Portretul lui William Sisley

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Portretul lui William Sisley
Renoir Pierre-Auguste - William Sisley.jpg
Autor Pierre-Auguste Renoir
Data 1864
Tehnică ulei pe pânză
Dimensiuni 81 × 65 cm
Locație Muzeul d'Orsay , Paris

Portretul lui William Sisley este un tablou al pictorului francez Pierre-Auguste Renoir , realizat în 1864 și păstrat în Muzeul d'Orsay din Paris .

În 1864 Alfred Sisley , de asemenea pictor, a comandat un portret al tatălui său William prietenului său Renoir, pentru a-l ajuta să depășească criza economică presantă în care se afla. William a fost un om de afaceri bogat și se știe puțin despre acest personaj, cu excepția faptului că a favorizat în mod deschis vocația picturală a fiului său, deși nu a existat un precedent în familie. Renoir a finalizat pictura în 1864 și a expus-o la salon în anul următor. După diverse rătăciri (găsim lucrarea în colecțiile Alice-France Sisley, Bernheim-Jeune, Ernest May, Lazare Weiller și alții) Portretul a aterizat în camerele muzeului Luvru în 1952, pentru a-și găsi locația finală în 1986 la intrarea oficială pentru a face parte din colecțiile Muzeului d'Orsay , tot la Paris, cu numărul de inventar RF 1952 3. [1]

Lucrarea este atribuibilă nu numai realismului lui Courbet, ci și modulelor de portret susținute de Jean-Auguste-Dominique Ingres , unul dintre maeștrii preferați ai lui Renoir (transparența, de fapt, este analogia cu Portretul englez al domnului Bertin ). În această lucrare, artistul își demonstrează virtuozitatea prin definirea unei compoziții esențiale și sobre, în care William Sisley, îmbrăcat elegant, își asumă o poziție simetrică austeră, atât cu o fizionomie foarte severă, cât și cu un aspect. Rigiditatea picturii este temperată doar de mâna dreaptă care ține ochelarii, o acțiune liniștită, dar energică. Din punct de vedere cromatic, totuși, lucrarea este structurată pe un acord rafinat de culori, cu tonurile calde ale tenului feței care se desprind de maroniul omogen al fundalului și de impasto-ul negru al rochiei. Pe scurt, în această pictură Renoir realizează o sinteză perfectă a oficialității și a psihologiei: este, totuși, un rezultat departe de rezultatele portretului său matur, caracterizat printr-o structură compozițională mai liberă și mai plină de viață. [2]

Notă

  1. ^ William Sisley , pe musee-orsay.fr , Paris, Musée d'Orsay.
  2. ^ Giovanna Rocchi, Giovanna Vitali, Renoir, în Clasice art, vol. 8, Florența, Rizzoli, 2003, p. 70.