Peter Saville

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Peter Saville în 2009 la Torino pentru I Realize: The Art of Disruption

Peter Saville ( Manchester , 9 octombrie 1955 ) este un director grafic și artistic englez . Este cunoscut în principal pentru coperțile sale pentru single-uri și albume lansate de casa de discuri Factory Records , cofondată în 1978 de Tony Wilson și Alan Erasmus . [1]

Biografie

Peter Saville s-a născut în Manchester , Lancashire , [2] și a urmat Colegiul St Ambrose , apoi a studiat arta grafică la Manchester Polytechnic din 1975 până în 1978.

Saville a luat legătura cu scena muzicală grație lui Tony Wilson , jurnalist și gazdă de radio , care, după o scurtă întâlnire, i-a însărcinat să creeze primul afiș al Factory ( FAC 1 ), al cărui va deveni unul dintre membrii fondatori. ., împreună cu alți prieteni ai lui Wilson, Martin Hannett , Rob Gretton și Alan Erasmus .

Stil

Una dintre cele mai iconice lucrări ale sale este coperta Unknown Pleasures : albumul de debut al Joy Division , o formație britanică post-punk formată la mijlocul anilor '70. Albumul a fost lansat în 1979 sub eticheta independentă Factory Records, al cărei Saville este cofondator și director artistic. Prin urmare, poziția sa îi permite să lucreze cu aceeași libertate creativă pe care o exercită artiștii pentru muzica lor: fără legătură cu bugetul și termenele impuse creativilor în majoritatea studiourilor de muzică. Coperta prezintă linii albe pe un fundal negru. Este un grafic comparativ al frecvențelor semnalului de la primul pulsar descoperit vreodată, steaua de neutroni PSR B1919 + 21 (cunoscută atunci ca „CP 1919”). Albumul și formația s-au bucurat de succes imediat până la moartea subită a liderului, Ian Curtis , care s-a sinucis în 1980. După moartea sa, ceilalți membri ai grupului au fondat New Order , o formație cu un nou stil muzical.

În deceniul următor, colectivul se remarcă prin experimentarea sa continuă, îndepărtându-se progresiv de sunetul sărac și visceral al Joy Division. Albumul Technique din 1989 rezumă perfect rezultatele acestei cercetări de zece ani și este un exemplu semnificativ al influențelor muzicale ale grupului. Tot în acest caz, Saville se ocupă de copertă. Imaginea, care descrie statuia unui heruvim, se caracterizează printr-o combinație neobișnuită de nuanțe: culorile, de fapt, sunt extrem de saturate și nenaturale.

Din analiza lucrărilor este posibil să se identifice caracteristicile de proiectare recurente, dar, în același timp, și diferențele clare de comunicare. La fel ca muzica pentru care produce identitatea grafică asamblează diferite sunete și influențe, Saville continuă prin asociații vizuale neobișnuite. De fapt, procesul creativ pentru realizarea ambelor coperți implică decontextualizarea elementelor, artistice și altele, aparținând diferitelor sfere și perioade istorice, pentru a le face să retrăiască într-un nou scenariu. Subiectele sunt traduse în universuri cărora inițial nu le aparțin, dobândind semnificații noi și ambigue, generând o mare forță evocatoare. Diferențele dintre lucrări sunt evidente începând cu selecția subiectelor. Pentru Unknown Pleasure, designerul primește de la Divizia Joy o colecție de materiale selectate, aparținând Cambridge Encyclopedia of Astronomy, inclusiv graficul undei radio. Interesul lui Saville pentru tehnologie și traducerea ilustrativă sau fizică a muzicii este constant în producția ei în colaborare cu grupul. Punctul de cotitură al acestei tranziții creative este reprezentat de cel mai faimos single al New Order, Blue Monday , lansat în 1983 de Factory Records. Coperta Blue Monday, proiectată tot de designerul grafic Manchester , are un impact enorm în promovarea single-ului. Ambalajul din vinil arată ca o copie a unui dischetă, un instrument de înregistrare pentru piese muzicale. Saville observă obiectul în studioul de înregistrări al trupei și este captivat de frumusețea sa. Enigmatică și evocatoare prin simplitatea sa, imaginea reprezintă un simbol neechivoc al producției muzicale din deceniul în care New Order își exprimă cea mai mare parte a potențialului lor. Pe de altă parte, pentru Techinque, Saville însuși este cel care, mergând pe o piață de antichități de pe drumul Pimlico, dă peste o statuie a unui heruvim. Acesta din urmă, fotografiat de prietenul său și colaborator obișnuit Trevor Key, devine subiectul operei de artă a albumului. Procesul creativ este similar cu cel aplicat operei de artă a albumului Power, Corrouption and Lies din 1983. În acest caz, coperta prezintă o natură moartă a pictorului francez Fantin Latour: o pictură în ulei datând din 1890 pe care graficianul o notează o carte poștală de la Galeria Națională . Atât în ​​Plăcerea necunoscută, cât și în Tehnică, pentru a defini un rezultat satisfăcător, Saville acționează asupra imaginilor originale modificându-le culorile, dar obținând rezultate extrem de diferite, aproape antitetice. În prima, albul paginii și negrul ilustrației sunt inversate. Prin urmare, imaginea finală este negativă, paginată pe un fundal negru foarte adânc. Pe de altă parte, în Tehnică, lucrează la saturația culorilor, făcându-le conștient ireale și strălucitoare. Pentru coperta Unknown Pleasure, designerul transpune în mod intuitiv ilustrația, maximizând potențialul său: în simplitatea sa sinceră devine enigmatic, criptic și misterios. În acest sens, descoperirea operelor tipografilor moderni precum Herbert Bayer sau Jan Tschichold, în perioada universitară, este fundamentală pentru Saville. Estetica elegantă și ordonată a Bauhaus este mult mai interesantă și mai impactantă decât anarhia haotică oferită până atunci de grafica punk. Prin urmare, rezultatul este mai complex decât ar putea apărea la prima vedere, o pictogramă legată de diferite interpretări. Saville însuși susține că este << o imagine atât tehnică, cât și senzuală, la fel de tensionată ca tobele lui Stephen Morris, dar și fluide și care, după unii, ar putea reprezenta bătăile inimii >>. În deceniul următor, Saville a trăit ani de mare succes pentru lucrările sale, care au fost solicitate de diverși artiști din scena muzicală. Odată cu trecerea timpului, graficianul își îndreaptă interesele către cultura anilor 50 și 60, experimentând și tehnica serigrafiei. Tehnica se prezintă cu o estetică complet diferită de cea tipică primelor sale lucrări: designerul asociază sculptura, un ornament de grădină, cu contextul istoric al prosperității sale economice contemporane și artele vizuale ale timpului indică hedonismul reaganian în creștere. Spre deosebire de lucrările anterioare, care sunt oarecum utopice și idealiste, Saville produce opere de artă cu un ton mai ironic și mai tăiat. Același grafic evidențiază marea influență a operelor lui Andy Warhol asupra acestei opere. O reprezentare a societății materialiste și libertine din acei ani, realizată din culori fluorescente și excesive. În cele din urmă, o altă caracteristică care unește cele două opere de artă este absența textului. Saville, în acord cu membrii formației, se îndepărtează de obicei, eliminând de pe copertă orice referire la formație, la numele albumului sau la casa de discuri. Aceste exemple evidențiază abilitatea extraordinară a lui Peter Saville de a-și adapta arta vizuală la atmosferele înregistrărilor la care lucrează. Acestea sunt coordonate și aliniate la perfecțiune: reprezintă grafic imaginea mohorâtă și dezolantă tipică Diviziei Joy și, simultan, și cea mai extravagantă și incitantă a Noii Ordini.

Fiecare opera de artă analizată, prin urmare, păstrează o anumită forță sinestezică. Ascultarea discului sau a cântecului și cunoașterea identității grafice care îl împachetează se afectează reciproc în experiența celor care utilizează produsul. Undele electromagnetice subtile din capacul Plăcerilor necunoscute sunt asociate spontan de către ascultător cu ritmul aspru al bateristului sau cu vocea întunecată și profundă a lui Ian Curtis. La fel, discheta din Blue Monday, coșul de flori Power Corrouption și Lies și heruvimul Tehnicii, în utilizarea lor, îmbracă în mod corespunzător sunetele Noii Ordini.

Copertele selectate

Notă

  1. ^ Peter Saville , la Muzeul de Design .
  2. ^ Peter Saville , btinternet.com , 9 octombrie 2007 (arhivat din original la 9 octombrie 2007) .

Bibliografie

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 75.885.026 · ISNI (EN) 0000 0000 7846 6119 · LCCN (EN) nr.92031445 · GND (DE) 124 780 296 · BNF (FR) cb14931040c (dată) · ULAN (EN) 500 433 803 · WorldCat Identities (EN) ) lccn-no92031445
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Peter_Saville&oldid=122132478 ”