San Sebastiano (Mattia Preti)
| San Sebastian | |
|---|---|
 | |
| Autor | Mattia Preti |
| Data | 1657 cca |
| Tehnică | pictură în ulei pe pânză |
| Dimensiuni | 240 × 169 cm |
| Locație | Muzeul Național din Capodimonte , Napoli |
San Sebastiano este o pictură în ulei pe pânză (240 × 169 cm) realizată de Mattia Preti executată în jurul anului 1657 și păstrată la Muzeul Național din Capodimonte din Napoli . [1]
Istorie și descriere
Pânza a fost pictată în numele călugărițelor bisericii San Sebastiano din Napoli . [1] În urma criticilor și presiunilor artiștilor din mediul napolitan, mai presus de toate Luca Giordano , care a considerat reprezentarea sfântului lipsită de acea nobilime și frumusețe care îl deosebesc în iconografia clasică, lucrarea a fost scoasă din capela în care se afla situat. [1]
Amețit de incident, Mattia Preti a dat pânza unui nobil care a așezat-o pe un perete al capelei private a familiei, în interiorul bisericii Santa Maria dei Sette Dolori , unde a rămas disponibilă pentru admirație publică până în 1974 (nobilul pe care l-a afirmat că pictura ar putea fi astfel „ școala tinerilor care doresc să profite de un desen perfect și un excelent natural.” ). [1] De fapt, la această dată, lucrarea a fost transferată din nou, din motive de securitate, găsind cazare definitivă la Muzeul Național din Capodimonte . [1]
Scena, care are amprente caravaggesce clare, îl vede pe sfânt legat de un stâlp și străpuns de săgeți în urma sentinței de moarte care i-a fost aplicată de Dioclețian , ca un convertit la creștinism. [1] Poza lui San Sebastiano subliniază stilul pretian al figurilor luate scurtate, în proiecție transversală, pentru a da mai mult impuls și profunzime compoziției, elemente deja adoptate în lucrări anterioare precum San Nicola di Bari sau San Giovanni Battista , dar aici găsesc vârful realizării pentru calitate și stil. [1] Spre deosebire de cele două pânze din San Domenico Soriano , unde prima a văzut un efect luministic dominat de schema de culoare galbenă, în timp ce a doua de una roșie, în această lucrare, care este cronologic puțin mai târziu, vedem o prevalență a tonalității. gri argintiu, detaliu care va fi regăsit și în lucrările imediat următoare acestuia (cum ar fi Întoarcerea fiului risipitor în versiunea Palatului Regal din Napoli ) și care, în general, va însoți întreaga fază matură a pictorului calabrean activitate. [1]
Roberto Longhi în 1913 a definit opera ca o „capodoperă a unei figuri izolate” , subliniind cu precizie construcția particulară a scenei: „[...] Nu cunosc o singură figură în care construcția creată în secolul al XVII-lea este exprimată cu o mai mare claritate și succes " . [1]
Notă
Bibliografie
- Nicola Spinosa, Mattia Preti. Între Roma, Napoli și Malta , Electa, Napoli, 1999, ISBN 978-8851001292
- N. Spinosa, pictură din secolul al XVII-lea în Napoli - de la Mattia Preti la Luca Giordano, pozând natura , Arte'm, Napoli 2010
