Salvator Rosa

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea altor semnificații, consultați Salvator Rosa (dezambiguizare) .
Salvator Rosa, Autoportret (în jurul anului 1645); ulei pe pânză, 116,3 × 94 cm, Galeria Națională . Următoarea inscripție este afișată în folderul din stânga jos:
( LA ) "Aut tace aut loquere meliora silentio" ( IT ) „Fie taci, fie spui lucruri mai bune decât tăcerea”

Salvator Rosa, sau Salvator Rosa ( Napoli , 22 iulie 1615 - Roma , 15 martie 1673 ), a fost un pictor , tipograf și poet italian din perioada barocă . Născut la Napoli , activ la Roma și Florența (precum și în orașul natal), a fost un personaj heterodox și rebel, cu o viață plină de evenimente, cu atitudini aproape pre-romantice .

Biografie

Autoportret (aproximativ 1645); ulei pe pânză, Muzeul de Arte Frumoase din Strasbourg

Tineret și adolescență

Primii ani în Napoli

Salvator Rosa s-a născut în 1615 în Arenella , un sat de lângă Napoli (încorporat ulterior în oraș), de Giulia Greca Rosa, aparținând unei familii siciliene născută în Grecia, și de topograful Vito Antonio de Rosa. Inițial a fost însoțit la mănăstirea părinților somascani, pentru a deveni preot sau avocat; cu toate acestea, tânărul Salvator din acea perioadă a început să-și arate înclinațiile artistice, astfel încât a mers să învețe primele rudimente de pictură de la unchiul său matern Paolo Greco. După finalizarea uceniciei la Il Greco, Rosa și-a continuat studiile cu Aniello Falcone și Jusepe de Ribera , pictând în principal bătălii, peisaje și scene de gen. În timpul antrenamentului său cu Falcone, în special, l-a întâlnit pe Domenico Gargiulo , cunoscut sub numele de Micco Spadaro, cu care a devenit prieteni apropiați: „Am crezut întotdeauna că un prieten este un alt eu”, avea să spună mai târziu. [1]

Tocmai în timpul uceniciei sale cu Falcone, operele lui Salvator Rosa au întâmpinat numeroase aprecieri din partea lui Giovanni Lanfranco , care a sugerat ca tânărul pictor să se mute la Roma . În orașul papal Salvator Rosa s-a apropiat de Școala Bamboccianti , simțind influența operelor lui Michelangelo Cerquozzi și Pieter van Laer (această influență este dezvăluită în mai multe lucrări ale perioadei, precum Peisajul cu bandiți ); mai târziu, însă, pictorul va nega genul, condamnându-l într-o satiră disprețuitoare. [2]

Întorcându-se la Napoli, Rosa s-a dedicat execuției peisajelor cu scene care anticipau în anumite privințe unele teme romantice, cum ar fi scenele pitorești ale evenimentelor deseori turbulente, pe care le-a dat în vânzare pentru sume neglijabile, rămânând, de asemenea, mult timp în umbre pe scena de artă a orașului că era dominată la acea vreme de trio-ul compus din Ribera, Battistello Caracciolo și Belisario Corenzio .

În Roma

În 1638 Salvator Rosa s-a stabilit definitiv la Roma, protejat de influentul cardinal Francesco Maria Brancaccio, cunoscut al Barberinisului și iubitor de artă și teatru. Brancaccio, numit episcop de Viterbo, l-a determinat să picteze în orașul Lazio Incredul lui Tommaso pentru altarul bisericii San Tommaso (azi în Palazzo dei Priori), prima sa lucrare despre subiect sacru. La Roma, un mediu grandios și nemilos în același timp, Rosa a reușit să întâlnească alte tablouri ale lui Ribera și Caravaggio; în plus, o schimbare a stilului său către o viziune mai clasică și monumentală poate fi urmărită înapoi în acești ani, datorită influenței lui Claude Lorrain , Nicolas Poussin și Pietro Testa . [2]

Lucretia ca poetă (1640-1641); ulei pe pânză, 116.205 × 94.615 cm, Wadsworth Atheneum

Dincolo de priceperea ei cu pensulele, Rosa a cultivat o gamă largă de interese, care includeau și scrierea și teatrul. În special în timpul carierei sale de actorie, el a încercat foarte des să lucreze la satiră, cu care a batjocorit instituția culturală dominată de figura lui Gian Lorenzo Bernini . Tocmai din cauza dezacordurilor apărute cu marele protagonist baroc al Romei și, de asemenea, determinat de eșecul aderării la Academia San Luca, Salvator Rosa a decis în 1640 să se mute la Florența. [1] De asemenea, și-a legat numele de un tip de cadru, numit Salvator Rosa , din lemn moale aurit cu aur pur și cu un aspect simplu și liniar.

La Florența

În Florența, Salvator Rosa a fost găzduit de Giovan Carlo de 'Medici , un om foarte versat în teatru (a făcut construirea Teatrului alla Pergola , inaugurat în 1657) și protector al Academiilor Neobosite, Improvvisi și Percossi. Această ultimă academie, în special, a fost fondată de Rosa, care în acest fel a dorit să reînvie vechiul obicei al Companiilor florentine, organizând mese în care să recite brusc satire și comedii. [3]

Datorită Accademia dei Percossi, Rosa a reușit să-și facă prieteni și să frecventeze oameni legați de lumea literară florentină; printre acestea se numără dramaturgul Giovan Battista Ricciardi și bogatul burghez Carlo Gerini, care deținea mai multe dintre lucrările sale ( Fortuna , Selva dei Filosofi , Cratete dispunându-și banii prin dispersarea lor pe mare , Battaglia cu il Turk , Tizio ). De asemenea, a scris Satirele în triplete, în care era în favoarea unei picturi de inspirație literară și filosofică și a cunoscut-o pe Lucrezia, femeia care îi va fi alături toată viața. În cele din urmă, demne de remarcat sunt picturile cu ton esoteric și magic (așa-numitele Incantesimi sau Magherie ), în care Rosa a contopit influențele exercitate de copilăria sa în Napoli, unde gustul pentru macabru și magic era adânc înrădăcinat, și prin colectarea pe scară largă a subiecților vrăjitoarelor magice în rândul nobililor medici. [1]

Pestera cu cascade (1639-1640); ulei pe pânză, palatul Pitti

Anul trecut

În 1650 Rosa s-a întors din nou la Roma, unde, ținând cont de experiența florentină, a decis să rămână liber de legăturile dependenței de curtezană, mergând chiar până să refuze invitațiile adresate de împăratul Austriei, Christina din Suedia și regele Franței. În acest fel, a fost forțat să se dedice creației și vânzării de tablouri care înfățișează bătălii și peisaje, teme care - deși foarte disprețuite de artist - erau foarte solicitate: locul meu actual pentru a depăși câți pictori care vor să-mi dea un nas… ". [1]

În orașul Capitoline, Rosa a expus anual la expozițiile San Giovanni Decollato și la Panteon, arătându-se conștientă de potențialul unei relații directe cu publicul. Firm în intenția de a scăpa de orice constrângere care i-ar putea afecta arta, nu a acceptat nici cereri, nici comisioane, nici depozite, hotărând autonom subiectele și prețul: în tablourile fără piață a fost ajutat de bancherul Carlo de Rossi , în timp ce pentru lucrările de consum mai mare, Rosa s-a aventurat în gravuri, care aveau o urmărie mai largă. [1]

Salvator Rosa a murit în cele din urmă la Roma la 15 martie 1673 ; a fost înmormântat în bazilica Santa Maria degli Angeli e dei Martiri , în mormântul construit pentru el de fiul său August. Mormântul lui Salvator Rosa se pretează la diferite interpretări, dintre care cea mai originală pare să atribuie sensul operei sale poetice și picturale, cu reflecții în cultura europeană a vremii. Pornind de la motto-ul latin „ascuns” gravat în volumul din care pare să declare bustul mormânt al lui Rosa, este posibil să citim întregul sens al mormântului și să-l ridicăm pe Rosa la un adevărat idol al libertății de gândire în Europa secolului al XVII-lea. . Rezonanța memoriei roziene se află și în biserica romană Santa Maria din Montesanto, unde bancherul Carlo de Rossi, prieten și patron al artistului, a realizat ambiția față de îmbrăcămintea „sacră” a Rosa, expunând în cele din urmă mai multe dintre picturile sale. în propria capelă.privat. Deși acestea nu mai sunt la fața locului, este încă posibilă reconstituirea întregului proiect expozițional. [4]

În ceea ce privește viața sa, i s-a dedicat lungmetrajul O aventură de Salvator Rosa de Alessandro Blasetti (1939).

Legenda spune că rămășițele sale au fost furate și transportate la Sant'Agnello într-o vilă Art Nouveau pe o stradă secundară, împreună cu rămășițele lui Domenico Fontana.

Noroc critic

Port Marina (1640)

Ignorat inițial sau chiar disprețuit, datorită aversiunii sale față de pictura realistă barocă și napoletană Berniniană, Salvator Rosa a găsit favoarea criticilor și a publicului în sezonul neoclasic , mai ales datorită judecății arhitectului peisagistic William Kent , potrivit căruia Grădinile englezești trebuiau să fie neregulate, furtunoase, „demne de creionul lui Salvator Rosa” ( potrivit pentru creionul lui Salvator Rosa ). [1]

Dar, înainte de toate, începând de la primirea primelor cereri romantice, Salvator Rosa a început să fie apreciat și iubit, devenind un model al artiștilor din acea perioadă; Lucrările lui Rosa, de fapt, transmit cu măiestrie tensiunea dintre creație și elementul uman, a cărui micitate materială și impotență față de natură sunt evidențiate. Curentul romantic, în esență, a adus arta lui Salvator Rosa să fie apreciată în fiecare parte a Europei care, până atunci, îl privise cu neîncredere; printre admiratorii Rosa ai secolului al XVIII-lea, în special, s-au numărat Horace Walpole (care l-a comparat cu Giovan Battista Piranesi ), Joshua Reynolds și Claude Joseph Vernet , al cărui stil este puternic îndatorat pictorului napolitan. [1]

Thomas Moran , Salvator Rosa Sketching the Banditti (1860); ulei pe pânză, 101,6 × 169,9 cm, Muzeul de Artă Chrysler

Dincolo de învățătura sa artistică, Rosa a fost apreciată și din punct de vedere biografic și sentimental, ca pictor cu un suflet rebel și neconvențional și înaintea timpului său. Alături de „mitul cult” al lui Salvator Rosa, numeroase legende și povești extravagante au înflorit pe figura sa, care au ajutat la păstrarea - distorsionată, dar fermă - a memoriei. Printre poveștile imaginative care au apărut în această perioadă, au fost unii care au dorit ca Rosa să participe la revolta lui Masaniello sau să fie închisă în Calabria împreună cu niște bandiți (ca în Grota de la malul mării în Regatul Napoli cu Banditti de Joseph Wright of Derby și în Salvator Rosa Sketching the Banditti de Thomas Moran ). Ulterior, misticismul lui Rosa s-a răspândit și prin literatură, începând cu biografia lui Lady Morgan care l-a descris pe pictor ca pe un erou patriotic și combativ, excitând o viziune care va fi preluată și de alți scriitori, precum Alexandre Dumas , Théophile Gautier și Giosuè Carducci , autor în 1860 al prefaței la satire . [1]

Primul care s-a îndepărtat de viziunea complet fictivă și nesigură a biografiei lui Rosa a fost Luigi Salerno , care - după un studiu atent al corespondenței sale - a publicat o scriere despre artist în 1963. Salerno a definit-o pe Rosa ca „pictor al disidenței”, ca fiind ostilă. la patronajul obligatoriu care a condiționat diverși artiști ai vremii, precum Bernini însuși; în acest fel, în timp ce reafirma atitudinea rebelă și „pre-romantică” a Rosa, a fost demonstrată în cele din urmă falsitatea legendelor care s-au răspândit în timpul erei romantice. [1]

Omul Salvator Rosa

Biograful Giovanni Battista Passeri ne oferă un portret fizionomic foarte detaliat al Salvator Rosa: [3]

„Salvatore a fost curios în prezența sa, deoarece fiind de statură mediocru, a arătat o oarecare viteză și grație în abilitatea vieții: foarte maro în culoarea feței sale, dar de o maronie africană, care nu a fost neplăcută. Ochii lui erau albaștri, dar vii în mare măsură; de păr gros și negru, care îi cădea peste umeri, legănându-se și bine aranjat în mod natural. Purta galant, dar fără bibelouri și superfluitate "

Influența culturală

Lucrări

Notă

  1. ^ a b c d e f g h i Salvator Rosa (1615-1673) , pe rocaille.it , 11 februarie 2014. Adus la 27 august 2016 .
  2. ^ a b Ròsa, Salvatore , în Treccani.it - ​​Enciclopedii online , Institutul Enciclopediei Italiene. Adus pe 27 august 2016 .
  3. ^ a b Salvator Rosa. Artistul cel mai iubit de romantici , pe ariannaeditrice.it , 21 aprilie 2008.
  4. ^ Gianpasquale Greco, Memoria lui Salvator Rosa „pictor și poet”, între Santa Maria degli Angeli și Santa Maria di Montesanto ( PDF ), în Ricche Minere , 7- 2017, pp. 83-91. Adus la 7 septembrie 2017 (arhivat din original la 7 septembrie 2017) .
  5. ^ Pagina 373, Gaspare Palermo, „ Ghid instructiv pentru a putea cunoaște ... toată măreția ... orașului Palermo ” [1] , Volumul IV, Palermo, Reale Stamperia, 1816.
  6. ^ Pagina 12, Emanuele Vaccaro, " Galeria de imagini a Palatului din Palermo a Excelenței Sale D. Antonio Lucchesi - Palli, prinț de Campofranco " [2] , Palermo, Filippo Solli, 1838.
  7. ^ Pagina 90, Emanuele Vaccaro, " Galeria de imagini a Palatului din Palermo a Excelenței Sale D. Antonio Lucchesi - Palli, prinț de Campofranco " [3] , Palermo, Filippo Solli, 1838.

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 46.830.369 · ISNI (EN) 0000 0001 2279 5017 · SBN IT \ ICCU \ MILV \ 102677 · Europeana agent / base / 66350 · LCCN (EN) n50048421 · GND (DE) 118 791 141 · BNF (FR) cb123233378 (data) · BNE (ES) XX1041064 (data) · ULAN (EN) 500 011 328 · NLA (EN) 36,223,085 · BAV (EN) 495/41959 · CERL cnp00400410 · WorldCat Identities (EN) lccn-n50048421
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Salvator_Rosa&oldid=122080365 ”