Renata Boero

Renata Boero ( Genova , 21 decembrie 1936 ) este o artistă italiană .

Renata Boero, fotografie de Emiliano Zucchini

Ipoteza 80, editat de Maurizio Fagiolo dell'Arco (Bari 1977), Secvența diapozitivelor

Biografie

Își petrece copilăria la Torino, unde tatăl ei este profesor de economie și comerț la Universitate, apoi face studii umaniste în Elveția și în cele din urmă studii artistice la Genova, la Liceo Artistico Nicolò Barabino , elev al pictorului Emilio Scanavino .

Prima sa expoziție importantă este în 1959, cu participarea la Roma Quadriennale , la care va expune și în 1986 și 1999. ^[1] .

Din 1960 până în 1964 a fost asistent al Caterinei Marcenaro , director al Muzeului di Palazzo Rosso din Genova, unde se ocupă de restaurarea conservatoare. Tot la Genova i s-a atribuit președintele Ornato Drawn la Liceo Artistico Nicolò Barabino . O cercetare antropologică asupra substanțelor naturale a început în 1965, dând viață unei serii de lucrări de format mare numite Cromograme , expuse pentru prima dată în 1970 la Toulouse, la invitația poetului și criticului de artă Jacques Lepage, apoi în 1972 la Galeria Martano din Torino și în 1976 la ICC (Internationaal Cultureel Centrum) din Anvers, organizat de Flor Bex. Din anii optzeci a creat seria Oglinzi (expusă la Bienala de la Veneția în 1982). Tot în anii optzeci preia de la Luigi Veronesi predarea la Noua Academie de Arte Frumoase ( NABA ) din Milano, unde ocupă catedra de Cromatologie . Din 1986 deține catedra de pictură la Academia de Arte Frumoase Brera și se stabilește definitiv la Milano, unde își deschide studioul în via Borsieri. În 1991 a colaborat cu Mario Cresci , tocmai numit director al Academiei de Arte Frumoase Carrara din Bergamo pentru a înființa un curs de pictură.

În 1992 a fost invitată de prietenul ei sculptor Pietro Consagra la Gibellina , unde primarul Ludovico Corrao i-a propus să proiecteze una dintre draperiile brodate actuale , purtate în procesiune care, preluând o tradiție străveche, au fost realizate din 1981 de către cooperativă de femei brodatoare cu contribuția diferiților artiști. Președința , o tapiserie de 200x585 centimetri, va fi expusă la Bienala de la Veneția din 1993.

În anii nouăzeci a făcut multe călătorii în Africa de Sud și Kenya, unde împreună cu artistul său Sarenco ^{[2] a} realizat lucrări împreună cu artiști africani. Porniți ciclurile Crani , Blu di legno și Architectures . La întoarcerea dintr-o lungă și solitară călătorie în Mali, a creat Africa , o carte de artist alcătuită din imagini cu texte poetice de Charles Carrére (o figură de frunte în literatura africană de limbă franceză) și Paolo Fossati . Cartea a fost publicată în ediție facsimilă de editura Eidos și a fost prezentată la Târgul de Carte din Torino în 1999.

În 2005 a fost invitată ca profesor invitat la Universitatea din San Diego din California pentru a preda un curs anual despre experiența ei artistică. În 2010-2011 a susținut o serie de conferințe și expoziții în Argentina.

În anii 2000 a creat ciclurile Germinations și Ctò-nio-graphie .

Unele dintre principalele expoziții personale: Galeria Artiscope din Bruxelles, Muzeele Civice din Monza (1988), Casa del Mantegna din Mantua (1992), Universitatea din San Diego, California (2005), Mestna Galerija din Nova Gorica și Umetnostna Galerija din Maribor în Slovenia (2007), Muzeul Național de Istorie și Cultură din Belarus la Minsk (2008), Universitatea Națională din Córdoba din Argentina (2010), Castelul Aragon, Ischia ^[3] (2011), Muzeul Eparhial, Milano ^[4] (2014) , „Kromo-Kronos” , Museo del Novecento, Milano (2019), „Time and Times” , Galleria Vavassori, Milano (2019-2020).

De asemenea, a participat la Biënnale van de kritiek - Biennale de la critique din Antwerp și Charleroi în 1979-1980, organizată de Flor Bex , în a XVI-a Bienală din Sao Paulo din Brazilia (1981), organizată de Bruno Mantura și în diferite ediții ale Veneției. Bienală .: Pavilionul italian curat de Luciano Caramel (1982), secțiunea „Tranzitele” curată de Achille Bonito Oliva (1993), eveniment colateral „Identitate și diferențe - Cărțile artistului” (1995), eveniment colateral XI Bienala de arhitectură „Lumina suportabilă a fiind. Metafora spațiului "organizat de Davide Di Maggio și Lóránd Hegyi la Palazzo Pesaro Papafava (2008), eveniment colateral" Veneția salvează - omagiu lui Simone Weil "organizat de Vittoria Surian la Magazzini del Sale (2009), eveniment colateral XII Bienala de arhitectură „Dincolo de grădină - o grădină globală” (2010). ^[5]

Principalele expoziții de grup din anii 2000: „Art Woman 2001. Crossed glances” , Lecce (2001), „Italian Art: Tendencias del Novecientos” , Centro Cultural Borges, Buenos Aires (2004) și Museo Municipal de Bellas Artes, Cordoba, Argentina (2005), „Hristos astăzi 2010” , Fano (2010-2011), „Artissima 18, Artă contemporană internațională - Înapoi la viitor” , Torino (2011), „Scogliera viva - XVI ed., Premiul internațional de sculptură„ deschis ” Caorle , Veneția (2012), „ Rotundul femeilor” , Galleria Artiscope, Bruxelles (2012-2013), „IO KLIMT” , Gubbio (2013), „Kunst Heilt Medizin - Zehen Werke” , Graz, Austria (2017-2018), „ Cuplu dublu - Boero, Dadamaino, Fiorelli, Raffaelli " , Galleria Spazia, Bologna (2018), " Viață, moarte, miracole - Arta longevității " , Villa Croce Contemporary Art Museum, Genova (2018), " All free " , Casa Testori, Novate Milanese (2019-2020), "Io dico Io - I say I" , National Gallery of Modern and Contemporary Art, Rome (2020), "La face autre d și autorul se confruntă " , MUC, Villefranche-de-Rouergue, Franța (2020), " Via dell'Inferno " , Herald St Gallery, Londra (2020), " THE LEFT FACE OF ART - Romana Praise and art of women ” , APALAZZOGALLERY, Brescia (2020), „Notes on Entropy”, Arcadia Missa Gallery, London (2020), „Io dico Io - I say I” , National Gallery of Modern and Contemporary Art, Rome (2021).

Notă

Bibliografie

• Pierangela Rossi Sala, Bucătăria sensului. Arta între limbaj și realitate , Torino, Martano, 1978, p. 164.
• Achille Bonito Oliva , călcâiul lui Ahile pe arta contemporană , Feltrinelli, 1988, p. 168, ISBN 9788807100987 .
• Paolo Biscottini, Renata Boero. Catalogul expoziției (Monza, Musei civici, 27 noiembrie 1989-21 ianuarie 1990) , 24 Ore Cultura, 1989, pp. fr., pp. 64, bolnav. b / ne col., 17x24 cm, ISBN 978-88-7179-001-5 .
• Tommaso Trini, Magnetismul inevitabil, Flash Art n. 164, 1991.
• Vittorio Fagone, Marea Scară. Teleri italieni și alte formate mari de artiști contemporani. Catalog expozițional, Galeria de artă modernă și contemporană , municipiul Bergamo, 1995, p. 24.
• Paolo Fossati , Renata Boero (Artiști contemporani) , Ravenna, Essegi, 1997, pp. fr., pp. 280, 100 ill., 17x24 cm., ISBN 978-88-7189-232-0 .
• Paolo Fossati și Charles Carrère, Africa - imagini de Renata Boero , Eidos, 1999, p. 60, ISBN 978-88-98997-24-4 .
• Martina Corgnati , Artist. De la impresionism la noul mileniu , Bruno Mondadori, 2004, pp. XIX-379, ISBN 9788842493754 .
• Marilena Pasquali , Renata Boero. Ediz. Italiană și engleză , Cambi, 2012, p. 180, ISBN 978-88-6403-099-9 .
• Arturo Carlo Quintavalle , Black Fire. Materie și structură în jurul și după Burri , Skira, 2014, p. 272, ISBN 9788857222042 .
• Paolo Biscottini curator, Francesco Tedeschi, Arturo Carlo Quintavalle , Maria Concetta Sala, Giuseppe Marcenaro, Elio Carmi, Mario Canepa texte, Contaminations , Museo Diocesano Milano, 2014, p. 95.
• Daria Carmi și Franco La Cecla, Incluziuni. Catalogul expoziției , Casale Monferrato (AL), Sinagoga și Muzeul Evreiesc, 2015.

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Renata Boero

linkuri externe

• Site-ul oficial , pe renataboero.it .
• Avangardă, de la cromogramele Renatei Boero la cărțile cusute ale Mariei Lai , pe 27esimaora.corriere.it .
• „Giulgii” vegetali de Renata Boero , pe ilgiornale.it .
• Flaminio Gualdoni - Renata Boero. Chromograms , pe flaminiogualdoni.com .

Portal de artă

Portal Biografii