Școala Bamboccianti

Școala de bamboccianti este definită ca acea școală picturală din secolul al XVII-lea , dezvoltată la Roma, care avea ca referință și profesor Pieter van Laer cunoscut și sub pseudonimul Il bamboccio pentru aspectul său băiețel.

Școala este cunoscută și sub numele de școală cu nume romanizat de bambocciari .

Istorie

La această școală s-au alăturat pictori flamande, olandezi și italieni care erau activi la Roma , printre artiștii acestei mișcări picturale găsim pictori precum Jan Miel , Andries Both , Karel Dujardin , Thomas Wijck , Johannes Lingelbach , Jan Asselyn , Pieter van Lint , Michiel Sweerts și Keil Eberhard și, printre italieni, Viviano Codazzi ( 1611 - 1672 ), Michelangelo Cerquozzi ( 1602 - 1660 ) și Filippo Giannetto ( 1630 - 1702 ).

Tipic pentru școală a fost reprezentarea scenelor populare ale vieții comune în Roma papală , cu o atenție deosebită asupra acelei lumi foarte particulare care trăiește la marginea societății, precum proxeneți, hoți, jucători și înșelători, prostituate și cerșetori, comparându-le cu clasica repropunere a ruinelor din epoca romană. Clientul provenea din nobilime și din clasa medie superioară dornic să-și ridice statutul social.

O mărturie satirică despre calitatea subiectelor pictorilor Bamboccianti vine de la un exponent contemporan al acestei școli picturale: napoletanul Salvator Rosa . De fapt, el îi definește: „falsificatori și umblători / și hamali, arici, tăietori de saci ... / stuol de bețivi și oameni gălăgioși / tignosi, tutunari și frizeri ...”

Bambocciata, sărbătoarea țăranilor din mediul rural roman . Paolo Monaldi , ulei pe pânză 49,2x65 cm, Colecția Mainetti (Roma)

„Furor di disdegno” a revărsat asupra acestor maeștri critica oficială - Giovanni Pietro Bellori , Giuseppe Passeri - pentru care „ideea de frumusețe”, urmărită de maeștrii academici, a fost realizarea maximă pe care artistul a trebuit să o urmărească. Dar Passeri însuși a fost cel care a oferit involuntar cea mai bună definiție a tabloului Bamboccianti: „pentru că el (Pieter Van Laer) era singular în a reprezenta adevărul care era direct și pur în ființa sa, deoarece picturile sale arătau ca o fereastră deschisă”.

Și nu a fost un lucru mic, în care elocvența sonoră a barocului a închis ferestrele, pentru a deschide plafoanele către cele mai imprudente și imaginative alegorii, într-un vârtej de lumini și culori, într-o agitație atmosferică frenetică.

Lucrarea Bamboccianti a reprezentat o meditație profundă, o regândire atentă a picturii naturaliste, în momentul în care la Roma ultimele flash-uri ale lecției lui Caravaggio au fost scufundate de valul baroc sau au fost trădate și denaturate de târziu naturalistii nordici, care a bătut puternic mâna pe „baroni” (vorbește întotdeauna Salvator Rosa), care este cel mai necinstit, din viața de zi cu zi, luat ca pretext pentru a arăta carnea și mătăsile, catifelele și metalele strălucite prin efectele ușoare ale luminilor și umbrelor.

Succesul „bambocciatei” a fost imediat, în mediul noilor colecționari care și-au umplut „galeriile” și camerele cu aceste mici pânze, iar acest lucru este confirmat de cuvintele contemporanilor cu tendințe complet diferite, care le maschează invidia simulând tristețe sinceră pentru pictură degradată în astfel de teme „vulgare”.

Citiți cuvintele Andreei Sacchi și răspunsul la fel de amar al lui Francesco Albani sau tripletul care încheie satira lui Salvator Rosa: „Și aceste picturi sunt atât de apreciate / încât îl vedeți pe de 'Grandi în studii / cu ornamente încadrate superbe”.

Tendința lor artistică nu numai că a fost apreciată la Roma, dar s-a extins și în Franța , grație difuziunii efectuate de Louis Le Nain , care după un sejur în capitala italiană a fondat o colonie pariziană de bamboccianti pe solul transalpin. ^[1]

Pieter van Laer , care a venit la Roma în 1625 și s-a întors în patria sa în 1639 , s-a aflat în fruntea acelei pitoresti, zgomotoase și intemperate trupe de „bohémiens” care și-au stabilit reședința între via Margutta și via del Babuino și i-au dat rolul a unei zone a artiștilor care încă rezistă.

Majoritatea operelor sale se găsesc încă în colecțiile romane, de exemplu Tobaconistul și Vânzătorul de gogoși din Galeria Națională; Asaltul la fermă , Asaltul în pădure în Galleria Spada și dezvăluie o atenție acută la aspectele, costumele, cele mai singulare personaje ale vieții romane ale vremii, fără a cădea vreodată în schița unei maniere, generice sau vulgare, fără a se răsfăța cu detalii inutile care ar putea abate atenția de la centrul poveștii.

Pictura Assalto di armati , păstrată în Galeria de Artă Civică din Forlì , trebuie, de asemenea, să fie atribuită unui Bambocciante roman de identificare incertă.

Bambocciata , în faza sa matură, a făcut cu ochiul asupra afectării arcadiene și, în anumite privințe, și-a schimbat natura.

Influența bambocciatei în secolul al XVIII-lea a fost arătată în pictura de gen și peisaj, aparținând curentului numit: „pictori ai realității”.

Notă

Bibliografie

• Giuliano Briganti (editat de), I pictori bamboccianti în viața populară a secolului al XVII-lea la Roma , Roma, Staderini, 1950, ISBN nu există.
• Emilio Lavagnino, Prezentare , în Rolf Kultzen, JC Ebbinge Wubben și Nolfo di Carpegna (editat de), Michael Sweerts și bamboccianti , Roma, Del Turco, 1958, ISBN nu există.

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre școala Bamboccianti

linkuri externe

• Școala Bamboccianti , pe Treccani.it - ​​Enciclopedii online , Institutul Enciclopediei Italiene .
• ( EN ) Școala Bamboccianti , în Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.

Portal de pictură : accesați intrările Wikipedia care se ocupă cu pictura