John Berryman

John Allyn Berryman , născut John Allyn Smith jr. ( McAlester , 25 octombrie 1914 - Minneapolis , 7 ianuarie 1972 ), a fost un poet american .

Este considerat unul dintre principalii poeți americani ai secolului al XX-lea și unul dintre fondatorii poeziei confesionale , un stil care îi cerea poetului să-și arunce masca și să se deschidă complet, dezvăluind totul despre el, chiar și ceea ce în mod normal nu s-ar spune să-i protejeze onoarea.niciodată. Berryman este autorul Cântecelor de vis , în care fiecare poezie este structurată în jurul unei emoții provocate de un eveniment cotidian. Berryman s-a sinucis în 1972.

Despre el însuși când era tânăr a spus: „Nu am vrut să fiu„ ca ” Yeats ; Am vrut să fiu „Yeats”.

Biografie

Primii ani

John Allyn Smith jr., Era cel mai mare dintre cei doi copii ai lui John Allyn Smith, oficial al băncii, și al Martha Little, profesoară, ambii catolici. De la vârsta de cinci ani, John, jr. merge la Liturghie în fiecare duminică și studiază în școlile catolice, în 1923 a primit prima împărtășanie. Berryman, ca adult, și-ar fi amintit cu un amestec de mândrie și neîncredere că el și acel băiat nu ar fi putut fi niciodată aceeași persoană, „Am crezut în Dumnezeu și îngerul meu păzitor până la capăt”. ^[1] După câțiva ani de muncă în Oklahoma, Smith și familia sa, care acum includea și al doilea fiu Robert Jefferson născut în 1917, au decis să se mute la Tampa , Florida, unde a apărut oportunitatea de a profita de o situație favorabilă pentru munca sa. Din păcate, la mijlocul anilor 1920, acest boom economic s-a estompat și, odată cu acesta, proiectele imobiliare ale bancherului Smith. Copleșit de evenimente, Smith a devenit deprimat și ursuz, atât de mult încât consecințele au fost văzute în relația cu soția sa, care a început o relație cu John Angus Berryman, proprietarul lor. Smith s-a sinucis cu un foc de armă la 26 iunie 1926 în fața casei sale, la mică distanță de fereastra din spatele căreia John a asistat la scena dramatică. Trei luni mai târziu, văduva Smith s-a căsătorit cu John Berryman (de care a divorțat zece ani mai târziu). John, în vârstă de doisprezece ani, a fost adoptat oficial de Berryman și și-a luat numele tatălui vitreg.

Evenimentele care au dus la moartea tatălui său afectează profund viața și opera lui John Berryman.

Instrucțiuni

Familia s-a mutat la New York la sfârșitul anului 1926 și în 1928 Berryman a fost înscris la South Kent School, o școală prepiscopală episcopală din Connecticut, cunoscută mai mult pentru activități gimnastice decât excelență academică. Când a sosit Berryman, nu a reușit să se amestece în mediul înconjurător și a devenit cu ușurință o țintă a agresiunii practicate de copiii mai mari. Datorită acestei situații, în februarie 1931, în timp ce Berryman era în preajmă, a întâlnit trei elevi de liceu și a zburat cuvinte, tachinări și bulgări de zăpadă. Când Berryman s-a văzut copleșit, auzind în depărtare fluierul trenului care avea să treacă în curând, a avut un sprint improvizat în timp ce se lansa spre șine. Din fericire, ceilalți, speriați de această întorsătură a evenimentelor, au reușit să-l scoată de pe șine chiar înainte de trecerea trenului. ^[2] În afară de aceste nenorociri, Berryman a excelat în South Kent și a fost primul băiat din istoria acestei școli care a absolvit înainte de a-și termina ultimul mandat. În 1932, Berryman s-a înscris la Columbia College (viitoarea universitate Columbia ) unde a fost urmat în studiile sale de poetul și cărturarul Mark Van Doren, care a fost pentru tânărul student o figură tată și un ghid spiritual, „Dacă în timpul șederii mele la Columbia Îl cunoscusem doar pe Mark Van Doren și opera sa, ar fi meritat necazul. Forța exemplului său, de exemplu, ma făcut poet. " ^[3] Van Doren a răspuns reciproc respectului și afecțiunii lui Berryman, amintindu-l ca fiind „primul și ultimul tânăr literar: tot gândul său s-a scufundat în poezie, pe care el l-a studiat și a scris de parcă nu ar exista alt exercițiu pentru creierul uman”. ^[3]

La Columbia, John, aproape ca reacție la hărțuirea pe care a suferit-o în South Kent, a fost un student foarte plin de viață pentru interesele sale în sport și urmărirea fustelor, dar a venit momentul în care „a devenit în cele din urmă viu pentru minunea literaturii și pentru posibilitatea a propriei sale creativități ", fiind îndemnat și de mama sa să se mențină la" muncă, puțin joc, punctualitate, onestitate ". ^[4] În 1935, cinci dintre poeziile lui Berryman au fost publicate de Columbia Review , în timp ce alte patru poezii incluse în Columbia Poetry au câștigat un premiu de cincizeci de dolari, dintre care unul intitulat „Notă despre EA Robinson” a fost publicat în revista The Nation . În 1936, a obținut „Bachelor of Arts” cu o teză în literatura engleză și a câștigat „Kellett Fellowship”, o bursă care va fi folosită timp de doi ani la Clare College din Cambridge, în Anglia. În această perioadă a putut întâlni autori precum WB Yeats , TS Eliot , WH Auden și Dylan Thomas . Spre sfârșitul șederii sale în Anglia, Berryman a devenit atât de pasionat de studiul operelor lui Shakespeare încât a câștigat un premiu prestigios, „Charles Oldham Shakespeare Scholarship”, primul american care a primit această onoare. În ciuda acestui fapt, el a reușit să afirme „Este îngrozitor de prost, cred că nu fac altceva decât să citesc Shakespeare - mai ales când avem o singură viață”. ^[5]

Viața publică și privată

După finalizarea studiilor în 1939, la întoarcerea în SUA, Berryman a început să lucreze pentru revista The Nation ca editor de poezie și în același timp a început o carieră universitară ca „Instructor în limba engleză” la Universitatea Wayne din Detroit. În decembrie al aceluiași an, Berryman a fost internat în spital pentru epuizare și simptome de epilepsie. De-a lungul vieții sale poetul a trebuit să lupte continuu pentru a obține un echilibru mental și emoțional, rezultatul acestei bătălii a fost mai precarizat de dependența continuă și din ce în ce mai mare de alcool. În 1940, Berryman a acceptat o funcție didactică la Universitatea Harvard și aici în 1942 s-a căsătorit cu Eileen Patricia Mulligan. În 1972, Mulligan, cu noul ei nume de familie recăsătorit, Simpson, va publica romanul autobiografic The Maze , în care descrie relația furtunoasă cu Berryman.

În 1943, Berryman a părăsit Harvard, dar nu a mai putut găsi imediat un alt loc de muncă care să se ridice la înălțimea așteptărilor sale, cu toate acestea, înainte de sfârșitul anului a fost invitat de poetul Richard Blackmur la Princeton ca profesor de engleză. Berryman va rămâne în Princeton în următorii zece ani. După primul an de predare, Berryman, după ce a câștigat o bursă, apoi reînnoit pentru anul universitar 1945/46, promovat de Fundația Rockefeller, s-a angajat în critica textuală a operelor lui Shakespeare cu o atenție deosebită la o ediție critică a regelui Lear . Adevărata dragoste a lui Berryman pentru studiul operelor lui Shakespeare nu a fost încununată de ediția regelui Lear editată de Berryman, dar, așa cum a subliniat Haffenden, „Cu toate acestea, chiar dacă nu am obținut ediția lui Berryman a regelui Lear, am câștigat prima sa capodoperă , Omagiu Mistress Bradstreet , care s-a inspirat direct de la Lear - deși criticii lui Berryman nu au evaluat încă la maximum gradul în care poezia sa este trasă de Shakespeare. " ^[6]

În 1946, Berryman a reluat predarea și a avut printre elevii săi poetul WS Merwin , romancierul Frederick Buechner și traducătorul și criticul William Arrowsmith. Berryman a devenit în curând faimos pentru tehnica sa de predare carismatică. În afară de notorietatea academică, Berryman, din păcate, a început să câștige o reputație proastă pentru consumul excesiv de alcool, pentru a fi femeie și pentru caracterul său care ar putea trece rapid de la afectuos la intimidant. Pentru prieteni și studenți era clar că volubilitatea și supunerea sa la alcool provin din lupta inegală cu care Berryman a trebuit să se confrunte cu nesiguranțele, dezorientarea și autocompătimirea sa. În 1950 a predat la Universitatea din Washington și a fost nominalizat „Elliston Lecturer in Poetry” la Universitatea din Cincinnati pentru anul universitar 1951/52. În ciuda succesului scrierilor sale și a carierei sale de profesor, autocomplacerea și dependența tot mai grea de alcool au lăsat acum urme serioase în viața personală a lui Berryman. El a căutat ajutor în analize și chiar în terapia de grup, dar cu foarte puține rezultate.

În toamna anului 1953, după zece ani de căsătorie, soția sa Eileen l-a părăsit. Pentru Berryman această abandonare a fost o lovitură severă, a încercat să nu piardă definitiv contactul cu ea, scriindu-i des și într-una din aceste scrisori a reapărut firul roșu al sinuciderii, „Deodată, în mijlocul scrisorii sale, i-a spus lui Eileen că se gândea serios să sară de pe podul George Washington ". ^[7]

Atelierul poeților

În 1954, Berryman a predat la Atelierul de scriitori al Universității din Iowa și a avut, printre altele, pe WD Snodgrass, poetul fondator al stilului confesional, ca student. Poetul William Dickey a scris în Ed Dinger's Seems Like Old Times : „Am avut două ocazii norocoase în cariera mea de student la poezie, prima dată am urmat Colegiul Reed cu Gary Snyder, Philip Whalen și Lew Welch, a doua oară pentru că l-am urmat pe John Laboratorul extraordinar și dens pentru poezie al lui Berryman având ca colegi pe WD Snodgrass, Donald Justice, Philip Levine, Paul Petrie, Robert Dana, Constance Urdang, Jane Cooper, Donald Finkel, Henri Coulette - Lista este atât de lungă încât a depășit capacitatea mea de memorie Fără îndoială că a fost un curs pe care l-am urmat cu răpire și teamă, datorită parțial temperamentului agitat și pripit al lui Berryman, ca atunci când, după ce m-a avertizat că va arăta îngustimea profundă a uneia dintre poeziile mele, i-a arătat-o ​​ostentativ clasa, privind-o cu dezgust și a spus „Iată, ce putem spune despre acest poem ridicol?” ". ^[8]

„Îmi amintesc - a adăugat Robert Dana - într-o zi în acele vechi magazii de tablă pe care le-am folosit ca o sală de clasă lângă râu, când John Berryman a scris câteva versete ale mele pe tablă și dintr-o dată a strigat către rândul de scaune,„ Dana !, știi ce este asta? ' și pronunțând cuvintele repede, a spus: „Un haos de metrică! asta este! Un haos de metrică!” „Dar haosul a jucat un rol minunat și natural în viața lui Berryman, inclusiv în poemul său:„ A fost doar acel tip de o abordare aprinsă care, în decurs de două săptămâni, a redus clasa lui Berryman de la aproximativ 40 la doar treisprezece. " Dana a continuat: „Îmi place să mă gândesc la noi supraviețuitori ca la„ Lucky Thirteen ”, dar am fost și nebuni. să spunem că în felul nostru am îndrăznit și noi. "

„Phil Levine l-a lovit pe Berryman în ochi într-o noapte, rupându-și ochelarii și a început o prietenie de durată din acel incident”. Berryman a acordat o mare semnificație acestui tip de relații interumane. Totuși, întrebarea este dacă a exercitat o influență mai mare asupra elevilor săi decât elevii înșiși au exercitat asupra lui. Pe de altă parte, poetul englez contemporan al WH Auden , Stephen Spender , nu credea că acest tip de atmosferă confidențială ar fi fost de mare folos pentru poeți. Spender a scris: „Rezultatul rău - sau poate este mai bine să spunem tragic - al acestui tip de patronaj practicat în universitățile americane constă într-un efect deprimant asupra talentelor de top. Cred că moartea tragică și suicidară a unor autori precum Randall Jarrell, Theodore Roethke și John Berryman însuși sunt conectați la condiția lor de oameni esențial singuri, în ciuda faptului că se află în centrul admirației generale ".

Experiența extraordinară a atelierului scriitorului s-a încheiat când cursurile au fost reluate în toamna anului 1954. Berryman a fost nevoit să demisioneze pentru că a fost închis într-o celulă pentru o noapte. Berryman, într-o seară, a venit acasă beat și neputând găsi cheia în care a încercat să intre, forțând ușa din față. Soția proprietarului a chemat poliția care l-a arestat pe Berryman pentru „conduită dezordonată”.

În 1955, Berryman a fost invitat de poetul Allen Tate să țină prelegeri despre științele umaniste la Universitatea din Minnesota din Minneapolis. Aici cariera academică și viața tumultuoasă a acestui poet extraordinar au trebuit să se încheie tragic. În 1956, la câteva zile după divorțul de prima sa soție, Berryman s-a căsătorit cu Anne Levine, în vârstă de 24 de ani. Această relație a fost caracterizată prin nașterea fiului cel mare Paul, dar și prin discuții frecvente care i-au subminat soliditatea. În 1957, Berryman a fost numit profesor asociat și a participat la un turneu de prelegeri în India, sponsorizat de Departamentul de Stat. Odată ce s-a întors, a trebuit să fie internat în spital pentru o criză nervoasă. În 1959 a divorțat de a doua soție. În 1961, Berryman s-a căsătorit cu Kate Donahue, în vârstă de 22 de ani, din care s-au născut două fiice, Martha și Sara. În 1969, Berryman a fost numit profesor regent de științe umaniste, iar Universitatea Drake i-a acordat o diplomă onorifică. Din păcate, cealaltă parte a recunoștințelor rezervate unui mare poet a fost Berryman care s-a abandonat din ce în ce mai mult la alcool, atât de mult încât în ​​timpul lecțiilor s-a străduit să se facă înțeles și s-a lăsat luat de schimbări bruște de dispoziție. Între 1969 și 1970 a trebuit să recurgă la centre de recuperare.

În 1971, lui Berryman i s-a acordat o bursă, Senior Fellowship of the National Endowment for the Humanities, care i-a permis să-și completeze biografia critică a lui Shakespeare. Din păcate, faima sa de mare poet nu l-a ajutat să găsească ieșirea din disperarea și autocompătimirea care, totuși, i-au făcut poezia sa atât de unică și antrenantă.

Sinucidere

În 1926, când poetul avea 12 ani, tatăl său, John Allyn Smith, s-a sinucis. Vederea tatălui său suicid l-a obsedat pe John Berryman atât de mult încât a avut repercusiuni asupra compozițiilor sale, de fapt această temă este amintită indirect în Cântecele de vis de mai multe ori și direct o singură dată, unde poetul speră să poată distruge corpul tatălui său. Din păcate, în maturitate, alcoolismul și depresia au interferat puternic cu capacitatea lui Berryman de a ține cursuri, de a vorbi în public și de a se aplica în munca sa. La 7 ianuarie 1972, Berryman, încă bântuit de soarta tatălui său, și-a încheiat zilele sărind în râul Mississippi de pe podul Washington Avenue din Minneapolis. Acest eveniment tragic a avut un ecou larg în cultura populară, printre numeroasele melodii dedicate lui John Berryman ne amintim Stuck Between Stations în care este dată o descriere gratuită a morții poetului. Versurile descriu singurătatea completă percepută de Berryman în ciuda faimei sale și ni-l prezintă în ultima zi în timp ce se plimba cu diavolul pe Washington Bridge:

Diavolul și John Berryman au făcut o plimbare împreună
Au ajuns la Washington vorbind cu râul
El a spus „M-am înconjurat de medici și de gânditori adânci
Dar capetele mari cu corpul moale fac pentru iubitorii răi ”.
În acea noapte am crezut că John Berryman ar putea zbura.
Dar nu a murit.
Ea a spus „ești destul de bun cu cuvintele, dar cuvintele nu-ți vor salva viața”
Și nu au făcut așa că a murit.
Era beat și epuizat, dar era apreciat și respectat de critici. ^[9]

Diavolul și John Berryman au făcut o plimbare împreună
și au venit la Washington Bridge să vorbească cu râul
El a spus „Am avut în jurul meu doctori și mari gânditori
dar capetele mari cu corpul moale sunt pentru iubitorii răi " .
A fost chiar noaptea în care am crezut că John Beryman ar putea zbura .
Dar nu a reușit și așa a murit .
Ea a spus „ești foarte bun cu cuvintele, dar cuvintele nu-ți vor salva viața”
Și așa a murit .
Era beat și epuizat, totuși era apreciat și respectat de critici .

Lucrări

În 1940, unele dintre poeziile lui Berryman au fost publicate în volumul colectiv Five Young American Poets, care conținea și poezii de Mary Barnard, Randall Jarrell, WR Moses și George Marion O'Donnell. Poeziile lui Berryman prezente în volumul colectiv au fost republicate de autor în 1942 într-o broșură intitulată Poezii . Criticii l-au lăudat pe poet pentru tehnica sa poetică precisă și stilul său impersonal. Alți recenzori au găsit autorului o atenție excesivă la formă și o lipsă de emoție și conținut.

În 1948, Berryman și-a publicat prima carte, Dispozitul . În acest volum de poezii au predominat disperarea și haosul, iar poetul a folosit evenimentele tragice ale celui de-al doilea război mondial ca termen de comparație pentru dramele sale interioare. Structura sintactică era prea elaborată, atât de mult încât era deseori dificil de înțeles liniile. În ciuda criticilor opuse primite, Berryman a fost distins cu Sherry Memorial Award pentru această lucrare de către Poetry Society of America.

În anii 1946/1947, poetul, în timp ce era profesor la Princeton, și-a găsit inspirația în aventura extraconjugală pe care a avut-o cu soția unui tânăr absolvent. Rezultatul poetic al acestei relații au fost cele 115 sonete care alcătuiesc volumul Berryman's Sonets publicat, însă, doar douăzeci de ani mai târziu, în 1967. În această lucrare care poate fi definită ca desfășurarea unei cronici a sentimentelor sale conflictuale de euforie, un sens de vinovăție, anxietate și speranță, „Berryman poate combina prezentul cu absolutul, ego-ul iubitului cu ego-ul poetului”. ^[10] Sonetele sunt amplasate într-un stil petrarhian, iar inspiratoarea Laura a lui Berryman poartă numele Lise în aceste versete. Unii cercetători au sugerat că poetul a inventat numele de anagramă Lise, conform stilului elizabetan, din cuvântul „minciuni” (minciuni). Cu toate acestea, adevăratul nume al muzei inspiraționale era Chris și din acest motiv, în cele mai recente ediții ale sonetelor, titlul colecției a fost schimbat din Sonetele lui Berryman în Sonetele în Chris .

În 1950, Berryman a publicat o biografie critică a scriitorului Stephen Crane , considerată de unii critici ca fiind prea dependentă de modelul psihologic al exegezei literare al lui Berryman. Într-adevăr, autorul a dorit să se adâncească în copilăria și tinerețea lui Crane pentru a găsi originea și explicația impresionismului literar al autorului The Red Sign of Courage . Berryman nu leagă faima lui Crane doar de cel mai cunoscut roman al său, ci consideră toate lucrările sale cu un interes atât de intens încât pare aproape o furie. Cu toate acestea, o operă fundamentală de critică literară esențială pentru înțelegerea lui Stephen Crane ca om și scriitor.

Prima lucrare majoră a poetului Berryman, Homage to Mistress Bradstreet , a fost publicată pentru prima dată în 1953 în Revista Partizană și apoi publicată ca o carte în 1956. Această lucrare a fost „salutată de Edmund Wilson drept cea mai bună poezie scrisă de un american de la The Waste. Teren "; Conrad Aiken îl numește „un clasic la ușă”. ^[11] Poemul se bazează pe viața primei poetă americană care a trăit în secolul al XVII-lea, Anne Bradstreet . Lucrarea constă din 57 de strofe, fiecare din opt linii rimate și este împărțită în cinci secțiuni: invocarea lui Berryman la Bradstreet, un monolog de Bradstreet, un dialog între cei doi poeți, din nou un monolog de Bradstreet și, în cele din urmă, o perorație a lui Berryman. În această lucrare „Berryman descoperă rădăcinile și motivele pentru care este poet, depășește neputința și frustrarea, ajunge la ispășire cu el însuși și cu lumea sa”. ^[12]

Magnum opus-ul lui Berryman rămâne colecția intitulată Cântecele viselor, care a fost publicată în două părți. Primul volum al colecției, intitulat 77 de cântece de vis , a fost publicat în 1964 și a câștigat Premiul Pulitzer pentru poezie . Al doilea volum, intitulat Jucăria lui, visul său, odihna sa , a fost publicat în 1968 și a câștigat Premiul Național al Cărții și Premiul Bollingen. În anul următor cele două volume s-au reunit sub titlul Cântecele de vis . În general, lucrarea conține 385 de cântece, fiecare dintre ele fiind compusă din trei strofe de câte șase rânduri. În majoritatea poeziilor întâlnești un personaj pe nume Henry care vorbește despre el în prima, a doua și a treia persoană, uneori întâlnește un prieten nenumit care se întoarce la el numindu-l domnul Bones pentru a-i oferi sfaturi ineficiente și adesea pline de umor. Deși Berryman a susținut întotdeauna că Henry nu îl reprezintă, ci este reprezentarea unui american alb de vârstă mijlocie care a suferit o pierdere extraordinară. S-a presupus că „Henry” și „Mr. Bones” sunt aspecte ale lui Berryman însuși; dacă acest lucru nu se aplică domnului Bones, atunci este probabil că el reprezintă Moartea care îl amenință pe poet - conform tezei unor critici care și-au luat reperul din cuvântul „oase”. Cântecele de vis reflectă în mod deschis gândurile, obsesiile, suferința lui Berryman și adesea o înțelegere întunecată a vieții. În ciuda dificultății de abordare a acestei lucrări - mărturisită de poetul însuși în Cântarea 366 a visului „Aceste cântece nu sunt menite a fi înțelese, înțelegi. -, Berryman s-a dovedit însă a fi o energie semnificativă în lumea literară și a fost numărat printre marii poeți americani.

În 1970, Berryman a lansat o lucrare total diferită, Love & Fame . În această lucrare poetul a dat viață versurilor care, uneori, erau ingenioase și ironice și, uneori, vulgare și jignitoare. Din păcate, starea psihofizică a lui Berryman din cauza abuzului de alcool se înrăutățea. Majoritatea recenziilor au fost negative, cu excepția unor laude, în special din partea lui Saul Bellow și John Bailey. În ciuda recepției negative a acestei lucrări, trebuie spus că stilul colocvial și sinceritatea temei sexuale au avut o influență asupra poeților mai tineri, în special a celor englezi și irlandezi. Cea mai recentă carte de poezii, Deliruri etc. , trista sa colecție finală, pe care Berryman a pregătit-o pentru tipărire, dar nu a văzut-o publicată, în timp ce conține poezii minunate, cum ar fi „El demisionează” și „Triumful lui Beethoven”, a realizat, în gen, puțin succes.

Soarta lui Henry , o carte de poezii selectate din manuscrisele lăsate de Berryman, a fost publicată postum de John Haffenden. Curatorul din introducerea sa face cunoscut faptul că „John Berryman, în cele din urmă, a planificat a treia epopee (după Omagiu și cântece ), a cărei temă ar fi trebuit să fie căutarea de către poet a unei teme, o cercetare care ar fi fost în în același timp abandonat și încununat cu succes în concentrarea lui Berryman toată atenția asupra celor trei copii ai săi și a viitorului lor Copiii - acesta ar fi trebuit să fie titlul poeziei, din care, în Soarta lui Henry , avem „Proemio”, compus între 1 și 22 iunie 1971 - „va include”, scrie John Berryman, „instrucțiuni pentru fiecare subiect despre care mă simt suficient de puternic și fie le cunosc din interior, fie sunt complet perplex”. ^[13]

Postum, au fost publicate o carte de eseuri, Libertatea poetului și un roman, Recuperare , care mărturisesc lupta lui Berryman pentru a ieși din tunelul alcoolismului, care pentru critici reprezintă, mai mult decât un roman, o relatare detaliată a viața privată.de John Berryman.

Poezie

• Poezii (Norfolk, Ct.: New Directions Press, 1942)
• Dispozitul (New York: William Sloan Associates, 1948)
• Omagiu Mistress Bradstreet (New York: Farrar, Straus și Giroux, 1956)
• 77 Dream Songs (New York: Farrar, Straus și Giroux, 1964)
• Sonete ale lui Berryman [aka Sonete către Chris ] (New York: Farrar, Straus și Giroux, 1967)
• Cântecele de vis (New York: Farrar, Straus și Giroux, 1969)
• Jucăria lui, visul său odihna sa (New York: Farrar, Straus și Giroux, 1969)
• Dragoste și faimă (New York: Farrar, Straus și Giroux, 1970)
  • Publicat postum
• Deliruri, etc. (New York: Farrar, Straus și Giroux, 1972)
• Soarta lui Henry și alte poezii (New York: Farrar, Straus și Giroux, 1977)

Traduceri în italiană

• Sonete de Berryman (Roma: Labirintul, 2001)
• Omagiu Mistress Bradstreet (Torino: Einaudi, 1969)

Proză

• The Arts of Reading (New York: Thomas Cromwell, 1960)
• Stephen Crane : O biografie critică (New York: Meridian, 1962)
  • Publicat postum
• Recuperare (New York: Farrar, Straus și Giraux, 1973)
• Libertatea poetului (New York: Farrar, Straus și Giraux, 1976)

Notă

Bibliografie

• Lunetiști, Angelo. Triumful „Eros” peste „Thanatos”: „Cântecele viselor” de John Berryman (Pisa: ETS, 1980)
• Coleman, Philip - McGowan, Philip (Eds.). După treizeci de căderi: noi eseuri despre John Berryman (Amsterdam / New York: Rodopi, 2007)
• Connaroe, Joel. John Berryman. O introducere în poezie (New York: Columbia University Press, 1977)
• Dickey, James. De la Babel la Bizanț: poeți și poezie acum (New York: Farrar, Straus și Giroux, 1968)
• Dinger, Ed. Pare a fi vechi (Iowa City: University of Iowa Press, 1986)
• Haffenden, John. Viața lui John Berryman (Boston: Routledge & Kegan, 1982)
• Haffenden, John (Ed.). Shakespeare de Berryman. Eseuri, scrisori și alte scrieri (New York: Farrar, Straus și Giroux, 1999)
• Halliday, M. Ernest. John Berryman și anii treizeci (Amherst, MA: University of Massachusetts Press, 1987)
• Mariani, Paul. Cântec de vis: Viața lui John Berryman (Amherst, MA: University of Massachusetts Press, 1996)
• Martz, J. William. John Berryman (Minneapolis: Universitatea din Minnesota Press, 1975)
• Palmery, Gianfranco. „Postilla” la Sonete de Berryman (Roma: Labirintul, 2001)
• Perosa, Sergio. „Prefață” la Omagiu Mistress Bradstreet (Torino: Einaudi, 1969)
• Simpson, Eileen. Labirintul (New York: Simon & Schuster, 1975)
• Simpson, Eileen. Poeți în tinerețe (New York: Random House, 1982)

Alte proiecte

• Wikicitatul conține citate de la sau despre John Berryman

linkuri externe

• ( EN ) John Berryman , în Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
• Lucrări de John Berryman , pe openMLOL , Horizons Unlimited srl.
• ( RO ) Lucrări de John Berryman , în Open Library , Internet Archive .

Portal Biografii

Portalul literaturii