Casa Lleó Morera

Casa Lleó Morera
Casa Lleó Morera
Locație
Stat	Spania
Locație	Barcelona
Adresă	Passeig de Gràcia 35
Coordonatele	41 ° 23'28,48 "N 2 ° 09'55,9" E / 41,391244 ° N 2,165528 ° E 41,391244; 2.165528 Coordonate : 41 ° 23'28.48 "N 2 ° 09'55.9" E / 41.391244 ° N 2.165528 ° E 41.391244; 2.165528
Informații generale
Condiții	In folosinta
Inaugurare	1902
Stil	Modernismul catalan
Realizare
Arhitect	Lluís Domènech i Montaner
Editați datele din Wikidata · Manual

Casa Lleó Morera este o clădire arhitect modernist Lluis Domenech i Montaner situat la numărul 35 Paseo de Gracia din Barcelona . Proiectul a fost o comandă făcută în 1902 de Francesca Morera pentru renovarea vechii case Rocamora construită în 1864. Când a murit în 1904, fiul său Albert Lleó i Morera a continuat lucrările și i-a dat numele clădirii. Lucrarea a fost finalizată la 10 martie 1905.

Este una dintre cele trei clădiri ale marilor arhitecți moderniști - Gaudí , Puig i Cadafalch , Domenech i Montaner - care fac parte din așa-numita Manzana de la Discordia , împreună cu Casa Batllo și Casa Amatller . Casa Lleó i Morera este singura care a câștigat premiul în concursul anual pentru clădiri artistice acordat de orașul Barcelona, ​​în ediția din 1906.

Este o lucrare modernistă pe care Lluís Permanyer a descris-o drept „un Palau de la Música Catalana redus” și la decorarea căruia au participat mulți meșteri ca Mario Maragaliano și Lluís Bru pentru mozaicuri , Antoni Serra i Fiter pentru ceramică , Antoni Rigalt Blanch ferestrele și Gaspar Homar și Josep Pey pentru mobilierul din interior.

Arhitectul Oscar Tusquets , în anii optzeci , s-a ocupat de restaurarea restului clădirii, returnând pinacolele și micul templu din vârf, care suferise răni grave ca urmare a focului de mitraliere în timpul războiului civil spaniol din 1936 .

Este proprietate privată, primul etaj al casei poate fi vizitat cu un ghid (în engleză, spaniolă sau catalană).

Istorie

Clădire originală

La 20 februarie 1864 Joan Mumbrú i Bordas și soția sa Lluïsa Sagristà i Figueras au cumpărat locul clădirii de la Sociedad de Foment del Ensanche și la 15 iulie a aceluiași an au obținut autorizația de construire pentru a construi o clădire cu trei etaje pe parterul și jumătatea terasei, care a fost construită de maestrul constructor Joaquim Sitjas. Clădirea era un geamăn al celei care ocupă cealaltă jumătate a colțului cu o fațadă pe strada Consell de Cent. A fost moștenită de fiii săi: Josep, Antònia și Joan Mumbrú i Sagristà. La 1 august 1894, a fost vândut lui Antonio Morera Busó cu 285.000 de pesetas și a mers la soția sa Francesca Morera i Ortiz.

Proiect de transformare

Transferul prin moștenire către Francesca Morera a avut loc la 16 februarie 1902 și a fost evaluat la 245.000 de pesete. Dna Morera a comandat transformarea modernistă a clădirii către Lluis Domenech i Montaner , care sa încheiat în 1905. Lucrarea a fost executată în două etape. Primul, cu o licență acordată la 4 iunie 1902, a constat în modificări interne care au modificat distribuția. A doua fază a constat în renovarea fațadei, pe care doamna Morera a solicitat-o ​​municipalității din Barcelona la 17 iulie 1903. Proiectul a depășit înălțimea maximă a clădirii cu nouă metri, care în cazul Eixample din Barcelona era de 22 de metri, de asemenea dacă a fost acceptată prin aplicarea unei interpretări a ordonanțelor municipale asupra coroanelor decorative ale clădirilor. A existat o discrepanță în ceea ce privește costul impozitelor care, după depunerea unei cereri, a fost soluționată în favoarea proprietarilor în noiembrie 1904.

Proprietari și întreprinderi

Francesca Morera, care moștenise clădirea de la unchiul ei, a murit la 10 decembrie 1904 și a lăsat-o moștenire singurului ei fiu Albert Leon Morera, cu excepția etajului nobiliar care a lăsat uzufructul pe viață, nepoatei sale Francesca Lleó i Puiguriguer. La 22 decembrie 1929, Albert Lleó Morera a murit, iar proprietatea a trecut în mâinile soției sale Olinta de Puiguriguer i Palmarola și a fiului său, Albert Lleó i Puiguriguer.

Casa a rămas în mâinile familiei până în 1943, când clădirea a fost vândută cu 3.000.000 de peseta companiei de asigurări Sociedad Mercantil Bilbao.

Bilbao Asigurătorul a menținut proprietatea până la 28 octombrie 1986, când a fost vândută pentru 240 de milioane de peseta către Mutualidad General de Previsión Social de la Abogacía Madrid.

În 1998 a fost vândut către Grupo Planeta ^[1], iar în 2006 Grupul Núñez i Navarro.

Restaurări

Faptul că familia a păstrat proprietatea timp de trei generații a favorizat menținerea celor mai distinctive trăsături din interiorul clădirii, cum ar fi elementele ornamentale delicate cu linii sinuoase inspirate de natură, care sunt dezvoltate cu o mare varietate de materiale datorită intervenția meșterilor și meșterilor.

Cu toate acestea, și poate pentru că a fost considerată una dintre cele mai bune opere ale modernismului datorită contribuției artistice intense a celor mai buni artizani ai vremii, a căzut victimă a urii pe care noucentistii o mărturiseau față de stilul predecesorului. În 1943, Pablo Loewe a preluat parterul pentru a crea buticul de modă care există și astăzi și i-a însărcinat decoratorului din Madrid Francisco Ferrer Bartolomé să proiecteze fațada și interiorul parterului cu puțin respect. Lucrările au fost efectuate de Constructora Ribas i Pradell, iar proprietarul, Damià Ribas, i-a cerut prietenului său arhitect Raimon Duran i Reynals să semneze proiectul de renovare, deoarece avea nevoie de un arhitect responsabil. Rezultatul a fost pierderea definitivă a fațadelor moderniste; iar sculpturile doamnelor moderniste cu grădini la parter, opera lui Arnau, au fost simultan distruse cu un târnăcop pe aceeași fereastră. Vârfurile au fost recuperate de la proprietarul proprietății, care ulterior l-a vândut lui Salvador Dalí , care le-a așezat pe peretele curții Teatrului-Muzeului său din Figueres . ^[2] În 1967 au fost efectuate noi lucrări pe terenul jos, care a distrus toate elementele decorative originale proiectate de Domenech i Montaner. ^[3]

În 1987, Mutualidad de previzionare Social de la Abogacía comandat arhitectului Oscar Tusquets pentru a restaura clădirea, iar pinnacles și templul cornișă, care au fost grav afectate de focul mitralierelor în timpul războiului civil spaniol , au fost restaurate . Transformarea parterului nu a putut fi abordată cu acea ocazie din cauza refuzului negustorului care l-a ocupat. Cu toate acestea, proiectul de restaurare al arhitecților Carles Bassó și Òscar Tusquets a primit un premiu din partea orașului Barcelona, ​​care a exercitat o presiune mare asupra proprietarului parterului. ^{[4] [3]} Restaurarea vitraliilor Rigalt a fost făcută de artiștii de sticlă Joan Serra și laboratorul de artă Dolors Guixa de la Vitrall din Sabadell. ^[5]

În 1992, parterul a fost parțial recuperat - coloane și capiteluri - când magazinul Loewe a dorit să efectueze unele lucrări în incinta clădirii, iar Municipalitatea din Barcelona l-a condiționat să refacă fațada. ^[6] Cu această ocazie au fost salvați leii și florile originale de dud decorând intrarea, referindu-se la numele foștilor proprietari. ^{[3] [2]}

După transferul proprietății către Núñez i Navarro, a fost întocmit un plan de renovare și conservare bazat pe un studiu artistic detaliat al clădirii, o analiză structurală a interiorului și o examinare cromatică a fațadei, care a fost finalizată în 2008.

Clădire

Clădirea ocupă un teren neregulat, deoarece se află într-un colț al Eixample din Barcelona, cu fațada împărțită în două părți de dimensiuni diferite. În structura originală a clădirii, erau trei pereți pe partea laterală a lui Xamfrà și cinci pe fațada Passeig de Gràcia. În timp ce clădirea originală avea o jumătate de terasă, un mezanin - aproape la nivel de stradă - și trei etaje, după renovare a fost adăugat un etaj suplimentar și un pavilion în partea de sus, ca o coroană a clădirii. După lucrările lui Domènech i Montaner, clădirea a fost structurată într-o semi-terasă, mezaninul pentru uz comercial cu acces din Passeig de Gràcia, etajul principal - care era casa familiei proprietarului - și trei apartamente de închiriat. Formula „mărci de casă”, concepută pentru a permite proprietarilor să locuiască la etajul principal și chiriașilor de la celelalte etaje, este un model aplicat multor arhitecturi ale marilor clădiri din Eixample.

Faţadă

Arhitectul a decis să ascundă asimetria dintre cele două părți ale fațadei și a așezat o tribună la etajul principal, în colț. Pe terasă, în același colț, se află un turn foarte bine decorat cu piatră și mozaic , susținut de opt stâlpi. În acest fel, vizualizarea axei clădirii este îndrăzneață și încearcă să simuleze o simetrie inexistentă. Mai mult, spațiile au proporții diferite în funcție de ce parte ocupă, fapt care întărește acest efect.

Dacă clădirea originală era absolut regulată în ceea ce privește distribuția și dimensiunile pereților, compoziția lui Domènech este diferită pe fiecare etaj. La parter, are deschideri mari , cu tavane înalte , arc , care oferă credințe spațioase pentru spații comerciale la parter. În cadrul acestor ferestre, autorul a construit două figuri feminine elegante - cultura cu profil clar modernist - și dimensiuni naturale, care sunt îmbrățișate de mari baldachin de grădină, lucrare a lui Arnau. Stâlpii pe care sunt susținuți arcurile sunt decorate cu lei și flori de dud , simbol al numelui proprietarului.

La etajul principal este tribuna cilindrică, care are patru coloane și este încoronată în partea superioară de balconul de la primul etaj. La baza fiecărei coloane se afla figura unei zâne, opera lui Arnau, care acum a dispărut. Pe fiecare parte, există doi pereți din spate care corespund camerelor mari ale etajului principal, care este împărțit de coloane cilindrice și o grilă decorată cu decorațiuni florale care înglobează toate coloanele.

La primul și al doilea etaj, lățimea ferestrelor scade, creând senzația vizuală a unei forme triunghiulare pe fiecare dintre fațade. Balcoanele, alungite la primul etaj și rotunjite la al doilea, sunt decorate cu un decor somptuos din piatră; acest decor combină din nou imagini cu flori de dud și lei care, în acest caz, flancează un scut heraldic. În acest decor, se remarcă în special figurile sculptate de pe balcoanele de la primul etaj, lucrarea lui Arnau. Sunt cele patru doamne de pe balcoanele laterale, instrumentele în mână. Sunt alegorii care se referă la progresele tehnologice recente: fotografie , electricitate , fonografe și telefoane .

Există, de asemenea, patru busturi în arcurile care duc la balconul central - cel de deasupra galeriei principale - care, potrivit lui García-Martín, ar putea fi un desen de Arnau sculptat de Alfons Juyol sau Lambert Escaler. Conform acestei versiuni, ei ar fi membrii familiei: Francesca Morera, fiul său Albert Lleó Morera, soția sa Olinta de Puiguriguer și Antoni Morera i Busó, unchiul Francesca care a cumpărat clădirea și a lăsat-o moștenire. La etajul al doilea, urmând forma rotunjită a balcoanelor, pereții laterali sunt încadrați într-un spațiu circular și multilobat, cu două capace mici feminine deasupra. De fiecare parte a acestor nișe, încorporate în perete, puteți vedea felul de grifoni . La acest etaj, balconul central este format din doi pești rotunzi, cu un decor floral bogat. Între cei doi pești se afla un ansamblu sculptural, acum dispărut, din care mai rămâne o singură fotografie; Era format dintr-o coloană canelată pe care se află un mare danez care ține o sculptură cu capetele și, la baza coloanei, sunt doi copii în față cu mâinile acoperite de flori.

Etajul trei are un decor mai sobru, fără balcoane, cu ferestre adiacente care amintesc de o galerie. Pe pereți, decorul floral care acoperă deschiderile de ventilație continuă pe balconul terasei clădirii, care este finisat cu mici pinacole .

Lobby

Accesul la mansardă, adică la sediul comercial, are loc direct de la ultimul arc al fațadei Passeig de Gràcia . Coincide cu proiectul original, deși între renovările din 1943 și 2008 intrarea a fost mutată în spatele clădirii, distrugând coloanele care susțin galeria principală și punând o vitrină în locul ușii de intrare care se află acolo. inainte de.

Etajele superioare sunt accesibile din fața ferestrei. Este un acces unic pentru toate etajele fără a avea, ca în alte clădiri, un acces direct și diferențiat la etajul principal. Structura scării și decorul acesteia seamănă cu Casa Navàs contemporană din Reus , de Domenech i Montaner, care lucra cu aceiași meșteșugari.

Vestibulul este împărțit în două părți: prima parte - cunoscută sub numele de trecere de la ușă - are o scară care duce la a doua parte, formată dintr-o mică adâncitură situată la nivelul mezaninului. De la acest palier pornește scara care, înconjurând ascensorul situat în centru, duce la etajele superioare. Prima parte a sălii este bogat decorată, ca și cum ar impresiona vizitatorul cu o asemenea exuberanță. Scara, în tot spațiul, are frontoane de cupru și un perete frontal mozaic; acest mozaic are un design serial cu flori mici în alb și verde, pe un fundal de culori moi, în roz și verde. Toți pereții și suportul se combină într-o vopsea decorativă în nuanțe de maro, iar mozaicul prezintă forme care imită fructele de dud. Acest prim spațiu se încheie cu un arc de piatră triumfal cu un decor floral sculptat. Arcul este parțial acoperit de un timpan , decorat cu motive florale policrome tot în mozaic.

Partea din spate a mezaninului, la capătul acestei prime scări, este realizată în întregime din mozaic roman cu motive geometrice. Pereții scării sunt de același ton somon cu margini de graffiti. Platforma scării este decorată cu plăci ceramice volumetrice care simulează florile plantelor de însămânțare. Toate mozaicurile de pe scară sunt opera lui Lluís Brú i Salelles.

Ascensorul, din lemn decorat în stil modernist, a fost adaptat legislației actuale, dar fără a-și pierde stilul original.

Mezanin și studioul Audouard

La 6 iulie 1905, Pau Audouard își inaugurează noul studio la parterul casei Lleó Morera. Lluís Domènech i Montaner, în calitate de decorator, a încorporat cei mai buni meșteri: Adrià Gual, care a creat intrarea, „proiectul vitrinei” și „două tapiserii cu culori strălucitoare și un mare efect ornamental”; sculptorul Alfons Juyol, dulgherul Joan Busquets (1874-1949), "lampierul" Riera; Pictura decorativă a lui Vilaró; Antoni Rigalt i Blanch (1850-1914) și „Buxeres și Codorniu” au făcut vitraliile, iar Gaspar Homar (1870-1953) a făcut lucrările de incrustare. ^[7]

Referința la un „proiect vitrina” realizat de un artist ca Gual se găsește în reclamațiile publicitare care au fost folosite de studiourile fotografice pentru a atrage clienți, ca plasarea unei rotunde pe fațadă, și mai luminoasă, așa cum a făcut Nadar la Paris . Respectul pentru aceeași operă de artă a clădirii a dus la adoptarea unei soluții de vitralii moderniste, integrate în fațadă alături de sculpturile lui Eusebi Arnau.

În plus față de aspectele estetice, noua galerie foto a avut noutatea tehnologică a iluminatului artificial, care i-a permis să fie amplasată la parter - pentru confortul clienților - și nu pe acoperiș așa cum erau studiourile, pentru a profita de lumina.naturală.

Apartamente

Spre deosebire de alte "case de închiriat", unde etajul principal era foarte bogat în decorațiuni, spre deosebire de apartamentele mai sobre de închiriat, în această clădire activitatea meșterilor a fost remarcabil întreținută și toate au elemente ornamentale, vitralii cu plumb, mozaicuri romane pe podea, plafoane graffiti, șeminee decorate cu lemn sculptat și mozaic și distribuție și dimensiuni similare.

Atriul de la etajul principal a fost conceput pentru a impresiona vizitatorul cu decor sculptural în arcade și trepte de ușă care duc la restul camerelor din casă. Este o decorație care se extinde pe coridor, unde există un arc decorat cu o imagine a Sfântului Gheorghe luptându-se cu dragonul în apărarea fetei.

Coridorul duce direct la cele două săli mari cu vedere la stradă și tribuna din centru. În aceste camere este concentrată o mare parte din bogăția artistică realizată de Domènech și echipa sa. Camera de zi din dreapta, cea orientată spre fațada xamfrà și care servește ca sufragerie, este decorată cu opt panouri mozaice și reliefuri din porțelan proiectate de Gaspar Homar cu ajutorul lui Josep Pey. Acestea înfățișează scene din mediul rural, patru dintre ele cu personaje inspirate de fotografii de familie, una cu doar un peisaj și celelalte trei cu animale și copaci. Sunt plăci colorate realizate în mozaic de Mario Maragliano, cu fețele și mâinile oamenilor care sunt realizate dintr-o bucată de porțelan cu volum care iese de la nivelul peretelui oferind un punct de realism în mijlocul punctilismului care se formează. mozaicul. Aceste piese au fost proiectate de sculptorul Joan Carreras i Farré și executate de ceramistul Antoni Serra i Fiter.

Cealaltă cameră, cu vedere la fațada Passeig de Gràcia, a fost complet umplută cu cufere din lemn cu incrustări prețioase proiectate de Homar i Pey și construite în atelierul dulgherului Joan Sagarra. Luând majoritatea celor doi pereți, era o canapea cu ferestre laterale și un dulap. În centrul camerei era o măsuță și mai multe scaune cu și fără cotiere. Atât mobilierul, cât și mobilierul sunt păstrate în MNAC. Partea superioară a peretelui era acoperită cu tapet, iar suportul era decorat cu un tavan cu casete din basoreliefuri, decorațiuni emisferice și incrustate.

Între sufragerie și sufragerie există un spațiu de formă triunghiulară cu acces la tribuna circulară din partea de sus a clădirii și un șemineu, încadrat de două locuri, la capătul opus care avea un decor din lemn sculptat. Este o scenă de adorație a magilor cioplite în lemn de Joan Carreras i Farré, cu doi îngeri metalici în relief care îl încadrează și o placă metalică în partea de sus cu cuvintele: «Venim d'Orient guiats per l'estrella la del alba és ella vos els sol ixent ».

Restul camerelor sunt decorate cu panouri din lemn, unele cu ceramică de la fabrica Pujol i Bausis și altele stucate cu plăci de graffiti în diferite forme. Pereții coridoarelor și camerelor combină lambriuri din lemn sculptate sau decorate cu mozaicuri bogat pictate de compoziții florale, compoziții heraldice și, în cazul etajului principal, elemente care fac aluzie la nume de familie.

Partea din spate a etajelor are vedere la curtea interioară. Sala mare amplasată în această zonă este finisată într-un sens giratoriu care are, ca un singur perete, un perete semicircular din sticlă cu plumb, cu o istorie picturală diferită pentru fiecare etaj, opera Rigalt.

Referințe

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere către Casa Lleó Morera

linkuri externe

• (RO) Oficial al site-ului , pe casalleomorera.com.

Portal de arhitectură

Portalul Spaniei