George Frederic Watts

Această intrare sau secțiune pe tema pictorilor britanici nu citează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți . Puteți îmbunătăți această intrare adăugând citate din surse de încredere în conformitate cu liniile directoare privind utilizarea surselor .

Autoportret din 1834 .

George Frederic Watts , cunoscut uneori ca George Frederick Watts ( Marylebone , 23 februarie 1817 - Compton , 1 iulie 1904 ), a fost un pictor și sculptor englez din epoca victoriană , adesea asociat cu mișcarea de artă simbolistică .

Watts a devenit faimos la vremea sa pentru lucrările sale alegorice, precum Speranța și Iubirea și Viața . Aceste tablouri trebuiau să facă parte dintr-un ciclu epic simbolic numit Casa Vieții , în care aspirațiile și emoțiile vieții umane ar fi reprezentate într-un limbaj pictural simbolic.

Biografie

Născut în Marylebone , Londra , într-o familie umilă, tatăl său era un pianist sărac. Și-a arătat talentul de la o vârstă fragedă, la 10 ani a învățat arta sculpturii de la William Behnes și la 18 ani a început să frecventeze Academia Regală . El s-a făcut cunoscut publicului larg cu o lucrare intitulată Caractacus cu care a participat la o selecție pentru frescele noilor locuri ale parlamentului englez din Westminster în 1843 . Watts a câștigat primul premiu al competiției al cărui scop era și promovarea operelor patriotice. În ciuda acestui fapt, Watts nu și-a adus contribuția la decorarea Westminster-ului, ci a fost inspirat de clădire pentru a concepe o construcție monumentală în care progresul social și spiritual al umanității erau reprezentate cu fresce.

După o vizită în Italia la mijlocul anilor 1840, Watts a fost puternic influențat de Capela Sixtină a lui Michelangelo și Capela Scrovegni a lui Giotto. În 1845, la Florența , în loggia de la parter, cu vedere la grădina Vila Medici din Careggi , a pictat în frescă Omorârea Doctorului de Lorenzo Magnificul în fântâna vilei .

Întorcându-se acasă, nu a putut găsi o clădire în care să-și valorifice noile inspirații. Drept urmare, o mare parte din creațiile sale artistice ale vremii au fost realizate sub formă de picturi în ulei, dintre care unele erau studii și schițe pentru seria Casa Vieții .

Din 1860 , lucrările lui Watts au fost influențate de pictorul Dante Gabriel Rossetti , subliniind plăcerile senzuale și folosind culori foarte vii. Printre operele acestei perioade se numără portretul primei sale soții, actrița shakespeariană Ellen Terry , de care s-a îndrăgostit la vârsta de 30 de ani, când tocmai împlinise 17 ani. La doar zece luni de la celebrarea nunții, 20 februarie, În 1864 , cei doi s-au despărțit când Ellen a intrat într-o relație cu un alt bărbat, divorțul fiind sancționat abia în 1877 . În 1866 Watts s-a căsătorit din nou cu portretista de origine scoțiană Mary Fraser Tytler .

Din 1870 influența lui Rossetti și a estetismului a suferit un anumit declin în pictura lui Watts, care a început să combine tradiția clasică cu o pictură deliberat chinuită și suferită, cu scopul de a sugera energiile dinamice ale existenței umane și evoluția acesteia, precum și eforturile și calitățile trecătoare ale sufletului uman. Aceste noi realizări au fost un fel de reinterpretare a proiectului Casa Vieții și arată influența teoretică a lui Max Müller , tatăl religiei comparate . Watts a căutat în spatele acestui impuls să urmărească evoluția mitologiilor popoarelor lumii într-o mare sinteză a idealității spirituale și a științei, în special a evoluției darwiniste.

În 1881 a părăsit Londra și și-a înființat propriul studio de pictură în reședința Little Holland House din Kenington . Picturile sale epice au fost expuse la Whitechapel de prietenul său Samuel Barnett , un preot foarte activ în domeniul reformei sociale. După ce a refuzat titlul de baronet oferit de regina Victoria , Watts s-a mutat înapoi în reședința Limnerslease lângă Compton , Surrey în 1891 . Aici, împreună cu soția sa Mary, s-a dedicat construcției Watts Gallery , un muzeu dedicat operelor sale - singurul de acest gen din Marea Britanie ca clădire dedicată lucrărilor unui singur artist - care a fost deschis în aprilie 1904. , cu puțin înainte de moartea sa.

Soția sa, Mary, a proiectat capela funerară din apropiere, în timp ce multe dintre picturile sale au ajuns la Galeria Tate în urma donațiilor artistului către Tate în 1897 și 1900 . În 1867 a fost ales membru al Academiei Regale, iar în 1902 i s-a acordat Ordinul Meritului .

În picturile sale ulterioare, inspirația lui Watts a trecut printr-o fază mistică, evidentă în Semănătorul sistemelor , în care Watts pare să anticipeze arta abstractă. De fapt, pictura descrie imaginea lui Dumnezeu care abia se distinge de fundalul luminos și bine definit al stelelor și nebuloaselor. În alte lucrări din aceeași perioadă există multe asemănări cu perioada albastră a lui Pablo Picasso .

Detaliu al sculpturii de energie fizică de la Memorialul Rodos din Cape Town .

Watts a fost, de asemenea, un pictor de portrete remarcabil, el a portretizat majoritatea celor mai importante personaje din epoca victoriană, cu scopul de a crea o colecție intitulată House of Fame . Majoritatea acestor portrete se află acum în Galeria Națională de Portrete și au fost donate în jurul anului 1895 . În portretele sale, Watts a încercat întotdeauna să amestece calmul disciplinat cu forța acțiunii, portretele sale sunt cunoscute și pentru accentuarea expresiilor de tensiune și efort ale fețelor, printre care îi găsim pe Charles Dilke , Thomas Carlyle și William Morris .

În ultima sa perioadă de creație, Watts s-a întors la sculptură, capodopera sa Energia fizică , imensa statuie de bronz a unui bărbat gol călărit care-și protejează ochii de soare în timp ce privește înainte, intenționată inițial să fie dedicată lui Muhammad , Atila , Tamerlane și Gengis. Khan toate personajele care simbolizează puterea de voință grosolană. În cele din urmă, a fost plasat la Memorialul Rodos din Cape Town, în onoarea celebrelor viziuni imperialiste de atunci ale lui Cecil Rhodes . Eseul lui Watts Our Race as Pioneers își manifestă credința în misiunea imperialismului britanic ca o forță de progres în lume. O copie a lucrării a fost plasată în Kensington Gardens din Londra, pe malul nord-vestic al Serpentine.

Imediat după moartea sa, lui Watts i-au fost dedicate mai multe biografii, odată cu apariția modernismului , însă faima sa a scăzut. Se știe o schiță ironică a Virginiei Woolf care în apa dulce îi face un portret comic. Numai în vremuri mult mai recente figura sa a fost reevaluată de autori precum Veronica Franklin Gould, care a scris GF Watts, The Last Great Victorian la centenarul morții lui Watts.

Onoruri

	Membru al Ordinului de Merit al Regatului Unit
	- 26 iunie 1902

Galerie de imagini

• 

  Speranţă

• 

  Iubire triumfătoare

• 

  Moartea lui Cain

• 

  Fericitul războinic

• 

  După potop

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre George Frederic Watts

linkuri externe

• (EN) George Frederic Watts , de la Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
• ( RO ) Lucrări de George Frederic Watts , în Biblioteca deschisă , Internet Archive .
• ( EN ) Bibliografie de George Frederic Watts , pe Internet Speculative Fiction Database , Al von Ruff.

Portal Biografii

Portal de pictură

Sculptură portal