Autoportretul ca alegorie a picturii
Această intrare sau secțiune despre subiectul picturilor nu citează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți . |
| Autoportretul ca alegorie a picturii | |
|---|---|
 | |
| Autor | Artemisia Gentileschi |
| Data | 1638-1639 |
| Tehnică | ulei pe pânză |
| Dimensiuni | 98,6 × 75,2 cm |
| Locație | Palatul Kensington, Londra |
Autoportretul ca alegorie a picturii este o pictură în ulei pe pânză (98,6 x 75,2 cm) realizată în 1638 - 39 de pictorul italian Artemisia Gentileschi . Este păstrat la Londra în Palatul Kensington .
Istorie și descriere
Pictura - semnată cu inițialele AGF, unde F ar trebui să însemne „Fecit” - se afla în colecția regelui Carol I. Răspândit după execuția regelui, a fost recuperat ulterior în momentul Restaurării și a rămas în colecțiile regale de atunci.
Este o splendidă alegorie a picturii , executată aproape fidel în conformitate cu canoanele iconografice descrise în Iconologia lui Cesare Ripa ( 1611 ): pictura este personificată de o femeie care poartă un lanț lung de aur cu un medalion în formă de mască, are ușor părul negru dezordonat, poartă un halat irizat, ține peria cu o mână și paleta cu cealaltă.
În timp ce urmează dictate iconografice precise, această alegorie arată un aspect extrem de original: femeia este reprezentată pe lateral, cu brațul drept ridicat pe scară largă, pentru a ajunge la o pânză invizibilă pe care este concentrată toată atenția ei.
Dacă - așa cum se crede - femeia descrisă este însăși Artemisia, pictorul va fi trebuit să folosească două oglinzi diferite, înclinate corespunzător, pentru a se retrage în acea poziție. Ideea că Alegoria este, de asemenea, un autoportret este larg acceptată de critici, deși cu unele îndoieli cu privire la aspectul real al artistului.
Cum arăta Artemisia Gentileschi? Nu este ușor să răspunzi la întrebare cu precizie, deoarece nu mai există urme ale numeroaselor autoportrete citate în corespondența sa (una executată pentru Cassiano dal Pozzo , alta pentru Don Antonio Ruffo di Sicilia și alții). Un presupus autoportret, păstrat în Galeria Națională de Artă Antică din Roma , a fost recent exclus din catalogul artistului.
În schimb, o gravură a lui Jérome David de astăzi la Bibliotheque Nationale de France (care seamănă mai mult cu Alegoria înclinației , decât femeia descrisă în această pânză) și o pictură de Simon Vouet (rămase în colecție) ar putea descrie aspectul ei privat de moștenitorii lui Cassiano del Pozzo) despre care se crede că este portretul lui Artemisia (cu părul castaniu adunat într-o coafură rafinată, care amintește îndeaproape de cea a lui Judith care decapită Holofernes , din Uffizi ). Criticii acceptă și identificarea Artemisiei cu Martirul pictat pe o tabletă de lemn, acum într-o colecție privată.
Apoi, există numeroasele eroine biblice care apar în tablourile pictorului, unde se crede că trăsăturile ei somatice reapar: obrajii plini, buzele pline, bărbia puternică. Aceleași trăsături apar și în această alegorie.
Dacă culorile părului au fost schimbate în negru din motive de conformitate iconografică, se poate crede, de asemenea, că, profitând întotdeauna de libertatea oferită de a picta nu un autoportret, ci o alegorie, Artemisia - care, dacă datarea din pictura este corectă, trebuie să aibă între patruzeci și cinci și patruzeci și șase - nu a rezistat tentației de a se reprezenta mai tânăr.
Dar tocmai prin renunțarea la aspectul clasic al autoportretelor, care a servit la celebrarea statutului social al artistei, ceea ce reiese din pânză este imaginea extraordinar de evocatoare a unei Artemisia îndrăgostită de arta ei și care se bazează pe ea pentru a-și păstra creativitatea .
Alte proiecte
-
Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Autoportret ca alegorie a picturii
