Stil național portughez

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Formă tipică a unui altar în stil național portughez, cu arcele sale rotunde concentrice și talha dourada densă, Convento dos Cardais , Lisabona .
Un alt exemplu: altarele laterale ale bisericii San Francesco , din Salvador .

Stilul național portughez (în portugheză Retábulo Nacional Português sau Estilo Nacional Português ) este numele atribuit decorării altarelor din prima fază a stilului baroc în manifestarea sa îndomeniile portugheze .

Numele a apărut pentru prima dată într-un studiu din 1962 realizat de Robert Smith. Stilul a fost definit între a doua jumătate și sfârșitul secolului al XVI-lea , când arta portugheză a început să se diferențieze de arta spaniolă, în timp ce din punct de vedere politic cele două țări erau unite sub aceeași coroană în Uniunea Iberică , care a durat până în 1640 . La începutul secolului al XVIII-lea, stilul național portughez a cedat treptat următoarei faze a barocului luso-brazilian, stilul johanin . Cu toate acestea, în nenumărate exemple, stilurile sunt confuze, iar reminiscențele sale reapare până în secolul al XIX-lea . Stilul național portughez a fost răspândit în totimperiul portughez . [1] [2]

Caracteristicile sale cele mai deosebite sunt o talha dourada de mare densitate, care ocupă practic toate suprafețele, cu o predominanță a motivelor spiralate și concentrice, în care abundă decorațiuni vegetale de viță de vie și acant , alternând cu figuri de îngeri , fețe, animale fantastice, atlase și cariatide. , cu predilecție pentru figura fenixului . În ciuda acestei proliferări de imagini sculptate, textura talha este destul de omogenă și nu iese din plan, spre deosebire de ceea ce se va întâmpla în faza johanină. [1] [2]

În acoperișuri și pereți se deschide o talha formând rame de diferite dimensiuni, caixotões , în care sunt plasate picturi. Structura altarului este construită pe un piept sau pe o bancă, pe care stau coloanele tipice răsucite și arcurile concentrice pline, care încadrează o nișă adâncă. Nișele se deschid pentru adăpostirea statuii devoționale, în care sfinții sunt modele ale virtuții care se oferă venerației oamenilor. Structura capătă efectul unui arc de triumf , rezultat perfect potrivit funcției de glorificare în conformitate cu canoanele baroce. [3] [1]

În altarele principale începe elaborarea unui tron ​​cu o scară acoperită de un baldachin, o „scară către cer” simbolică, [4] un element care se va dezvolta și va căpăta importanță superlativă în epocile următoare, în care a devenit de uz general. . [2]

În Brazilia, Capela Dourada din Recife a fost un precursor. În orașul Salvador se păstrează altare de acest stil în mănăstirea carmelită din Santa Teresa, în Hospice of Our Lady of Good Travel, în vechiul colegiu iezuit (actuala catedrală) și în mănăstirea San Francisco. Biserica San Francesco de Salvador constituie cel mai impresionant exemplu brazilian, atât în ​​ceea ce privește unitatea stilistică, cât și pentru calitatea și opulența sculpturilor decorative.

Notă

  1. ^ a b c ( PT ) Marcia Bonnet, Retábulos do Nacional Português no Reino e no Além-mar: relații între forma și identitate , în: XXII Colóquio Brasileiro de História da Arte , Porto Alegre, PUC-RS, 2002
  2. ^ a b c ( PT ) Aziz José de Oliveira Pedrosa, Considerações sobre a Talha Dourada em Minas Gerais , în: Cadernos de Arquitetura e Urbanismo , 2013; 20 (26): 55-72
  3. ^ ( PT ) Percival Tirapeli, Retábulos Paulistas , în: Congresso Internacional do Barroco Iberoamericano , Ouro Preto, 31 octombrie-3 noiembrie 2006
  4. ^ ( PT ) Jaelson Bitran Trindade, O Império dos Mil Anos ea arte do 'tempo barroco': a águia bicéfala as emblem from Cristandade , in: Anais do Museu Paulista , 2010; 18 (2): 11-91

Elemente conexe

Alte proiecte