Triumful Veneției

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Triumful Veneției
Veronese-Triomphe de Venise.jpg
Autor Veronese
Data 1582
Tehnică Pictură în ulei pe pânză
Dimensiuni 904 × 508 cm
Locație Palatul Dogilor , Veneția

Triumful Veneției este o pictură în ulei pe pânză (904x580 cm) de Paolo Caliari cunoscută sub numele de Veronese, realizată în 1582 și păstrată în Palatul Dogilor din Veneția .

Istorie

Un incendiu devastator, izbucnit la 20 decembrie 1577 în Palatul Dogilor, a distrus cicluri picturale foarte importante, inclusiv cele de pe tavanul camerei Maggior Consiglio. Aceasta a fost refăcută complet până în 1585, pe baza unui proiect al lui Cristoforo Conte, folosind ornamente de aur, festoane, suluri și suluri. Pentru partea picturală a decorației, pe lângă artistul în cauză, au fost contactați Tintoretto și Palma il Giovane . Veronese a creat „Triumful Veneției, încununat de victorie” în zona adiacentă „Paradisului” lui Tintoretto , într-un spațiu oval, încadrat de bogate decorațiuni din lemn.

Pictura a fost lăudată din cele mai vechi perioade de către savanții artei, începând cu pictorul-scriitor Raffaello Borghini („Il Riposo”, 1584), în timp ce astăzi există tendința de a evidenția neajunsurile sale, în special în tonul prozei de sărbătoare, în ciuda recunoașterii recunoscute. armonia compozițională și coloristică.

În ceea ce privește autografia totală, niciun critic de artă nu a avansat ipoteze în favoarea acesteia, atât intervenția colaboratorilor pare incontestabilă, [1] inclusiv fratele său Benedetto . [2] Diferitele restaurări și revopsiri care au urmat au cântărit diverse zone, distrugând armonia lor cromatică.

Descriere

Pânza centrală a tavanului Sala del Maggior Consiglio constituie cea mai grandilocventă imagine a glorificării Veneției: înfățișează Veneția încoronată și înconjurată de Onoare, pace și fericire în prezența întregii societăți venețiene, a nobilimii până la popor , urmărit, totuși, de bărbați înarmați călare. Veneția este astfel reprezentată ca protectorul artelor celor slabi și al păcii și inspirat de cele mai mari virtuți. Un puternic impuls ascendent conduce de la caii nervoși din prim-plan către empiricul în care se află Veneția, subliniind perspectiva arhitecturii puternice reprezentate, concepută ca un scenariu teatral dinamic și luminos. De fapt, marele merit al pictorului a fost de a da o formă concretă și vitală idealurilor abstracte ale mitului autoreferențial al Veneției . [3]

Notă

  1. ^ Surse: Coletti și Berenson
  2. ^ Sursă: Pallucchini, 1963-64
  3. ^ Cristina Fumarco și Laura Beltrame, Living the Art, vol. 2, Mondadori, Verona 2008