Autoportret cu cămașă brodată

Autoportret cu cămașă brodată

Autor	Rembrandt
Data	1640
Tehnică	ulei pe pânză
Dimensiuni	93 × 80 cm
Locație	National Gallery , Londra

Gravura din 1639

Autoportretul cu cămașă brodată este o pictură în ulei pe pânză (93x80 cm) de Rembrandt Harmenszoon Van Rijn , datată 1640 și păstrată la National Gallery din Londra . Este semnată și datată "REMBRANDT F [ecit] 1640 conterfeycel"; cuvântul „conterfeycel” („conterfeytsel”) este un termen arhaic olandez pentru portret.

Istorie și descriere

Artistul în vârstă de treizeci și patru de ani este portretizat în trei sferturi, îmbrăcat într-o jachetă bogată de catifea neagră, căptușită cu blană, care dezvăluie o cămașă brodată fin, îmbrăcăminte tipică din secolul al XVI-lea: Rembrandt s-a portretizat adesea cu haine din alte epoci. În acest caz, s-ar putea ca artistul să fi vrut să citeze atmosfera unui portret celebru al lui Titian , în acei ani din Amsterdam și astăzi în același muzeu londonez: așa-numitul Portret al lui Ariosto , anterior în colecția lui Alfonso López. Alte lucrări celebre în care pictorul s-a inspirat sunt Portretul lui Baldassarre Castiglione al lui Rafael , tot la acea vreme în Olanda, și Autoportretul lui Dürer cu floare de eritorn .

Portretul transmite toată mândria tinereții, întâlnind cu încredere privirea observatorului. Artistul emergent și ambițios se compară ideal cu marii maeștri italieni precum Raphael și Titian .

Aplicarea culorii este încă uniformă și bine finisată, cu tonuri moi, dar spre deosebire de pictorii renascentisti Rembrandt, care au locuit în Olanda puritană, el a folosit o gamă foarte limitată de culori, care, totuși, nu l-a limitat să atingă vârfuri artistice importante. Culorile folosite sunt aproape toate „slabe”, precum negru os, pământ și alb de plumb . Acest lucru generează un ansamblu întunecat în mare parte, cu excepția feței mai deschise și mai roz, care iese în evidență ca luminată de un reflector. Efectele virtuoase sunt utilizate în redarea texturii diferite a materialelor, de la bumbacul cămășii la catifeaua mânecilor, până la blana gulerului.

Cu un an înainte, în 1639, artistul se portretizase într-o gravură cu aceeași poză.

Lucrarea a fost cumpărată de muzeu în 1861 .