Portretul domnului Bertin

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Portretul domnului Bertin
Louis-Francois Bertin.jpg
Autor Jean-Auguste-Dominique Ingres
Data 1832
Tehnică ulei pe pânză
Dimensiuni 116,2 × 94,9 cm
Locație Muzeul Luvru , Paris

Portretul domnului Bertin este un tablou (116,2 cm x 94,9 cm) realizat de Jean-Auguste-Dominique Ingres realizat în 1832 și situat în Muzeul Luvru din 1897 .

Înfățișează pe Louis-François Bertin : un scriitor, colecționar de artă, editor al Journal des débats , precum și un prieten al artistului. Un membru bine-cunoscut al clasei mijlocii franceze superioare, Bertin simbolizează în această lucrare viziunea încrezătoare a liberalismului dominantă în domnia lui Louis Philippe al Franței . [1]

Istorie

Ingres, Studiu pentru portretul domnului Bertin (1832)

Deși disprețuia portretele pentru că le considera lipsite de măreția subiectelor artei clasice, [2] Ingres a fost suficient de motivat de caracterul hotărât al lui Bertin pentru a accepta misiunea de a-i picta un portret comandat. [3]

Bertin a fost un susținător al lui Louis Philippe și protejat de cei care urmăreau restaurarea franceză , precum și editor al revistei Moniteur . În urma criticilor sale asupra conceptului de absolutism , Journal des débats pe care îl deținea a devenit organul recunoscut al opoziției liberale constituționale. În ciuda acestui fapt, el și-a sprijinit monarhia din iulie, care a urmat după 1830 .

În timpul realizării picturii, care a avut loc în 1832, Bertin avea șaizeci și șase de ani și a intrat în contact cu pictorul datorită fiului său Édouard Bertin. [3] Potrivit altor mărturii, acest lucru s-a întâmplat datorită lui Étienne-Jean Delécluze . [4]

Portretul domnului Bertin a fost expus pentru prima dată la Salon în 1833, unde a primit rapid aprecieri critice generale și a devenit una dintre cele mai de succes lucrări ale sale. Pictura a contribuit, de asemenea, la reputația lui Ingres ca portretist. [5]

Potrivit mărturiilor, lucrarea a apărut ca o „forță neliniștită a naturii” datorită monumentalității sale care „pare să iasă din pânză”. Realismul aproape fotografic al operei a primit multă atenție, în ciuda unora care au considerat-o un „afront” față de romantism. Istoricul de artă Geraldine Pelles l-a definit: [6] „intens, suspicios și agresiv”; în schimb, altcineva a subliniat realismul operei observând că [7] „acesta este un tablou care vorbește și merge”.

Descriere și stil

Hans Holbein cel Tânăr , Portretul lui William Warham (1527). La fel ca în opera lui Ingres, această pictură prezintă culori închise și reci. [1] După cum reiese din grija cu care au fost realizate detaliile bătrâneții bărbatului și degetele sale, acest tablou ar fi putut influența portretul lui Ingres

Bertin este prezentat în profil cu trei sferturi și așezat pe un scaun în timp ce degetele lui îndesate, aproape șerpuitoare, stau pe genunchi. Mărimea corpului său masiv este evidențiată de rochia ei strânsă, neagră. Poartă o cravată largă care îi acoperă complet gâtul, [8] o vestă din satin, un ceas de aur, în timp ce o pereche de ochelari sunt vizibile în buzunarul stâng. Bertin este înclinat ușor înainte. Atitudinea sa este impresionantă și examinează observatorul cu un aspect hotărât, șiret și ironic. Expresia sa facială dă impresia că intenționează să vorbească și că are o idee clară despre ceea ce va spune. [9] Subiectul a fost imortalizat cu mare atenție, în special în detaliile care evidențiază influența timpului în aspectul său, cum ar fi ridurile și părul subțire și alb. Brațele bărbatului reflectă lumina care vine din stânga sus.

Pictura a fost realizată în principal în culori închise, cum ar fi negru, gri și maro, cu excepția gulerului și a mânecilor, ambele albe, roșii pentru perna scaunului [8] și o culoare roșiatică a scaunului iluminat. [10] Gura subiectului, care pare să fie întoarsă în jos spre stânga și în sus spre dreapta, ajută la împărțirea picturii pe orizontală și o face puternic simetrică. [8]

Fundalul auriu și maro iluminat în dreapta este decorat doar de un motiv grecesc vizibil în jos; potrivit criticului Robert Lubar, culoarea aurie sugerează un sentiment de monumentalitate și ajută la transformarea operei într-o „icoană modernă”. [11]

Portretul este semnat, cu litere mari, J.Ingres Pinxit 1832 în partea stângă sus, în timp ce inscripția LF Bertin este vizibilă în dreapta. Cadrul care încă încadrează pictura este cel original și se crede că Ingres însuși a făcut-o: reprezintă animale împletite în jurul unei plante de viță de vie și este plasat fericit în tradiția franceză de a așeza portrete masculine austere în cadre bogat gravate, ca remarcat de istoricii de artă Paul Mitchell și Lynn Roberts. Cadrul seamănă foarte mult cu cel pictat de Rafael în 1514-15 pentru Portretul lui Baldassarre Castiglione , o lucrare care l-a influențat și pe Ingres, în special în alegerea culorilor.

Inspirație

Lucrarea pare inspirată de multe modele, toate diferite una de alta. Chipul este probabil preluat din cel din Autoportretul lui Poussin cu Alegoria picturii (1650), precum și unele detalii precum ridurile feței, [12] , în timp ce reflectarea ferestrei, vizibilă pe braț din scaunul lui Bertin este inspirat de Portretul lui Leo X cu cardinali Giulio de 'Medici și Luigi de' Rossi (cca 1519) de Rafael , unde lumina de la o fereastră se reflectă pe butonul scaunului papei. [13]

Unii au comparat lucrarea cu pictura flamandă, argumentând că a servit la aprofundarea profilului psihologic al lui Bertin. Un critic al vremii a comparat pictura cu stilul lui Balthasar Denner , un pictor realist puternic inspirat de Jan van Eyck . Referindu-se la Denner, Robert Rosenblum a declarat: [8]

„S-a specializat în surprinderea fiecărei linii de fețe ale bărbaților și femeilor, precum și a reflexelor ferestrelor din ochii lor.”

Notă

  1. ^ a b Strieter, Terry. „Arta europeană din secolul al XIX-lea: un dicționar de actualitate”. Westport, CT: Greenwood Press, 1999. 147
  2. ^ Jover, 180-82
  3. ^ a b Pomarède, Vincent. „Ingres 1780–1867”. Paris: Copublication Gallimard, Musée du Louvre, 2006. 273
  4. ^ Ingres și Delècluze s-au întâlnit pentru prima dată în studioul lui Jacques-Louis David în 1797
  5. ^ Jover, 216
  6. ^ Pelles, Geraldine,Artă, artiști și societate: originile unei dileme moderne: pictura în Anglia și Franța, 1750-1850 , Englewood Cliffs, NJ: Prentice-Hall, 1963, p. 82.
  7. ^ " Portrete de Ingres: Images of an Epoch Arhivat 4 martie 2016 la Internet Archive .". Muzeul Metropolitan de Artă . Adus la 3 ianuarie 2011
  8. ^ a b c d Rosenblum, 102
  9. ^ Jover, 184
  10. ^ Rifkin, 141
  11. ^ Lubar, Robert. „Demascarea Gertrudei lui Pablo: dorința reginei și subiectul portretelor”. Buletinul de artă , volumul 79, numărul 1, 1997
  12. ^ Rosenblum, 31
  13. ^ Garb, 154

Bibliografie

  • Boime, Albert . Arta într-o epocă a contrarevoluției, 1815-1848 . University of Chicago Press, 2004. ISBN 978-0-226-06337-9
  • Garb, Tamar. The Painted Face, Portraits of Women in France, 1814–1914 . New Haven, CT: Yale University Press, 2007. ISBN 978-0-300-11118-7
  • Jover, Manuel. Ingres . Bologna: Terrail, 2005. ISBN 2-87939-289-6
  • Pach, Walter . Ingres . New York: Harper & Brothers, 1939
  • Pelles, Geraldine. Artă, artiști și societate: originile unei dileme moderne; Pictură în Anglia și Franța, 1750-1850 . Englewood Cliffs, NJ: Prentice-Hall, 1963.
  • Rifkin, Adrian. Ingres: Atunci și acum . New York: Routledge, 2000
  • Rosenblum, Robert . Ingres . Londra: Harry N. Abrams, 1990. ISBN 0-300-08653-9
  • Siegfried, Susan L; Rifkin, Adrian. Degetele Ingres . Hoboken, NJ: Wiley-Blackwell, 2001. ISBN 0-631-22526-9
  • Tinterow, Gary; Conisbee, Philip. Portrete de Ingres: Imagine a unei epoci . New York: Muzeul Metropolitan de Artă, 1998. ISBN 0-300-08653-9

Alte proiecte

linkuri externe

Pictura Portal de pictură : accesați intrările Wikipedia care se ocupă cu pictura
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Portrait_of_monsieur_Bertin&oldid=119347667 ”