Alfonso Frasnedi

Alfonso Frasnedi ( Bologna , 14 martie 1934 ^[1] ) este un pictor și designer italian .

Biografie

Acest articol sau secțiune are probleme cu structura și organizarea informațiilor . Motiv : biografie scrisă foarte asemănătoare CV-ului, nu foarte omogenă. El rearanjează structura expozitivă, logică și / sau bibliografică a conținutului. În discuție puteți colabora cu alți utilizatori la rearanjare.

Alfonso Frasnedi s-a născut la Bologna în 1934. De când era băiat a desenat și s-a uitat în jurul muzeelor ​​și galeriilor. În 1956, la vârsta de doar douăzeci și doi de ani, și-a expus lucrările la a XXVIII-a Bienală de la Veneția, unde l-a întâlnit pe Renato Guttuso , care și-a exprimat stima ^[2] , și a primit complimente de la Roberto Longhi ^[3] , provocând o mare senzație la în acea perioadă, deoarece Bienala a fost principalul eveniment artistic european, prerogativă doar a celor mai populari artiști și cu o lungă istorie a expozițiilor. După ce și-a pierdut tatăl în clasa a șaptea, a făcut treburi de după-amiază pentru a-i da o mână mamei sale. Tocmai în acest fel a întâlnit o doamnă care deținea un restaurant în Bologna, care, văzând desenele sale, i-a spus că va vorbi despre asta cu fratele ei, Giuseppe Regazzi, proprietarul Școlii de artă care îi purta numele. . Când Regazzi a văzut desenele lui Frasnedi, el și-a înțeles imediat talentul și i-a permis să se înscrie gratuit la școala sa. Frasnedi i-ar fi fost recunoscător pentru toată viața și l-ar fi amintit ca fiind unul dintre puținii maeștri, alături de Virgilio Guidi. În rest, el s-a trezit adesea certându-se cu profesori legați de o concepție tradițională a picturii, cum ar fi cea care voia chiar să-l împiedice să fie inspirat de impresioniști, considerat prea modern și înșelător. Dezacordurile cu profesorii l-au îndepărtat de mai multe ori din mediul școlar, și pentru că în acei ani a frecventat Biblioteca Americană USIS din Bologna pentru a citi reviste franceze și americane, în care descoperise artiști contemporani. Cu toate acestea, s-a decis să se înscrie la Academia de Arte Frumoase din Bologna ^[4] deoarece Collegio Venturoli a atribuit studenților care merită un atelier și o lună mică pentru achiziționarea de materiale. Dar mai presus de toate, el a avut ocazia să urmeze lecțiile lui Virgilio Guidi , care i-ar fi fost prieten și l-ar fi susținut câțiva ani, organizând prima sa expoziție la Veneția în 1956 . Frasnedi începuse să expună la o vârstă fragedă, în 1953 . La prima sa expoziție a fost remarcat de istoricul și poetul de artă Francesco Arcangeli , care a fost impresionat pozitiv de lucrările expuse ^[2] și care la scurt timp după aceea a teoretizat neonaturalismul sau informelul , al cărui Frasnedi a fost un exponent proeminent. În 1957 a primit Premiul Modigliani la Livorno și a fost inclus în volumul picturii și sculpturii italiene postbelice Tristan Sauvage ^[5] . Doi ani mai târziu, în 1959 , Francesco Arcangeli a cumpărat o lucrare a lui Frasnedi pentru Galeria de Artă Modernă din Bologna și CL Ragghianti o lucrare pentru Institutul de Istorie a Artei de la Universitatea din Pisa ^[2] .

Datorită unei burse din partea guvernului francez, Frasnedi s-a mutat la Paris în 1960 , unde a participat la diferite expoziții de grup ale Groupe Fusion . Parisul din acei ani nu este încă înlocuit de mai cosmopolitul New York și reprezintă centrul hegemonic incontestabil al artei contemporane din întreaga lume. Această ședere, în timpul căreia Frasnedi participă la diferite expoziții, este pentru el o oportunitate importantă de a se întâlni și de a compara cu principalii artiști internaționali și critici de artă ai vremii, inclusiv Mimmo Rotella , Pierre Restany , Arman , Yves Klein și Christo. Această experiență îl determină să pună la îndoială nu numai propria operă, ci și cele mai răspândite și susținute modele artistice, cu privire la care plasează și va pune întotdeauna o anumită distanță. În acest fel experimentează noi tehnici și stiluri expresive: trece de la informal, de la pictură la pictură, la pop-art, care ar putea fi aproape definit ca anti-pictură. Dar, odată cu întoarcerea sa în Italia, în 1962 , și cu ocaziile ulterioare de întâlnire artistică și culturală, în care curiozitatea îl împinge mereu să se implice, ajunge la pictura intelectuală, pictura pe care o scrie și nu o descrie, lipsit de scheme și reprezentări.

În anii următori a expus în numeroase expoziții solo și de grup, primind premii importante, inclusiv premiul Ramazzotti la Palazzo Reale din Milano și premiul Președinției Senatului la Săptămâna Cesenatului. În 1973 a fost indicat de Bolaffi ca artist italian emergent în catalogul pe care l-am raportat de Bolaffi ^[6] .

Frasnedi își combină întotdeauna activitatea expozițională cu cea didactică: pe lângă faptul că a predat la Institutul de Artă din Forlì și la Școala de Artă din Bologna, din 1979 până în 1996 a regizat Institutul de Artă de Stat „A. Venturi” din Modena . În plus, a ocupat funcția de secretar provincial al sindicatului artiștilor.

Peste 300 de autori, printre care Renato Barilli , Fernando Arrabal , Shen Dali , Francesco Saba Sardi , Catherine Millet , Virgilio Guidi , Franco Solmi și Arturo Carlo Quintavalle au scris prezentări, eseuri, articole și recenzii despre opera lui Frasnedi, ale cărei lucrări sunt prezentate în colecțiile publice. din: Bologna , Pisa , Parma , Livorno , Ancona , București , Modena , Malta și în colecții private din Italia și străinătate.

Vittorio Vettori scrie despre el:

„Alfonso Frasnedi este cu siguranță cel mai semnificativ și mai original pictor care a ieșit din atelierul bologonez după Morandi în arcul pictural italian vechi de secole al secolului XX” ^[7]

Cu ocazia „Orașului european al culturii din Bologna”, în 2000 , Frasnedi a primit comanda să creeze o mare pictură murală în centrul istoric al orașului Dozza , în provincia Bologna .

„Arcobaleno” al lui Frasnedi din Dozza

Ample expoziții monografice au avut loc în Carpi în Castello dei Pio în 1989 , în Nonantola în Sala delle Colonne în 1993 , în Villa San Carlo Borromeo di Senago (Milano) în 1998 , în Rocca Sforzesca di Dozza (Bologna) în 2000 și Palazzo Albertini din Forlì în 2002 .

În 2018 , Adunarea legislativă regională Emilia-Romagna a găzduit antologica „Urme de pictură”, curatoriată de Sandro Malossini, cu patruzeci de lucrări de Alfonso Frasnedi ^[8] și, în 2021 , asociația culturală Oniro a organizat o expoziție a operelor lui Alfonso Frasnedi (1996-2008) la Modena intitulat „Problema fericirii”, inaugurat pe 27 mai cu intervenția artistului și scriitorului Sergio Dalla Val ^[9] .

Notă

Bibliografie

• Tristan Sauvage și Mario De Micheli, Pictură și sculptură italiană de după război, Schwarz, 1957
• Alfonso Frasnedi, Problema fericirii. Contrastul, dezbaterea, liniștea. Spirali, 1998, editat de Fabiola Giancotti, Milano
• Shen Dali, Dong Chun, Henry Matisse, Alfonso Frasnedi , Spirali, 2001, seria L'arca. Pictură și scris
• Alfonso Frasnedi, The gallery of time, ediții Spirali, 2011, editat de redacția Spirali, Milano.

Premii și expoziții de grup

• 1956, XXVIII Bienala Internațională de la Veneția
• 1956, Premiul Burano, Burano
• 1957, Caietul artelor, Roma
• 1957, Expoziția Națională de Pictură, Bologna
• 1958, Premiul Amedeo Modigliani, Livorno
• 1958, Tineri artiști italieni, Milano
• 1958, Caietul artelor, Florența
• 1958, Premiul San Fedele, Milano
• 1958, Galerie colectivă Art de France, Cannes
• 1959, Groupe Fusion, Galerie l'Antipoète, Paris
• 1959, Arta Mediteranei, Valencia
• 1960, Arte actual, Valencia
• 1960, Prezențe în arta abstractă, Florența
• 1961, Grandes toiles à Montparnasse, Paris
• 1961, Prix Biarritz
• 1962, Premiul Ministerului PI, Roma
• 1965, Grupul colectiv 70, Florența
• 1967, Artă contemporană în Emilia Romagna, Bologna
• 1967, Pentru tropice de H. Miller, Librăria Feltrinelli, Florența
• 1968, a 13-a revistă națională Ramazzotti, Palazzo Reale, Milano
• 1970, V Review of the South, Italian Graphics of today, Naples
• 1971, a IV-a Bienală din Bolzano, Premiul pentru design, Soragna
• 1973, am raportat Bolaffi, Galleria il Guizzo, Napoli
• 1976, International Messe fu Kunst, Viena
• 1976, Expo Arte (Galeria Due Torri), Bari - III Bienală de artă, Nola
• 1976, Premiul Leonardo da Vinci, Roma
• 1979, VI Bienala Orașului Milano, Milano
• 1980, Trei mari artiști contemporani italieni, Muzeul București
• 1983, The informal in Italy, Modern art gallery, Bologna
• 1987, Italian Art in Tour, Alberta College of Art Gallery, Calgary
• 1988, Bienala de artă Omagiu lui Caravaggio, Muzeul Maltei
• 1988, Premiul Internațional G. Marconi, Bologna
• 1988, World of Today Art Exibition din 1988, Seoul
• 1989, Muzeul Municipal de Arte Contemporane Italiene, Kyoto
• 1991, Expoziția Națională a orașului Arzachena
• 2007, Treasures of Italy, Chonqing Planning Exhibition Gallery, Chongqing, China
• 2007, Frumusețea, arta, scrierea. Europa, Rusia, China, Japonia, Villa San Carlo Borromeo, Senago-Milano

linkuri externe

• Fișăbiografică de pe site-ul editurii Spirali
• Site-ul oficial

Portal Biografii

Portal de pictură