Raffaello Consortini

Raffaello Consortini ( Volterra , 18 mai 1908 - Volterra , 22 octombrie 2000 ) a fost un sculptor italian .

Biografie

Raffaello Consortini s-a născut la Volterra la 18 mai 1908 într- o familie de alabastru, cunoscut în toată lumea pentru abilitățile sale artistice în prelucrarea alabastruului local.

Rafael și-a început pregătirea în atelierul tatălui său, unde a demonstrat imediat o aptitudine pentru desen și lucrări manuale. În anii următori s-a înscris mai întâi la Școala de Artă Volterra, unde l-a avut ca profesor pe Giacomo Padovan , apoi, în 1929 , la Școala de Artă din Florența, unde a câștigat o bursă cu o lucrare apreciată de Domenico Trentacoste . Din 1933 până în 1936 a urmat Academia de Arte Frumoase și s-a înscris simultan la Cursul de Magisteriu al Institutului de Artă din Florența sub învățăturile lui Libero Andreotti . În 1936 a obținut eligibilitatea pentru concursul pentru catedra de desen ordonat și a devenit profesor titular de plastic decorativ și figurativ la Institutul de Artă din Palermo.

Din anii treizeci până în anii șaptezeci a obținut numeroase premii pentru activitatea sa de sculptor, colectând premii la concursuri și primind multe comisioane atât de la instituții publice, cât și private. Aptitudinile sale sculpturale l-au adus în atenția criticilor și a presei și, între anii treizeci și anii patruzeci, Raphael a ajuns la douăzeci, douăzeci și a doua și douăzeci și a treia Bienală de la Veneția, cu lucrări de o aromă realistă clară. În 1942 a fost numit membru de onoare al Accademia dei Sepolti din Volterra și în 1945 a fost numit membru al Comisiei de artă sacră din Volterra. În 1956 a fost numit academician la Academia Florentină de Arte de Desen. În ultima perioadă a existenței sale, după ce a depășit tradiția clasică de a lucra cu materiale nobile și a abandonat tehnica studiului pregătitor cu tencuială, a ajuns să experimenteze utilizarea cimentului.

Raffaello Consortini a murit la Volterra la 22 octombrie 2000 . ^[1]

Casa Museo di Borgo San Giusto este dedicată lui Raffaello Consortini, casa în care a trăit de fapt artistul, folosită ca muzeu conform dispozițiilor sale testamentare precise.

Lucrări

Abundenţă

În 1930 a finalizat opera sculpturală Abbondanza , păstrată în prezent în Ecomuseul de Alabastru de la Palazzo Minucci Solaini din Volterra .

Lucrarea înfățișează o față feminină cu un fel de turban care se transformă, pe partea stângă, în boabe rotunde care, la rândul lor, se unesc cu frunze de viță de vie și ciorchini de struguri dispuși vertical pentru a încadra obrazul. În dreapta gâtului, subțire și elegantă, există un cap de berbec gol, care amintește de un container antic. În cele din urmă, răsucit pe un suport care iese din capul femeii, un șarpe desenează un arc în aer, lingând obrazul drept. ^[2]

Citirea copilului

De asemenea, datând din 1930 este Copilul care citește, o sculptură în alabastru alb și policrom păstrat la Volterra , la Colecția Bruchi .

Sculptura descrie un copil așezat pe un scaun și intenționat să citească. Observați imediat contrastul în combinația cromatică a materialului prezent în nuanțe deschise (ten, cămașă și picioare), roșiatic (păr), maro cu vene gri (pantaloni) și gri cu vene negre (scaun). ^[3]

Dispoziția figurii copilului pare să fie în contrast cu dispoziția scaunului, dar mâna care susține obrazul și brațul oblic sprijinit pe carte sunt contrabalansate pe partea stângă prin inserarea încrucișată a piciorului drept sub coapsa stângă.

Femeie cu copil

Sculptură realizată în 1930 , Femeia cu copil este păstrată în Ecomuseul din alabastru din Volterra la Palazzo Minucci Solaini .

Lucrarea este inspirată de episodul lui San Cristoforo care vadează un râu cu pruncul Iisus pe umeri. Schimbarea neașteptată constă în faptul că a făcut personajul sfântului feminin, într-o figură care, prin urmare, amintește tema Mamei și a Fiului. Înalta stăpânire a tehnicii se manifestă mai presus de toate prin redarea lină a corpului copilului, agățată cu piciorul drept de umărul stâng al mamei, în voluta perfectă a arcului trasat de mantaua din partea stângă, care se învârte pe spatele și se ridică pentru a acoperi capul.

Nașterea Domnului

Nașterea Domnului , un relief din alabastru reprezentând nașterea lui Hristos, descrisă în brațele Madonnei cu Iosif în dreapta, datează din 1937 ; grupul este înconjurat de figuri umane și animale, intenționate să ofere daruri și figuri angelice în partea superioară, intenționate să celebreze evenimentul. Relieful se află în prezent în Ecomuseul din alabastru din Volterra .

Lucrarea constituie momentul culminant al relației de colaborare dintre Raffaello Consortini și Umberto Borgna , sub a cărui direcție Artizanii din Alabastru au încercat să relanseze producția artizanală a Volterra prin actualizarea modelelor pe gustul designului internațional contemporan. Nașterea este un ecou al sintezei plastice a operelor contemporane ale lui Giò Ponti , care au jucat un rol non-marginal în reînnoirea sculpturii din acei ani și se dovedește a adera la curentul lui Libero Andreotti , maestrul artistului de la Porta Romana Art Institute. . ^{[4] [5]}

Apa și Pământul

Lucrarea Acqua e Terra a fost finalizată în 1939 și este compusă din două figuri de bronz feminine înalte de 160 cm. În 2009 , la nouă ani după moartea sculptorului, a fost plasat în Fontana dei Ponti din Volterra .

Sculpturile, care simbolizează metaforic apa și pământul, reprezintă două figuri feminine care se află într-o poziție caracteristică a statuii etrusce arhaice, cu greutatea distribuită în mod egal pe cele două picioare în actul mersului. Una ține un ulcior și o patera în mână, cealaltă ține fructele pământului în poală. Coafura împletită, pomeții pronunțați și zâmbetul arhaic al celor două sculpturi amintesc de Korai din Acropola din Atena . ^[6] Există, de asemenea, două schițe de ipsos ale lucrării de 30 cm înălțime.

Vițel

Vițelul de bronz este descris ghemuit și cu capul ridicat. Artistul a folosit studiul atent al unui vițel real și fotografii. Lucrarea este păstrată în prezent la Palazzo Comunale din Volterra. Pentru această lucrare, expusă la a XI-a Expoziție de artă interprovincială de la Florența din 1939 , Consortini a primit prestigiosul Premio del Duce. Există, de asemenea, un model de teracotă al lucrării realizat în 1938 și păstrat în Casamuseo din Borgo San Giusto. ^{[7] [8] [9]}

Există alte versiuni ale Vitellino , două din 1964 și una din 1965 , toate păstrate la Cassa di Risparmio di Volterra: Vitellino Reclining , care înfățișează animalul într-un moment de odihnă, ghemuit cu picioarele întinse și cu capul ridicat ; vițelul nou - născut, înfățișat încercând să se ridice pe labele tremurânde; vițelul mic care se ridică , cu caracteristici similare cu cel precedent.

Brizzolina

Brizzolina este o lucrare din lemn care datează din 1941 și se află la Cassa di Risparmio di Volterra.

Lucrarea descrie doi copii de vârste diferite într-un moment din viața de zi cu zi. Fetița este reprezentată desculț, cu buzele subțiri și ochii mari într-o rochie esențială, în timp ce ajută un copil să-și îmbrace o cămașă. Copilul ridică brațele încercând să acomodeze gestul fetei și înclină ușor capul. ^{[10] [11] [12] [13]}

Gaius Curzio

Această sculptură este un memorial al lui Caio Curzio Filone , consul membru al gens Curtia care a trăit în 445 î.Hr .; lucrarea se află în ferma Cozzano de astăzi, la marginea provinciei Pisa. Lucrarea a fost construită între 1938 și 1942 de Consortini la comanda avocatului. Arnaldo dello Sbarba , deputat și ministru în guvernele lui Luigi Facta . ^[14]

Elisa

Lucrarea, din bronz, datează din 1942 și reprezintă o fată așezată cu picioarele întinse și încrucișate, cu brațele așezate în poală, fața conturată, ochii mari, nasul subțire și gura cărnoasă; părul, ținut în loc de un cerc, cade pe umeri.

Consortini persistă în descrierea rochiei, care lasă brațele și picioarele fetei descoperite, sporindu-le subțireala, mulează pliurile moi ale țesăturii, creând contraste de clarobscur și stă pe împletirea sandalelor, împodobite cu un mic pandantiv. ^[15]

Madonna del Rosario (cunoscută sub numele de Congres)

Basorelieful din lemn, a fost realizat de Consortini în 1944 . Lucrarea reprezintă în mod clar tema maternității, cu Madona ținând Copilul în brațe, ținând rozariul în mâini. Lucrarea sacră a preluat un rol important în comunitatea creștină din Volterra, deoarece, binecuvântată de Papa Pius al XII-lea , a fost livrată orașului în timpul Congresului marian care a avut loc acolo în perioada 17-22 august 1946 , în timpul ceremoniilor de dedicare ale orașului. Către Fecioară. ^[16]

Madona cu Pruncul

În Madonna și Copilul, o sculptură din teracotă creată în 1945 , ecourile sculpturii florentine din secolul al XV-lea sunt perceptibile, filtrate prin lecția lui Libero Andreotti . Modelarea înfățișează Madonna cu copilul în brațe și arată o grijă deosebită în ceea ce privește expresia fețelor celor două personaje. Lucrarea este păstrată în prezent la Cassa di Risparmio di Volterra.

Dezbrăcarea lui Hristos

Dezbrăcarea lui Hristos a fost creată în 1945 și prezentată în 1973 la Concursul Regional de Artă Sacră de la clubul de artiști Casa di Dante din Florența ; face parte dintr-o serie de reliefuri care descriu stațiile Via Crucis ^[17] . ^[18]

Spălătorii

Lucrarea a fost prezentată pentru prima dată în 1948 la expoziția de arte figurative „Premiul Florenței” de la fosta mănăstire oblată; era compus inițial din două figuri feminine cu o a treia figură în centru reprezentând o fată, la care a fost adăugată ulterior a treia spălătorie din stânga. Consortini a insistat asupra aspectelor anecdotice și asupra aprofundării psihologice a personajelor reprezentate: cele trei figuri ale grupului inițial apar blocate într-o conversație intimă a privirilor zilnice și domestice. Naturalismul artistului prezintă referințe arhaice atât în ​​definirea maselor și a suprafețelor aspre, marcate în mod vizibil de instrumentele meseriei, cât și în utilizarea materialelor sărace care întruchipează o expresivitate hotărâtă anti-academică și anti-decorativă. Există o versiune de bronz a lucrării, inclusiv a treia spălătorie adăugată în stânga, expusă în prezent la Muzeul Consortini din Volterra. Studiul de bronz pentru capul unei mașini de spălat, din colecția privată a lui Mimmi Cassola, se referă probabil la această versiune. O a treia versiune, în teracotă, se află la centrul de studii Santa Maria Maddalena din Volterra . ^{[19] [20] [21]}

San Giovannino

Chemat să-l portretizeze pe sfânt, în 1949 autorul a descris o iconografie străveche și diversificată. Plecând de la o intenție de portretizare deschisă, el a privilegiat-o pe cea a „San Giovannino” care predică iminenta venire a lui Hristos în deșert: cu capul încoronat de o frumoasă coroană radială, ținând crucea cu mâna stângă și îmbrăcat într-o haină de piele. de cămilă, poartă pe umeri mantia care, în numeroasele versiuni picturale, indică martiriul cu culoarea roșie. ^[22]

Grupul Sfinților Patroni (San Lino Papa, San Giusto și Sant'Ottaviano)

Lucrarea, în piatră, a fost construită pentru o comisie ecleziastică între 1956 și 1960 și se află în Catedrala Santa Maria Assunta din Volterra, în Piazza San Giovanni.

Lucrarea evidențiază figura lui San Lino Papa , singura persoană înscăunată care, pe lângă comunicarea unei preeminențe ierarhice față de ceilalți doi protectori, datorită statutului său pontifical de prim succesor al lui Petru, acționează ca un element catalizator al întreaga scenă, dezvoltându-se vertical, până când mitra ascuțită se potrivește perfect în vârful ogival al cadrului. Dimpotrivă, celelalte figuri, cei doi sfinți și îngerul din stânga, reconstruiesc, cu dinamismul comprimat sugerat de sentimentul de constricție puternică în spații închise, o tensiune pe care postura lui San Lino părea să o nege. ^[23]

San Giovannino în Botez, Hristos destituit și Maica Domnului

În 1958 Don Francesco Magni, paroh în biserica Beata Maria Vergine di Larderello , i-a însărcinat lui Consortini să creeze câteva lucrări pentru inaugurarea bisericii; printre aceștia Hristosul destituit ( 1960 - 1964 ), Sfântul Ioan Botezătorul în Fontul Baptismal din 1958 și Madona Durerilor ( 1960 - 1963 ), toate din bronz. Consortini a finalizat lucrarea lui Hristos cu un model în poziție orizontală, cu corpul întins pe pământ, în timp ce celelalte două, Madonna și San Giovannino, au fost descrise în poziție verticală. Turnătoria Marinelli din Florența a fost aleasă pentru a arunca bronzurile. ^[24]

Madonna cu Pruncul (numită a Speranței)

Lucrarea a fost comandată lui Consortini în 1959 de către administrația spitalului civil din Volterra și se află în piața din fața spitalului. Sculptura, realizată din bronz, înfățișează Madonna cu Pruncul în brațe.

În această lucrare se face referire la marea școală gotică pisană, în special la tipologia cunoscută sub numele de „colocviu” ( Giovanni Pisano ), în care Mama aruncă o privire tensionată asupra Copilului. Relația cu administrația spitalului este de asemenea importantă aici, ceea ce plasează munca într-un loc simbolic în dinamica formativă a durerii, adică spațiul deschis dintre spital și ceea ce, la vremea respectivă, erau pavilioanele spitalului de psihiatrie. ^{[25] [26]}

Figul blestemat

Lucrarea a fost comandată în 1959 de Riccardo Dei, un negustor originar din Volterra, pentru decorarea ușii capelei familiei Dei, situată în cimitirul din Volterra.

Subiectul reprezentării ilustrează un pasaj din Evanghelii. Acesta este episodul miraculos al așa-numitei „smochine blestemate”, stabilit de evangheliștii Marcu (XII / 13) și Matei (XXI / 19) în ultimele zile ale vieții lui Hristos. În toamna anului 1961, Rafael a finalizat modelul de lut al smochinului blestemat și a luat contact cu turnătoria Marinelli din Florența pentru pregătirea cerurilor și turnarea în bronz. Aceiași companie i s-a încredințat și sarcina de a pregăti structura de fier pe care să monteze reliefurile odată ce au renăscut. În acest sens, o scrisoare de la Consortini prezintă un interes deosebit în care îi descrie în detaliu lui Riccardo Dei sistemul de bare de întărire care trec în spatele figurilor și ramurilor arborelui care ar fi permis fixarea părților de bronz la poartă. Rezultatul final, însă, nu a satisfăcut favoarea clientului care i-a cerut sculptorului să revizuiască lucrarea și să o corecteze pentru a o face decentă și artistică. Câteva zile mai târziu, pe 17 ianuarie , Dei i-a scris lui Consortini cerându-i, pe lângă îndepărtarea unor bare de întărire, să modifice ramurile arborelui și să închidă golurile până la umerii figurilor. Dacă, pe de o parte, Consortini a fost de acord cu eliminarea unora dintre elementele de susținere, pe de altă parte, el a refuzat să aducă modificări anchetei, arătându-i lui Dei că intervențiile solicitate nu vor fi doar greu de implementat din punct de vedere tehnic. , dar ar compromite și aspectul lucrării, eliminând complet contrastul dintre ramificarea smochinului și linia verticală a figurilor. Acceptat poziția artistului, Riccardo Dei a acordat permisiunea pentru poziționarea porții, care a fost plasată pentru a închide intrarea în capelă în aprilie 1963 . ^{[27] [28] [29]}

Răstignire (în bronz)

Lucrarea este un grup compus din trei înalte reliefuri din bronz turnat, realizate între 1960 și 1970 și păstrate la Centro Studi Santa Maria Maddalena din Volterra : înaltul relief central îl înfățișează pe Hristos răstignit în iconografia „patiens”, cu capul înclinate pe umărul drept, cele două laterale Madonna in lamentazione și San Giovanni Evangelista. Din punct de vedere stilistic, răstignirea este similară cu relieful de bronz al altarului funerar al lui Maurizio Parola din Asti , început de Consortini la sfârșitul anilor '60. ^[30]

Răstignire (în piatră)

Această lucrare a fost creată în 1961 pentru decorarea altarului bisericii San Cerbone din Pomarance , un cătun din Montecerboli ; înfățișează pe Hristos răstignit, cu Fecioara în stânga și apostolul Ioan în dreapta, și a fost făcut din piatră.

Stimulat de liniile arhitecturale înconjurătoare, autorul pare să se îndepărteze de tradiție prezentând cele trei figuri în forme remarcabil alungite, cu o fixitate aproape stereotipată: figuri de subțire nedumerită, marcate de anatomie esențială, cu o trăsătură stilistică aproape impresionistică. ^[31]

Bustul lui Arnaldo Dello Sbarba

Sculptura din bronz a fost realizată în 1961 de Consortini la comanda de la soția avocatului Arnaldo Dello Sbarba , un personaj politic din Volterra, cu ocazia morții sale în 1958 .

Bustul a rămas expus în Sala del Maggior Consiglio din Palazzo dei Priori până în aprilie 1978 când a fost mutat în locația actuală, Biblioteca Municipală din Volterra. Bustul este inspirat de clasicism și Consortini a decis să-și concentreze investigația într-un moment precis, surprinzându-și subiectul în actul de a face o mișcare aproape bruscă, răsucind gâtul în sus. ^[32]

Cavallino

Lucrare din ipsos, păstrată la Cassa di Risparmio di Volterra .

Nu se cunosc circumstanțele realizării acestui model, probabil destinate a fi traduse în alabastru sau alt tip de piatră. Această ipoteză este susținută de poziția arbuștilor între picioarele calului, plasate strategic pentru a stabiliza figura și a descărca greutatea corpului animalului. ^[33]

Mânz

Lucrare din 1968 , realizată în bronz și reprezentând un mânz, cu care Consortini a câștigat primul premiu Ronson la cea de-a XV-a Expoziție Națională de Artă în aer liber desfășurată în 1970 în Piazza Savonarola din Florența . ^[34]

Baschet

Lucrarea a fost construită în 1968 . Păstrat la Cassa di Risparmio di Volterra, înfățișează un grup de sportivi prinși în impuls: figurile, descrise în impulsul împușcăturii, sunt aranjate după un model piramidal care culminează cu obiectul concursului, mingea. În compoziție, fiecare figură individuală ocupă locul necesar pentru a ajuta la definirea echilibrului spațial complex. Lucrarea a fost expusă la cea de-a V-a Expoziție Națională de Artă și Sport, desfășurată la Palazzo dei Congressi din Florența în 1968 și a primit medalia de aur. ^[35]

Cursa de cai

Sculptura, care a fost realizată în 1971 , reprezintă un jockey, suplu și mic, așezat pe spatele calului său. Bronzul a fost expus la V Expoziția Națională de Artă și Sport din 1968 și a câștigat medalia de aur. Trei ani mai târziu, în 1971 , a fost prezentat la prima expoziție națională „Cavalerie, cavaleri, cai în artă”, desfășurată la Centrul Internațional de Artă Keramos din Genova și a primit Diploma de merit.

Răsturnat

Lucrarea, datând din 1971 , reprezintă răsturnarea, un gest atletic și complex în actul său final: sportivul este, de fapt, descris cu fața contractată într-o grimasă în timp ce cade epuizat la pământ, cu picioarele încă ridicate. și brațele pline de tensiune din efortul depus.

Portarul

Lucrarea a fost realizată în 1973 , în bronz. Reprezintă un portar prins în momentul dinaintea paradei, staționar, cu brațele înainte și picioarele depărtate. Fața, cu aspectul atent și gura deschisă, exprimă bine tensiunea și concentrarea jucătorului care se pregătește să intervină. Lucrarea este deținută de Cassa di Risparmio di Volterra; a fost expus la cea de-a VI-a Expoziție Națională de Artă și Sport, desfășurată la Palazzo dei Congressi din Florența în 1970 și a câștigat primul premiu ex aequo cu Iorio Vivarelli și Carlo Mandelli. ^[36]

Cinzia se ghemui

Sculptura din bronz a fost realizată în 1969 și înfățișează o fată ghemuită. Corpul este anulat în îmbrățișarea picioarelor adunate pentru a ascunde formele. Modelarea leagă părul ondulat de rochia scurtă și de corpul subțire și unghiular al fetei. Există patru versiuni ale acestei schițe situate în diferite locuri din orașul Volterra.

Cinzia stând

În Cinzia Seated, realizată în 1969 , sculptorul s-a confruntat cu măsurători la scară largă: fata este așezată pe un scaun de lemn de tip toscan și se îmbrățișează cu brațele și picioarele împletite, privind înapoi. În această perioadă, Consortini preferă tehnica „prin plasare” prin adăugarea de material la materie și adoptă o modelare rapidă care îi permite să facă corecții în timpul lucrului. În schiță, în special, sculptorul tratează lutul cu atingeri care rup forma și se traduc în fuziune într-o întărire vibrantă și ondulată a luminii care face să simțiți direct emoțiile puternice ale modelării. ^[37]

Cuplul logodit

Lucrarea datează din 1970 și înfățișează doi tineri îmbrățișați, reprezentați unul în fața celuilalt. Tânărul, cu părul gros definit de încuietori care cad pe frunte și de-a lungul gâtului, își așază mâinile pe șoldurile partenerului său; poziția picioarelor, ușor depărtate, conferă stabilitate construcției masive ascunse de haine, definită prin pliuri. Fata, cu fața mică și părul până la umeri, își așează brațele pe cele ale iubitei sale. Această lucrare este păstrată la Cassa di Risparmio di Volterra .

Calea crucii

Via Crucis este o lucrare formată din 14 plăci de teracotă. Primele plăci au fost realizate la începutul anului 1950, în timp ce a paisprezecea a fost realizată cu câteva luni înainte de moartea lui Consortini și este probabil ultima lucrare a producției sale artistice. Există o diferență stilistică notabilă între prima și ultima placă; ultimul panou, cel al crucificării, confirmă stilul clasic și realist al lui Consortini. Fețele personajelor sunt selectate dintre cele care au caracteristici deosebit de accentuate, dar care sunt elaborate cu un stil subtil și ironic. Mai mult, compactitatea volumelor, torsiunea corpurilor, busturile frontale și fețele de profil reproduc în mod constant aspecte ale lumii antice, în timp ce caii soldaților romani par să răsune în aranjamentul scenei „călătoria în lumea interlopă ", sculptată pe frunte. a multor urne etrusce. Lucrarea este păstrată în biserica San Giusto din Volterra. ^[38]

Notă

Bibliografie

• G. Arcidiacono, Art Meetings / Raffaello Consortini , în „Il Fauno”, ( 1977 ).
• G. Arcidiacono, Raffaello Consortini , în „Il Fauno”, XXXVI ( 1989 ), n. 9-10, p. 3.
• A. Arrighi, Littorals of culture and art , în „ Giornale di Sicilia ”, 5 mai 1934 .
• Acte și documente ale celui de-al treilea Congres eucaristic eparhial , în „Buletinul eparhial”, Volterra, iulie-septembrie 1960.
• G. Basevi, Lucrările de sculptură ale Mostra naz. al Sindicatului de Arte Frumoase din Florența , în „Il Popolo d’Italia”, 11 mai 1933.
• G. Basevi, A IV-a Expoziție de Prelictoriale la Parterre , în „Il Nuovo Giornale”, 23 ianuarie 1936.
• M. Bertozzi (editat de), Accentul interior: continuitatea figurii în sculptura toscană 1900-1940 , catalogul expoziției (Massa, Palazzo Ducale, 27 iulie-6 octombrie 1996), Massa 1996.
• G. Bigaglia, sculptură italiană la a XXIII-a Bienală de la Veneția , în „Pro Famiglia”, 6 septembrie 1942.
• M. Bitossi, A VII-a Expoziție de pictură și sculptură a Sindicatului de Arte Frumoase din Pisa , în „Il Telegrafo”, 7 februarie 1937.
• M. Bocci, Patuturi și Nașterea Domnului din Volterra , Volterra 1962.
• M. Bocci, San Lino nell'Arte , în „L'Araldo”, 12 septembrie 1972.
• U. Borgna, Affermazioni dell'Artigianato volterrano , in "Il Corazziere", 21 maggio 1938.
• U. Borgna, Raffaello Consortini , in "Volterra", IV (1965) p. 9.
• U. Bruno, L'esposizione d'arte ai Littoriali di Firenze , in "Vedetta Fascista", 5 maggio 1935.
• D. Carlesi (a cura di), Raffaello Consortini: uno scultore a Volterra , catalogo della mostra (Volterra, Sede Cassa di Risparmio di Pisa, Filiale di Volterra, 7-22 maggio 1999), Pontedera 1999.
• Catalogo della Mostra arti figurative "Premio Firenze" (Firenze, ex Convento delle Oblate, 14 giugno - 15 luglio 1948), Firenze 1948.
• Catalogo della Mostra concorso regionale di arte sacra (Firenze, Società delle Belle Arti - Circolo degli Artisti Casa di Dante, 21 aprile - 10 maggio 1973), Firenze 1973.
• Catalogo generale ufficiale della VII Mostra - mercato nazionale dell'artigianato (Firenze, Palazzo delle Esposizioni, 15 - 30 maggio 1937), Firenze 1937.
• G. Chicca, Discorsi sull'arte e sugli artisti volterrani , in "Il Corazziere", 7 novembre 1942.
• RP Ciardi , I. Luperini e L. Nesi, (a cura di), Alabastro a Volterra. Sculture di Luce 1780-1930 , catalogo della mostra ( Volterra , Palazzo dei Priori e Ecomuseo dell'Alabastro , 24 aprile - 3 novembre 2008 ), Pisa 2008 .
• Comune di Volterra, cat. 10 Lavori Pubblici, cl. 4 Acque e Fontane pubbliche, fasc. 8, Archivio 1938.
• Comune di Volterra, cat. 10 Lavori Pubblici, cl. 4 Acque e Fontane pubbliche, fasc. 5, Archivio 1939.
• Contributo culturale de 'i 500' 1960-1970, Roma 1972.
• N. Corradini, Volterra e l'arte degli ultimi cinquant'anni , in Tosi 1998, pp. 51-96.
• A. Del Massa, Tendenze contemporanee della scultura italiana , in "La Nazione", 3 maggio 1933.
• A. Del Massa, i Prelittoriali / Pittura, Scultura, Bianco e Nero , in "La Nazione", 24 gennaio 1936.
• A. Del Massa, L'annuale rassegna del lavoro artigiano nel ritmo vivo della Primavera fiorentina , in "La Nazione", 1 maggio 1937.
• A. Del Massa, Diorama del ritratto italiano d'oggi / Il "Premio Livorno 1939" , in "La Nazione", 20 luglio 1939.
• A. Del Massa, Artisti toscani. Rapido bilancio della XI Mostra Interprovinciale , in "La Nazione", 19 novembre 1939, p. 3.
• S. Favre, Civiltà, arte, sport , Città di Castello 1969.
• E. Fiumi, La manifattura degli alabastri , Pisa 1940.
• R. Franchi, Artisti Toscani a Palazzo Strozzi , in "Il Bargello", XIII (1941), 18 maggio 1941, p. 3.
• G. Guerrieri, All'inaugurazione della Mostra Artigiana con la Cooperativa degli Alabastri , in "La Nazione", 15-16 maggio 1938.
• G. Guerrieri, Raffaello Consortini ad una mostra romana ; Volterra 1970.
• Il conferimento dei premi all XI Mostra Interprovinciale d'Arte , in "La Nazione", 8 novembre 1939, p. 2.
• Il Premio del Duce dell'XI Mostra Interprovinciale d'Arte a Raffaello Consortini , in "Il Corazziere", 2 dicembre 1939.
• Il Premio del Duce allo scultore Raffaello Consortini , in"La Nazione", 6 dicembre 1939.
• AL, Scultori giovani alla Mostra internazionale di Firenze , in " La Stampa ", 12 maggio 1993 .
• L. Lagorio, La vita a Volterra negli anni Trenta , Firenze 1995.
• La Mostra Conti-De Chirico inaugurata dal Ministro Bottai. Una visita alla 'Intersindacale' in "La Nazione", 18-19 maggio 1941, p. 4.
• O. Lari, Un ricordo artistico del Congresso: Il Gruppo dei Santi Patroni , in "L'Araldo", 9 ottobre 1960.
• La XII Mostra d'Arte Interprovinciale toscana, in "L'Avvenire d'Italia" 25 maggio 1941.
• D. Lotti, Note sulla Sindacale toscana, in "Il Meridiano di Roma" , 10 dicembre 1939, p. 3.
• N. Micieli, Scultura come forma di conoscenza, in "Il Grande Vetro" , XXIX (1995), p. 16.
• N. Micieli (a cura di), Attraverso il Novecento. Mino Rosi: l'artista e la collezione da Fattori a Morandi , catalogo della mostra (Volterra, Palazzo dei Priori, 18 giugno - 9 ottobre 2011), Pontedera 2011.
• Millet, Premio del Fiorino de Florence, in "La Revue Moderne", 1965, pp. 22-23.
• Millet, Raffaello Consortini, in "La Revue Moderne" , 1966.
• A. Neppi, Pittura e Scultura / Alla Prima Nazionale dei Sindacati Belle Arti, in "Il Lavoro Fascista" , 19 maggio 1933.
• A. Neppi, La prima intersindacale di Firenze, in "Il Vero Giotto" , Roma, luglio 1933.
• A. Neppi, XX Biennale di Venezia , in "La Stirpe", Roma, giugno 1936.
• A. Neppi, Il volto e lo spirito della XX Biennale d'Arte a Venezia , in "La Gazzetta", Messina, 1 luglio 1936.
• A. Neppi, Scultura celebrativa e scultura realista , in "Lavoro Fascista", 10 ottobre 1937.
• CE Oppo, Cronaca e catalogo della Biennale di Venezia , in " La Tribuna", 31 maggio 1936.
• T. Paloscia, A Grazzini e Consortini il Premio Ronson 1970 , in "La Nazione", 16 settembre 1970.
• A. Panzetta, Eterni atleti. L'immagine dello sport nella scultura italiana tra 1896 e 1960 , Bologna 2005.
• A. Paolucci, Gli animali del Gianbologna , Firenze 2000.
• G. Picchi, Raffaello Consortini , in "Corriere degli artisti", 20 marzo 1960.
• G. Picchi, RC scultore volterrano in "Fonte Gaia", 1960.
• G. Picchi, Raffaello Consortini scultore volterrano , in "Fonte Gaia", XII (1969), pp. 23-24.
• AT Prete, RC / Un artista che conserva e preserva i veri valori scultorei , in "Gran Mondo", luglio 1972.
• Red., Volterra alla Mostra del Minerale , in "Il Telegrafo", 20 novembre 1938.
• Red., La Madonna della Speranza nella Cittadella del dolore , in "L'Araldo Volterrano", 22 novembre 1959.
• Red., Dal Belgio chiedono notizie sopra un'opera di R. Consortini , in "Rivista Associazione Pro Volterra", novembre 1971.
• P. Rizzo, Scultori italiani alla Biennale di Venezia , "L'Ora", 11 giugno 1936.
• M. Rosi, Un omaggio a Raffaello Consortini: all'uomo schivo e al poeta scultore , in "Volterra", XXVIII (1989), pp. 13-15.
• S. Rossi, L'arte mariana del dopoguerra , in "Ragguaglio Mariano", Roma, 1948.
• G. Ruggeri, Nuova sede della Cassa di Risparmio di Volterra , in "L'Araldo Volterrano", 30 ottobre 1949.
• E. Senatra, L'artigiano italiano alla Mostra di Berlino , in "Giornale di Genova", 2 luglio 1938.
• Spinillo, La chiusura dell'XI Mostra d'Arte , in "L'Avvenire d'Italia", 24 novembre 1939.
• P. Torriani, La prima mostra del Sindacato naz. delle Belle Arti , in "L'Illustrazione Italiana", 21 maggio 1933.
• A. Tosi (a cura di), Volterra Novecento , Pisa 1998.
• A. Tredici e De Angelis, iI premio Arte e Sport , in " La Nazione ", 22 febbraio 1968 , p. 12.
• D. Ulivieri, La casa Ricciarelli a Volterra. Storia inedita di una dimora nobiliare , Pisa 2011.
• P. Viardo, Pittura e scultura alla XXII Biennale , in "Corriere Mercantile", 10 agosto 1940.
• V Mostra Nazionale d'Arte e Sport, catalogo della mostra (Firenze, Palazzo dei Congressi, 4-25 febbraio 1968), Firenze 1968, pp. 20,23,45,114.
• VI Mostra Nazionale d'Arte e Sport, catalogo della mostra (Firenze, Palazzo dei Congressi, 14-31 marzo 1970), Firenze 1970, pp. 22,46,120.
• VII Mostra Nazionale d'Arte e Sport, catalogo della mostra (Firenze, Palazzo dei Congressi, 25 marzo - 5 aprile 1972), Firenze 1972, pp. 24,51.
• XI Mostra Interprovinciale d'Arte, catalogo della mostra (Firenze, Locali della Mostra Mercato dell'Artigianato di piazza Cavour, 22 ottobre - 22 novembre 1939), Firenze 1939.
• XII Mostra d'Arte Toscana, catalogo della mostra (Firenze, Palazzo Strozzi, aprile - maggio 1941), Firenze 1941, pp. 36,46.
• XVI Mostra Nazionale Premio del Fiorini, catalogo della mostra (Firenze, Palazzo Strozzi, 5-31 maggio 1965), Firenze 1965.

Collegamenti esterni

• Sito del Museo Consortini

Portale Biografie

Portale Scultura