Ceramica apuliană
Ceramica apuliană este ceramica cu figuri roșii produsă de școala de ceramografi care s-a stabilit la Taras (Taranto) în jurul anului 430 î.Hr. și s-a format la Atena ca polignoteo . Ceramica indigenă Messapiană este exclusă din denumire. Arthur Dale Trendall și Alexander Cambitoglu au deosebit ceramica apuliană în trei faze: Apulianul antic (430-370), Apulianul mijlociu (370-340), Apulianul târziu (340-300). Școala Apuliană se încheie probabil către primii ani ai secolului al III-lea î.Hr. Specimenele Apuliene au fost exportate în alte părți din sudul Italiei, în Sicilia și pe coastele dalmate ; a avut o mare influență asupra ceramicii lucaniene , campaniene și pestaniene . Ceramica Canosa pare a fi derivată din Apulia târzie prin pictorul Baltimore .
După o primă fază a stilului de mansardare, școala și-a format propriul stil. Pionieri au fost pictorul Berlin Dancer și Sisyphus Painter . Adepții lor au dezvoltat expresii diferite și coexistente în lucrarea maeștrilor, dând naștere la două stiluri distincte: stilul ornamentat în care figura cea mai semnificativă a fost recunoscută în pictorul Darius și stilul simplu care își are progenitorul în pictorul din Tarporley .
Subiectele stilului simplu sunt grupuri dionisiene, tineri și fecioare; reprezentarea este sobră și repetitivă și nu include mai mult de patru figuri; are loc pe cratere , amfore , pelikai și mai ales pe vaze mici. La mijlocul secolului al IV-lea î.Hr., stilul simplu, prin opera pictorului Atena 1714 , capătă culorile și ornamentele complexe ale stilului ornamentat. Pictorul de la Atena 1714 se plasează, de asemenea, la originea tradiției florale a școlii apuliene, inspirată poate de decorațiunile Pausia grecești.
Stilul ornamentat este prezent pe vaze mai mari, cratere volute, amfore și loutrophoroi și atinge prosperitatea maximă la mijlocul secolului al IV-lea î.Hr. Cele mai ambițioase exemplare poartă subiecte extrase din mitologia greacă, subiecte tragice și funerare; scenele se desfășoară pe mai multe niveluri și pot include mai mult de douăzeci de figuri în jurul unui element central. Spațiile goale sunt pline de decorațiuni florale deosebit de studiate și elaborate, cu vederi scurte și meandre umbrite. În stil complet ornamentat, alb, galben și violet sunt utilizate pe scară largă.
Pictorul Ilioupersis , care a preferat stilul ornamentat, a fost inițiatorul, în al doilea sfert al secolului al IV-lea î.Hr., al decorării cu o ediculă centrală pe partea din față și stelă pe spate pentru vasele funerare mari.
Bibliografie
- Arthur Dale Trendall, Apuli, vaze , în Enciclopedia artei clasice și orientale antice: al doilea supliment , vol. 1, Roma, Institutul enciclopediei italiene, 1994.
- Robert Manuel Cook, Ceramica pictată greacă , Londra; New York, Routledge, 1997, pp. 186-187, ISBN 0415138604 .
- Graziella Fiorentini, Maria Caltabiano, Anna Calderone și colab., Archeology of the Mediterranean: studii în onoarea lui Ernesto De Miro , Roma, L'Erma di Bretschneider, 2003, p. 239, ISBN 8882651347 .
Elemente conexe
- Ceramică din Magna Grecia și Sicilia
- Ceramică cu figuri roșii
- Muzeul Național Arheologic Jatta
- Vaze canosiene
- Colectia Caputi
Alte proiecte
-
Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere pe Ceramica apula
