Vaza din Dipylon
| Vaza din Dipylon | |
|---|---|
 | |
| Autor | Stăpânul Dipylonului |
| Data | 760-750 î.Hr. |
| Material | ceramica pictata |
| Înălţime | 155 cm |
| Locație | Muzeul Național de Arheologie 804, Atena |
Vaza Dípylon sau amfora Dípylon este o amforă funerară greacă, prototip al stilului geometric târziu, găsită în necropola ateniană din Dipylon și datată în jurul anului 750 î.Hr. Este considerată capodopera Maestrului Dipylonului și este păstrată înMuzeul Național de Arheologie din Atena .
Istorie
Amfora era destinată a fi folosită ca séma (plur. Sémata ), sau ca „semnal” pentru înmormântarea unei nobile ateniene, aparținând unei familii importante care își putea permite să comande prima vază funerară cu dimensiuni monumentale similare. Vaza, care putea primi libaiile turnate de jelitori, avea în esență o funcție comemorativă și funerară: era în același timp semnul mormântului nobiliei și un monument al memoriei sale. Tipul de vază a fost determinat de tradiție: în secolul anterior, când atenienii obișnuiau să-și incinereze morții, amforele erau folosite pentru cenușa femeilor, craterele pentru cele ale bărbaților. [1]
Descriere și stil
Amfora este complet acoperită cu desene ornamentale abstracte și cu motive tradiționale care se repetă. Cea mai simplă și mai frecventă formulă este o bandă de două sau trei linii orizontale subțiri care pot fi combinate cu alte module pentru a forma formule mai complexe. Complexitatea crește în apropierea buclelor, în cea mai importantă bandă, și apoi scade din nou. Există trei benzi cu meandru simplu, două cu meandru dublu și doar una cu triple meandre. Aceste meandre alternează motive grecești, decorațiuni în zigzag, dinți de lup, pastile și ovule.
Figurile animalelor sunt, de asemenea, tratate ca formule: pășunatul căprioarelor și caprele îngenunchiate pe gâtul vasei sunt primele două frize continue cu animale și vor fi urmate de mii de frițe similare; ele sunt module și funcționează ca niște benzi ornamentale, de exemplu, caprele își întorc capul înapoi și peste ele ca și cum ar imita mișcarea meandrului care revine asupra sa.
Decorul găsit în partea centrală a amforei se numește proteză sau plângere funerară. Maestrul Dipylon a redus la minimum diferența dintre partea picturală și partea abstractă transformând figura umană într-un motiv geometric și reprezentarea într-o schemă. În felul în care a realizat cele 39 de figuri umane care locuiesc în zona mânerelor (opt într-un panou pe spate, 6 sub fiecare mâner, 19 în proteză pe față) este posibil să evidențiem câteva variante: în proteză , cadavrul, exact în centrul întregii vase, și cele două femei îngenunchiate sub ea aparent poartă rochii, două figuri din extrema stângă poartă săbii și, prin urmare, sunt bărbați, printre figuri există un copil reprezentat ca un adult în miniatură. Distincțiile sunt minime, majoritatea figurilor Maestrului din Dipylon sunt în esență aceeași figură împărțită în forme abstracte și, la fel ca amfora însăși, supuse ordinii unui canon proporțional. Capul este un cerc mic cu o protuberanță la înălțimea bărbie, înălțimea capului și a gâtului este la jumătate din înălțimea trunchiului, trunchiul (prezentat frontal) este un triunghi cu bețe în locul brațelor. Corpul este aproape tăiat la nivelul taliei și genunchilor: distanțele dintre talie și genunchi și între genunchi și picioare sunt practic identice. Silueta Dipylonului cu articulațiile sale este suma părților distincte și corelate matematic. [2]
În reprezentarea scenei se evită suprapunerea figurilor. Pătura în carouri care ar trebui să acopere cadavrul nobilului este prezentată ca o perdea întinsă peste corpul ei, cu marginea de jos urmându-i linia, pentru a nu se amesteca cu ea. Toate figurile sunt așezate pe același plan; jelitorii care se regăsesc la marginea patului funerar l-au înconjurat de fapt într-un ritual plângând. În mod similar, figurile de sub coșciug stăteau cu fața spre el. Prin aplatizarea spațiului aproape nimic nu este ascuns sau implicit. [3]
Tehnică
Datorită dimensiunii sale, vaza a fost construită în secțiuni unite ulterior; unghiul acut, format prin întâlnirea dintre forma ovoidă a corpului și forma cilindrică a gâtului, a fost lăsat în evidență. Ceramistul a adăugat în cele din urmă două mânere duble. Structura pare să răspundă unui model proporțional precis: înălțimea este dublă față de lățime, gâtul este la jumătate din înălțimea corpului. Partea picturală a fost realizată cu o soluție de lut și apă, care ar fi devenit întunecată după gătirea vazei. [1]
Notă
- ^ a b Hurwit 1985 , pp. 93-94.
- ^ Hurwit 1985 , pp. 95-99.
- ^ Hurwit 1985 , pp. 104-105.
Bibliografie
- (EN) Mark Jeffrey Hurwit,The art and culture of the early Greece: 1100-480 bC , London, Cornell University Press, 1985, ISBN 0-8014-1767-8 .
- Pierluigi De Vecchi și Elda Cerchiari, The times of art , volumul 1, Bompiani, Milano 1999. ISBN 88-451-7107-8
Elemente conexe
Alte proiecte
-
Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre vaza Dipylon
