Sigismondo Pandolfo Malatesta în rugăciune înaintea Sfântului Sigismund

Sigismondo Pandolfo Malatesta în rugăciune înainte de San Sigismondo

Autor	Piero della Francesca
Data	1451
Tehnică	frescă
Dimensiuni	257 × 345 cm
Locație	Templul Malatesta , Rimini

Sigismondo Pandolfo Malatesta în rugăciune înainte de San Sigismondo este o frescă (257x345 cm) de Piero della Francesca , datată 1451 și păstrată în Templul Malatesta din Rimini .

Istorie

Biserica San Francesco di Rimini a fost locul de înmormântare tradițional din Malatesta și între 1447 și 1450 Sigismondo Pandolfo Malatesta a transformat-o într-un mausoleu clasic, un adevărat templu dinastic, proiectat de Leon Battista Alberti . Proiectul, deși neterminat, a redefinit complet clădirea, care a fost numită de atunci Tempio Malatestiano .

Piero della Francesca se afla la Rimini la curtea lui Pandolfo și a lucrat la șantierul Templului, lăsând monumentala frescă votivă de Sigismondo Pandolfo Malatesta în rugăciune în fața lui San Sigismondo din capela San Sigismondo. Portretul lui Sigismondo Pandolfo Malatesta , tehnică mixtă pe lemn, acum în Luvru, aparține aceleiași perioade. Portretul suveranului din cele două lucrări este foarte asemănător și probabil a fost inspirat de efigia de pe o medalie de Matteo de 'Pasti .

Descriere și stil

Sigismondo Pandolfo Malatesta

Fresca este de formă dreptunghiulară, încadrată de reliefuri false din marmură de cornucopii și spirale, cu stemele lui Pandolfo la colțuri și o inscripție neuniformă în partea de jos.

San Sigismondo

În centrul exact al frescei se află Sigismondo Pandolfo Malatesta îngenuncheat, portret în profil și cu mâinile încrucișate, rugându-se Sfântului Sigismund , regele burgundienilor și protectorul său, așezat pe un tron deasupra unei trepte din partea stângă a frescei și ținând în mână semnele demnității sale regale: sceptrul și globul, pe lângă pălăria deasupra căreia există un halo scurtat în perspectivă. Trăsăturile sfântului și pălăria specială (deasupra căreia se află aureaola scurtată în perspectivă), le amintesc pe cele ale lui Sigismund de Luxemburg , împăratul care în 1433 l-a investit pe Malatesta ca cavaler și și-a legitimat succesiunea dinastică, ratificând preluarea puterii asupra Rimini ^[1] . Prin urmare, fresca avea atât o valoare religioasă, cât și una politică.

În spatele lui Sigismondo Pandolfo sunt doi câini ogar ghemuiți, unul alb și unul negru, de extremă eleganță formală, în extremitatea inferioară dreaptă, descriși din viață cu o grijă demnă de cele mai bune lucrări naturaliste ale lui Pisanello . Ele simbolizează fidelitatea (cea albă) și vigilența (cea neagră).

Fundalul întunecat, foarte incomplet, scoate în evidență cifrele, în special profilul suveranului, și evidențiază o linie ascendentă care merge de la profilul câinelui alb, până la marginea pelerinei Malatestei, până la figura falnică a Sf. Sigismund, în conformitate cu o schemă asimetrică, care este totuși regularizată prin dispunerea geometrică a pilaștrilor din fundal, între care atârnă ghirlande de flori și, în centru, o stemă Malatesta . În mod intenționat conflictual, din punct de vedere optic, este cadrul arhitectural al scenei: pilaștrii par să susțină arhitectura cadrului, dar, la o privire mai atentă, fac parte din fundal, așa cum se poate vedea din bazele care începe de la podea scurtat. Acest efect pune în scenă o „dramaturgie spațială”, adică creează o tensiune rafinată care îl determină pe privitor să facă o pauză atentă pe scenă. O altă singularitate compozițională este dată de „iluzia simetriei” ^[2] , dată de poziționarea centrală a lui Sigismondo Pandolfo Malatesta între cei doi stâlpi și echilibrul subtil al celor două capete, în ciuda asimetriei evidente. Aceasta amplifică și sensul ascendent dat de linia oblică deja menționată. O construcție similară se găsește în Madonna a lui Jan van Eyck de către cancelarul Rolin .

În extrema dreaptă există un tondo, într-o poziție coborâtă pentru a echilibra compoziția de-a lungul liniei mediane orizontale și a arăta orizontul , prin care puteți vedea cetatea Malatesta din Castel Sismondo cufundată într-un cer limpede și cristalin.

Monumentalitatea, „personajul statuar liniștit” ^[2] al protagoniștilor, lumina clară și cristalină preludează frescele Legende a adevăratei cruci din Arezzo , pe care Piero a început-o în anul următor, în 1452 .