Adorarea păstorilor (Correggio)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Adorația păstorilor (Noaptea)
Correggio - Nașterea Domnului (Noaptea Sfântă) - WGA05336.jpg
Autor Correggio
Data 1525 - 1530 circa
Tehnică ulei pe panou
Dimensiuni 256,5 × 188 cm
Locație Gemäldegalerie , Dresda
Detaliu
Desenul pregătitor

Adorația păstorilor (cunoscută și sub numele de Noapte , spre deosebire de Ziua ) este o pictură în ulei pe lemn (256,5x188 cm) realizată de Correggio , databilă în jurul anilor 1525 - 1530 și păstrată în Gemäldegalerie din Dresda . Este absolut una dintre capodoperele întregii producții a lui Correggio și unul dintre cele mai fascinante exemple ale genului nocturn din arta italiană a secolului al XVI-lea [1] .

Istorie

Pictura a fost comandată la 24 octombrie 1522 de Alberto Pratonieri [2] și plasată pe altarul capelei familiei, dedicată nașterii lui Hristos, în biserica San Prospero din Reggio Emilia .

A fost finalizată până în 1530 , anul în care a fost inaugurată capela. Prin urmare, a fost executat în aceeași perioadă ca Madonna di San Girolamo , astăzi la Galeria Națională din Parma : pentru a sublinia relația stilistică și compozițională dintre aceste două lucrări, pictura din Parma se numește Il Giorno , datorită strălucirii sale, în timp ce cea de acum din Dresda se numește Noaptea , datorită nuanțelor sale crepusculare.

Pictată printre cele mai faimoase și imitate de Correggio, a rămas în locația sa inițială timp de peste un secol și a putut fi văzută și admirată de Vasari , Lomazzo , Isacchi, Francesco Scannelli și Charles de Brosses : în 1640 a fost achiziționată de Francesco I d'Este și a fost plasat în colecțiile ducale din Modena [3] .

Norocul Nopții a fost cu adevărat extraordinar, asociat doar cu cel al Zilei . Mulți pictori italieni și străini (precum El Greco , Rubens ) au mers la Reggio pentru a-l admira și, deși nu au circulat gravuri până în a doua jumătate a secolului al XVII-lea, reputația sa excepțională a contribuit la crearea faimei lui Correggio ca pictor al imaginilor nocturne. În ciuda numeroaselor încercări de a-l cumpăra, avansate de colecționari importanți - celebre sunt cererile regelui Spaniei prin pictorul său de curte Diego Velázquez pe la mijlocul secolului al XVII-lea - „foarte faimoasa” Noapte de Reggio a rămas în Italia până la mijlocul -Secolul optsprezece. A fost de fapt una dintre sutele capodopere vândute în 1745 de Francesco III d'Este electorului Saxoniei Frederick Augustus II [4] : de atunci a fost păstrată la Gemäldegalerie din Dresda .

Un studiu pregătitor se află la Muzeul Fitzwilliam din Cambridge [5] , foarte diferit de lucrarea terminată.

Descriere și stil

Această adorație a păstorilor într-un cadru nocturn este făcută extrem de sugestivă de efectele luminii, care radiază de la Divinul Copil , centrul compoziției, și reverberează asupra celorlalți protagoniști și pe nori, unde vârtejul îngerilor amintește frescele cupolei catedralei din Parma . Vasari a scris: «Există și un panou în Reggio, drentovi o Nașterea Domnului Hristos, unde, pornind de la ea, o splendoare luminează păstorii și în jurul figurilor care o contemplă; și printre multe considerații pe care le-a avut în acest subiect, există o femeie care, dorind să privească fizic spre Hristos și pentru a nu putea suferi ochii muritori lumina divinității Sale, care cu razele pare să lovească acea figură, pune mâna în fața lui ochii, atât de bine exprimați încât este o minune. Există un cor de Îngeri care cântă deasupra colibei, care sunt atât de bine făcute încât se pare că au căzut mai repede din cer decât făcute de mâna unui pictor ».

Lumina divină a micului Hristos devine un pretext pentru a descrie reacțiile din figurile celor din jur și pentru a sublinia că numai Fecioarei i s-a dat să nu sufere acea lumină intensă. Subiectul Nașterii Domnului, un subiect static în sine care nu prevedea nicio mișcare specială a figurilor, prinde astfel viață: în jurul lămpii miraculoase se creează o poveste, o poveste în desfășurare.

Desenul, clarobscurul, coloratul marelui Antonio ajung aici la vârfuri de neegalat. În acest tablou - cel mai „anti-clasic”, așa cum a spus Gould, sunt colectate toate caracteristicile „naturalității”: care este în mod inconfundabil de Correggio, care este atemporal și care va da viață picturii timp de secole. Multe detalii „de mirare” sunt de nedescris: sursa luminii, care se ramifică din Iisus în perna lungă a spiculelor de grâu, ca un memento euharistic în flăcări; părul Mariei, atât de îmbibat de lumină; motilitatea generală a ciobanului în vârstă care își scoate pălăria și se susține pe bastonul admirabil, în timp ce își îndoaie picioarele; jocul general al mâinilor în cele două grupuri, pământ și cer; răsucirile uimitoare ale îngerilor, conduse cu măiestrie de pictor; ierburile, care - asemenea coralului, prefigurând pasiunea - atârnă de grinzile tavanului de pe Copilul născut; marea funcționare semi-întunecată a ieslei; și, în cele din urmă, acel fel de actualizare a zilei eventuale, sugerat pe profilul dealurilor cunoscute ale Val d'Enza, în timp ce zorile îndepărtate anunță deschiderea ei.

Notă

  1. ^ Foaie Correggio Art Home.
  2. ^ Cecil Gould , Picturile din Correggio , Londra 1976, pp. 182-183.
  3. ^ Luigi Pungileoni, Amintiri istorice ale lui Antonio Allegri cunoscut sub numele de Correggio , II, Parma 1818, p. 212.
  4. ^ Adolfo Venturi , Galeria R. Estense din Modena , Modena 1882 - 1883 , pp. 318-323.
  5. ^ Arthur Ewart Popham , Correggio's Drawings , Londra 1957 , cat. n. 72.

Bibliografie

  • Giuseppe Adani, pictor universal Correggio , Silvana Editoriale, Correggio 2007. ISBN 9788836609772

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității LCCN (EN) nr2001098199 · GND (DE) 4626702-5
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Adorazione_dei_pastori_(Correggio)&oldid=111201540 ”