticana de Pietro Mascagni (1890), cu care este considerată una dintre cele mai reprezentative opere realiste . ^[3]

Istorie

Originea operei

Potrivit propriilor cuvinte ale compozitorului, lucrarea este inspirată de o crimă care s-a întâmplat de fapt în Montalto Uffugo , în Calabria , unde compozitorul a trăit în copilărie câțiva ani. ^[4] Conform documentelor vremii, tutorele său, Gaetano Scavello, se afla într-o relație cu o femeie locală, de care era îndrăgostit și un anume Luigi D'Alessandro: acesta din urmă, gelos pe femeie și insultat public de Tutorul lui Leoncavallo, în noaptea de 5 martie 1865, l-a înjunghiat pe Scavello în timp ce părăsea un teatru, ajutat de fratele său Giovanni; victima a murit câteva ore mai târziu, dar a dat numele ucigașilor, care au fost condamnați de tatăl lui Leoncavallo, un magistrat din Montalto. ^[5] Leoncavallo a susținut mai târziu că crima a avut loc în fața ochilor săi și că a fost comisă de un clovn care tocmai și-a ucis propria soție, deoarece el a susținut că a găsit o notă de la Scavello printre hainele sale. ^[5]

Când opera a fost tradusă în franceză în 1894 , poetul, dramaturgul și libretistul Catulle Mendès l-au acuzat pe Leoncavallo de plagiat, întrucât el credea că complotul îl urma pe cel al operei sale La Femme de Tabarin , din 1887 (ambele includeau o comedie în cadrul operei, un bărbat gelos, comedia care devine realitate odată cu uciderea unei femei din gelozie); Leoncavallo s-a apărat susținând că complotul a fost inspirat de știrea la care a fost martor în copilărie și a menționat că opera lui Mendès este, de asemenea, susceptibilă de plagiat, deoarece seamănă cu alte precedente, precum Un drama nuevo de Manuel Tamayo y Baus ; Mendès a retras apoi acuzația. ^[6]

Prima reprezentație

Opera se numea inițial Pagliaccio , dar baritonul francez Victor Maurel, care l-a ajutat pe Leoncavallo să organizeze prima reprezentație, nu a dorit ca rolul său (Tonio) să fie umbrit în favoarea celui al tenorului (Canio); editorul, pentru a evita să-l pună în pericol pe primul, a schimbat titlul în Pagliacci . ^[7]

Opera a fost interpretată pentru prima dată la Milano la 21 mai 1892, în regia unui tânăr și puțin cunoscut Arturo Toscanini și a obținut imediat un mare succes, pe care Leoncavallo nu a mai putut să-l obțină cu lucrările sale ulterioare; în termen de doi ani a fost tradus în multe limbi europene și, datorită scurtității sale (aproximativ o oră), a fost adesea cuplat cu o altă lucrare veristă scurtă, Cavalleria rusticana a lui Mascagni . ^[8]

Complot

După o introducere instrumentală, spectacolul începe cu cortina în jos, cu un bariton, de obicei cel care îl interpretează pe Tonio, de obicei în costumul pe care îl va îmbrăca mai târziu ca Taddeo, care se prezintă pe scenă ca un „Prolog” ( Este posibil ?? ), acționând în calitate de purtător de cuvânt al autorului și enunțând principiile directoare și poetica operei.

Mica companie de teatru itinerant compusă din comediantul Canio, soția sa Nedda și cei doi comedianți Tonio și Beppe ajunge într-un mic sat din sudul Italiei pentru a monta o comedie. Canio nu bănuiește că soția sa, mult mai tânără, îl înșală cu Silvio, un fermier local, dar Tonio, deformat fizic, care o iubește pe Nedda și este respins de ea, îl avertizează despre trădare. Canio îi descoperă pe cei doi îndrăgostiți care își promit iubire, dar Silvio fuge fără să fie văzut în față. Bărbatul ar dori să se lovească de soția sa, dar Beppe ajunge să îndemne începutul comediei, deoarece publicul așteaptă. Canio nu poate face nimic, în ciuda tulburărilor sale, decât să se machieze și să se pregătească pentru spectacol ( Vesti la giubba ).

După un interludiu simfonic, Canio / Pagliaccio trebuie să suplinească un soț trădat în farsă, dar realitatea are prioritate față de ficțiune ( Nu, Pagliaccio non son ) și el reia discursul întrerupt cu puțin timp înainte, reproșând lui Nedda / Colombina ingratitudinea sa și spunându-i că dragostea s-a transformat acum într-o ură de gelozie. Femeia, speriată, încearcă să mențină un ton de comedie, dar apoi, amenințată, reacționează dur. Beppe ar dori să intervină, dar Tonio, entuziasmat de situația pentru care este responsabil cu informarea sa, îl împiedică, în timp ce spectatorii, la început atrași de transformarea farsei în dramă, realizează prea târziu că ceea ce văd este nu mai este ficțiune. Confruntată cu refuzul Neddei de a spune numele iubitului ei, Canio o înjunghie mai întâi până la moarte și apoi pe Silvio, prezent în public, care s-a repezit pe scenă pentru a o ajuta.

Când tragedia este completă, conform scorului original, Tonio / Taddeo exclamă batjocoritor și mulțumit, adresându-se publicului: „Comedia s-a terminat!”. ^[7] Această linie a trecut devreme la Canio, devenind practica executivă obișnuită.

Personalul orchestral

Scorurile lui Leoncavallo implică utilizarea a:

• piccolo (= flaut III), 2 flauturi , 2 oboi (II oboi = corn englezesc ), 2 clarinete , clarinet bas , 3 fagote
• 4 coarne , 3 trâmbițe , 3 tromboni , tubă
• timbali , tambur , chimbale , triunghi , glockenspiel , tam-tam , clopote tubulare
• 2 harpe
• arcade

Pentru a juca pe scenă:

• oboi, trompetă, vioară , tambur, 3 clopote

Melodii celebre

• „ Putem? ”, Tonio (Prolog)
• „Sunt aici, se întorc! ”, Chorus (Actul I)
• „ Ce flacără avea în privință ”, Nedda (Actul I)
• " Vesti la giubba ", Canio (Act I)
• „ Cântecul lui Arlequin ”, Beppe (Actul II)
• „ Nu, nu sunt Pagliaccio ”, Canio (Actul II)

Discografie

Videografie

În cultura de masă

Pagliacci a dobândit, de asemenea, o notorietate mare în cultura de masă . În 1943 , opera a făcut obiectul unei adaptări cinematografice (regia Giuseppe Fatigati ). Multe opere cinematografice și emisiuni de televiziune conțin parodii sau referințe la operă, inclusiv serii populare precum The Simpsons ^[9], iar numeroase filme sau jocuri video conțin citate sau folosesc muzica celor mai faimoase arii ale sale. Freddie Mercury , un cunoscut admirator al operei italiene, aduce un omagiu lucrării în cauză în piesa It's a Hard Life înregistrată cu Queen în 1984. În filmul Three Men and a Gamba , Giovanni, în timp ce conduce, cântă piesa „ Vesti la Giubba / Ridi Pagliaccio "cu atât de mult accent pe derapaj ^[10] .

Notă

Bibliografie

• Onorato Roux (editat de), Ilustrii italieni contemporani , vol. II, partea 2, Florența, R. Bemporad & son editori, 1908.
• ( EN ) Matteo Sansone, „Verismul” lui Ruggero Leoncavallo: un studiu sursă al „Pagliacci” , în Muzică și litere , vol. 70, nr. 3, 1989, pp. 342-362.
• Luisa Longobucco, „Pagliacci” din Leoncavallo , Soveria Mannelli, Rubbettino Editore, 2003.
• ( EN ) Charles Osborne, The Opera Lover's Companion , New Haven-London, Yale University Press, 2004.
• Arnold Schönberg, «Von Heute auf Morgen» -Ruggero Leoncavallo, «Pagliacci» , «The Phoenix before the opera», 9, 2008
• Michele Girardi, „ Pagliacci”: realitatea în oglindă , în Pagliacci di Leoncavallo, Torino, Teatro regio, 2017, pp. 15-38

Elemente conexe

• Poartă sacoul

Alte proiecte

• Wikisource conține o pagină dedicată Pagliacci
• Wikicitatul conține citate din sau despre Pagliacci
• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Pagliacci

linkuri externe

• ( EN ) Partituri gratuite de Pagliacci , în International Music Score Library Project , Project Petrucci LLC.
• Prima ediție a libretului (1892) , pe archive.org .
• Program de sală , cu libret și note, pentru montarea din 2008 la Teatro La Fenice din Veneția
• „Vesti la giubba” interpretat de Enrico Caruso (1904) , pe loc.gov .

Portal de muzică clasică : accesați intrările de pe Wikipedia care se ocupă de muzică clasică