Apariția Fecioarei către Sfântul Bernard (Perugino)

Apariția Fecioarei către Sfântul Bernard

Autor	Perugino
Data	1488-1489
Tehnică	Ulei pe masă
Dimensiuni	173 × 170 cm
Locație	Alte Pinakothek , München

Apariția Fecioarei către Sfântul Bernard este un tablou pe ulei (173x170 cm) realizat de Pietro Perugino , databil în jurul anilor 1488 - 1489 și păstrat în Alte Pinakothek din München .

Istorie

Retaul provine din capela Nasi din Santa Maria Maddalena de 'Pazzi . A fost cumpărat în 1829 - 1830 de Ludwig I, regele Bavariei și ulterior a fuzionat în muzeu.

Descriere și stil

Într-o arhitectură renascentistă senină și calibrată, Sfântul Bernard de Clairvaux , dedicat studiului unei cărți așezate pe un lutru fin sculptat, primește apariția Fecioarei, care i se adresează arătând spre carte. Pe laturi există două grupuri simetrice, cu o pereche de îngeri în stânga și un înger și un sfânt în dreapta, poate un evanghelist.

Structurile arhitecturale sunt simple și robuste, cu un pavilion de arcuri rotunde susținut de stâlpi pătrati cu capiteluri foarte proeminențe, perfect centrate în perspectivă . Acesta este fundalul pridvorului tipic lucrărilor artistului din ultimele două decenii ale secolului al XV-lea, care poate fi găsit de exemplu în Buna Vestire și în Retaul Fano , în Polipticul Albani-Torlonia , în Cina cea de Taină și în Madonna și Copilul Întronat între Sfinții Ioan Botezătorul și Sebastian . Arhitectura este solemnă, dar simplă și direcționează privitorul în profunzime, cu deschiderea peisajului aerisit a fundalului în care dealurile fără asprime sunt presărate cu copaci subțiri și se estompează în depărtare spre orizont.

În spatele arcului central se deschide un peisaj deluros foarte dulce tipic pictorului umbrian, lipsit de duritate, presărat cu copaci zvelți și cu unele semne ale prezenței umane, precum biserica. Cerul se estompează spre orizont ca în zori și în depărtare cele mai îndepărtate dealuri sunt luminate de efectul de ceață (efectul numit perspectivă aeriană ).

Personajele au o monumentalitate statică și izolată, cu o culoare densă și foarte nuanțată, care oferă o tridimensionalitate puternică. Gesturile și expresiile sunt acordate unei dulciuri senine, iar trăsăturile sunt adesea tipice artistului, cum ar fi Madonna cu gura îngustă derivată din trăsăturile modelului pictorului, soția sa, care a inspirat, de asemenea, o mare parte din producția timpurie a lui Rafael .

Pictura este adesea comparată cu cea a unui subiect similar și cu câțiva ani mai devreme de Filippino Lippi ; cele două tabele au în comun marile linii ale compoziției, cu abordarea lui Filippino care este în schimb nervoasă, animată de mișcare, cu culori strălucitoare și nenaturale, cu o atenție la detalii derivate din arta flamandă, cu jocuri liniare și cu multiple idei simbolice. Cu toate acestea, pictura lui Perugino, simplă și esențială, dar lipsită de monumentalitate și plăcere, a predominat în evoluțiile viitoare ale artei, deschizându-se către clasicismul secolului al XVI-lea.

Bibliografie

Vittoria Garibaldi, Perugino, în pictorii Renașterii, Scala, Florența 2004 ISBN 888117099X
Stefano Zuffi , Secolul al cincisprezecelea , Electa, Milano 2004. ISBN 8837023154