Gio. Paolo Balbi călare

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Gio. Paolo Balbi călare
Gio. Paolo Balbi călare - Van Dyck.jpg
Autor Antoon van Dyck
Data Aproximativ 1627
Tehnică pictură în ulei pe pânză
Dimensiuni 266 × 198 cm
Locație Fundația Magnani-Rocca , Parma

Gio. Paolo Balbi călare este subiectul unui tablou de Antoon van Dyck .

Dimensiunile actuale ale picturii, după adăugarea pânzei într-o perioadă nespecificată, sunt egale cu cm. 317 × 210. Inițial tabloul măsura cm. 266 × 198.

Istorie

O imagine a portretului ecvestru în care chipul lui Francesco Maria Balbi este încă vizibil suprapus pe cel al lui Gio. Paolo Balbi

Pictura este menționată într-un inventar testamentar din 1649 scris de fratele persoanei descrise, Bartolomeo Balbi, act în care se certifică faptul că Van Dyck realizase și portretul ecvestru al lui Bartolomeo însuși (lucrare dispersată) [1] .

În aceste portrete, ca și în cel al lui Anton Giulio Brignole Sale , Van Dyck continuă utilizarea inaugurată la Genova de Rubens cu portretul lui Gio. Carlo Doria , constând în crearea de portrete ecvestre care înfățișează membrii aristocrației comerciale și financiare locale. Un fapt destul de neobișnuit prin faptul că, înainte de aceste exemple genoveze, portretul ecvestru era rezervat exclusiv suveranilor și conducătorilor. Acest eveniment istorico-artistic este foarte indicativ pentru mândria și ambițiile clasei magnate genoveze [1] .

Necunoscută este data executării lucrării, care este plasată în general la sfârșitul șederii genoveze a maestrului flamand. Gio. Paolo Balbi s-a născut în 1606: când Van Dyck a părăsit definitiv Genova în 1627 avea, prin urmare, vreo douăzeci și unu de ani și este dificil să atribui o vârstă și mai tânără bărbatului călare văzut în pânză.

Pictura a avut o soartă singulară legată de evenimentele turbulente de la Balbi. De fapt, în 1648, Gio.Paolo se număra printre promotorii unei conspirații al cărei scop era răsturnarea Republicii genoveze. Cu toate acestea, planul a fost descoperit și Balbi a fost condamnat la moarte în lipsă. Se pare că portretul vandickian a fost folosit de autoritățile de poliție genoveze pentru a-l înfățișa pe bărbatul căutat în avizul prin care a fost arestat [1] .

Pictura a rămas în posesia familiei Balbi, dar a fost evident o jenă: așa cum am citit în actul testamentar din 1649 a fost luat din reședința familiei „ pentru a nu fi demn să rămân acolo ”. Mai târziu Francesco Maria Balbi (1619-1705), un descendent al aceleiași familii, care a devenit proprietarul tabloului, a avut un portret al feței sale suprapus pe cel al inamicului patriei sale Gio. Paolo, completând astfel damnatio memoriae [ 1] .

Lucrarea a rămas printre posesiunile Balbi până în 1974 când a fost vândută actualului proprietar care a promovat restaurarea acesteia datorită căreia a fost eliminată efigia suprapusă a lui Francesco Maria Balbi și a fost readusă la vedere cea originală a lui Gio Paolo Balbi [1] .

Descriere și stil

Masa Doria

Calul și călărețul sunt descriși în scurtături și văzuți din spate. Gio. Paolo Balbi se îndreaptă spre orizont pe spatele corcelului său rampant, dar își întoarce capul înapoi pentru a întâlni privirea observatorului.

Domnul genovez călărește la amurg într-un peisaj rural sub un cer marcat atmosferic. Periajul lui Van Dyck este rapid și există un sentiment de neterminat în unele detalii.

Pentru reprezentarea grupului ecvestru, Van Dyck pare să fi făcut referire la câteva gravuri ale lui Giovanni Stradano care descriu o serie de monumente ecvestre imaginare ale împăraților romani: amprentele referitoare la statuile lui Otto și Nero par să arate diverse asemănări cu compoziția vandickiană [1] .

Pentru corcelul rampant lansat în galop, este probabil ca pictorul flamand să fi luat și unul dintre caii (cel din stânga) din Tavola Doria (la acea vreme în Genova) care reproduce momentul central (lupta pentru steag) al celebrei și pierdute Bătălii de la Anghiari de Leonardo da Vinci [1] .

O ipoteză sugestivă este că portretul lui Gio. Paolo Balbi a fost văzut de Diego Velázquez în timpul primei sale călătorii în Italia (1629-1630), în timpul căreia marele sevillan a făcut o scurtă oprire tot la Genova și pe care l-a inspirat din portretul său de contele lui Olivares : analogia dintre grupurile de cavaleri / călăreți care poate fi văzută în cele două lucrări pare a fi percepută imediat [2] .

Galeria celorlalte lucrări menționate

Notă

  1. ^ a b c d e f g Piero Boccardo și Clario Di Fabio, Catalog Sheet , în Susan J. Barnes, Piero Boccardo, Clario Di Fabio și Laura Tagliaferro (curatori), Van Dyck în Genova. Mare pictură și colecționare , (Catalogul expoziției de la Genova, Palazzo Ducale, 1997), Milano, 1997, pp. 307-308.
  2. ^ Matías Díaz Padrón, Van Dyck: the influence of the retrato del más prestigios discípulo de Rubens en la pintura española del siglo XVII , în Anuario de Estudios Atlánticos , 2008, n. 54-II, p. 239.