Cartea artei

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Cartea artei de Cennino Cennini se numără printre cele mai importante tratate de pictură din arta italiană și unul dintre cele mai importante pentru arta europeană. Este primul în limba populară (o limbă mixtă între toscan și venețian ).

A fost scrisă de pictorul florentin Cennino Cennini, colaborator al lui Agnolo Gaddi , din a doua generație după Giotto, la începutul secolului al XV-lea, când autorul florentin se afla la Padova în slujba Carrareșilor (se afla acolo cel puțin din 1398 ) .

Descriere

Cartea este primul tratat monografic organic privind producția artistică, care conține informații despre pigmenți și perii, despre tehnicile de pictură și frescă și oferă, de asemenea, sfaturi și „trucuri” despre meserie. Adesea lucrarea a fost interpretată de savanți ca un moment de tranziție între arta medievală și renascentistă. Pentru prima dată, de fapt, intelectualul-artist fixează principii teoretice mai degrabă decât norme practice unice.

Este textul fundamental în special pentru domeniile picturii pe lemn și fresce : consultarea sa este astăzi un pas obligatoriu pentru restaurarea operelor de artă antice, reevaluate în cursul unor cicluri importante de restaurări, precum cele care au urmat potopului. din Florența în 1966 .

Cuprins

Primele capitole (1-34) sunt dedicate desenului : se practica pe diverse suporturi, precum tablete acoperite cu ceară cu os, vată etc. Ca instrumente utilizabile, indică vârfuri de metal, oase de pui, pene sau cărbuni. Importanța desenului la vremea respectivă depășea cu mult simplul instrument pentru crearea altor lucrări, deci lipsit de o valoare estetică în sine, din acest motiv este foarte rar de găsit în colecțiile de desene exemplare mai vechi din mijlocul al XV-lea., cu excepția schițelor și miniaturilor.

Din capitolul 35 ne ocupăm de tema culorii, despre cum să le creăm și să le folosim. Capitolele 36 și 37 sunt dedicate negru , 38 la culoarea sinopiei , 39 și 40 la cinabru , 41 la miniu , apoi până la 44 diferite sunt tratate cu roșu . De la 45 la 50 inclusiv ne ocupăm de galbeni , apoi de verde și verde-albastru până la capitolul 57; 58 și 59 se ocupă de albi, în timp ce de la 60 la 62 se explică albastrul, inclusiv foarte prețiosul albastru de lapis lazuli . Cennino oferă o carte de rețete adevărată pentru a crea fiecare pigment sau vopsea.

Capitolele 63-66 tratează instrumentele meseriei, în special pensulele, cu posibile variante (principalele au fost veverița sau periile de porc ).

Din capitolul 67 începem să ne ocupăm de tehnica frescei : 68 indică modul de colorare a tenului unui bărbat în vârstă, 69 cum să pictezi barbă și păr, 70 corpul masculin, 71 draperiile, 72 secțiunile care trebuie finalizate. De la 73 la 89 de particularități sunt tratate în realizarea frescelor.

Din 1989 până în 94 vorbim despre pictura în ulei , din 95 despre tratarea și aplicarea metalelor prețioase ( aur și argint ) sau nu ( tablă ) pe pereți.

Din capitolul 103 începem să descriem pictura pe panou tempera , de la pregătirea panoului și proiectarea unui strat de material preparator alb pe bază de gips pe care să răspândim culoarea (121-141), apoi aplicarea pigmenților și redarea unor efecte speciale, cum ar fi cele ale țesăturilor (țesături din lână și catifea în capitolul 144), până la capitolul 149.

Capitolul 150 indică modul de formare a unor mordanți , în special a celui bazat pe alum . Următoarele capitole tratează pictura pe niște suporturi speciale: pe cărți, pe țesături (ca pregătire pentru broderie ), pe cufere din lemn, pe sticlă, pe emailuri și paste de sticlă pentru mozaicuri. Capitolul 173 indică decorarea în matrițe pentru țesături, cu o procedură care amintește de gravură pe lemn . 174 indică modul de pictare a sculpturilor.

Capitolele 175-176 tratează măsuri împotriva umidității pereților, apoi vorbim despre picturi monocrome (adesea în verde pământ). Colaborarea dintre pictori și sculptori este apoi analizată, cu crearea de modele de ceară și ipsos pentru sculptură.

Ultimele două capitole sunt dedicate intervenției pictorilor în bănuirea monedelor.

Edițiile din Cartea artei

  • Di Cennino Cennini Tratat de pictură evidențiat pentru prima dată cu adnotări ale cavalerului Giuseppe Tambroni , Roma 1821
  • Cartea de artă sau Tratat de pictură de Cennino Cennini , publicată din nou, cu multe corecții și cu adăugarea a mai multe capitole, preluate din manuscrise florentine, editată de Gaetano și Carlo Milanesi, Florența: F. Le Monnier, 1859
  • Cennino Cennini, Cartea artei ; și. revizuit și corectat pe coduri de Renzo Simi, Lanciano 1913
  • Cennino Cennini, Cartea de artă , comentată și adnotată de Franco Brunello; cu o introducere de Licisco Magagnato, Vicenza: N. Pozza, 1971 (ediția a II-a 1982; ediția a III-a 1992).
  • Cartea de artă sau tratat de pictură de Cennino Cennini , editată de Fernando Tempesti, Milano: Longanesi, 1984
  • Cennino Cennini, Cartea de artă , prefață, comentariu și note de Mario Serchi, Florența: F. Le Monnier, 1991 (ediția a II-a 1999)
  • Cennino Cennini, Cartea artei picturii: manuscrisul Bibliotecii Naționale Centrale din Florența, cu completări din Codul Riccardian , editat de Antonio P. Torresi; prefață de Franco Cardini; postfață de Galeazzo Viganò, Ferrara 2004

Bibliografie

  • Cartea artei lui Cennino Cennini: un tratat practic contemporan asupra picturii Quattrocento , tradus din italiană cu note despre metodele de artă medievală de Chistiana J. Herringham, Londra: Allen & Unwin, 1922
  • ML Cristiani Texte, model și invenție în secolele XX și XIV: de la Villard de Honnecourt la Niccola Pisano, de la Giotto la Cennino Cennini , în „Studii istorice și geografice” (Facultatea de limbi străine și literaturi ale Universității din Pisa) , I (1977), pp. 103–242.
  • Sandro Baroni și Silvia Bianca Tosatti, Despre cartea de artă de Cennino Cennini , în „Analele Facultății de Literatură și Filosofie a Universității din Milano” LI (1998), pp. 52-72.

Elemente conexe

linkuri externe