Album ilustrat

Acest articol sau secțiune pe tema Publicare lipsește sau lipsește de note specifice și referințe bibliografice . Deși există o bibliografie și / sau legături externe , nu există o contextualizare a surselor cu note de subsol sau alte referințe precise care indică cu exactitate originea informațiilor. Puteți îmbunătăți această intrare citând mai precis sursele . Urmați sfaturile de proiectare de referință .

Albumul ilustrat ( de asemenea , numit picturebook) este o carte caracterizată prin utilizarea de câteva cuvinte și mai multe imagini . De asemenea, se adresează copiilor analfabeți , grație utilizării ilustrațiilor, până la adulți. Cartea ilustrată este primul text scris pe care îl întâlnește un copil. Textul aprofundează povestea deja spusă de imagini. Cartea ilustrată găzduiește o varietate de stiluri, tehnici de ilustrare și alegeri iconografice.

În viața de zi cu zi, tinerii și copiii sunt înconjurați de o lume a imaginilor. A învăța să le recunoaștem, să le analizăm, să le folosim a devenit unul dintre cele mai semnificative bagaje de cunoaștere ale mileniului al treilea. Băieții și fetele cresc interacționând cu imagini și ecrane vizuale, cu mult înainte de a învăța să citească. În epoca dezvoltării, alfabetizarea vizuală precede alfabetizarea verbală: fata sau băiatul învață să privească și să recunoască oameni, animale și obiecte înainte de a învăța să le numească.

Registrul ilustrat vă permite să dezvoltați abilități de alfabetizare vizuală, adică abilitatea de a citi și interpreta în mod critic texte vizuale. Marnie Campagnaro este cea care ne conduce în lumea alfabetizării vizuale, în cadrul căreia găsim narațiuni vizuale, care sunt un dispozitiv pedagogic privilegiat care ajută la construirea abilității de a privi.

În „lumea pictată” a lui Comenius, el vrea să le spună lumii sensibile copiilor și trebuie să folosească viteza și vizibilitatea, caracteristicile registrului ilustrat. Celelalte caracteristici ale cărții ilustrate sunt concizia sa și faptul că este alcătuită din imagini și cuvinte. Textul poate fi absent, scurt, în rimă, cu un singur cuvânt pe pagină sau cu o poveste care le străbate. Are un ritm rapid, are o direcție de citire și succesiunea evenimentelor este în ordine cronologică. Mai mult, relația dintre cuvinte și imagini poate fi simetrică sau ironică. O analiză critică privind registrul ilustrat a sosit în Italia cu întârziere, datorită republicării cărților lui Faeti „privind cifrele” care, în realitate, chiar dacă au legătură cu copiii, au pus bazele ilustrării cărților ilustrate și baza metodologică pentru studiul acestor cărți. Din 2011, au fost publicate mai multe contribuții dedicate cărților ilustrate, în care sunt examinate istoria, gramaticile, referințele teoretice și clasicele cărților ilustrate.

Multe cărți și publicații inserează imagini care sunt subordonate textului, albumul ilustrat acordă, în schimb, o importanță specifică ilustrației, deoarece publicația este creată în mod specific ca un container de imagini, în care textul și ilustrația acționează nu ca simple elemente juxtapuse, ci cu un limbaj omogen compus din poetica pictorială și literară integrată. ^[1]

Scriitorii se joacă atât cu imaginile și cuvintele din text, cât și cu forma paginilor cărții. De fapt, unii artiști vizuali și designeri, inclusiv Munari, se joacă cu conversia hârtiei, adică elimină și adaugă cuvinte și imagini până la proiectarea cărților ilizibile, ale căror pagini sunt coli de hârtie colorată, cu tăieturi diferite, dar fără text sau semne. Unii Albi asigură utilizarea mâinilor folosindu-le într-un mod distractiv și creativ. Un exemplu este registrul Hand Animals de Teresa Porcella și Jeorge Lujan: în acest registru mâinile sunt indispensabile și dau viață unei experiențe multisenzoriale, de fapt, fără participarea lor la narațiune, nu ar fi posibil să punem în scenă ceea ce este adevărat. spectacol teatral propriu pentru cei mici. Aceasta înseamnă că cititorul trebuie să-și folosească mâinile pentru a spune acea poveste, de exemplu prin introducerea lor în fanta centrală din partea din față a cărții. Cartea ilustrată devine un obiect creat pentru a fi privit și analizat.

Registrul ilustrat este o resursă excelentă pentru a încuraja dezvoltarea unor abilități adecvate de alfabetizare critico-vizuală.

Responsabil pentru unirea celor două limbi este ilustratorul , care apare cu numele său pe copertă, deoarece este considerat a fi autorul cărții sau coautor atunci când intervine și un scriitor. Ilustratorul nu mai este un meșter al imaginii, dar astăzi rolul său a devenit, fără îndoială, mai complex și articulat, nu numai în ceea ce privește cărțile, ci și în cărțile tradiționale ilustrate sau în cărțile de popularizare științifică și umanistă. De fapt, forța seducătoare a limbajului care se dezvoltă prin imagini pare să o fi copleșit pe cea a limbajului verbal, nu numai pentru capacitatea sa de a afecta afectiv cititorul, ci și pentru funcțiile narative pe care imaginile sunt capabile să le reprezinte. Profesionalismul ilustratorului, încă din secolul al XX-lea, s-a caracterizat prin atenția acordată cărții, compusă dintr-o serie de elemente nu numai iconice și grafice, ci și materiale, cum ar fi formatul, prezența tăieturilor sau găurilor și a funcțiilor multiple de ordine semantică. Ilustrația este o activitate artistică protejată de legislația drepturilor de autor, ca o lucrare creativă. Albumul ilustrat este specialitatea care îl caracterizează cel mai mult pe ilustrator ca artist figurativ în lumea cărților ^[2] , spre deosebire de rolul său mai puțin central în alte tipuri de publicații bazate fundamental pe text.

Origini

Cărțile ilustrate s-au născut în Anglia la sfârșitul secolului al XIX-lea, autorii lor au fost Crane, Caldecotte și Greenway, au fost primele cărți ilustrate destinate special copiilor familiilor burgheze, în Italia vor intra aproape 100 de ani mai târziu, în a doua jumătate a anilor 1900, înainte ca copiii să observe imagini ale vieții sfinților sau ale dicționarelor ilustrate care le-au fost acordate.

Cărțile cu imagini dezvăluie puterea lor comunicativă; înainte ca cartea ilustrată să devină o categorie editorială care să evolueze în proiecte destinate copiilor, aceștia din urmă împărtășeau soarta multor alți cititori analfabeți, cu foi de zbor aduse de vânzători în piețe, imagini ale sfinților și povești populare sau imagini care erau în afara acasă, pe pereții și tavanele bisericilor și palatelor.În Italia, cartea ilustrată s-a consolidat ca categorie editorială în a doua jumătate a secolului XX. În eseul său „Uită-te la cifre” Antonio Faeti face primul studiu dedicat ilustrațiilor din cărțile pentru copii. În copilăria părinților sau a bunicilor noștri, când cărțile nu erau răspândite în Italia, copiii petreceau ore întregi pe dicționare ilustrate, cataloage de comandă prin poștă, autocolante atașate prin marketing sau răsfoind un clasic al literaturii ilustrate. Relația copilăriei cu imaginile a fost studiată și de Comenius, care observă cât de atractive și interesante sunt imaginile pentru copii; în Orbis Sensualium Pictus proiectează cartea cu figuri pentru copii, aici se conturează lumea pictată, împreună cu intenția de a le spune întregii lumi copiilor prin panouri ilustrate. Comenius vrea să reprezinte lumea lucrurilor sensibile.

După cum scrie Alberto Rodriguez: Optimismul lui Comenius se bazează pe o încredere profundă în ființa umană, iar imaginația își asumă o funcție decisivă pentru el. Reprezentarea lumii sensibile devine Comenius într-o transformare etică a vieții de zi cu zi. Rapiditatea și vizibilitatea, pentru Calvino, sunt caracteristici fundamentale ale registrului ilustrat, adresându-se cititorilor analfabeți sau foarte tineri, în cadrul acestuia există o relație specială între imagini și cuvinte. Registrul nu este un gen, ci o formă compozițională, un recipient elastic, dar cu caracteristici proprii. Cărțile iau diverse forme sensibile și propun alfabete combinate care te invită să te joci, să exersezi limbajul și să descoperi frumusețea și puterea viziunii. Acel timp de întâlnire cu cartea, în zilele noastre, este un timp plin de posibilități oferite de întâlnirea cu raftul, care conține acele cărți scurte cu multe imagini și câteva cuvinte, adesea de treizeci și două de pagini, numite cărți ilustrate sau cărți ilustrate.

În plus față de text, care descrie ceea ce este reprezentat, figurile ocupă mult spațiu pe pagină și pentru prima dată ilustrațiile nu sunt secundare textului, ci au o putere comunicativă. În contextul italian, cărțile destinate copiilor aveau scopuri didactice sau moralizatoare și nu erau tratate atât în ​​conținut, cât și în imagini. La mijlocul anilor 1900, cărțile ilustrate au ajuns în Italia, ceea ce la acea vreme erau experimente și inovații, sunt acum clasicele cărților ilustrate. Munari în anii 40 își îndreaptă atenția asupra cărții pentru copii, operând diferite experimente, cum ar fi tăieturi și găuri pe pagini sau cărți ilizibile. El reflectă asupra faptului că pentru copil cartea este în primul rând o experiență senzorială. Între anii '50 și '60, designul se deschide spre experimentare și cercetare și se îndreaptă spre cărțile pentru copii. O schimbare a avut loc în 1966, când Rosellina Archinto a fondat Emme Edizioni la Milano, ajutând la reînnoirea albumului ilustrat destinat copiilor. Rosellina Archinto modernizează industria editorială publicând în Italia cărțile ilustrate pe care le-a văzut în Statele Unite cu scopul de a oferi o cultură de prim rang copiilor italieni. Câteva exemple de albume, considerate clasice, sunt cele ale lui Leo Lionni, Little blue și little yellow și Maurice Sendak, In the country of wild monsters .

Tipuri

Cartea ilustrată este prima experiență de lectură a copiilor în jurul valorii de 10/12 luni, de fapt cărțile dedicate grupei de vârstă 0-3 conțin adesea doar imagini sau câteva cuvinte descriptive, numite deci cărți ilustrate fără cuvinte sau carte mută ^[3] și considerate „Jucării educative” ^[4] , deși importanța sa este recunoscută pentru dezvoltarea imaginației și stimularea verbalizării prin figura adultului mediator ^[5] .

Obiecte jucăușe care invită copilul la explorare și descoperire directă și incluse în operele de ficțiune și non-ficțiune : țesături, colorate, muzicale, pop-up și cărți cu găuri. În special, acestea din urmă sunt cărți caracterizate prin tăieturi prin care dintr-o pagină puteți vedea următoarele, anticipând detaliile poveștii și trezind astfel curiozitatea cititorului care va putea prezice ce se va întâmpla mai târziu, dezvoltând, de asemenea, capacitatea de abstractizare, stima de sine și percepția de sine. Un exemplu sunt cele ale Mariei Loretta Giraldo și ilustrate de Nicoletta Bertelle: Ochii mei! Cine sunt cuc? Și Knock ... Knock ... Cine locuiește aici?

Din anii 1960, au fost publicate numeroase cărți mut care conțin nu numai nume sau acțiuni, ci sunete onomatopeice și contraste între dimensiuni, culori, cantități; un exemplu este Ursul, gaura! de Nicola Grossi ^[6] al cărui scop este de a da naștere unei cărți evocatoare din moment ce numirea ceva fără a-l reprezenta necesită în cititor un efort imaginativ susținut de repetare care îi face mai realiți printr-o explozie de sunete onomatopeice care trezesc atenția și râsul în cititor, forme și culori care lasă loc imaginației.

Acest tip de carte reprezintă de obicei obiecte apropiate de mediul copilului, exact, precum animale sau aparținând unor categorii abstracte, precum forme, cifre, litere, ... deoarece se demonstrează științific că prototipurile sunt fundamentale pentru categorizarea realității ^{[ 7]} consolidând astfel relația dintre formă sau cuvânt și concept și, prin urmare, definite ca cărți conceptuale , întrucât reprezintă obiecte din aceeași categorie: un exemplu este ABC-ul lui Munari , dar și marile cărți cartonate, precum Marea carte a figurilor și cuvintele lui Ole Könnecke din 2011 . Fundamental în narațiunea acestor povești este prezența punctului culminant și a referințelor afective care, pe lângă definirea scopurilor, cauzelor și efectelor acțiunilor, implică emoțional cititorul ^[8] .

Importanța lecturii din primii ani ai copilăriei a fost remarcată științific pentru dobândirea timpurie a abilităților narative: introducere în principiul secvențialității, fundamentală pentru înțelegerea unui text, detectarea relației dintre imagini, abilitatea în producția de mental imagini cu obiecte ^[5] .

Dezvoltarea capacității atenționale este, pe de altă parte, stimulată, în special, de cărțile wimmel ^[9] . bogat în detalii încât să dea loc unei lecturi infinite descoperirii de mereu noi detalii. Printre cele mai cunoscute se numără cele ale lui Susanne Rotraut Berner ^[10] ale căror imagini reprezentate amintesc pictura flamandă a lui Brugel și Bosh și structura este adesea recursivă: medii naturale, orașe, dar și spații interne ale caselor private deschise cu peretele orientat spre cititor astfel încât să poată privi înăuntru, de parcă ar fi fost o casă de păpuși. Dintre cele mai faimoase, cvadrilogia dedicată anotimpurilor stabilite în orașul Wimmlingen, vezi Infinitele povești ale cărților abundente și Osservare, Immagare, ambele din 2008 și publicate în Italia de editorul Topipittori; aceeași tehnică este folosită și în poveștile Barbapapa lui Trisciuzzi .

Deoarece aceste cărți sunt lipsite de îndrumări care îi ajută pe cititor să se oprească mai degrabă pe anumite detalii decât pe altele, interacțiunea dintre adulți și copii în citirea acestor imagini poate fi foarte diferită și din acest motiv Beckett vorbește despre crossover, o posibilă lectură pentru fiecare vârstă.

Acest tip de cărți facilitează, de asemenea, crearea de punți între diferite limbi și cititori și un punct important de referință în acest sens este expoziția itinerantă a lui Lampedusa inclusă în proiectul de cooperare internațională Silent books. De la lume la Lampedusa promovat în secțiunea italiană IBBY (International Board on Books for Young People) pentru a contracara marginalizarea comunităților multietnice închise ca pe această insulă ca loc de debarcare.

Utilizarea acestor cărți speciale este capabilă să garanteze dreptul de a citi pentru toți prin conectarea copiilor aparținând diferitelor limbi și culturi, deoarece prin imagini se poate depăși barierele lingvistice și fiecare dintre ele se poate simți liber să interpreteze povestea. modul său propriu, fără a fi exclus din cauza minorității lingvistice, deoarece lectura este o experiență de viață liniștitoare ca loc de întâlnire cu celălalt și primul pas în crearea unei comunități ^[3] .

Notă

Bibliografie

• L. Cantatore, Primo: Read , Edizioni Conoscenza, Roma, 2008, ISBN 978-88-99900-17-5
• S. Barsotti și L. Cantatore, Literatură pentru copii. Forme, teme și simboluri ale contemporanului , Carocci, 2019, p. 440, ISBN 978-88-430-9863-7 .
• M. Terrusi, Cărți ilustrate: citirea, privirea, denumirea lumii în cărțile pentru copii , Roma, Carocci, 2012, ISBN 978-88-430-6321-5 .
• W. Fochesato, Cărți ilustrate: cum să le alegi? , Milano, Mondadori, 2000, ISBN 978-88-04-47553-8 .
• L. Farina, (editat de), Casa minunilor: edițiile Emme de Rosellina Archinto , Milano, Topipittori, 2013, ISBN 978-88-98523-05-4 .

Portal de publicare : accesați intrările Wikipedia referitoare la publicare