Simfonia n. 3 (Nielsen)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Symphony No. 3
(Expansiv)
Compozitor Carl Nielsen
Nuanţă Re minor
Tipul compoziției simfonie
Numărul lucrării op. 27
Epoca compoziției 1910 - 1911
Prima alergare Copenhaga 28 februarie anul 1912
Durata medie 38 min.
Mișcări
  1. cheerful expansiv
  2. pastorală Andante
  3. Allegretto un pic
  4. Bine dispus

Symphony No. 3 în D minor, op. 27 „Espansiva“ de Carl Nielsen este o compoziție pentru orchestră scrisă în 1911

Geneză

După al doilea Symphony, nouă ani ar trece să aștepte Carl Nielsen pentru a finaliza un al treilea; între timp faima sa a avut în afara treptat crescut de Danemarca, în principal ca un compozitor simfonic, dar, de asemenea, ca un dirijor. Astfel , el a efectuat concerte în diferite țări scandinave, precum și în Țările de Jos (1912), în Germania (1913), în Anglia (el a mers la Londra , în 1923), în Franța (la Paris ). De asemenea , el a rămas în Italia , vizitează Florența unde a terminat Concertul pentru flaut și orchestră . De asemenea , el sa dedicat teatrului, completarea operei Maskarade în 1906, un divertisment genial / pastișelor inspirat de Wolfgang Amadeus Mozart Nunta lui Figaro , care a primit aprecierea dornici de Edvard Grieg [1] . Al treilea a fost compus Simfonia în anii 1910-11 și reprezintă o lucrare importantă în evoluția limbajului muzical Nielsen, întrucât marchează abandonarea formei tradiționale de sonată [2] și eliberarea din funcție a oricărui reziduu de patos romantic, din nou , eu locuiesc în lucrările sale contemporane Jean Sibelius [1] . Acesta a fost regizat pentru prima data pe 28 februarie 1912 la Copenhaga de același autor [3] .

Structura

Ca și în cele anterioare, de asemenea, în a treia Nielsen rămâne fidel diviziunea tradițională în patru mișcări, cu cele două mișcări extreme în Allegro tempo încadrare un meditativo Andante și un Allegretto (plasat în locul menuetul cu un trio clasic). Pe de altă parte, lucrarea se revelează a fi absolut personală în cazul în care calitatea melodic este recuperată și coordonat de către Nielsen într - un stil original, acum luminat cu splendoarea emailat, acum acoperit de un cenușiul fatalistă [4] .

  • I. Allegro expansiv

În prima mișcare (a cărui semnătură de timp, probabil, dă naștere subtitlului simfonie), sentimente de joie de vivre, energie, impuls devin sunet domina, comunicarea în fundal o schimbare de accente și de la care se poate simți evoluția pașnică a caracterul Nielsen de la introversie la deschiderea către lume. Fluxul ritmic liber al muzicii și gama de mass - media orchestrale exploatat pe scară largă cu mare încredere și măiestrie sunt izbitoare [2] .

  • II. pastorală Andante

Vioiciunea și vioiciune a primei mișcări este în contrast cu calmul senină a Andante ulterioare, în care motivul pastoral menționat în semnătură timp a stăpîni. Cu toate acestea, dragostea și contemplarea naturii nu reprezintă aici un ecou al referințelor romantice; în muzică , există , de asemenea , energia de mișcare, efecte sentimentale distanțate și dragostea Nielsen pentru ritm, în plus față de gustul tonale cu care muzicianul danez adaugă la greutatea orchestrei vocile bariton și o soprană [4] , care au cântă pe o voce aproape ca două instrumente solo într-un dialog concertantă.

  • III. Allegretto un pic

În al treilea mișcarea, a cincea coarnelor auzit de la început poate fi interpretat ca un semnal de întoarcere și poate suna ca o abatere de la realitate [2] . Dacă în muzica Nielsen putem recunoaște reminiscențe ale peisajului nativ, ei traduc în sonorități genial, într - o nouă adâncime polifonică, în spatialitate neliniștiți și într - un activism optimist că, chiar și în această Allegretto, depășește și frunze în spatele orice amintire de pasiune romantică [ 1] .

  • IV. Bine dispus

Mișcarea finală este notabil pentru abilitatea cu care Nielsen se dezvăluie capabil să compună muzică, care este pur și simplu seducătoare în melodie și de o mare înțelepciune constructivă sub profilul procesului armonic. Allegro poate fi considerată ca o invitație la simplitate adresată ascultătorul [2] , simplitatea care ar inspira mai târziu , Nielsen în componența sa și a șasea simfonie finală.

Discografie parțială

  • BBC Philharmonic Orchestra, John Storgårds (Chandos)
  • Daneză Orchestra Simfonică Radio, John Frandsen (Guild)
  • Orchestra Simfonică Radio Daneză, Thomas Jensen (Danacord)
  • Orchestra Simfonică Radio Daneză, Michael Schønwandt (Alianță)
  • Göteborgs Symfoniker, Neeme Järvi (Deutsche Grammophon)
  • Orchestra Filarmonică Janáček, Theodore Kuchar (Brilliant Classics)
  • London Symphony Orchestra, François Huybrechts (Decca)
  • London Symphony Orchestra, Ole Schmidt (Concepte muzicale)
  • Orchestra Simfonică Națională a Irlandei, Adrian Leaper (Naxos)
  • Royal Danish Orchestra, Leonard Bernstein (Sony BMG)
  • Radio Sinfonie-Orchestre Frankfurt, Paavo Järvi (RCA BMG)
  • Royal Danish Orchestra, Paavo Berglund (RCA BMG)
  • Royal Scottish Orchestra, Bryden Thomson (Chandos)
  • Orchestra Simfonică din San Francisco, Herbert Blomsted (Decca)
  • Radio suedeză Orchestra Simfonică, Esa-Pekka Salonen (Sony BMG)

Notă

  1. ^ A b c Great Encyclopedia of Muzică clasică, vol. 3, p. 894, Curcio Editore
  2. ^ A b c d Norbert Bolin, notele de album Sony SM4K 45 989
  3. ^ Torben Schousboe, note de la Danacord albumul DACOCD 351-353
  4. ^ A b Sergio Martinotti, Carl Nielsen în muzică modernă, vol. II (Contribuții naționale), p. 27, Fratelli Fabbri a Editorilor, 1967

linkuri externe