Stil cosmatesc

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Roma, podea cosmatescă de s. Benedetto în Piscinula
Mănăstirea laterană

Stilul Cosmatesque este o definiție utilizată în istoria artei și arhitecturii , referitoare la un tip de ornamentare caracteristic fabricanților romani de marmură din secolele XII și XIII, dar de origine bizantină ( opus alexandrinum ), constând în înfrumusețarea podelelor , ciboriilor și cloistelor. prin intermediul policrome incrustații marmură de forme variate si inventive. În secolul trecut această decorație a fost numită „cosmatesca” deoarece a fost folosită de familia Cosmati , așa numită de la numele unui membru, Cosma, fiul lui Jacopo di Lorenzo .

Descriere

Stilul Cosmatesque își ia numele de la familia Cosmati , care a înflorit la Roma în secolele XII și XIII și a practicat arta mozaicului. Lucrarea lui Cosmati este deosebită prin faptul că constă dintr-un mozaic de sticlă combinat cu marmură. Uneori este încrustat pe buiandrugele ușilor de marmură albă, pe friza claustrelor , pe canelurile coloanelor și pe monumentele sepulcrale. Din nou, încadrează panouri, din porfir sau altă marmură, pe amvonuri, scaune episcopale , ecrane etc. sau este el însuși folosit ca panou. Culoarea este strălucitoare, plăcile aurii folosite liber. Deși este mai frecvent în Roma decât în ​​alte părți din Italia, utilizarea sa nu se limitează la acel oraș. Nu s-a stabilit încă cu exactitate care ar putea fi legătura sa cu arta siciliană sudică, deoarece el era deja prezent la Palermo în Capela Palatină și în biserica San Cataldo într-o perioadă anterioară. [1]

Stilul Cosmatesque, strict vorbind, trebuie să se refere la ornamentele tipice realizate de artiștii de marmură romani, atât ai familiei Cosmati, cât și ai altor familii contemporane, precum cel al Vassalletto , Mellini , magister Paulus sau Rainerius .

În ceea ce privește lucrările decorative ale mobilierului și pardoselilor liturgice, aceasta este utilizarea tehnicilor opus tessellatum (tessere de pastă in vitro în primul caz și în tesele de piatră în al doilea caz); dar același stil se regăsește și în așa-numitele micro-arhitectura, care include acele lucrări de mare importanță , cum ar fi Cosmatesque mînăstire . Exemple excelente sunt cele ale Mănăstirii Santa Scolastica , din Subiaco , sau cele ale bazilicelor romane San Paolo fuori le Mura , San Giovanni in Laterano și Bazilica dei Santi Quattro Coronati .

Istorie

Conform Enciclopediei Catolice din 1908, acest stil de mozaic ornamental încrustat a fost „introdus în arta decorativă a Europei în secolul al XII-lea de către un lucrător de marmură pe nume Laurentius [cunoscut și sub numele de„ Lorenzo Cosmati ” [2] ], originar din Anagni. , un oraș de vârf de deal, la șaizeci de kilometri est-sud-est de Roma. Laurentius și-a învățat arta de la maeștrii greci și a urmat metoda de lucru a acestora pentru o vreme, dar la începutul carierei sale a dezvoltat un stil original. Tradiții și influențe bizantine, stilul Laurentius transformat într-un mozaic arhitectural decorativ, viguros în culori și design, pe care l-a folosit împreună cu suprafețe de marmură simple sau sculptate.

„De regulă, el a folosit marmură albă sau deschisă pentru fundal; acestea le-au încrustat cu pătrate, paralelograme și cercuri de marmură mai închisă, porfir sau serpentină, înconjurându-le cu panglici de mozaic compuse din sticlă colorată și plăci aurii. Separate între ele cu mulaje de marmură, sculpturi și benzi plate și le-a îmbogățit în continuare cu mozaic: primele sale lucrări înregistrate au fost făcute pentru o biserică din Fabieri în 1190, iar cel mai vechi exemplu existent poate fi văzut în biserica Ara Coeli din Roma , constând din amboos pentru epistola și pentru evanghelie, un scaun, un paravan și un etaj.

„Fiul său Iacob l-a asistat în mare parte din opera sa, nu numai sculptor și mozaic, ci și un arhitect priceput, dovadă fiind modificările arhitecturale pe care le-a făcut în catedrala din Civita Castellana , o prefigurare a Renașterii, o lucrare pentru la care au participat și ceilalți membri ai familiei sale, toți adepții meseriei timp de patru generații. Cei care au atins faima în arta lor sunt numiți în următorul epitom genealogic: Laurentius (1140-1210); Jacobus (1165-1234); Luca (1221-1240); Jacobus (1213-1293); Deodatus (1225-1294); Johannes (1231-1303). " [3]

Deși Cosmati din Roma secolului al XII-lea sunt artizanii eponimi ai acestui stil, ei nu par să fi fost primii care au dezvoltat arta. Un stil similar poate fi văzut pe podeaua mănăstirii benedictine de la Monte Cassino (1066-1071), construită cu muncă din Constantinopol , prin urmare este posibil ca stilul geometric să fie puternic influențat de mozaicurile de podea bizantine . Cu toate acestea, chiar dacă designul este trasabil, tehnica de obținere a acestuia este distinctă, deoarece podelele Cosmati sunt realizate cu bucăți de piatră în diferite forme și dimensiuni așa-numitul opus alexandrinum , o proprietate destul de diferită de mozaicurile opus tessellatum în care motivele sunt realizate din unități mici care au toate aceeași dimensiune și formă sau din opus sectile destinate să creeze reprezentări cu bucăți de marmură multicoloră decupate și aranjate în acest scop. Pietrele folosite de artiștii Cosmati erau adesea materiale recuperate (vezi Upcycling ) din ruinele clădirilor antice romane, rotunjile mari fiind secțiunile transversale atent tăiate ale coloanelor romane. [4]

Metonimie

Termenul „stil cosmatesc” poate fi considerat, poate în mod necorespunzător, o extensie a definiției „arhitecturii cosmatesque” inventată de savantul Camillo Boito în articolul omonim publicat în 1860 . Strict vorbind, prin urmare, chiar și lucrările arhitecturale la scară largă efectuate de marmurării romani, cum ar fi clopotnița catedralei Gaeta de Nicola d'Angelo , ar intra și în „stilul cosmatesc”, care, totuși, nu să nu cadă direct în genealogia adevăratei familii Cosmati, adică a familiei lucrătorilor romani din marmură începută cu Tebaldo și continuată de descendenții Lorenzo, Iacopo, Cosma etc.

Folosirea necorespunzătoare a termenului recurge și astăzi adesea, în rândul profanilor, când vine vorba de podele sau decorațiuni „cosmatesque” pentru care adevăratul Cosmati roman nu are nimic de-a face: prin metonimie, cele mai multe dintre lucrări, în același stil , interpretată de artiști sudici de influență siciliană-campaniană cu diferite personaje, în special în dezvoltarea componentelor locale și a derivării arabo-islamice.

Generalizare geografică

Trimiterea la „stilul Cosmatesque” este utilizată într-un mod generic, mai degrabă decât referindu-se la opus alexandrinum , atât când vine vorba de podea, cât și de lucrările decorative ale bazilicelor romane unde adevăratul Cosmati a lucrat în cea mai mare parte, și când se referă la lucrările de mozaic din sudul Italiei pentru care Cosmati nu au niciun merit, dacă nu poate cel indirect de a fi emulat de artiști pentru care au constituit un model de referință, deși de clasicism roman, dar esențial, dată fiind faima că marmura romană muncitorii ajunseseră între XI | iar secolul al XIII-lea.

Prin urmare, stilul Cosmatesque ar trebui să se refere exclusiv la operele Cosmati din familia lui Lorenzo di Tebaldo și ar fi deja o generalizare dacă ar fi menționat și la familiile marmuriilor romani din același timp cu Cosmati. Prin urmare, Erroneo ar fi să vorbească despre stilul Cosmatesque referindu-se la lucrările de mozaic arhitectural și decorativ ale artiștilor care lucrau în afara sferei lucrătorilor romani din marmură în general, și în special a familiei Cosmati.

Notă

  1. ^ Extras din Un dicționar de arhitectură și construcție, biografic, istoric și descriptiv de Russell Sturgis (1836-1909), publicat în 1901 și fără drept de autor [1]
  2. ^ Un dicționar de arhitectură și construcții , p. 691 intrarea „Cosmati”
  3. ^ Enciclopedia Catolică , intrarea „Mozaicul Cosmati”. [2]
  4. ^ Paloma Pajares - Ayuela: Cosmatesque Ornament , WW Norton, 2002, p. 255

Bibliografie

  • Camillo Boito , Arhitectura cosmatescă , Torino, 1860
  • Edward Hutton, Cosmati , 1950
  • Guglielmo Matthiae, Components of Cosmatesque decorative taste , în Revista Institutului Național de Arheologie și Istorie a Artei , vol. I, 1952, pp. 249-281
  • MIchela Cigola, Mozaicuri de podea Cosmatesque. Semne, desene și simboluri , în „Palladio” Noua serie anul VI n. 11, iunie 1993; pp. 101-110.

Alte proiecte