Walter Percy Day

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Walter Percy Day ( Luton , 1878 - Los Angeles , 1965 ) a fost un pictor și efectist britanic . Artist cu efecte speciale de film, cunoscut și sub numele profesional: W. Percy Day ; Ziua Percy ; Ziua „ Pop ” sau „ Poppa ”, datorită colaborării sale cu designerul fiilor săi Arthur George Day (1909 - 1952), Thomas Sydney Day (1912 - 1985), fotograf și cameraman, și vitregul Peter Ellenshaw, de asemenea artist, efecte speciale.

Biografie

Walter Percy Day s-a născut în Luton (Bedfordshire) din Ely Day și Lucy Day, născut Crawley, al doilea dintre cei trei copii. La cincisprezece ani, Day lucra ca ucenic cu vărul său William J. Roberts la un fotograf de la Luton. A urmat Școala de Arte Frumoase din Londra Heatherley, specializată în pictură figurativă și și-a finalizat studiile la Royal Academy School of Art (1901 - 1905), câștigând numeroase premii. Din 1908 până în 1912 s-a stabilit în Tunisia, la Sidi Bou Saïd și Tunis, unde a urmat o carieră de portretist și pictor orientalist. În urma expoziției a aproximativ cincisprezece dintre picturile sale la Grand Hotel din Tunis în 1910, [1] a devenit membru al Salonului tunisian. Consecințele dramatice ale revoltei „affaire du Jellaz” au forțat familia Day să se întoarcă în Marea Britanie în 1912.

La izbucnirea Primului Război Mondial, Day a încercat să se înroleze, dar a fost aruncat din motive medicale. Alocat unei fabrici de avioane, a condus departamentul de proiectare pe durata războiului. Când ostilitățile s-au încheiat, Percy a început un studiu în Saint John's Wood, în grădina casei profesorului Augustus Désiré Waller , profesor de fiziologie la Universitatea din Londra. Printre oamenii pe care i-a portretizat se numără industrialul și filantropul Andrew Carnegie (Wardown Park Museum, Luton, Bedfordshire). De asemenea, a participat la expoziții organizate de Glasgow Institute of the Fine Arts, Walter Art Gallery din Liverpool și la retrospectivele anuale ale Royal Academy. O pictură celebră de armistițiu intitulată Cea de-a unsprezecea oră a celei de-a unsprezecea zile a lunii a unsprezecea , 1918 (Muzeul Harris, Preston, Lancashire) a provocat zgomot considerabil în presă. În timp ce îl portretiza pe Elder CEO Dempster Steamship Line, modelul său i-a spus că a văzut o demonstrație a trucurilor de filmare cunoscute sub numele de procesul Hall. Domnul Gurney a oferit cu amabilitate artistului prezentările necesare în studiouri. [2]

Apogeul filmului mut

În 1919, la studiourile de film ideal din Borehamwood, lângă Elstree, Day a învățat arta împușcăturii de sticlă și procedura Hall, tehnici iluzioniste care permit publicului să creadă că se află în mijlocul junglei, că participă la activități istorice. evenimente sau pentru a experimenta direct situații pline de suspans în timp ce, în realitate, echipajul nu a părăsit niciodată studioul de filmare. Efectele speciale de acest tip permit cineaștilor să-și lărgească repertoriul și să abordeze subiecte care altfel ar fi prea scumpe pentru a fi produse. Inventat de cineastul american Norman Dawn (1884 - 1975) în 1905, împușcătura de sticlă constă din montarea de foi de sticlă, lățime de trei sau patru metri, între aparatul de fotografiat și scena de filmat pe platou sau pe loc. Artistul pictează scenografia lipsă și acțiunea este filmată prin zonele libere. Dezavantajul asociat cu focul de sticlă este că este scump, deoarece pictura trebuie finalizată pe platou, ceea ce înseamnă că împușcătura trebuie oprită până la terminarea lucrării. Procesul Hall a fost brevetat în 1921 de Walter G. Hall, un scenograf de origine engleză activ la Hollywood. A constat în pictarea perspectivelor la scară redusă pe cărți decupate și montate în prim-plan între cameră și set. Avantajul acestei tehnici a fost absența reflexiilor legate de utilizarea sticlei.

Când Day a ajuns la studiourile Elstree, industria cinematografică britanică se afla într-o fază de depresie. Pe de altă parte, Franța producea filme narative, ceea ce l-a determinat pe Day să treacă Canalul; aici a introdus folosirea sticlei împușcate în cinematografia franceză. Folosit pentru prima dată în Les Opprimés, lansat de Henry Roussell în 1923, procesul a fost apreciat de critici drept o revoluție cinematografică. [3] Arriviste André Hugon, distribuit în 1924, a determinat un membru revoltat al instituției franceze să prezinte întrebarea: „De ce a acordat unui străin să filmeze Camera Deputaților?”. Pictorul nu pusese niciodată piciorul acolo, însă, din moment ce iluzia fusese atât de reușită încât să-i înșele chiar și pe membrii Parlamentului, a fost copleșit de cereri. Printre regizorii cu care Day a colaborat în anii 1920 se numărau Jean Renoir , Raymond Bernard, Julien Duvivier și Abel Gance . Pe lângă crearea efectelor vizuale pentru Napoleon vu par Abel Gance , Day a jucat rolul amiralului britanic Hood. Din 1928, studioul lui Day a devenit o echipă, când fiii săi Arthur George Day (1909 - 1952) și Thomas Sydney Day (1912 - 1985) au început să lucreze cu tatăl lor, cel mai mare ca tehnician și cel mai tânăr ca cameraman și fotograf. , începând cu filmul Verdun, visions d'histoire de Léon Poirier.

În timp ce locuia în Franța, Day s-a întors pentru scurt timp la studiourile Elstree pentru a filma efectele speciale ale unui film mut englez, The Ring , de Alfred Hitchcock . Cu acea ocazie, artistul a învățat o nouă tehnică, miniatura suspendată , care constă în suspendarea unui model la scară între cameră și set în combinație cu utilizarea oglinzilor. Inventatorul, Eugen Shüfftan, al cărui birou era vizavi de studiouri, l-a învățat direct procesul. Miniatura suspendată folosită în scena ringului de box Albert Hall a fost prima procedură folosită într-un film britanic.

Mata staționară

Folosind deja mascarea când era ucenic fotograf, Day a reflectat asupra ideii de a folosi măști pentru a ascunde zonele din fața obiectivului camerei în timp ce se afla în Elstree. Filmarea unei fațade a unui magazin universal în filmul Au Bonheur des Dames (1929) al lui Julien Duvivier s-a confruntat cu o dificultate de netrecut, care i-a oferit lui Day posibilitatea de a-și pune teoria în practică. Cameramanul nu a putut să se distanțeze suficient de clădiri pentru a se deplasa și, din motive de siguranță, nu a putut fi montat un geam de 4 metri într-un bulevard aglomerat.

Cu toate acestea, matul fix nu era un concept nou. Este mai exact să spunem că Day a fost pionierul acestei tehnici în Europa. În cazul clasic al „minților mărețe care gândesc același lucru”, Norman Dawn inventase deja o tehnică similară, de dublă expunere, supranumită „procesul original-negativ”. Dawn și-a brevetat invenția la 11 iunie 1918, a depus o plângere privind încălcarea brevetului trei ani mai târziu. Co-inculpații, artiști, inclusiv Ferdinand Pinney Earl, l-au denunțat declarând că tehnica mascării imaginii și a dublei expuneri a fost mult timp tradițională în industrie; bătălia juridică a fost în cele din urmă pierdută de Dawn. [4] Este clar că Day nu știa de evoluțiile de peste mări. El a scris despre matele fixe pentru Au Bonheur des Dames că „din câte știu, a fost prima dată când s-a folosit metoda mea ”. [5]

Mata fixă, denumită „proces de zi” în Franța, constă în mascarea părților cadrului, în partea de sus și în lateral, cu cărți negre plasate în fața lentilelor. După împușcare, câțiva contoare de testare sunt puse deoparte și restul împușcăturii este păstrat pentru o utilizare ulterioară. Filmul de testare este apoi proiectat pe o sticlă montată în atelierul pictorului și părțile omise pictate pe sticlă în conformitate cu schițele furnizate de directorul de artă. Odată ce pictura este terminată, filmul expus este reîncărcat pe cameră, părțile deja expuse mascate cu cărți negre și pictura este filmată a doua oară. Împușcat în întregime în studio, matul vopsit elimină necesitatea montării plăcilor de sticlă pe loc și până când a fost înlocuit de computer, a rămas un punct forte al repertoriului de efecte speciale. Întrucât artistul nu mai trebuie să finalizeze pictura pe platou sau în locație, echipajul poate continua filmările în timp ce artistul mat lucrează în studioul său, ceea ce se transformă în economii prodigioase pentru industria cinematografică. Procesul a fost folosit atât în ​​filmele mute franceze, cât și în filmele spaniole, precum La Bodega , de Benito Peroro. Dar dezastrul s-a întâmplat șase luni mai târziu cu proiecția primului film sonor. Vibrația camerei de sunet Debrie a făcut ca matele să nu fie focalizate, marcând clopotul funerar al carierei familiei Day în Franța.

O carieră în industria cinematografică britanică

O întâlnire cu Alexander Korda a deschis noi perspective pentru studioul Day. La recomandarea lui Georges Périnal, directorul de fotografie al lui Marius , Korda i-a însărcinat Day să realizeze fotografiile pentru The Private Life of Henry VIII, un film cu Charles Laughton și realizat în 1933. Producătorul / regizorul maghiar nu a fost deranjat de problema vibrațiilor din motive întemeiate: studiourile sale erau echipate cu noile camere de sunet Bell și Howell care erau echipate cu știfturi de fixare pentru a preveni vibrațiile. În consecință, Day a înființat un studio în Iver (Buckinghamshire) și din 1936 a condus departamentul mat al studiourilor Denham. Artistul a pictat mat și a creat efecte speciale pentru numeroase filme ale lui Korda și grajdul său de tineri regizori, printre care fratele său Zoltán Korda , Anthony Asquith , William Cameron Menzies , Lothar Mendes, David Lean , Michael Powell și Emeric Pressburger . În 1946, Day s-a alăturat grupului Korda în funcția de Director al Efectelor Speciale în noile clădiri ale lui Korda la Shepperton Studios , unde a rămas până la pensionarea sa în 1952.

1938 a marcat o etapă importantă în istoria cinematografiei britanice prin realizarea primului film color, The Drum , în regia lui Zoltán Korda . Day a demonstrat că a reușit să depășească dificultățile tehnice în adaptarea procesului mat fix la Technicolor , rezolvate cu ajutorul inginerului Douglas Hague. [6] În anul următor, Alexander Korda a început producția unui film, cu efecte speciale realizate și în Technicolor, Hoțul din Bagdad . Secvențe memorabile create de Day, unul dintre cei patru regizori de artă asociați, inclusiv apropierea de Palatele Albastre și Roz, calul zburător montat de calif, covorul zburător pe care Sabu își face evadarea spectaculoasă și căutarea atotvăzătorului ochi.pe capul idolului.

Echipa lui Day s-a desființat la izbucnirea celui de-al doilea război mondial, când toți cei trei fii ai săi au fost recrutați. Arthur a fost trimis în Libia împreună cu Unitatea de Film și Fotografie a Armatei a 8-a sub comanda mareșalului Montgomery . Fratele său a fost repartizat în Unitatea Cinematografică a Armatei și a petrecut perioada de război în Marea Britanie, făcând filme de propagandă în Țara Galilor și Scoția. Peter a fost înrolat ca pilot în Royal Air Force și, în urma unui accident, a devenit pilot instructor. Pop Day a instruit mai mulți artiști matte, inclusiv Wally Veevers, care a preluat de la Departamentul Matte al Shepperton Studios când Day s-a retras.

De-a lungul războiului, studiourile de film au produs o serie de filme eroice care vizează revigorarea moralului britanicilor asediați, inclusiv a 49-a paralelă a lui Powell & Pressburger, în care servim de Noël Coward și David Lean și The First of the Few [US Spitfire ] de Leslie Howard . Pe lângă proiectarea efectelor speciale pentru aceste filme, Day a creat trucuri cinematografice pentru multe alte clasice filmate în anii 1940, inclusiv Viața și moartea colonelului Blimp ; Lucrurile care vor veni ; O chestiune de viață și moarte [SUA: Stairway to Heaven ]; Henry V , Anna Karenina , Al treilea om și Narcis negru . Filmat în întregime în studiourile Pinewood cu maturi montane din Himalaya pictate de Day și asistenții săi, Black Narcissus a fost ales recent într-un vot organizat de ziarul The Times [7] drept cel mai bun film britanic din toate timpurile. În producția magistrală a lui Henry V de Laurence Olivier , multe dintre scenele din Bătălia de la Agincourt erau fotografii maturi pictate de Day, care nu a vrut niciodată să dezvăluie modul în care a proiectat mișcarea capetelor cailor, fluturarea stindardelor și zborul săgeți în lovitura finalizată. Producția Archers din „Știu unde mă duc” este renumită pentru secvența în care barca interpreților este aspirată în vârtejul Corryvreckan. În autobiografia sa, Powell povestește că Day a creat vortexul din plastic asemănător gelatinei, montat pe un braț excentric care trebuia să ruleze la viteze diferite într-un recipient plin cu apă, filmat cu o cameră de mare viteză, rotind în sens invers. . Autorul unui articol dedicat „Magicianului cinematografului britanic” a raportat că artistul însuși a fost întotdeauna reticent în a-și dezvălui secretele. [8]

În 1948, Day a primitOBE pentru serviciile sale în cinematografia britanică. Cameramanul Christopher Challis a adus un omagiu moștenirii lui Percy Day: a reușit să combine fundalurile de sticlă pictate cu acțiunea reală în prim-plan, a deschis o lume cu totul nouă pentru cineaști ... Pentru a aprecia amploarea întreprinderii sale, trebuie să înțelegem complexitatea A muncii. Ore de muncă conștiincioasă cu numeroase reluări de fotografiere pentru a atinge perfecțiunea. Acum este prea ușor cu computerele și electronica și rămân puțini oameni care pot înțelege cât de complicat a fost . Numele [Zilei] ar trebui numărat printre marii pionieri, alături de Gaumont, Lumière etc. [9] Michael Powell, la rândul său, l-a salutat pe Percy Day ca fiind cel mai mare șmecher și vrăjitor al cinematografiei pe care l-am cunoscut vreodată ... [10] Munca lui Percy Day a fost clasificată de ziarul britanic The Independent la egalitate cu cea a marelui geniu francez al efectelor speciale, Georges Méliès . [11]

Notă

  1. ^ J.-Nicolas Gung'L, Chronique Artistique. Percy Day, peintre de portraits , La Tunisie Illustrée, aprilie 1910
  2. ^ Walter Percy Day, Originea și dezvoltarea filmului mat. Manuscris, colecție privată
  3. ^ Georges Baye, «A propos du film Les Opprimés. Une Révolution dans le décor cinématographique ». Ciné Miroir, 15 martie 1923.
  4. ^ Mark Cotta Vaz; Craig Barron. Arta invizibilă. Legendele filmului Pictura mată. San Francisco: Chronicle Books, 2002, pp. 54-57.
  5. ^ Note preliminare la a patra conferință Memorială Newman, 1948. Manuscris nepublicat, colecție privată.
  6. ^ W. Percy Day, OBE «Al patrulea Newman Memorial Lecture. Originea și dezvoltarea filmului mat ". Jurnalul fotografic , octombrie 1948, p. 209-210. Douglas Hague, „Painted Matte Shots”, Cinematografia britanică , vol. 19, decembrie 1951, pp. 166-172.
  7. ^ James Christopher, „Cea mai bună călugăriță din Marea Britanie?”, The Times , 4 august 2005, p. T2
  8. ^ Egon Larson, „Magician of British Films”, Cavalcade, 31 mai 1949 p. 9.
  9. ^ Citat dintr-o scrisoare către Susan Day din 14 ianuarie 1999.
  10. ^ Michael Powell, O viață în filme: o autobiografie. Londra, Mandarin, 1986, p. 311, 239.
  11. ^ Geoffrey MacNab, „He Made Monsters”, The Independent, 20 iunie 2008.

Bibliografie

Referințe

  • British Film Yearbook , Londra, 1949–1950, p. 520
  • Expozițiile Academiei Regale 1905-1970. Un dicționar de artiști și lucrările lor în expozițiile de vară ale Academiei Regale de Arte . Londra, Editura EP, 1977, vol. II, p. 138.
  • Brian McFarlane. Enciclopedia filmului britanic . Londra, Methuen, 2003, p. 166
  • Maurice Bessy; Jean-Louis Chardans. Dictionnaire du film and television . Paris, Pauvert, 1966, vol. 2 p. 21 [Feriți-vă de AMBIGUITATE cu Will Day]
  • Susan Day. „Walter Percy Day”. Allgemeines Künstlerlexikon . München, Leipzig, KG Saur Vg., 2000, vol. 24, pp. 581–582

Monografii

  • Linda d'Agostino Clinger, Grădina dinăuntru . Arta lui Peter Ellenshaw . Veneția, Mill Pond Press, 1996
  • British Film Institute prezintă… Napoléon vu par Abel Gance , Program de prezentare, Festival Hall, Londra, 2000
  • Kenneth Brownlow, Napoléon, filmul clasic al lui Abel Gance . Londra 1983, p. 118-119
  • Ivan Butler, Cinema in Britain. O istorie ilustrată . Londra, 1973, p. 75, 153.
  • Jack Cardiff, Magic Hour . Londra, Faber & Faber, 1996
  • Jucătorul de șah, (The Joueur d'échecs) Programul de prezentare a Televiziunii și Arhivei Naționale de Film Thames, Londra, 1990
  • Ian Christie, Săgețile dorinței. Filmele lui Michael Powell și Emeric Pressburger , Londra, 1985
  • Mark Cotta Vaz; Craig Barron. Arta invizibilă. Legendele filmului Pictura mată . San Francisco: Chronicle Books, 2002, p. 27
  • John Culhane, Efecte speciale în filme. Cum o fac . New York, Ballantine Books, 1981, p. 45, 50-52, 155-156
  • Maurice Culot. Le temps des boutiques. De l'échoppe à eBay . Bruxelles: AAM, sd, p. 10-11
  • Max Douy, Jacques Douy , Décors de Cinéma. Les Studios français de Mélès à nos jours . Paris, 1993, p. 45
  • Charles Drazin, În căutarea celui de-al treilea om . Londra, Methuen, 1999
  • Peter Ellenshaw, Ellenshaw sub Glass. Mergând la Matte pentru Disney . Santa Clarita, Camphor Tree Publishers, 2003
  • Karol Kulik, Alexander Korda. Omul care ar putea face minuni . Londra, 1975 (reeditare 1990)
  • Philip Leibfried; Malcolm Willits; Jim Danforth. The Thief of Bagdad al lui Alexander Korda. O fantezie arabă . Pasadena, Castle Press, 2003
  • Rachel Low. Film Making in 1930's Britain . Londra, Allen și Unwin, 1985, p. 250
  • Michael Powell, O viață în filme: o autobiografie . Londra, mandarină, 1986
  • Michael Powell. Film de milioane de dolari . New York, Random House, 1995
  • Christopher Finch, Efecte speciale. Crearea Magic Movie . New York, Abbeville Press, 1984, p. 68
  • Rolf Giesen, "Efecte speciale. King Kong, Orphée und die Reise zum Mond". Ebersberg, Ediția Achteinhalb, 1985, p. 159
  • Alan McKenzie; Derek Ware. Hollywood Tricks of the Trade . Londra, Publicații multimedia, 1986, pp. 19-20

Filmografie

Această intrare va fi wikificată
Această intrare sau secțiune despre subiectele pictorilor și filmografiei nu este încă formatată conform standardelor .
Contribuiți la îmbunătățirea acestuia în conformitate cu convențiile Wikipedia . Urmați sfaturile din desenele de referință 1 , 2 .

Anul de filmare urmat de anul lansării

  • 1922 (1924) L'Arriviste / André Hugon
  • 1922 (1923) Les Opprimés / Henri Roussel
  • 1924 (1925) La terre promise / Henry Roussel
  • 1925 Le bossu ou le petit parisien / Jean Kemm
  • 1925 La Princesse aux clowns / André Hugon
  • 1925 Destinée / Henry Roussel
  • 1925 La flamme / René Hervil
  • 1925 Salammbô / Pierre Marodon
  • 1925 (1926) Nana [It: Nanà ] / Jean Renoir
  • 1925 (1927) Napoléon vu par Abel Gance / Abel Gance [Day also actor]
  • 1926 Michel Strogoff / Viatcheslav Tourjansky
  • 1926 Le joueur d'échecs [GB: The Chess Player ] / Raymond Bernard
  • 1926 (1927) Belphégor / Henri Desfontaines
  • 1926 (1927) L'homme à l'Hispano / Julien Duvivier
  • 1927 Casanova / Alexander Volkoff
  • 1927 Croquette. Une histoire de cirque / Louis Mercanton
  • 1927 Le martyre de Saint-Maxence / EB Donatien
  • 1927 Le mystère de la Tour Eiffel / Julien Duvivier
  • 1927 La merveilleuse vie de Jeanne d'Arc, fille de Lorraine / Marc de Gastyne [Ziua și actorul]
  • 1927 Inelul [ro: Câștigă pentru mine! ] / Alfred Hitchcock
  • 1927 (1928) Le tourbillon de Paris / Julien Duvivier
  • 1928 Verdun, visions d'histoire / Léon Poirier
  • 1928 La divine croisière / Julien Duvivier
  • 1928 Vivre / Robert Boudrioz
  • 1928 (1929) Maman Colibri / Julien Duvivier
  • 1929 La vie merveilleuse de Thérèse Martin / Julien Duvivier
  • 1929 Cagliostro / Richard Oswald [Ziua și actor]
  • 1929 Au bonheur des Dames [It: Templul ispitelor ] / Julien Duvivier
  • 1929 Les trois Masques / André Hugon
  • 1930 Le roi des Aulnes / Marie-Louise Iribe
  • 1930 La fin du monde [It: The end of the world] / Abel Gance
  • 1930 Autour de la Fin du monde / Eugène Deslaw. Film documentar
  • 1930 Bodega / Bento Perojo
  • 1932 Le crime du Bouif / André Berthomieu
  • 1932 Les trois mousquetaires / Henry Diamant-Berger
  • 1933 Viața privată a lui Henry VIII [En: The six wives of Henry VIII ] / Alexander Korda
  • 1934 Viața privată a lui Don Juan / Alexander Korda
  • 1934 The Scarlet Pimpernel [En: The roșu primrose ] / Alexander Korda
  • 1935 Scrooge / Henry Edwards
  • 1935 Moscow Nights / Anthony Asquith
  • 1935 (1937) Elephant Boy [En: Dansul elefanților ] / Zoltan Korda
  • 1935 Sanders of the River [It: Bozambo ] / Zoltan Korda
  • 1935 A Tale of Two Cities / Alexander Korda (GB); David Selznik (SUA)
  • 1935 (1936) Fantôme à Vendre / René Clair
  • 1936 Omul care ar putea face minuni / Alexander Korda
  • 1936 Things to Come [It: The future life ] / William Cameron Menzies
  • 1936 Rembrandt [It: Arta și iubirile lui Rembrandt ] / Alexander Korda
  • 1936 (1937) Fire Over England / Alexander Korda
  • 1936 (1937) Forget-me-not / Zoltan Korda
  • 1936 (1938) The Drum [It: Prince Azim ] / Zoltan Korda
  • 1937 Acțiune pentru calomnie / Victor Saville
  • 1937 South Riding [It: The ride of nebunia ] / Victor Saville
  • 1937 Călătorie întunecată [En: The Three Spies ] / Victor Saville
  • 1937 I Claudius / Josef von Sternberg
  • 1938 Paradisul pentru doi / Thornton Freeland
  • 1937 Storm in a Teacup [It: Patrizia and the dictator ] / Victor Saville
  • 1937 Victoria cea Mare [En: The Great Empress ] / Herbert Wilcox
  • 1937 Cavaler fără armură [It: Contesa Alessandra ] / Jacques Feyder
  • 1937 (1938) Return of the Scarlet Pimpernel / Hans Schwarts
  • 1938 Sixty Glorious Years [En: The Great Empress ] / Herbert Wilcox
  • 1938 Divorțul Doamnei X [En: Aventura Doamnei X ] / Tim Whelan
  • 1938 Închisoare fără bare / Brian Desmond Hurst
  • 1939 The Four Feathers [En: The four feathers ] / Zoltan Korda
  • 1938 Wuthering Heights [En: The voice in the storm ] / William Wyler
  • 1939 Spionul în negru [ro: Spionul în negru ] / Powell & Pressburger
  • 1939 Avioane Q. Nori peste Europa [El: Aripi care nu se întorc ] / Tim Whelan
  • 1939 Jamaica Inn [En: Jamaica's tavern ] / Alfred Hitchcock
  • 1939 The Hunchback of Notre Dame [It: Notre Dame ] / William Dieterle
  • 1939 Mikado / Victor Schertzinger
  • 1939 (1940) Peste Lună / Thornton Freeland
  • 1940 Major Barbara [IT: Major Barbara ] / Gabriel Pascal
  • 1940 Cucerirea aerului / Zoltan Korda
  • 1940 The Thief of Bagdad [En: The Thief of Bagdad ] / Ludwig Berger
  • 1941 Lydia / Julien Duvivier
  • 1941 49th Parallel [It: The invaders - 49th parallel ] / Michael Powell
  • 1941 That Hamilton Woman [It: Lady Hamilton ] / Alexander Korda
  • 1942 Misiune secretă / H. limba franceza
  • 1942 Primul dintre puțini [SUA Spitfire ; It: Primul dintre puținele ] / Leslie Howard
  • 1942 În care îl servim [It: Heroes of the Sea ] / Noël Coward
  • 1942 The Jungle Book [En: The Jungle Book ] / Zoltan Korda
  • 1943 Colonel Blimp [GB: Viața și moartea colonelului Blimp ; It: Duel in Berlin ] / Powell & Pressburger
  • 1943 Demi-Paradisul [ Aventura SUA pentru doi ; It: New horizon ] / Anthony Asquith
  • 1944 This Happy Breed [En: The Gibson Family ] / David Lean
  • 1944 Henry V [It: Henry V ] / Laurence Olivier
  • 1945 Blythe Spirit [En: Spiritul Vesel ] / David Lean
  • 1945 Brief Encounter [En: Brief Encounter ] / David Lean
  • 1945 Știu unde mă duc [It: I know where I go] / Powell & Pressburger
  • 1945 Cezar și Cleopatra / Gabriel Pascal
  • 1945 Perfect Strangers [SUA: Vacanță de la Mariage ; It: Interlude marriage ] / Alexander Korda
  • 1946 O chestiune de viață și moarte [SUA: Stairway to Heaven ; It: Stairway to Heaven ] / Powell & Pressburger
  • 1946 Panic [It: Panic ] / Julien Duvivier
  • 1946 Great Expectations [It: Great Expectations] / David Lean
  • 1946 Men of Two Worlds / Thorold Dickinson
  • 1946 (1947) Black Narcissus [It: Black Narcissus ] / Powell & Pressburger
  • 1947 Un om despre casă / Alexander Korda
  • 1947 Un soț ideal [It: An Ideal Husband] / Alexander Korda
  • 1947 (1948) Mine own Executioner [En: Executioner of myself ] / Anthony Kimmins
  • 1947 Anna Karenina [It: Anna Karenina ] / Julien Duvivier
  • 1948 The Fallen Idol [En: Broken Idol ] / Carol Reed
  • 1948 The Winslow Boy [En: Everything Accuses Me ] / Anthony Asquith
  • 1948 Oliver Twist [En: The Adventures of Oliver Twist ] / David Lean
  • 1948 Bonnie Prince Charlie [En: Charles of Scotland ] / Anthony Kimmins
  • 1949 The Third Man [En: The Third Man ] / Carol Reed
  • 1949 Ultimele zile ale lui Dolwyn [SUA: Femeia lui Dolwyn ] / Emlyn Williams
  • 1950 The Mudlark [En: A brat in the court of England ] / Jean Negulesco
  • 1950 The Elusive Pimpernel [SUA: The Fighting Pimpernel ; El: Primula roșie evazivă ] / Powell & Pressburger
  • 1950 (1951) Pandora și olandezul zburător [It: Pandora ] / Albert Lewin
  • 1950 Trandafirul negru [ro: Trandafirul negru ] / Henry Hathaway
  • 1950 Gone to Earth [En: The fox - wild heart ] / Powell & Pressburger
  • 1950 Cura pentru dragoste / Robert Donat
  • 1951 Un proscris al insulelor / Carol Reed
  • 1952 Inima sălbatică (alias Sânge țigan ) / Rouben Mamoulian

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 96.636.819 · Agent Europeana / bază / 46222 · ULAN (EN) 500 129 083
Adus din „https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Walter_Percy_Day&oldid=122300576 ”